«Что делать в ситуации усугубляющегося политического отчаяния, когда политика становится некрополитикой? Остаётся только политизировать мёртвое и раскрывать его эмансипаторный потенциал».
Публикуем как никогда актуальный программный текст партии мёртвых 2020 года в расширенной авторской редакции Максима Евстропова.
«Наше политическое воображение пусто, зато везде царит ностальгическая некрофилия (или некрофилическая ностальгия). Это особенно заметно в российской федерации, где основным государственным ритуалом оказывается празднование Великой Победы и сопровождающее его шествие носителей мертвецов (Бессмертный полк). При таком состоянии дел мёртвые становятся чуть ли не основным политическим козырем и ресурсом. Прежде всего, карта мёртвых разыгрывается в поле политики памяти (или политики исторического мифа), которая в ситуации тотальной некроностальгии часто замещает собой политику вообще (в рф это и карнавальное смешение всего «старого» (разных фаз советского прошлого с православием и царизмом), и, например, характерное противостояние Бессмертного полка и Бессмертного барака, и т. д. и т. п.).
Партия мёртвых выступает против этой вездесущей капитализации мёртвых. Они — те невидимые исключённые, тот призрачный пролетариат, который подлежит здесь и сейчас (как, впрочем, и всегда) освобождению — некропролетариат, не-человеческий пролетариат человечества, не-человеческий народ изгоев, у которых нет ничего своего, а потому и ничего общего — потусторонний «джан», милая голая жизнь после смерти.
И если политики и попы то и дело говорят от лица мёртвых — присваивают их голоса, чтобы оправдать ими собственное убогое настоящее — то почему от лица мёртвых не может говорить кто угодно другой? И почему бы не сказать тогда от всех умерших не то, какой царь хороший, и вообще как хороша царская или божественная власть — а напротив, что государство должно умереть, что бога нет, и всякая власть должна пасть?»
#sygma_ru #art #societyandpolitics #philosophy
https://syg.ma/@stropov/partiya-myortvyh-ot-nekrorealizma-k-nekroaktivizmu
syg.ma — открытая платформа, где все могут что-либо опубликовать. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автор:ок. Мы работаем через VPN или через браузер Ceno.
Поддержите нас через Patreon: https://www.patreon.com/syg_ma и подпишитесь на наш телеграм: https://t.me/syg_ma
Публикуем как никогда актуальный программный текст партии мёртвых 2020 года в расширенной авторской редакции Максима Евстропова.
«Наше политическое воображение пусто, зато везде царит ностальгическая некрофилия (или некрофилическая ностальгия). Это особенно заметно в российской федерации, где основным государственным ритуалом оказывается празднование Великой Победы и сопровождающее его шествие носителей мертвецов (Бессмертный полк). При таком состоянии дел мёртвые становятся чуть ли не основным политическим козырем и ресурсом. Прежде всего, карта мёртвых разыгрывается в поле политики памяти (или политики исторического мифа), которая в ситуации тотальной некроностальгии часто замещает собой политику вообще (в рф это и карнавальное смешение всего «старого» (разных фаз советского прошлого с православием и царизмом), и, например, характерное противостояние Бессмертного полка и Бессмертного барака, и т. д. и т. п.).
Партия мёртвых выступает против этой вездесущей капитализации мёртвых. Они — те невидимые исключённые, тот призрачный пролетариат, который подлежит здесь и сейчас (как, впрочем, и всегда) освобождению — некропролетариат, не-человеческий пролетариат человечества, не-человеческий народ изгоев, у которых нет ничего своего, а потому и ничего общего — потусторонний «джан», милая голая жизнь после смерти.
И если политики и попы то и дело говорят от лица мёртвых — присваивают их голоса, чтобы оправдать ими собственное убогое настоящее — то почему от лица мёртвых не может говорить кто угодно другой? И почему бы не сказать тогда от всех умерших не то, какой царь хороший, и вообще как хороша царская или божественная власть — а напротив, что государство должно умереть, что бога нет, и всякая власть должна пасть?»
#sygma_ru #art #societyandpolitics #philosophy
https://syg.ma/@stropov/partiya-myortvyh-ot-nekrorealizma-k-nekroaktivizmu
syg.ma — открытая платформа, где все могут что-либо опубликовать. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автор:ок. Мы работаем через VPN или через браузер Ceno.
Поддержите нас через Patreon: https://www.patreon.com/syg_ma и подпишитесь на наш телеграм: https://t.me/syg_ma
syg.ma
Партия мёртвых: от некрореализма к некроактивизму
републикация программного для партии мёртвых текста 2020 года в расширенной авторской редакции
🗺The Atlas project has published a new text by Maxim Sher, an artist who shifts the direction of the photographic gaze from outward to inward—from exploration to reflection. This excerpt is part of an ongoing photographic research of internal colonization within European territories, with a particular emphasis on Germany's colonial history.
What expectations did German colonizers have of the 'Wild East' and Africa? How did the term and the practice of 'internal colonization' emerge? How did the German imperial imagination permanently reshape a part of the Polish territories? What strategies did Polish peasants devise to resist discriminatory laws? And how is Germany's colonial relationship with Africa reflected in contemporary Germany? And how is Germany's colonial attitude towards Africa reflected in contemporary Germany?
#sygma_en #atlas #art #politics
https://syg.ma/@sygma/max-sher-internal-colonization
🗺В проекте Atlas вышел новый текст Максима Шера — художника, который обращает фотографический взгляд внутрь и использует фотографию как инструмент рефлексии. В этом фрагменте исследования внутренней колонизации на европейской территории художник обращается к колониальной истории Германии.
Что немецкие колонизаторы ждали от покорения «Дикого Востока» и как возникло само понятие «внутренней колонизации»? Как немецкое имперское воображение навсегда изменило внешний вид некоторых польских деревень и городов? Какие инструменты сопротивления дискриминационным законам изобретали польские крестьяне? И как колониальное отношения Германии к странам Африки обнаруживает себя в современном немецком контексте?
#sygma_ru #atlas #art #politics
https://syg.ma/@sygma/maksim-sher-vnutrennyaya-kolonizaciya
What expectations did German colonizers have of the 'Wild East' and Africa? How did the term and the practice of 'internal colonization' emerge? How did the German imperial imagination permanently reshape a part of the Polish territories? What strategies did Polish peasants devise to resist discriminatory laws? And how is Germany's colonial relationship with Africa reflected in contemporary Germany? And how is Germany's colonial attitude towards Africa reflected in contemporary Germany?
#sygma_en #atlas #art #politics
https://syg.ma/@sygma/max-sher-internal-colonization
🗺В проекте Atlas вышел новый текст Максима Шера — художника, который обращает фотографический взгляд внутрь и использует фотографию как инструмент рефлексии. В этом фрагменте исследования внутренней колонизации на европейской территории художник обращается к колониальной истории Германии.
Что немецкие колонизаторы ждали от покорения «Дикого Востока» и как возникло само понятие «внутренней колонизации»? Как немецкое имперское воображение навсегда изменило внешний вид некоторых польских деревень и городов? Какие инструменты сопротивления дискриминационным законам изобретали польские крестьяне? И как колониальное отношения Германии к странам Африки обнаруживает себя в современном немецком контексте?
#sygma_ru #atlas #art #politics
https://syg.ma/@sygma/maksim-sher-vnutrennyaya-kolonizaciya
syg.ma
Max Sher. Internal Colonization
Part of an ongoing research project that examines the internal colonization that took place in Europe
egor kuryshov опубликовал текст Жиля Делёза, написанный для каталога выставки Жерара Фроманже Le peintre et le modèle — о революционном потенциале искусства, «свободного от фашистских и садистских иллюзий».
Рассматривая работы Фроманже, в которых черный силуэт художника проступает на фоне фотореалистичных сюжетов, Делёз отказывается от искусствоведческого подхода к интерпретации и представляет живопись Фроманже как среду сообщения между горячим и холодным, в которой фигура художника становится точкой сборки и инструментом распределения внимания.
Давайте представим себе, что холодная революция должна согреть сегодняшний перегревшийся мир. Гиперреализм, почему бы и нет, если он заключается в том, чтобы вызволить из хмурой и гнетущей повседневности (réel) «больше реальности» для веселья, для взрыва, для революции. Фроманже любит девушку-товар (манекен), мертвенно-зелёную, которую он оживляет, засиняя черноту художника. Может даже фиолетовую хмурую бабу (grosse dame), которая ждёт неизвестно кого. Он любит всё, что нарисовал. Это не предполагает никакого абстрагирования, никакого соглашения, но предполагает большое высвобождение, высвободительную силу. Любопытно, насколько революционер действует только из-за того, что ему в этом самом мире, который он хочет разрушить, нравится. Есть только весёлый революционер, и только весёлая эстетически и политически революционная живопись. Фроманже испытывает и делает то, что говорит Лоуренс: «Как по мне, в картине есть веселье, иначе картины нет. Самые мрачные картины Пьеро делла Франческа, Содома или Гойя всегда выражают то неописуемое веселье, которое сопутствует настоящей живописи. Современные критики много говорят об уродстве, но я никогда не видел картины, которая показалась бы мне уродливой. Предмет может быть уродливым, он может обладать жутким, отвратительным, почти мерзким качеством, как у Эль Греко. Но все это странным образом вымётывается весельем картины. Ни один художник, даже самый безнадёжный, не написал ни одной картины, не испытав того странного веселья, которое приносит создание картины», — так называемое превращение образа (l’image) в картину, изменение, которое картина порождает (produit) в образе.
#sygma_ru #art #philosophy
https://syg.ma/@egor-kuryshov/zhil-delyoz-holodnoe-i-zharkoe
syg.ma — открытая платформа, где все могут что-либо опубликовать. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автор:ок. Мы работаем через VPN или через браузер Ceno.
Поддержите нас через Patreon и подпишитесь на наш телеграм.
Рассматривая работы Фроманже, в которых черный силуэт художника проступает на фоне фотореалистичных сюжетов, Делёз отказывается от искусствоведческого подхода к интерпретации и представляет живопись Фроманже как среду сообщения между горячим и холодным, в которой фигура художника становится точкой сборки и инструментом распределения внимания.
Давайте представим себе, что холодная революция должна согреть сегодняшний перегревшийся мир. Гиперреализм, почему бы и нет, если он заключается в том, чтобы вызволить из хмурой и гнетущей повседневности (réel) «больше реальности» для веселья, для взрыва, для революции. Фроманже любит девушку-товар (манекен), мертвенно-зелёную, которую он оживляет, засиняя черноту художника. Может даже фиолетовую хмурую бабу (grosse dame), которая ждёт неизвестно кого. Он любит всё, что нарисовал. Это не предполагает никакого абстрагирования, никакого соглашения, но предполагает большое высвобождение, высвободительную силу. Любопытно, насколько революционер действует только из-за того, что ему в этом самом мире, который он хочет разрушить, нравится. Есть только весёлый революционер, и только весёлая эстетически и политически революционная живопись. Фроманже испытывает и делает то, что говорит Лоуренс: «Как по мне, в картине есть веселье, иначе картины нет. Самые мрачные картины Пьеро делла Франческа, Содома или Гойя всегда выражают то неописуемое веселье, которое сопутствует настоящей живописи. Современные критики много говорят об уродстве, но я никогда не видел картины, которая показалась бы мне уродливой. Предмет может быть уродливым, он может обладать жутким, отвратительным, почти мерзким качеством, как у Эль Греко. Но все это странным образом вымётывается весельем картины. Ни один художник, даже самый безнадёжный, не написал ни одной картины, не испытав того странного веселья, которое приносит создание картины», — так называемое превращение образа (l’image) в картину, изменение, которое картина порождает (produit) в образе.
#sygma_ru #art #philosophy
https://syg.ma/@egor-kuryshov/zhil-delyoz-holodnoe-i-zharkoe
syg.ma — открытая платформа, где все могут что-либо опубликовать. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автор:ок. Мы работаем через VPN или через браузер Ceno.
Поддержите нас через Patreon и подпишитесь на наш телеграм.
syg.ma
Жиль Делёз. Холодное и жаркое
Предисловие Жиля Делёза для каталога выставки Жерара Фроманже «Le peintre et le modèle»
The author explores how power relations are connected to the invention of perspective, and how the created imaginary distance contributes to the creation of oppressed identities and the invisibility of violence.
Researcher Sven Lindqvist describes Herbert Wells’s Invisible Man as an image and method of white violence against people of another culture and nature. This man is invisible literally, because he is hidden behind the perspective, his body absent from the scene of his aggressive actions. Importantly, he is also invisible to himself. He is farsighted. His body is an obstacle to action at the other end of the perspective tube. The invisible man has abandoned his body, tempering it with the tools of control. And if the body refuses order, it is declared diseased. This is what happened to the woman’s body, sick with mysterious hysteria. A body that does not obey, that manifests itself in the zone of visibility, must be punished. Because in the future the limitations of the body will be discarded.
The invisible, untouchable, insensible human being is a container for ideology, lust for possession, aggression and excuses.
#sygma_en #art #politics
https://syg.ma/@denis_esakov/the-otherness-they-are-always-speaking-who-listens
syg.ma is an open platform where everybody can publish their material. The opinion of the editors may not coincide with the views of the authors. Support us via Patreon — link in bio.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
syg.ma
The Otherness. They are always speaking. Who listens?
colonial ways of dehumanization and the helplessness of psychoanalysis
The Культуролоджист опублікував переклад уривку з книги «П’яний Силен. Про богів, козлів і тріщини в реальності».
У цьому уривку арткритик Морган Мейз аналізує картину Рубенса «П'яний Силен», порівнюючи погляди Ніцше і Рубенса, на постать і символічне значення сатири. Ніцше уявляв Силена як втілення енергії життя, як силу, що існує за межею добра і зла. Рубенс — навпаки, ніби олюднює його і використовує художні техніки, щоб виказати почуття жалості та любові.
«Силен, на думку Ніцше, показує нам життя як чисте вираження самого себе, не більше і не менше. Життя кричить, а потім згасає. Цей крик може бути величним або жалюгідним, але прийняти його як такий означає існувати поза добром і злом. Поза межами добра і зла, вважав Ніцше, — це поза категоріями, які ми створюємо для себе у власному страху. Ми боїмося чистого вираження життя в його прагненні та пульсуючій потребі просто бути. Ми накидаємо на нього слова, категорії, судження. Ми вигадуємо поняття добра і зла, а потім вдаємо, що вони щось означають. А тим часом життя вирує зі свого джерела, виривається назовні, а потім згасає. Крик волаючого в пустелі. Крик, боротьба, смерть. Знову і знову. Це поза межами добра і зла, думав Ніцше, поза межами всього, що ми можемо про це сказати. І Ніцше дивився на Силена як на носія цієї істини, істини життя поза добром і злом. Крик, що лунає з найглибшої лісової галявини, коли один звір нападає на іншого. Тиша, яка відлунює в глибині лісу. Ніщо. А потім сила з цього небуття.
Так це бачив Ніцше. Але Рубенс бачив це інакше. Рубенс відчував жалість до Силена, і з цієї жалості прийшло розуміння. Він відчував жалість, і він відчував її як страждальця. Він побачив товариша по стражданню і почав любити його. Він почав любити Силена, тому що в Силені немає нічого героїчного».
#sygma_uk #art
https://syg.ma/@thegoodthebadk/Ov9Csh0zEbuxUA
syg.ma — відкрита платформа, де всі можуть щось опублікувати. Думка редакції може не співпадати з точкою зору автор:ки.
У цьому уривку арткритик Морган Мейз аналізує картину Рубенса «П'яний Силен», порівнюючи погляди Ніцше і Рубенса, на постать і символічне значення сатири. Ніцше уявляв Силена як втілення енергії життя, як силу, що існує за межею добра і зла. Рубенс — навпаки, ніби олюднює його і використовує художні техніки, щоб виказати почуття жалості та любові.
«Силен, на думку Ніцше, показує нам життя як чисте вираження самого себе, не більше і не менше. Життя кричить, а потім згасає. Цей крик може бути величним або жалюгідним, але прийняти його як такий означає існувати поза добром і злом. Поза межами добра і зла, вважав Ніцше, — це поза категоріями, які ми створюємо для себе у власному страху. Ми боїмося чистого вираження життя в його прагненні та пульсуючій потребі просто бути. Ми накидаємо на нього слова, категорії, судження. Ми вигадуємо поняття добра і зла, а потім вдаємо, що вони щось означають. А тим часом життя вирує зі свого джерела, виривається назовні, а потім згасає. Крик волаючого в пустелі. Крик, боротьба, смерть. Знову і знову. Це поза межами добра і зла, думав Ніцше, поза межами всього, що ми можемо про це сказати. І Ніцше дивився на Силена як на носія цієї істини, істини життя поза добром і злом. Крик, що лунає з найглибшої лісової галявини, коли один звір нападає на іншого. Тиша, яка відлунює в глибині лісу. Ніщо. А потім сила з цього небуття.
Так це бачив Ніцше. Але Рубенс бачив це інакше. Рубенс відчував жалість до Силена, і з цієї жалості прийшло розуміння. Він відчував жалість, і він відчував її як страждальця. Він побачив товариша по стражданню і почав любити його. Він почав любити Силена, тому що в Силені немає нічого героїчного».
#sygma_uk #art
https://syg.ma/@thegoodthebadk/Ov9Csh0zEbuxUA
syg.ma — відкрита платформа, де всі можуть щось опублікувати. Думка редакції може не співпадати з точкою зору автор:ки.
syg.ma
Про богів, козлів і тріщини в реальності. Розділ 13. В якому істина сили знаходиться в слабкості, а істина героїзму — в капітуляції
Переклад книги Моргана Мейза «П’яний Силен. Про богів, козлів і тріщини в реальності»