Журнал Film Sense (VK)

#детали@filmsense "Жена ушла" (1979)

Эти бытовые/жизненные кухонные пьяные разговоры!.. Но за разговором стоят две такие фигуры! Нет, дело не в том, что это великолепные Валерий Приемыхов и Александр Демьяненко. А дело в их героях, закадычных друзьях, за которыми рисуются непростые характеры, биографии и отношения. Волевой и в то же время слабый на поверку Саша (Приемыхов) и романтичный, а в глубине души сильный характером Степа (Демьяненко). И тут уже невозможно воспринимать эту сцену как просто пьяный откровенный разговор. Это перед нами вырастает история. Это два айсберга сходятся над океаном страстей.

via Алексей Прокофьев

Журнал Film Sense (VK)

Рассказ Андрея Тарковского о том, как уборщица объяснила смысл "Зеркала".

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

Когда обидел друга и просишь прощения. И просишь плохо. Больно было смотреть на мальчика. Каждый раз, когда он говорит "Да", это режет мое сердце. Как Киаростами снял этот момент?.. Это и есть мастерство.

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

Сериал «Путешественники» (Travelers, 2016-2018). Конец трудного дня. Переброс фразами между друзьями. И в конце бодрый финал серии, словно созданный для того, чтобы ты не спал ночь и отправился вместе с героями на новое задание. Я слышал фразу: «Друзья – великие похитители времени». Это ведь про сериалы)

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

Какая ночь! Возлюбленные рядом. Но заведение закрывается. Где уединяются двое, обязательно должен появиться третий, здесь - официантка. Третий напоминает возлюбленным о внешнем мире, он чужой, и чуждость передается воздушно-капельным холодком. Мы рядом. И уже нет. Можно было продолжить, но и здесь неожиданное (в больших картинах много "вдруг") - вдруг смущенная улыбка, полуулыбка: диву даешься - и воображаешь - неужели на миг можно выйти из этой тяжести, неужели актеры сбросили с себя одежды? или это актеры и одновременно персонажи? - театр! на секунду - и вновь вернулись в сумрачный сюжет, где разлука, забвение и любовь как вечное право любого существа - любить без вины. Они страдали так сильно, что на миг улыбнулись друг другу.

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

Все на свете взаимосвязано, вот так и дождь связывает друг с другом всех на всей земле, по очереди касаясь каждого.

— В дороге (Джек Керуак)

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

Андрей Тарковский рассуждает о героях в художественных произведениях. Почему такие персонажи как, например, Башмачкин из "Шинели" Гоголя или Раскольников, которые далеко не сверхлюди, могут так глубоко влиять на зрителя.

#детали@filmsense

Журнал Film Sense (VK)

‎Если бы ощущение от наступления весны можно было бы передать одним кадром.‎

‎#детали@filmsense‎

— А какое в этом удовольствие?
— Молодой ещё...

Чем старше становишься, тем острее воспринимаешь философский юмор картины Георгия Данелия "Кин-дза-дза!". Уничтожена планета, была война, но давайте купим ее, закачаем воздуха и все будут ходить на четвереньках, а мы на них плевать. То есть повторим.

Уэф (Евгений Леонов) и Би (Юрий Яковлев) те еще ребята, попадись им в руки, так продадут за милую душу, но актерское обаяние (вот кого можно назвать интеллигенцией) и режиссерская точность позволяют увидеть и в них души, достойные спасения. Замученные, израненные. Выжившие.

Что значит "молодой еще"? Еще не забывший мечту? Некую изначальную чистоту и наивность, которая стирается во взрослом состоянии? И тогда кто мы — взрослые? Подмигивающие друг другу сообщники новой "нормальности"? Садись на четвереньки, а я буду плевать на тебя и получать удовольствие. Теперь я сяду на четвереньки, а ты плюй и получай удовольствие. Ужас собственной метаморфозы — если это случится и — замечу ли сам переход?

...И лишь глаза, как точно сказано, глаза — зеркало души, они говорят совсем другое. Взгляд Евгения Леонова или Юрия Яковлева — это наше общее культурное наследие — от этого взгляда никуда не уйдешь — это взгляд любви.

Не знаю, будет ли цветовая дифференциация штанов вечной. Но я хочу услышать строчку, произнесенную голосом Яковлева: "Все будет хорошо, родной. Все будет хорошо".

#детали

— Что Вами движет? Почему Вы креативны?
Ответ Бьорк прекрасен. Нет разницы между песней и тем камином, который сложил ее дедушка. Все это — творчество.

#детали

Этот отрывок – кусок жизни, настоящей жизни. Хочется побольше видеть таких вещей в кино, после которых ещё чувственней и чутче воспринимаешь жизнь вокруг себя.

Монолог героя Алексея Петренко из «Двадцати дней без войны» Германа считается проявлением высшего (лучшего) актерского мастерства. И это правда что-то фантастическое: почти целых восемь минут были записаны практически одним кадром, ещё и на одном дыхании. Плёнка зафиксировала что-то уникальное, легендарное, магическое.

Для меня первый кинопросмотр этой картины произошёл из-за знакомства с одним очень хорошим питерским звукорежиссером. Для меня звук в кино (как и целом звук) очень важен, и как-то после тяжелой смены мы курили под навесом, шёл дождь, и я не мог не спросить у человека, что побудило его пойти работать в кино, ещё и стать именно "звукарём". Он рассказал историю как раз про этот фильм, который просмотрел в детстве (по его интонации культовость и значимость этой картины были само собой разумеющиеся). Говорит, смотрел кино и смотрел, пока не началась эта сцена, и при её просмотре он вдруг осознал, что ровно всё что было до этой сцены – обман, трюк. Его тогда это очень потрясло и изменило восприятие. Ровно до этой сцены звучала совершенно другая аудиодорожка – дубляж, озвучка, и это правда, Алексей Герман переозвучивал все свои картины, но в этой сцене звучит записанный именно с площадки звук (если прислушаться, слышен звук записывающего мотора, и движение поезда было настоящее – отдельная история).

Дублировать голос в этой сцене не смогли. Мне кажется, это было и невозможно, такое не повторить. И если вы увидите этот отрывок, вы поймете почему.

#детали