выбор фильма для рецензии
Final Results
20%
«12 лет рабства» Стива МакКуина
60%
«Милые кости» Питера Джексона
20%
«Французский вестник» Уэса Андерсона
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#алестасмотрит #кино10х #джексон
──────────────────────────────
приветствую! наконец у меня дошли руки до обзора «милых костей» питера джексона, известного по созданию фэнтезийных миров. вы наверняка хотя бы поверхностно знакомы с его творчеством, поскольку он является автором знаменитой саги о «властелине колец». фильм, который я буду обозревать сегодня, по мнению критиков, считается одной из наименее успешных его картин. по порядку пройдёмся по её сильным и слабым сторонам
──────────────────────────────
Милые кости (Lovely Bones)
жанр:: фэнтези, драма, триллер, криминал
режиссёр:: Питер Джексон
актёрский состав:: Сирша Ронан, Марк Уолберг, Рэйчел Вайс, Стэнли Туччи, Сьюзен Сарандон, Майкл Империоли, Роуз МакАйвер
дата выхода:: 2009
рейтинг на imdb:: 6,7
──────────────────────────────
──────────────────────────────
приветствую! наконец у меня дошли руки до обзора «милых костей» питера джексона, известного по созданию фэнтезийных миров. вы наверняка хотя бы поверхностно знакомы с его творчеством, поскольку он является автором знаменитой саги о «властелине колец». фильм, который я буду обозревать сегодня, по мнению критиков, считается одной из наименее успешных его картин. по порядку пройдёмся по её сильным и слабым сторонам
──────────────────────────────
Милые кости (Lovely Bones)
жанр:: фэнтези, драма, триллер, криминал
режиссёр:: Питер Джексон
актёрский состав:: Сирша Ронан, Марк Уолберг, Рэйчел Вайс, Стэнли Туччи, Сьюзен Сарандон, Майкл Империоли, Роуз МакАйвер
дата выхода:: 2009
рейтинг на imdb:: 6,7
──────────────────────────────
🕊2🔥1🥰1
#отзыв
моя оценка –7/10
──────────────────────────────
«Милые кости» – фильм, снятый Питером Джексоном по одноимённому роману Элис Сиболд. Перед режиссёром стояла важная задача – рассмотреть природу смерти под нестандартным углом. После успеха «Властелина колец» Джексон попробовал повторить воплощение фантастических миров, но уже в более приближённой к реальности картине.
Повествование ведётся от первого лица главной героини – Сьюзи Сэлмон – маленькой девочки, перед которой, казалось бы, только открывались новые горизонты. Однако внезапность грубой и грязной смерти прервала все её представления о будущем.
Именно в этом заключается весь драматизм истории – от смерти никто не застрахован. По-детски наивные желания Сьюзи – мечта стать фотографом после покупки первого фотоаппарата, мысли о понравившемся старшекласснике, проявляющем к ней знаки внимания – резко контрастируют с жестокостью и больной «любовью» антагониста (соседа семьи – Джорджа Харви). После смерти героиня попадает в пространство между реальным миром и небесным, где ей необходимо принять свою смерть и отпустить близких.
С одной стороны, сочетание криминальной драмы и фэнтези позволяет лучше проникнуться образом Сьюзи. Насыщенные кадры демонстрируют её душевную невинность и чистоту. Однако я, не будучи поклонницей жанра фэнтези, не смогла оценить некоторые эпизоды с «загробной» жизнью Сьюзи. На мой взгляд, иногда они тормозили сюжет и были недостаточно убедительными, отвлекая внимание от драматической линии.
Достоинством фильма можно считать мотив «прощания» семьи с погибшей дочерью. Они нашли в себе силы двигаться дальше, зная, что Сьюзи хорошо там, где она находится сейчас. Мне понравилось, что этот процесс проходил постепенно и равномерно.
Принятие старшими членами семьи потери Сьюзи – важный этап. Мать, пытаясь заглушить боль физической нагрузкой, уезжает работать. Отец, стремясь отомстить Харви за убийство дочери, за неимением доказательств собственноручно собирается вершить правосудие, но у него не выходит, что подчёркивает гуманизм картины. Старшая сестра героини рискованно пробирается в дом убийцы в надежде найти улики. Все они, скорбя по потере девочки, нашли для себя лучший выход – продолжать жить с новыми силами.
Единственным непонятным для меня образом в семье Сэлмон была эксцентричная бабушка Сьюзи. Вероятно, она олицетворяла ту наивность (или, может быть, инфантильность), которую утратил дом Сэлмонов после трагичной смерти Сьюзи, что создало для меня ощущение некоторой недосказанности в её роли.
Также небольшое разочарование вызвала линия Рэя и девушки, с которой он начал встречаться после смерти Сьюзи. Этот побочный сюжет показался мне слегка неуместным, местами сбивающим темп и не добавил глубины основной истории, а скорее отвлекал от неё.
Дальнейший комментарий содержит спойлеры к концовке:
Смерть Харви была «случайностью», и это стало для меня эмоциональным, но ожидаемым моментом. Злодей был наказан, но не рукой человека, а по воле провидения (возможно, это была сама Сьюзи или другие его жертвы).
Также я выделила для себя ещё одну мысль картины: хобби и наличие таланта совсем ничего не говорят о человеке. Контраст между Харви и отцом Сьюзи – прямое тому доказательство. Первый мастерит миниатюрные домики, являясь монстром, а отец Сьюзи конструирует кораблики, воплощая собой образ любящего отца и мужа.
В заключение могу сказать, что главная идея, на мой взгляд, заключается в неразрывности связи с любимыми людьми после смерти. Фильм стоит оценивать исходя не из детективной линии, а из сюрреалистично поданной задумки о «милых костях» – заживающих ранах после осознания ценности жизни. Фильм учит зрителя продолжать искать в себе силы, чтобы отпустить боль и жить дальше
──────────────────────────────
моя оценка –
──────────────────────────────
«Милые кости» – фильм, снятый Питером Джексоном по одноимённому роману Элис Сиболд. Перед режиссёром стояла важная задача – рассмотреть природу смерти под нестандартным углом. После успеха «Властелина колец» Джексон попробовал повторить воплощение фантастических миров, но уже в более приближённой к реальности картине.
Повествование ведётся от первого лица главной героини – Сьюзи Сэлмон – маленькой девочки, перед которой, казалось бы, только открывались новые горизонты. Однако внезапность грубой и грязной смерти прервала все её представления о будущем.
Именно в этом заключается весь драматизм истории – от смерти никто не застрахован. По-детски наивные желания Сьюзи – мечта стать фотографом после покупки первого фотоаппарата, мысли о понравившемся старшекласснике, проявляющем к ней знаки внимания – резко контрастируют с жестокостью и больной «любовью» антагониста (соседа семьи – Джорджа Харви). После смерти героиня попадает в пространство между реальным миром и небесным, где ей необходимо принять свою смерть и отпустить близких.
С одной стороны, сочетание криминальной драмы и фэнтези позволяет лучше проникнуться образом Сьюзи. Насыщенные кадры демонстрируют её душевную невинность и чистоту. Однако я, не будучи поклонницей жанра фэнтези, не смогла оценить некоторые эпизоды с «загробной» жизнью Сьюзи. На мой взгляд, иногда они тормозили сюжет и были недостаточно убедительными, отвлекая внимание от драматической линии.
Достоинством фильма можно считать мотив «прощания» семьи с погибшей дочерью. Они нашли в себе силы двигаться дальше, зная, что Сьюзи хорошо там, где она находится сейчас. Мне понравилось, что этот процесс проходил постепенно и равномерно.
Принятие старшими членами семьи потери Сьюзи – важный этап. Мать, пытаясь заглушить боль физической нагрузкой, уезжает работать. Отец, стремясь отомстить Харви за убийство дочери, за неимением доказательств собственноручно собирается вершить правосудие, но у него не выходит, что подчёркивает гуманизм картины. Старшая сестра героини рискованно пробирается в дом убийцы в надежде найти улики. Все они, скорбя по потере девочки, нашли для себя лучший выход – продолжать жить с новыми силами.
Единственным непонятным для меня образом в семье Сэлмон была эксцентричная бабушка Сьюзи. Вероятно, она олицетворяла ту наивность (или, может быть, инфантильность), которую утратил дом Сэлмонов после трагичной смерти Сьюзи, что создало для меня ощущение некоторой недосказанности в её роли.
Также небольшое разочарование вызвала линия Рэя и девушки, с которой он начал встречаться после смерти Сьюзи. Этот побочный сюжет показался мне слегка неуместным, местами сбивающим темп и не добавил глубины основной истории, а скорее отвлекал от неё.
Дальнейший комментарий содержит спойлеры к концовке:
Также я выделила для себя ещё одну мысль картины: хобби и наличие таланта совсем ничего не говорят о человеке. Контраст между Харви и отцом Сьюзи – прямое тому доказательство. Первый мастерит миниатюрные домики, являясь монстром, а отец Сьюзи конструирует кораблики, воплощая собой образ любящего отца и мужа.
В заключение могу сказать, что главная идея, на мой взгляд, заключается в неразрывности связи с любимыми людьми после смерти. Фильм стоит оценивать исходя не из детективной линии, а из сюрреалистично поданной задумки о «милых костях» – заживающих ранах после осознания ценности жизни. Фильм учит зрителя продолжать искать в себе силы, чтобы отпустить боль и жить дальше
──────────────────────────────
❤2🔥2🥰2🙏2
в преддверии экзаменов совсем забыла опубликовать список просмотренного за май:
три фильма андерсона:
французский вестник - The French Dispatch (2021) – 9/10семейка тененбаум - The Royal Tenenbaums (2001) – 9/10королевство полной луны - Moonrise Kingdom (2012) – 8/10фильмы:
проект «конец света» - Project 'Hail Mary' (2026) – 10/10, ВЫШКА, то, в чём нуждается современный кинематограф имхоохота - The Hunt (2012) – 9/10, один из ЛУЧШИХ просмотренных за месяц сырое - Raw (2016) – 4/10, совсем не выкупила дебют Джулии Дюкурножелезное лёгкое - Iron Lung (2025, фильм по игре) – 2/10... за креативность и мужские сиськи до встречи с тобой - Me Before You (2016) – 6/1012 лет рабства - 12 Years a Slave (2013) – 9/10милые кости - The Lovely Bones (2009) – 7/10дипломная работа - Thesis (1996) – 8/10 няньки - Twin Sitters (1994) – 6/10, за ностальгию сериалы:
благие знамения - Good Omens (первый сезон –6/10, второй – 7/10, третий – 9/10; общая оценка за динамику азикроу 9/10🙏🙏)#просмотрено
🕊2❤1🥰1
#внутрикино
возвращаясь к «французскому вестнику» уэса андерсона, хочу поделиться одним из моих любимых эпизодов в фильме – проникновенным разговором симоны и мозеса, когда второй собирается принять смерть на электрическом стуле (перевод в комментариях)
❤4🔥1🥰1
❤4👍2🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#алестасмотрит #кино90х #тарантино
──────────────────────────────
приветствую! пару дней назад я посмотрела и оценила дебютную работу квентина тарантино «бешеные псы» и хочу рассказать несколько фактов об этом фильме. в обзоре я затрону: общий концепт, тарантиновские диалоги и знаменитый вид из багажника («trunk shot»), порассуждаю над психопатией мистера блондина и т.д. также я поделюсь субъективной оценкой и собственным взглядом на место произведения в фильмографии тарантино
──────────────────────────────
Бешеные псы (Reservoir Dogs)
жанр:: криминальная драма, криминальный триллер
режиссёр:: Квентин Тарантино
актёрский состав:: Харви Кейтель, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Стив Бушеми, Крис Пенн, Лоренс Тирни, Эдди Бункер, Квентин Тарантино
дата выхода:: 1992
рейтинг на imdb:: 8,3
──────────────────────────────
──────────────────────────────
приветствую! пару дней назад я посмотрела и оценила дебютную работу квентина тарантино «бешеные псы» и хочу рассказать несколько фактов об этом фильме. в обзоре я затрону: общий концепт, тарантиновские диалоги и знаменитый вид из багажника («trunk shot»), порассуждаю над психопатией мистера блондина и т.д. также я поделюсь субъективной оценкой и собственным взглядом на место произведения в фильмографии тарантино
──────────────────────────────
Бешеные псы (Reservoir Dogs)
жанр:: криминальная драма, криминальный триллер
режиссёр:: Квентин Тарантино
актёрский состав:: Харви Кейтель, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Стив Бушеми, Крис Пенн, Лоренс Тирни, Эдди Бункер, Квентин Тарантино
дата выхода:: 1992
рейтинг на imdb:: 8,3
──────────────────────────────
❤2👍1🔥1🥰1🤔1
#отзыв
моя оценка –9/10
──────────────────────────────
«Бешеные псы» – первая полнометражная работа Квентина Тарантино. Дебютная картина выявила выразительный почерк режиссёра, который он оттачивал на протяжении всей фильмографии. Творческий успех позволил ему привлечь финансирование для создания следующего фильма – «Криминального чтива».
Сюжет разворачивается вокруг ограбления ювелирного магазина, которое обернулось катастрофой: команда преступников подозревает, что среди них есть полицейский информатор – предатель. Криминальный босс Джо Кэбот собирает команду из шести профессионалов, не знакомых друг с другом, и, чтобы обеспечить секретность, даёт им кодовые имена: Мистер Белый, Мистер Оранжевый, Мистер Блондин, Мистер Розовый, Мистер Синий и Мистер Коричневый. О некоторых из них расскажу подробнее.
Между Мистером Белым (Харви Кейтель) и Мистером Оранжевым (Тим Рот) возникает трогательная динамика, напоминающая отношения отца и сына. Получив ранение, Мистер Оранжевый эмоционально признаётся в страхе смерти, и Мистер Белый поддерживает героя, не давая ему пасть духом.
Их дуэт становится отдушиной фильма, демонстрируя, что даже в криминальном мире, где моральные рамки размыты, есть место эмпатии и человечности.Однако трагизм их отношений раскрывается наиболее глубоко в момент признания Оранжевого, что полицейским является именно он. Разочарование Белого очень ярко прослеживается в финальной сцене. Опустошённый и преданный, герой Кейтеля подносит пистолет к голове Оранжевого и нажимает на спуск под шум приближающейся полиции.
Не менее ярким героем предстаёт Мистер Блондин (Майкл Мэдсен), чьи устрашающие хладнокровие и жестокость стали его визитной карточкой. Он резко контрастирует с остальными членами банды, поскольку они придерживаются определённого кодекса и считают себя криминальными профессионалами, а не садистами, в отличие от него. Внутренняя угроза героя подчёркивается его спокойствием и небрежной вальяжностью. Одна из самых ярких сцен не только в «Бешеных псах», но и во всём кинематографе – эпизод, где он наслаждается расправой над полицейским, мучая его под песню «Stuck in the Middle with You» (кстати, о саундтреке: Тарантино пожалел, что изначально вписал песню в сценарий, поскольку правообладатели, увидев её, завысили цену). Хотя герой определённо обладает садистскими наклонностями и пугающей безэмоциональностью, назвать его психопатом сложно, поскольку он искренне предан Джо Кэботу, который проявил к нему участие в прошлом.
моя оценка –
──────────────────────────────
«Бешеные псы» – первая полнометражная работа Квентина Тарантино. Дебютная картина выявила выразительный почерк режиссёра, который он оттачивал на протяжении всей фильмографии. Творческий успех позволил ему привлечь финансирование для создания следующего фильма – «Криминального чтива».
Сюжет разворачивается вокруг ограбления ювелирного магазина, которое обернулось катастрофой: команда преступников подозревает, что среди них есть полицейский информатор – предатель. Криминальный босс Джо Кэбот собирает команду из шести профессионалов, не знакомых друг с другом, и, чтобы обеспечить секретность, даёт им кодовые имена: Мистер Белый, Мистер Оранжевый, Мистер Блондин, Мистер Розовый, Мистер Синий и Мистер Коричневый. О некоторых из них расскажу подробнее.
Между Мистером Белым (Харви Кейтель) и Мистером Оранжевым (Тим Рот) возникает трогательная динамика, напоминающая отношения отца и сына. Получив ранение, Мистер Оранжевый эмоционально признаётся в страхе смерти, и Мистер Белый поддерживает героя, не давая ему пасть духом.
Их дуэт становится отдушиной фильма, демонстрируя, что даже в криминальном мире, где моральные рамки размыты, есть место эмпатии и человечности.
Не менее ярким героем предстаёт Мистер Блондин (Майкл Мэдсен), чьи устрашающие хладнокровие и жестокость стали его визитной карточкой. Он резко контрастирует с остальными членами банды, поскольку они придерживаются определённого кодекса и считают себя криминальными профессионалами, а не садистами, в отличие от него. Внутренняя угроза героя подчёркивается его спокойствием и небрежной вальяжностью. Одна из самых ярких сцен не только в «Бешеных псах», но и во всём кинематографе – эпизод, где он наслаждается расправой над полицейским, мучая его под песню «Stuck in the Middle with You» (кстати, о саундтреке: Тарантино пожалел, что изначально вписал песню в сценарий, поскольку правообладатели, увидев её, завысили цену). Хотя герой определённо обладает садистскими наклонностями и пугающей безэмоциональностью, назвать его психопатом сложно, поскольку он искренне предан Джо Кэботу, который проявил к нему участие в прошлом.
❤2👍2🔥2🕊1
Любопытно, что насилие в фильме по большей части остаётся закадровым, что создаёт ещё большее напряжение, так как зритель, видя последствия жестокости, самостоятельно дорисовывает картину расправы.
Также стоит обратить внимание на элементы уникального стиля Тарантино: ключевую роль играют диалоги и отсылки к поп-культуре. Ярким примером служит начальный бытовой разговор членов банды о смысле песни Мадонны «Like a Virgin». Благодаря этому Тарантино демистифицирует криминальный мир и «приземляет» преступников. Ещё одним оригинальным элементом фильме является знаменитый «вид из багажника» («trunk shot»), используемый в кино и по сей день.
Кроме того, режиссёр мастерски выстраивает собственную вселенную: фигурируют выдуманные им бренды (сигареты «Red Apple» или сеть фастфуда «Big Kahuna») и вымышленная радиостанция «K-Billy». Любопытен также факт родственной связи между Виком Вегой (Мистером Блондином) и героем «Криминального чтива» Винсентом Вегой (Джон Траволта). Тарантино планировал снять приквел «Братья Вега», раскрывающий взаимоотношения героев, но проект был закрыт.
Автор в «Бешеных псах» исследует природу насилия, заставляя зрителя задуматься о допустимом уровне жестокости. В фильме насилие не выглядит героическим или красивым. На примере Мистера Блондина он показывает грань восприятия жестокости, превращённой в элемент наслаждения. Также Тарантино развеивает миф о деструктивной маскулинности: герои борются за доминирование и лидерство и проявляют агрессию, скрывая собственную уязвимость.
Фильм отлично предвосхищает эволюцию тарантиновского стиля. Я горячо рекомендую «Бешеных псов» к просмотру, поскольку они позволяют ознакомиться с его взглядом не только на кино, но и на преступный мир, зачастую идеализируемый другими режиссёрами
──────────────────────────────
Также стоит обратить внимание на элементы уникального стиля Тарантино: ключевую роль играют диалоги и отсылки к поп-культуре. Ярким примером служит начальный бытовой разговор членов банды о смысле песни Мадонны «Like a Virgin». Благодаря этому Тарантино демистифицирует криминальный мир и «приземляет» преступников. Ещё одним оригинальным элементом фильме является знаменитый «вид из багажника» («trunk shot»), используемый в кино и по сей день.
Кроме того, режиссёр мастерски выстраивает собственную вселенную: фигурируют выдуманные им бренды (сигареты «Red Apple» или сеть фастфуда «Big Kahuna») и вымышленная радиостанция «K-Billy». Любопытен также факт родственной связи между Виком Вегой (Мистером Блондином) и героем «Криминального чтива» Винсентом Вегой (Джон Траволта). Тарантино планировал снять приквел «Братья Вега», раскрывающий взаимоотношения героев, но проект был закрыт.
Автор в «Бешеных псах» исследует природу насилия, заставляя зрителя задуматься о допустимом уровне жестокости. В фильме насилие не выглядит героическим или красивым. На примере Мистера Блондина он показывает грань восприятия жестокости, превращённой в элемент наслаждения. Также Тарантино развеивает миф о деструктивной маскулинности: герои борются за доминирование и лидерство и проявляют агрессию, скрывая собственную уязвимость.
Фильм отлично предвосхищает эволюцию тарантиновского стиля. Я горячо рекомендую «Бешеных псов» к просмотру, поскольку они позволяют ознакомиться с его взглядом не только на кино, но и на преступный мир, зачастую идеализируемый другими режиссёрами
──────────────────────────────
❤🔥1❤1👍1🔥1🥰1🕊1💯1💋1💘1
приветствую! после просмотра трилогии о фантомасе у меня появилось огромное желание детальнее изучить французский кинематограф и проследить, как он развивался. для этого я составила список из самых важных французских картин разных эпох, которые я проанализирую в ближайшее время. а после изучения я напишу большую статью об эволюции французского кино, где расскажу о ключевых направлениях, важных именах и произведениях
🙏3🥰1
тарантиновская халабуда
приветствую! после просмотра трилогии о фантомасе у меня появилось огромное желание детальнее изучить французский кинематограф и проследить, как он развивался. для этого я составила список из самых важных французских картин разных эпох, которые я проанализирую…
привет-привет! попутно гиперфиксу на френч мувис я начала смотреть бригаду ☠
пока я успела оценить пять фильмов из списка (не считая минутное видео братьев люмьер о прибытии поезда на вокзал и «путешествия на луну» жоржа мельеса).
пока наибольшее впечатление произвели на меня аньес варда и робер брессон, чьё творчество я хочу изучить детальнее после марафончика. а вот годар и рене меня не впечатлили... посмотрим, что из этого выйдет дальше
❤1👍1🔥1🥰1