Подивився вчора один класний кіберпанковий фільм, про який трохи пізніше, а от на честь #Noirvember поки напишу про інший, свій улюблений. При чому не тільки улюблений кіберпанк, а ще й улюблений фільм взагалі, думаю, не складно здогадатись який, враховуючи назву каналу
"Той, хто біжить по лезу" — еталонний кіберпанк, фільм що втілив естетику ще ненародженого жанру в літературі на початку 80-х. Ну і фільм, який безумовно є прямим нащадком класичних нуарів. Генезис прослідковується не тільки в канонічних архетипах для нуару, як от рокової жінки, похмурого детектива та інтриги навколо вбивств, але й в самій естетиці — в фільмі майже немає сонця, постійно йде дощ, в кадрі часто густо висить димка або туман. При цьому на фоні грає дійсно геніальний саундтрек Вангеліса, який звучить саме як футуристичний джаз, а не як типова електронщина з вісімдесятих (увімкніть, наприклад, початок першого "Термінатора" і зрозумієте про що я).
Взагалі, одна з головних невдач деяких кіберпанкових фільмів, як на мене, полягає в тому, що вони беруть самі ідеї жанру, але забувають про нуарні корені, що в естетичному сенсі, що в сюжетному. Хоч тут варто відмітити, що не кожен кіберпанк є тек-нуаром, але "Той, хто біжить по лезу" — це як раз таки жанровий еталон та велика вдача сера Рідлі Скотта, якій правда довелось почекати свого визнання та правильного монтажу. І за що мені особливо подобається це кіно, що його все ще цікаво передивлятись, воно ні каплі не застаріло, і кожен раз знаходиш в ньому щось нове.
"Той, хто біжить по лезу" — еталонний кіберпанк, фільм що втілив естетику ще ненародженого жанру в літературі на початку 80-х. Ну і фільм, який безумовно є прямим нащадком класичних нуарів. Генезис прослідковується не тільки в канонічних архетипах для нуару, як от рокової жінки, похмурого детектива та інтриги навколо вбивств, але й в самій естетиці — в фільмі майже немає сонця, постійно йде дощ, в кадрі часто густо висить димка або туман. При цьому на фоні грає дійсно геніальний саундтрек Вангеліса, який звучить саме як футуристичний джаз, а не як типова електронщина з вісімдесятих (увімкніть, наприклад, початок першого "Термінатора" і зрозумієте про що я).
Взагалі, одна з головних невдач деяких кіберпанкових фільмів, як на мене, полягає в тому, що вони беруть самі ідеї жанру, але забувають про нуарні корені, що в естетичному сенсі, що в сюжетному. Хоч тут варто відмітити, що не кожен кіберпанк є тек-нуаром, але "Той, хто біжить по лезу" — це як раз таки жанровий еталон та велика вдача сера Рідлі Скотта, якій правда довелось почекати свого визнання та правильного монтажу. І за що мені особливо подобається це кіно, що його все ще цікаво передивлятись, воно ні каплі не застаріло, і кожен раз знаходиш в ньому щось нове.
❤19🔥2 2
А вчора подивився кіберпанк, який теж підходить під поняття тек-нуару — "Дивні дні" Кетрін Бігелоу, який цього року відмічає тридцятиріччя. Тож чому б і про нього не написати в #Noirvember
Сюжет тут закручений навколо технології, схожої на сучасний VR, тільки тут спеціальний "капелюх" дозволяє записувати спогади людини, при чому не тільки побачене, а й взагалі відчуття та емоції. Головний герой фільму, колишній коп Ленні Неро промишляє торгівлею подібними записами. Аж поки йому не потрапляє в руки запис із вбивством.
Якщо прибрати фантастичну сторону, то зав'язка у стрічки ну чисто фабула у стрічки чисто нуарна. Але "Дивні дні" цікаві не тільки тому. По-перше, тут окрім нуару, кіберпанку ще й густо показана есхатологічна сторона — події стрічки відбуваються як раз напередодні міленіуму, то ж у фільмі всі буквально чекають не те щоб апокаліпсису, а фактичного кінця історії як такого, при чому це навіть прямо проговорюється в фільмі.
Стрічка Бігелоу вийшла вже в той час, коли класичний кіберпанк давав дуба, а йому на зміну з'явився посткіберпанк, де вже було набагато більше реалізму, і набагато менше різномантіних футуристичних приколюх. Фактично в фільмі ми нормально бачимо лише ці "капелюхи" для запису спогадів, в той час як в класичному кіберпанку зазвичай намішано набагато більше, як от в "Блейдраннері" і літаючі автомобілі, і генетичні експерименти, і повноцінні репліканти.
Повертаючись же до нуарної складової, тут все на місці: фатальні жінки, пропащий головний герой, атмосфера безвиході, загадкове вбивство, кримінал, зрада та пошук правди.
А ще хочеться сказати, що у Бігелоу за майже за дві з половиною години вийшло зробити дійсно дуже бадьоре та ритмічне кіно, яке відчувається на півгодини коротшим ніж є насправді.
P.S. Ну і окремо відмічу Рейфа Фейнса у головній ролі — він тут розкішний, і дивитись на нього в подібному амплуа дійсно освіжає.
Сюжет тут закручений навколо технології, схожої на сучасний VR, тільки тут спеціальний "капелюх" дозволяє записувати спогади людини, при чому не тільки побачене, а й взагалі відчуття та емоції. Головний герой фільму, колишній коп Ленні Неро промишляє торгівлею подібними записами. Аж поки йому не потрапляє в руки запис із вбивством.
Якщо прибрати фантастичну сторону, то зав'язка у стрічки ну чисто фабула у стрічки чисто нуарна. Але "Дивні дні" цікаві не тільки тому. По-перше, тут окрім нуару, кіберпанку ще й густо показана есхатологічна сторона — події стрічки відбуваються як раз напередодні міленіуму, то ж у фільмі всі буквально чекають не те щоб апокаліпсису, а фактичного кінця історії як такого, при чому це навіть прямо проговорюється в фільмі.
Стрічка Бігелоу вийшла вже в той час, коли класичний кіберпанк давав дуба, а йому на зміну з'явився посткіберпанк, де вже було набагато більше реалізму, і набагато менше різномантіних футуристичних приколюх. Фактично в фільмі ми нормально бачимо лише ці "капелюхи" для запису спогадів, в той час як в класичному кіберпанку зазвичай намішано набагато більше, як от в "Блейдраннері" і літаючі автомобілі, і генетичні експерименти, і повноцінні репліканти.
Повертаючись же до нуарної складової, тут все на місці: фатальні жінки, пропащий головний герой, атмосфера безвиході, загадкове вбивство, кримінал, зрада та пошук правди.
А ще хочеться сказати, що у Бігелоу за майже за дві з половиною години вийшло зробити дійсно дуже бадьоре та ритмічне кіно, яке відчувається на півгодини коротшим ніж є насправді.
P.S. Ну і окремо відмічу Рейфа Фейнса у головній ролі — він тут розкішний, і дивитись на нього в подібному амплуа дійсно освіжає.
🔥9❤4
В #Noirvember захотілось згадати нуарний епізод одного з моїх улюблених ситкомів "В Філадельфії завжди сонячно".
В 14 сезоні автори серіалу, які тут грають і головні ролі, вирішили зробити епізод в стилі нуар, який називається "Прибиральник завжди миє підлогу двічі" і відсилає до роману "Листоноша завжди дзвонить двічі" та його екранізацій, в цьому випадку це відсилка саме до класичного фільму 1946 року.
Сюжет епізоду дійсно доволі нуарний, але із фірмовим "сонячним" прибабахом, власне більша частина гумору епізоду побудована на тому, що головні герої ведуть себе та говорять як персонажі нуарів сорокових, але то тут, то там ситкомне божевілля серіалу бере верх.
Ну а сюжет тут такий. Протагоністом виступає прибиральник пабу "Педді" Чарлі (Чарлі Дей) починає розслідувати загадкове "діарейне отруєння" свого друга і сусіда Френка (Денні Де Віто), і це розслідування виводить його на рокову жінку — Офіціантку (Мері Елізабет Еліс). І хоч епізод стилізований під нуар, сама історія є класичним схематозом від героїв "Філлі", де і так всі звично зраджують та підставляють заради власної вигоди.
Звісно, сам епізод краще працює, якщо ви знайомі із серіалом та його персонажами, бо в епізоді достатньо "running jokes", як от те, що Чарлі жре котячий корм чи сама поява персонажа Цвіркуна, арка якого є, мабуть, найбільш деградаційною за всю історію серіалів.
Але при цьому в епізоді вистачає і стьобу і над нуаром, як таким, тож якщо ви не дивились серіал, деякі жарти вам все одно можуть зайти.
P.S. До речі сьогодні день, коли слід писати про неперевершенного фатального чоловіка, так от Чарлі в епізоді — ледь не ідеальна пародія на таких героїв.
В 14 сезоні автори серіалу, які тут грають і головні ролі, вирішили зробити епізод в стилі нуар, який називається "Прибиральник завжди миє підлогу двічі" і відсилає до роману "Листоноша завжди дзвонить двічі" та його екранізацій, в цьому випадку це відсилка саме до класичного фільму 1946 року.
Сюжет епізоду дійсно доволі нуарний, але із фірмовим "сонячним" прибабахом, власне більша частина гумору епізоду побудована на тому, що головні герої ведуть себе та говорять як персонажі нуарів сорокових, але то тут, то там ситкомне божевілля серіалу бере верх.
Ну а сюжет тут такий. Протагоністом виступає прибиральник пабу "Педді" Чарлі (Чарлі Дей) починає розслідувати загадкове "діарейне отруєння" свого друга і сусіда Френка (Денні Де Віто), і це розслідування виводить його на рокову жінку — Офіціантку (Мері Елізабет Еліс). І хоч епізод стилізований під нуар, сама історія є класичним схематозом від героїв "Філлі", де і так всі звично зраджують та підставляють заради власної вигоди.
Звісно, сам епізод краще працює, якщо ви знайомі із серіалом та його персонажами, бо в епізоді достатньо "running jokes", як от те, що Чарлі жре котячий корм чи сама поява персонажа Цвіркуна, арка якого є, мабуть, найбільш деградаційною за всю історію серіалів.
Але при цьому в епізоді вистачає і стьобу і над нуаром, як таким, тож якщо ви не дивились серіал, деякі жарти вам все одно можуть зайти.
P.S. До речі сьогодні день, коли слід писати про неперевершенного фатального чоловіка, так от Чарлі в епізоді — ледь не ідеальна пародія на таких героїв.
❤5
Forwarded from SELIFONIK by oscar75
Наша пісня гарна, починай спочатку...
Поки український інтернет обговорює приїзд Джолі, є теми вічні — 'українська кінокритика'. Приємно бачити, що навіть 'топовий продюсер' пан Ногін, який завітав у коментарі, теж соціально активний у цьому питанні зі своєю думкою)))
Поки український інтернет обговорює приїзд Джолі, є теми вічні — 'українська кінокритика'. Приємно бачити, що навіть 'топовий продюсер' пан Ногін, який завітав у коментарі, теж соціально активний у цьому питанні зі своєю думкою)))
SELIFONIK by oscar75
Наша пісня гарна, починай спочатку... Поки український інтернет обговорює приїзд Джолі, є теми вічні — 'українська кінокритика'. Приємно бачити, що навіть 'топовий продюсер' пан Ногін, який завітав у коментарі, теж соціально активний у цьому питанні зі своєю…
Хір ві гоу егейн 😡
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Приніс вам відосик на ніч, де Мартін Скорсезе вгадує власні фільми тільки за рецензіями на леттері.
❤17 6
Продовжую дещо рандомно дивитись нуари в рамках #Noirvember, а головний критерій для мене — хронометраж, благо в цьому жанрі достатньо фільмів із хронометражем до 90 хвилин. От вчора глянув "Попутника" Іди Лупіно який іде всього лише 71 хвилину.
Варто б було присвятити цей перегляд дню, коли в челенджі буде нуар знятий жінкою, але вже подивився, що ж робити. Стрічка насправді прикольна в історичному контексті, бо був першим незалежним нуаром режисерки, який вийшов в широкий прокат в Штатах і для 1953 року це був реально прорив.
Сюжет у стрічки дуже простий — до двох чоловіків підсідає попутник, який виявляється серійним вбивцею (хоч в той час і не було такого терміну). Ну а далі, думаю, все вже зрозуміло.
Можливо у свій час фільм був більш вражаючим, але зараз його навіть попри короткий хронометраж дивитись не настільки цікаво. Тут немає якоїсь потужної інтриги, хорошого гачку, який би тримав у напрузі до фіналу, і фільму не вистачає не те щоб бюджету, а якихось серйозніших ставок. А також, можливо, стрічка б могла б бути більш виразною, якби з таким же сюжетом вийшла років на 15-20 пізніше, бо 1953 — це все ще пора нещадного кодексу Гейза, тож багато чого показати було просто неможливо. А от вийди це кіно в часи Нового Голівуду, то можна було б розгулятись.
І є, мабуть, ще один момент, який можливо тоді чіпляв краще, ніж зараз і це, власне, сам феномен попутників. П'ятдесяті в США були періодом активної автомобілізації всього населення, але при цьому для багатьох все ще були відносно новим видом транспорту, і саме це ми і спостерігаємо в стрічці як вбивця підсідає та шантажує простих роботяг, які ще в умовному 1943, якщо не були на війні, то і не мали власного авто.
І от зараз, коли дивишся це кіно, не сильно сприймаєш саму інтригу, бо автівки вже давно стали чимось дуууже буденним, а до попутників багато хто ставиться як мінімум з обережністю. А враховуючи те, які попутники бувають в кіно, то дивишся на роботяг і думаєш, що їм ще пощастило, бо місцевий маніяк хоч б не якийсь надприродній.
Але це все одно непоганий нуар тим паче ще й доволі короткий, але було б цікаво його подивитись як американець в 1953 році.
Варто б було присвятити цей перегляд дню, коли в челенджі буде нуар знятий жінкою, але вже подивився, що ж робити. Стрічка насправді прикольна в історичному контексті, бо був першим незалежним нуаром режисерки, який вийшов в широкий прокат в Штатах і для 1953 року це був реально прорив.
Сюжет у стрічки дуже простий — до двох чоловіків підсідає попутник, який виявляється серійним вбивцею (хоч в той час і не було такого терміну). Ну а далі, думаю, все вже зрозуміло.
Можливо у свій час фільм був більш вражаючим, але зараз його навіть попри короткий хронометраж дивитись не настільки цікаво. Тут немає якоїсь потужної інтриги, хорошого гачку, який би тримав у напрузі до фіналу, і фільму не вистачає не те щоб бюджету, а якихось серйозніших ставок. А також, можливо, стрічка б могла б бути більш виразною, якби з таким же сюжетом вийшла років на 15-20 пізніше, бо 1953 — це все ще пора нещадного кодексу Гейза, тож багато чого показати було просто неможливо. А от вийди це кіно в часи Нового Голівуду, то можна було б розгулятись.
І є, мабуть, ще один момент, який можливо тоді чіпляв краще, ніж зараз і це, власне, сам феномен попутників. П'ятдесяті в США були періодом активної автомобілізації всього населення, але при цьому для багатьох все ще були відносно новим видом транспорту, і саме це ми і спостерігаємо в стрічці як вбивця підсідає та шантажує простих роботяг, які ще в умовному 1943, якщо не були на війні, то і не мали власного авто.
І от зараз, коли дивишся це кіно, не сильно сприймаєш саму інтригу, бо автівки вже давно стали чимось дуууже буденним, а до попутників багато хто ставиться як мінімум з обережністю. А враховуючи те, які попутники бувають в кіно, то дивишся на роботяг і думаєш, що їм ще пощастило, бо місцевий маніяк хоч б не якийсь надприродній.
Але це все одно непоганий нуар тим паче ще й доволі короткий, але було б цікаво його подивитись як американець в 1953 році.
❤9
А тим часом черговий кінокритичний срач продовжується — цього разу на вентилятор накинув колишній очільник Держкіно Пилип Іллєнко. Приводом знову стала стаття про цьогорічну Молодість від Ярослава Підгори-Гвяздовського, але пан Іллєнко вирішив ще і поділитись своїми міркуваннями про кінокритику. Тут вже і я вирішив долучитись до дискусії. Тому запрошую вас прочитати і саму статтю і допис в фб.
Українська правда. Життя
Кінофестиваль "Молодість-2025": як відповідь на питання для чого існує кіно
Найстаріший український кінофестиваль «Молодість» пройшов у Києві вже в 55-те. І вкотре, зважаючи на тривалу російсько-українську війну, виборював увагу в глядача і критиків, відповідаючи на питання: кому потрібна «Молодість»
❤6
Нуари нуарами, але занадто довго я відкладав перегляд минулорічної "Конотопської відьми". І це дуже дивний горрор, можливо, це навіть антигоррор.
Сюжет стрічки — класична історія помсти, де головна героїня мститься за вбитого коханого російськими загарбниками на початку повномасштабного вторгнення. І на папері — це непогана ідея для фільму помсти, але чи хороша ідея для горрору?
В класичних горрорах глядачу все ж таки пропонують переживати за якихось персонажів, вони можуть бути далеко не ідеальними, але все ж хоч трохи симпатичними для глядача. Так, часто в горрорах персонажі жертви все ж таки отримують фатальну кінцівку через якісь свої вади. Класичний приклад — це оригінальний "Хижак", де кожен з команди Датча вмирає через певні вади характеру. Але при цьому у персонажів горрору мають бути хоча б мінімальні шанси на виживання, попри очевидну перевагу лиходія.
І от "Конотопська відьма" не працює саме на цьому фундаментальному рівні, бо більшу частину хронометражу віддали росіянам, яким, знаєте, якось складно співпереживати навіть мінімально. Начебто у нас є головна героїня та її помста, і ми можемо співпереживати їй, однак вона мститься дистанційно і майже без жодних труднощів. Єдина загроза для неї — це та сама магія, якою вона користується.
Інша проблема в тому, що характер головної героїні так і не розкритий. Ми дізнаємось що вона живе вже сотні років, що пережила, наприклад, Другу світову. Але чому і як вона стала відьмою, чому припинила, як закохалась в свого Андрія — ми не знаємо нічого. І саме тому помста її відчувається пласкою, тому і в фіналі не виникає жодного катарсису. Я розумію, що таким чином автори фільму хотіли додати загадковості, але краще б тоді взагалі не показували б нічого — було б страшніше, якби росіяни під час вторгнення просто зайшли не той ліс, а цей ліс був територією відьми, куди мало хто ходив, а от пихатим росіянам було б на це наплювати, і за це їх відьма б і нищила. Так і ідея фільму зрозуміла, і римується вона добре із самим повномасштабним вторгненням — не лізьте, куди вас не запрошували, особливо зі зброєю в руках.
Але автори "Відьми" вирішили додати ще й історію помсти і відверто не змогли її нормально ані прописати, ані поставити.
І окремо слід зазначити те, що в фільмі є сцени зґвалтування окупантами українських жінок, і у мене під час перегляду аж обличчя перекосило. Бо одна зі сцен по своїй постановці наближається до рівня пізнього міхалкова. Та і взагалі іноді здається, що фільм наче от прям для росіян знімали, з якою ціллю правда складно сказати. Але не здивуюсь, якщо десь на піратських сайтах фільм трохи перемонтують, переозвучать і подадуть це все на серйозних щах як горор про "хохловідьму як вбиває мальчікав в трусіках".
Тож "Конотопська відьма" вийшла не страшною, не терапевтичною, та і за великим рахунком не сильно то і цікавою.
Сюжет стрічки — класична історія помсти, де головна героїня мститься за вбитого коханого російськими загарбниками на початку повномасштабного вторгнення. І на папері — це непогана ідея для фільму помсти, але чи хороша ідея для горрору?
В класичних горрорах глядачу все ж таки пропонують переживати за якихось персонажів, вони можуть бути далеко не ідеальними, але все ж хоч трохи симпатичними для глядача. Так, часто в горрорах персонажі жертви все ж таки отримують фатальну кінцівку через якісь свої вади. Класичний приклад — це оригінальний "Хижак", де кожен з команди Датча вмирає через певні вади характеру. Але при цьому у персонажів горрору мають бути хоча б мінімальні шанси на виживання, попри очевидну перевагу лиходія.
І от "Конотопська відьма" не працює саме на цьому фундаментальному рівні, бо більшу частину хронометражу віддали росіянам, яким, знаєте, якось складно співпереживати навіть мінімально. Начебто у нас є головна героїня та її помста, і ми можемо співпереживати їй, однак вона мститься дистанційно і майже без жодних труднощів. Єдина загроза для неї — це та сама магія, якою вона користується.
Інша проблема в тому, що характер головної героїні так і не розкритий. Ми дізнаємось що вона живе вже сотні років, що пережила, наприклад, Другу світову. Але чому і як вона стала відьмою, чому припинила, як закохалась в свого Андрія — ми не знаємо нічого. І саме тому помста її відчувається пласкою, тому і в фіналі не виникає жодного катарсису. Я розумію, що таким чином автори фільму хотіли додати загадковості, але краще б тоді взагалі не показували б нічого — було б страшніше, якби росіяни під час вторгнення просто зайшли не той ліс, а цей ліс був територією відьми, куди мало хто ходив, а от пихатим росіянам було б на це наплювати, і за це їх відьма б і нищила. Так і ідея фільму зрозуміла, і римується вона добре із самим повномасштабним вторгненням — не лізьте, куди вас не запрошували, особливо зі зброєю в руках.
Але автори "Відьми" вирішили додати ще й історію помсти і відверто не змогли її нормально ані прописати, ані поставити.
І окремо слід зазначити те, що в фільмі є сцени зґвалтування окупантами українських жінок, і у мене під час перегляду аж обличчя перекосило. Бо одна зі сцен по своїй постановці наближається до рівня пізнього міхалкова. Та і взагалі іноді здається, що фільм наче от прям для росіян знімали, з якою ціллю правда складно сказати. Але не здивуюсь, якщо десь на піратських сайтах фільм трохи перемонтують, переозвучать і подадуть це все на серйозних щах як горор про "хохловідьму як вбиває мальчікав в трусіках".
Тож "Конотопська відьма" вийшла не страшною, не терапевтичною, та і за великим рахунком не сильно то і цікавою.
❤10👀4🤡2
Не знаю, чи читають мене нью-йоркці, але от вам розкішна новина від Letterboxd та кінотеатру Metrograph.
Ну або можете поділитись зі своїми друзями, що живуть у Великому Яблуку, бо прям класику показують.
P.S. ну і величезний респект Довженко-центру – показали приклад топової культурної дипломатії.
Ну або можете поділитись зі своїми друзями, що живуть у Великому Яблуку, бо прям класику показують.
P.S. ну і величезний респект Довженко-центру – показали приклад топової культурної дипломатії.
❤30🔥6
Подивився перші дві серії "Плурибусу", нового серіалу від Вінса Гіллігана і шо хочу вам сказати — згадав чортяка Вінс добрі деньки часів "Ікс-файлів" і зробив дуже прикольний сай-фай.
Я не сильно слідкував за промокампанією шоу, але мені здалось, що вона була доволі мінімальною, і не дарма, бо навіть зав'язку серіалу не сильно хочеться переповідати.
Але скажу декілька речей не про сюжет. Перша — Рей Сігорн, яка і в "Краще дзвонити Солу" була чудовою тут просто сяє в головній ролі.
Друга — бюджет Гіллігану видали цього разу хороший і це відчувається, тож картинка тут ледь не кіношна.
Третя — окрім того, що приємно знов побачити сайфай від Вінса, він вже в перших епізодах піднімає одразу ж декілька цікавих ідей, тому серіал буде цікаво дивитись не тільки заради сюжету (а він тут все одно інтригуючий), але й тому, які паралелі з нашою реальністю можна провести.
Тож якщо ви, раптом, як я, хіба що бачили постер до серіалу та короткий синопсис — ідіть дивитись. Тільки не очікуйте нового "Брейкін Беду" чи "Сола", бо цього разу Гілліган повернувся до витоків.
Я не сильно слідкував за промокампанією шоу, але мені здалось, що вона була доволі мінімальною, і не дарма, бо навіть зав'язку серіалу не сильно хочеться переповідати.
Але скажу декілька речей не про сюжет. Перша — Рей Сігорн, яка і в "Краще дзвонити Солу" була чудовою тут просто сяє в головній ролі.
Друга — бюджет Гіллігану видали цього разу хороший і це відчувається, тож картинка тут ледь не кіношна.
Третя — окрім того, що приємно знов побачити сайфай від Вінса, він вже в перших епізодах піднімає одразу ж декілька цікавих ідей, тому серіал буде цікаво дивитись не тільки заради сюжету (а він тут все одно інтригуючий), але й тому, які паралелі з нашою реальністю можна провести.
Тож якщо ви, раптом, як я, хіба що бачили постер до серіалу та короткий синопсис — ідіть дивитись. Тільки не очікуйте нового "Брейкін Беду" чи "Сола", бо цього разу Гілліган повернувся до витоків.
🔥15
Шукав вчора собі фільм під "chinatown mood" і вирішив глянути стрічку "Night moves" Артура Пенна з Джином Гекменом в головній ролі.
"Нічні ходи" - доволі цікавий неонуар з класичною зав'язкою - головного героя, приватного детектива Гаррі Мозбі наймає колишня акторка Арлін, щоб знайти свою зниклу доньку. А паралельно з цим шлюб головного героя починає тріщати по швах.
"Нічні ходи" цікаві в першу чергу не сюжетною інтригою, а самою атмосферою середини сімдесятих в Штатах із атмосферою зневіри та безвиході.
“There should be a law”
“There is”
"He was the only man around who got nicer as he got drunk. lt may not sound like much to you, but believe me, in these parts, it's a good deal."
“Who’s winning?”
“Nobody, one side’s just losing slower than the other.”
Ось декілька цитати з цього фільму, які доволі непогано показують його атмосферу. Взагалі "Нічні ходи" доволі добре написане кіно, з купою класних цитат, які добре врізаються в пам'ять.
Звісно, головий козир стрічки - Джин Гекмен в головній ролі, який чудово втілює роль нуарного детектива з сімдесятих - розгубленого, терзаного сумнівами та розбитого. Він, по суті, є втіленням загального розчарування, яке з'явилось в Штатах, і яке в свою чергу вилилось в багатьох фільмах Нового Голівуду.
Загалом, якщо шукаєте атмосферу безвиході та розчарування для #Noirvember, то "Нічні ходи" буде гарним вибором.
"Нічні ходи" - доволі цікавий неонуар з класичною зав'язкою - головного героя, приватного детектива Гаррі Мозбі наймає колишня акторка Арлін, щоб знайти свою зниклу доньку. А паралельно з цим шлюб головного героя починає тріщати по швах.
"Нічні ходи" цікаві в першу чергу не сюжетною інтригою, а самою атмосферою середини сімдесятих в Штатах із атмосферою зневіри та безвиході.
“There should be a law”
“There is”
"He was the only man around who got nicer as he got drunk. lt may not sound like much to you, but believe me, in these parts, it's a good deal."
“Who’s winning?”
“Nobody, one side’s just losing slower than the other.”
Ось декілька цитати з цього фільму, які доволі непогано показують його атмосферу. Взагалі "Нічні ходи" доволі добре написане кіно, з купою класних цитат, які добре врізаються в пам'ять.
Звісно, головий козир стрічки - Джин Гекмен в головній ролі, який чудово втілює роль нуарного детектива з сімдесятих - розгубленого, терзаного сумнівами та розбитого. Він, по суті, є втіленням загального розчарування, яке з'явилось в Штатах, і яке в свою чергу вилилось в багатьох фільмах Нового Голівуду.
Загалом, якщо шукаєте атмосферу безвиході та розчарування для #Noirvember, то "Нічні ходи" буде гарним вибором.
❤12
spoiler runner
Подивився перші дві серії "Плурибусу", нового серіалу від Вінса Гіллігана і шо хочу вам сказати — згадав чортяка Вінс добрі деньки часів "Ікс-файлів" і зробив дуже прикольний сай-фай. Я не сильно слідкував за промокампанією шоу, але мені здалось, що вона…
А от цей момент я якось упустив.
❤18👀7
Заздрю американцям, адже у них з 5 грудня в прокат вийде "Kill Bill: The Whole Bloody Affair".
Це комбінована версія двох частин "Вбити Білла" з хронометражем в 281 хвилину (включно з 15 хвилинним антрактом). Тарантіно вперше показав її ще у 2011 році в своєму кінотеатрі New Bewerly в Лос-Анжелесі.
В фільмі буде інший монтаж, а також не буде цензури. Окрім цього там також буде новий анімаційний епізод, якого не було в театральних версіях двох частин.
Взагалі, дуже цікаво було б подивитись, сподіваюсь, що з часом ця версія з'явиться десь на стрімінгах.
Ну і після прокату нарешті буде знято питання про те як рахувати фільми Квентіна - "Вбити Білла" буде просто четвертим фільмом.
Це комбінована версія двох частин "Вбити Білла" з хронометражем в 281 хвилину (включно з 15 хвилинним антрактом). Тарантіно вперше показав її ще у 2011 році в своєму кінотеатрі New Bewerly в Лос-Анжелесі.
В фільмі буде інший монтаж, а також не буде цензури. Окрім цього там також буде новий анімаційний епізод, якого не було в театральних версіях двох частин.
Взагалі, дуже цікаво було б подивитись, сподіваюсь, що з часом ця версія з'явиться десь на стрімінгах.
Ну і після прокату нарешті буде знято питання про те як рахувати фільми Квентіна - "Вбити Білла" буде просто четвертим фільмом.
❤33
spoiler runner
Заздрю американцям, адже у них з 5 грудня в прокат вийде "Kill Bill: The Whole Bloody Affair". Це комбінована версія двох частин "Вбити Білла" з хронометражем в 281 хвилину (включно з 15 хвилинним антрактом). Тарантіно вперше показав її ще у 2011 році в своєму…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ось трейлер, якщо раптом не бачили.
🔥11