Коротко о моей памяти и пустом холсте.

Сейчас плавно погружаюсь в тему соединения аналитической и континентальной философии на основе искусства и вообще осмысления искусства и базы (которая для меня прямо натурально база) с текущей философией сознания.

Ну и пришло время посмотреть детальнее аналитическую эстетику. Сажусь за Артура Данто в электронном виде и прочитываю полностью. Через час нахожу эту книгу на своей книжной полке с выделенными уже ранее цитатами. Занавес.

Причем я помню, где я читала (в Сапсане) и когда (3 года назад). Но вот содержание не помню совсем. Но сам же Данто внутри своей книги дает ответ: за размышлениями о противолежащих предикатах. То есть любое добавление в искусство нечто, чего там не было раньше, добавляет туда условно Н. А все остальное искусство, в котором такого нет, становится не-Н. Таким образом библиотека пополняется в геометрической прогрессии, где q = 2. При наличии м предикатов, релевантных для искусства, мы всегда будем иметь м минусов. (Много символов? Это аналитическая философия, добро пожаловать😂).

Кто потерял нить, просыпайтесь, символов не будет. В общем, пустой холст — он пустой для тех, кто не ведает. Для других это набор отрицательных предикатов. То есть холст не пуст, а полон.

Проделанный им путь немного похож на путь Цин Юаня, который признавался: «До того как приступить к тридцатилетнему постижению дзен, я видел горы как горы и воды как воды. Достигнув более глубокого знания, я смог увидеть, что горы – это не горы, а воды – это не воды. Но теперь, когда мне открылась истинная природа вещей, я обрел покой. Поэтому я снова вижу горы как горы и воды как воды».

В общем, сам Данто был для меня три года назад полупустым холстом, а теперь стал полон отрицательных предикатов:) Поэтому сейчас я его запомню, а тогда нет.
​​

Мы не в силах помочь Тестадуре, пока он не овладеет употреблением

есть

художественного отождествления и не сможет сам сделать картину произведением искусства. Не научившись этому, он никогда не научится смотреть на художественные произведения и останется ребенком, для которого палка может быть только палкой и больше ничем.

(хотя, конечно, звучит это все, как игры в мире симулякров)

Где?:)

(Книжка из музея Люксембурга)

Духовные упражнения и квантовая механика I

17 июля посидел на онлайн-семинаре Майкла Чейза под интригующим названием «Заметки о философии как образе жизни, квантовой физике и эпистемической скромности», очень много впечатлений, попробую начать ими делиться в серии постов. Семинар прошел в рамках проекта Mapping Philosophy as a Way of Life: An Ancient Model, A Contemporary Approach, у них на ютубе выложено множество докладов о философии как образе жизни от разных специалистов, этот семинар, думаю, тоже выложат, но прокомментировать его тем не менее не помешает.

Чейз — ученик Пьера Адо, переводчик его работ на английский, историк философии, занимающийся арабской рецепцией греческой мысли, и самостоятельный мыслитель, очень интересным образом продолжающий дело Адо и интерпретирующий его идеи на стыке разных дисциплин, от классической филологии до нейронаук. О его собственном академическом пути, дружбе с Адо и наблюдениях за развитием современных представлений о философии как образе жизни мы общались в прошлом году.

В рамках семинара Чейз обозначил следующую проблему. Центральным понятием, лежащим в основе концепции духовных упражнений, предложенной Адо на основе античных источников, является объективность. Чейз подробно показал, как именно Адо понимал объективность; я выберу несколько цитат по русским изданиям, которые не исчерпывают всех рассматривавшихся аспектов, но передают главный:

Слово «духовный» действительно позволяет понять, что эти упражнения являются творчеством не только мысли, но всей психики индивида; оно особенно раскрывает настоящий масштаб этих упражнений: благодаря им, индивид возвышается к жизни объективного Духа, то есть снова помещает себя в перспективу Всего («увековечить себя, себя превосходя»). Духовные упражнения и античная философия. С. 22.

Познающее «я» испытывает двойственное чувство: чувство ничтожества своей телесной индивидуальности, теряющейся в беспредельности пространства и времени, и чувство величия своей мысли, способной охватить все сущее в мире. Можно сказать, что это и упражнение в дистанцировании, предназначенное научить нас смотреть на вещи беспристрастно и объективно. Что такое античная философия? С. 222-223.

Итак, объективность — это конечная цель того, что Адо назвал духовными упражнениями. У отдельных упражнений могут быть другие задачи, однако целью духовных упражнений как таковых, различные варианты которых мы находим у Платона и Аристотеля, Эпикура и стоиков, Плотина и других античных философов, насколько этих очень разнородных мыслителей позволительно рассматривать совместно, был процесс самотрансформации, заключавшийся в высвобождении (в той мере, в какой оно вообще возможно) от субъективности и достижении более объективного состояния, которое Адо называл космическим сознанием или океаническим чувством.

Можно долго рассуждать о критериях этого состояния и том, какие параллели могут быть между аристотелевским божественным разумом, приобщение к которому есть самое прекрасное в человеческой жизни, и космическим разумом Марка Аврелия; сейчас мы оставим это в стороне, исходя из того, что в целом принимаем то, как Адо интерпретирует античную философию, и соглашаемся с тем, что задачей античного аскесиса было преодоление себя и приподнятие над своим эго (читатели стоиков вспомнят «взгляд с высоты птичьего полета» у Сенеки и Марка Аврелия). Мы поднимаемся к более универсальному Я, менее одержимому эгоцентрическими интересами и личными склонностями — то есть всем тем, с чем большинство из нас интуитивно отождествляет самих себя. Адо принимал эту ставку античной философии всерьез и считал, что разотождествление с обременяющей нас субъектностью позволяет достичь объективности.

Таким образом, концепция духовных упражнений предполагает, что мы способны достичь более объективного знания о мире. Я бы даже сказал, что вера в это является несущей конструкцией концепции Адо, поскольку весь процесс самотрансформации, который призваны обслуживать духовные упражнения, заключается в этом движении от эгоцентричного Я к более высоким ступеням объективности.

#PWL_and_quantum_physics

Опять же момент про отдаление от субъективности очень похоже на буддийскую концепцию, хотя там немного с другого ракурса подход. Там в этом изначально нет смысла) чуть позже попробую сделать об этом пост.

Напоминаю, что в среду мы встречаемся за кофе, чтобы обсудить треугольник желаний:)

Кто хочет еще присоединиться и поболтать на интересную тему — пишите в лс. ✨

Еще одна находка в печатном виде! 🔥 Ее не было даже на Amazon. Но везде очень хорошие (не профессиональные) отзывы. Как доберусь, расскажу:)

Наблюдаю, как спонтанно появляются разные проекты с турами, которые хотят свозить людей в места, о которых мечтают сами организаторы. Я из-за своей профессиональной направленности наблюдаю больше за арт-турами. Сколько проектов уходят буквально после первого тура или думают, что это так легко и весело, погнали в Ниццу, почему бы и нет:))

При этом в начале я тоже скептически относилась к компаниям, которые по году разрабатывают туры. У меня было несколько встреч с настоящими профессионалами, которые занимаются турами по 10 лет (не в зоне арта, но авторские туры), и я тоже думала, зачем вы усложняете🤪

Думаю, что самая большая иллюзия тут — непонимание зоны ответственности. В какой отель ты селишь людей, как четко продумана программа, какие дополнительные траты тут идут, как собирать аудиторию, ожидание одного вайба по дефолту и тд. Юридическая составляющая, чтобы оплаты не кидали тебе на карту. 🙊🙊

Поэтому операционка съедает много инициатив. Далее могут оставаться именно специалисты, которые не предлагают все под ключ, а к которым вы едете на встречу в какой-то город, при этом вы сами заботитесь о своем проживании и обо всем вне культурной программы. Что тоже имеет место быть.

Но и с любовь, а не с чувством обозленной конкуренции, смотрю на тех, кто делает это из года в год! Искренне!

Моему проекту в январе будет 2 года. Главный вывод, который я сделала пока - это много работы на бэкапе. И, конечно, не сдаваться и тестировать гипотезы. Иначе я бы тоже сдалась еще после 2-3 тура. Идея и реализация - это разные вещи, но этот урок выучен еще в спец проектах))

«Сладко, когда на просторах морских разыграются ветры,
   С твердой земли наблюдать за бедою, постигшей другого,
   Не потому, что для нас будут чьи-либо муки приятны,
   Но потому, что себя вне опасности чувствовать сладко.»

Лукреций, О природе вещей

To think about. Первый раз цитату встретила у Шопенгауэра и потом уже у самого Лукреция (у меня после университета не хронологическое знакомство с произведениями, а какая-то кортасаровская «игра в классики»).

Хотя эпикуреизм известен как философия в поисках удовольствий, но что там за удовольствия не все разбирают. А ведь чего стоит только удовольствие покоя! Это основное удовольствие по версии Эпикура — невозмутимость и отсутствие телесных страданий. Как хорошо, что сегодня я проснулся и у меня ничего не болит, голова не страдает от мигрени, желудок легко справляется со всей едой, ноги идут, а руки послушно и плавно передвигают предметы — это ли не счастье?

А вот еще их версия таблетки от всех жизненных невзгод. Обычно она излагается в виде текста, приписываемого поэту I века до н. э. Филодему из Гадары на территории современной Иордании. Он был найден в папирусе в Геркулануме, одном из двух городов, разрушенных внезапным извержением Везувия в 79 году н. э. (второй город - Помпеи). Она гласит:

Не бойся бога,
Не бойся смерти,
Что хорошо, то легко получить,
Что ужасно, то легко пережить.

Немного подробнее про каждую строчку можно прочитать тут.

Список литературы для тех, кто интересуется темой смерти от профессора Jason Bryan Silverstein (PhD, Lecturer on Global Health and Social Medicine and Co-Director, Master of Science in Media, Medicine, and Health Program, Harvard Medical School).

1. Being Mortal, Atul Gawande
«Все мы смертны. Что для нас дорого в самом конце и чем тут может помочь медицина»
На русском выходила несколько лет назад - https://www.corpus.ru/products/atul-gavande-vse-my-smertny.htm

2. Gratitude, Oliver Sacks
На английском языке есть в Лабиринте - https://www.labirint.ru/books/903038/

3. When Breath Becomes Air, Paul Kalanithi
«Когда дыхание растворяется в воздухе. Иногда судьбе все равно, что ты врач»
Переведена на русский - https://www.livelib.ru/book/1003267006-kogda-dyhanie-rastvoryaetsya-v-vozduhe-inogda-sudbe-vse-ravno-chto-ty-vrach-pol-kalaniti

4. Crying in H Mart, Michelle Zauner
На английском есть на Озоне - https://www.ozon.ru/product/crying-in-h-mart-michelle-zauner-placha-v-supermarkete-mishel-zauner-knigi-na-angliyskom-yazyke-1498438180/?__rr=1

5. The Still Point of the Turning World, Emily Rapp Black
Самой книги в наличии не нашла у нас, но можно хотя бы обзор на NY Times почитать - https://www.nytimes.com/2013/03/17/books/review/emily-rapps-still-point-of-the-turning-world.html


Если вы уже читали что-то из списка, очень буду рада послушать в комментариях!

Друзья, кто хотел отправиться с туром на биеннале Манифеста в октябре (Барселона). Напишите мне в личные сообщения 🔥

Напомню, что это еще одна из значимых биеннале в Европе. Есть Венецианская, есть эта и еще разве что Документа (но это не биеннале, она раз в пять лет). У нее другой формат, она рассредоточена по городу и пригороду. И это классный момент для погружения в современное искусство и дискуссий о нем (со мной и историком искусств хоть 12 часов подряд 😂).

По результатам двух чтений Жирара стало ясно, что дается он сложно всем!) такие отзывы были 10/10.

Но при этом отмечают, что сама теория очень интересная у него и ценная для самоанализа и саморефлексии. Я решила не излагать ее тут, а просто дать ссылку на статью от переводчика и исследователя его творчества.


https://gorky.media/reviews/ty-hochesh-to-chego-hochet-tvoya-mama/

Сначала прочитайте по ссылке, потом далее тут.

И так как дочитать до конца - это челлендж. То некоторые выводы сразу "на блюдечке"🙃

Опыт «Обретенного времени» есть смерть гордыни, рождение во смирение, а значит — в истину /.../ Борьба кончается, когда один из участников признается в своем желании. и умеряет гордыню. /.../
Почему в современном мире люди несчастливы?Мы несчастливы, говорит Стендаль, из-за своего тщеславия.

Когда человек продолжает гнаться за желанием и пытается утвердиться в своей пустотной субъектности — это, по Жирару, и есть гордыня, которая несет за собой страх, кошмары, разложение и смерть, пишет Зыгмонт. Добавляю расшифровок: гордыня (например, желание превосходства, утверждение своей уникальности или частности) остаётся актом свободного выбора. Человек выбирает поддаться своему желанию быть уникальнее, лучше, чем его медиатор, что ведет к ещё большей тревоге и страданию.
Этот выбор гордыни усиливает напряжение между миметическим желанием и потребностью в аутентичности, ведя к онтологическому кризису и, в конечном итоге, к саморазрушению.

Сомнительно, но окей

Тут две реакции:
- о нет🙃 если что-то становится модным, значит это извратят на сто процентов
- с другой стороны, стоики же уже модные несколько лет. Возможно, они изменили чьи-то жизни к лучшему (хочется верить).

https://www.forbes.ru/forbeslife/519603-v-poiske-novyh-smyslov-pocemu-na-fone-mirovogo-krizisa-filosofia-stanovitsa-modnoj

Давно не было про искусство.

«У Лоуренса есть неистово-поэтичный текст, где описывается, чем занята поэзия: люди для прикрытия всегда делают себе зонтики, на нижней стороне которых рисуют небосвод и записывают свои условности и мнения; а поэт или художник делает в зонтике разрез, раздирает небосвод, чтобы впустить немного вольного и ветреного хаоса и обрамить резким светом проступающее в прорези видение - первоцвет Вордсворта или яблоко Сезанна, силуэт Макбета или Ахава. А потом приходит толпа подражателей, которые латают зонтик картинкой, более или менее похожей на виде-ние, и толпа толкователей, которые затыкают разрез своими мнениями; это и есть коммуникация. Нужны все время новые художники, чтобы делать новые разрезы, осуществлять необходимые разрушения - быть может, даже все более крупные - и тем самым возвращать своим предшественникам ту новизну, которая недоступна для коммуникации и которую люди уже разучились видеть. Иными словами, художник борется не столько с хаосом (в определенном смысле он всей душой его призывает), сколько с «клише», с мнением».

«Логика и смысл» Жиль Делез