Музей современной истории России
2.34K subscribers
2.61K photos
72 videos
2 files
1.22K links
www.sovrhistory.ru

Телеграм-канал Музея современной истории России (Москва, Тверская, 21).

🦁 С 1831 по 1917 гг. – московский Английский клуб
🦁 До 1998 года – Музей революции
🦁 Единственный музей, где представлена экспозиция по XXI в.
Download Telegram
«Подпольная типография 1905-1906 гг.» приглашает
👧🏻 дошкольников 🧒🏼 принять участие в олимпиаде «Музеи. Парки. Усадьбы»!

Ребята и их родители смогут побывать в самой загадочной квартире Москвы! Здесь во время революции в 1905 г. в подполье печатали запрещённые газеты и листовки под прикрытием фруктовой лавки Каландадзе. Иллюстрированные задания, ребусы и кроссворды помогут разобраться, как и для чего в начале XX в. использовались различные бытовые предметы, находящиеся в квартире, и разгадать тайну подполья.

Дополнительную информацию можно узнать на сайте Олимпиады.

Будем рады принять дошкольников и их родителей!
📍 Адрес: «Подпольная типография 1905-1906 гг.», Москва, ул. Лесная, д. 55

Часы работы:
вторник, среда, пятница, воскресенье – с 11:00 до 19:00
четверг, суббота – с 11:00 до 20:00
понедельник – выходной

В музее обязательна предварительная запись.
Телефон для записи:
8 (499) 251-69-43

#ПодпольнаяТипография
В одном из самых необычных музеев России #ПодпольнаяТипография представлен экспонат начала ХХ века - «рыльник». Это круглый и суживающийся к донцу глиняный сосуд с широким горлом и ручкой, в верхней части которого расположено небольшое отверстие – «рыльце».

Традиционно такая посуда использовалась для перетапливания коровьего масла или пахтанья, то есть сбивания масла из сливок или сметаны. Рыльник наполнялся маслом и ставился в хорошо протопленную печь. После этого растопленное масло через рыльце сливалось в деревянную кадку, а оставшаяся на дне посуды маслянистая творожная масса использовалась для приготовления блинов, пирогов и другой выпечки.

В Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.» представлен рыльник, произведённый в городе Шуя Владимирской губернии (ныне – Ивановская область). Он был изготовлен из глины в технике «майолика», при которой объект сначала покрывается специальной цветной глазурью — поливом, а затем обжигается.

🤩Кувшин для пахты. Россия, Шуя, начало XX века
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Традиционная русская печь была неотъемлемым элементом быта!

Из-за отсутствия электрических, газовых и индукционных плит и духовок еду готовили в печи. Для выдерживания высоких температур в печной топке хозяйкам приходилось использовать специальный сосуд, который назывался «чугунок». Это горшок из чугуна, который имел зауженную книзу, широкую в середине и снова сужающуюся к горлу форму. Такая форма позволяла использовать чугунок для приготовления пищи не только в традиционной печной топке с кирпичным сводом, но и на чугунной печной плите, ведь узкое дно сосуда можно было поместить в отверстие съёмной конфорки. Помимо этого, своеобразный внешний вид посуды позволял беспрепятственно вынимать её из печи и помещать обратно с помощью ухвата – ещё одного незаменимого в быту инструмента, представляющего собою металлическое разомкнутое кольцо, как правило, на деревянной ручке.

Чугунная посуда известна давно: ещё в Средневековье люди заметили, что чугун быстро и сильно нагревается по всему объёму и долго хранит тепло. Поэтому этого продукты во время приготовления оказываются словно внутри печи, а блюдо не просто нагревается и готовится, но ещё и томится. Несмотря на давность этого наблюдения, металлические чугунки получили широкое распространение лишь в самом конце XIX века, а чугунки с эмалевыми покрытиями появились ещё позже – в первой трети XX столетия.

Чугунки и ухваты начала ХХ века можно увидеть в Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.». Они принадлежали жительнице города Шуя Владимирской губернии (ныне – Ивановская область).

▫️Чугунок и ухват. Россия, начало XX века

#ПодпольнаяТипография
Одним из самых необычных и загадочных произведений декоративно-прикладного искусства, хранящихся в Музее «Подпольная типография 1906-1906 гг..», является работа политкаторжанина из Александровского централа. Это шкатулка 1911 года, в верхней части которой изображён медведь с высунутым красным языком, держащий в руке бутылку (возможно, с горячительным напитком) и сидящий на чём-то похожем на дирижабль. В начале 1910-х гг. уже существовали дирижабли, однако изображение всё равно выглядит слишком современным для своего времени. Помимо этого, внутри шкатулки имеется надпись – «Дорогому Дымчатому от Мишки Медведя». Кто эти «Дымчатый» и «Мишка Медведь» - так и осталось неизвестным.

В экспозиции Музея, рассказывающей о каторге и ссылке политических заключённых Российской империи на рубеже XIX – XX вв., представлены и другие экспонаты, демонстрирующие творчество арестантов. В это время в российских тюрьмах был введён обязательный труд для заключенных, который они должны были осуществлять в том числе и в художественных мастерских, организованных непосредственно в местах лишения свободы. Таким образом, политзаключённые не только занимались принудительными работами, но и имели возможность для творчества.

Увидеть этот и другие предметы, сделанные руками политических заключенных, можно в Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.».

🤩Шкатулка, работа политзаключенного Александровского централа. Россия, 1911 г.

#ПодпольнаяТипография
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
На протяжении длительного времени в Российской империи использовалась дометрическая (то есть применяемая до введения метрической) система мер, при которой единицами измерения были не числовые значения, а определённые объекты и даже пропорции тела человека. Наглядным примером такой системы является металлический сосуд конической формы с двумя ручками объёмом в половину ведра, который представлен в музее #ПодпольнаяТипография

Ведром в России называли единицу объёма, которая равнялась 10 кружкам, или 16 винным либо 20 водочным бутылкам, или 100 чаркам (сосуд для питья крепких напитков). В метрических мерах одно ведро можно приравнять к 12,3 литра. Соответственно, оригинальная коническая ёмкость была очень удобна в повседневном обиходе, поскольку позволяла отделять сыпучие или жидкие вещества объёмом в полведра (чуть больше 6 литров) без дополнительных измерений.

Сосуд, представленный в музее, изготовлен в конце XIX века и принадлежал жительнице города Шуя Владимирской губернии (ныне — Ивановская область). На ёмкости имеется клеймо, которое позволяет сделать вывод, что данный предмет быта, скорее всего, был создан в мастерской или на мануфактуре Николая Сидельникова в Нижнем Новгороде.
Во второй половине XIX века в Российской империи был введён обязательный принудительный, но оплачиваемый труд среди арестантов: они должны были работать в столярных, слесарных, художественных мастерских, организованных при тюрьмах. Предметы декоративно-прикладного искусства, которые заключённые создавали в неволе, проникнуты темой свободы. Именно так, например, можно объяснить смысл изображения на шкатулке, сделанной политзаключённым из Александровского централа. На первом плане - женщина в белом одеянии, стоящая под открытым небом в окружении скал и держащая в руке свои цепи: здесь метафорично показано бремя несвободы, тяготившее автора.

Шкатулка является частью экспозиции «Каторга и ссылка. Жизнь политзаключённых в Российской империи в XIX – XX вв.», расположенной на втором этаже Музея #ПодпольнаяТипография
В 1949 году состоялось грандиозное празднование 70-летия И. В. Сталина (1878-1953). Торжества проходили с невиданным размахом: во всех странах социалистического лагеря были организованы выставки, митинги и демонстрации в честь советского вождя, в храмах служили молебны о здравии Сталина. 21 декабря в Большом театре состоялось торжественное заседание государственных и партийных органов. Мировые лидеры и делегации из союзных республик были приглашены на торжества и готовились к поездке в Москву, не забывая о том, что на юбилей не принято являться без подарка. Бóльшая часть подарков Сталину была впоследствии передана в наш Музей и стала частью фондовых коллекций и экспозиции.

В музее #ПодпольнаяТипография хранятся два подарка Сталину к 70-летию: ковёр, изготовленный коллективным хозяйством «Шарм» Худатского района Азербайджанской ССР, и деревянная тумба для цветов от коллектива Ростовской мебельной артели имени 18 лет Октября. Эти предметы находятся в жилой комнате квартиры в доме на улице Лесной для воссоздания быта начала XX века.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
И еще один видеосюжет на ночь🌙

В начале прошлого века для прикрытия нелегальной деятельности большевиков использовался магазин по торговле кавказскими фруктами и квартира его хозяина, где сейчас располагается Музей «Подпольная типография 1905-1906 гг.». В квартире проживала грузинская семья, использовавшая в быту люльку «Аквани». Эта семейная ценность передавалась по наследству от матери к дочери.

Об интересном устройстве грузинской традиционной люльки рассказываем в рамках акции «Ночь музеев» в видео🤩

#СемейныеРеликвии
#ПодпольнаяТипография
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как обычная коробка оказалась тайником политзаключенного👀

Политические заключённые, находясь в тюрьме, имели возможность получать с воли различные бытовые предметы, которые им передавали соратники по революционной борьбе. Особой популярностью обладали вещи с двойным дном, а также предметы с тайниками, в которых могли содержаться монеты, секретные послания или отмычки. Всё это позволяло заключённым оставаться в курсе политической обстановки в государстве, а иногда даже совершать побеги из мест лишения свободы.

В экспозиции музея #ПодпольнаяТипография представлена шкатулка, сделанная политкаторжанином Иванченко в мастерской одной из тюрем Российской империи. Этот предмет долгое время воспринимался как обычная коробка для хранения бытовых мелочей, пока в 2017 году реставраторы при очистке экспоната не обнаружили в нём съёмный деревянный вкладыш. К сожалению, никакого тайного послания в шкатулке обнаружено не было, однако можно предположить, что предмет изначально создавался для конспирации и помощи политическим заключённым в каторжных условиях.

▫️Шкатулка, работа политкаторжанина Иванченко для М.И. Ковалевской. Россия
Существует легенда, согласно которой первые самовары в Россию привёз Пётр I после своего путешествия в Голландию, однако это не так. Самовары в России начали делать на Урале уже после смерти императора. Скорее всего, первый классический русский самовар был создан в конце 1730-х гг. на Иргинском заводе в Западном Приуралье. Более широкую известность получила возникшая в 1778 году в Туле самоварная фабрика братьев Лисицыных, чьи самовары прославились разными формами и отделкой: бочонки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы, с кранами в форме дельфина, с петлеобразными ручками и т. д.

Успех деятельности фабрики Лисицыных и большое количество других самоварных производств закрепило за Тулой репутацию родины русских самоваров. В 1854 году братья Гавриил и Аким Воронцовы открыли на своей гармонной фабрике в Туле ещё и самоварное производство, где делались, как правило, весовые самовары простых фасонов (цена самовара зависела от его веса). Медный самовар, который можно увидеть в жилой комнате музея #ПодпольнаяТипография, был создан на этой фабрике в начале XX века и мог использоваться жителями Москвы со средним достатком.

Самовар представлял из себя ёмкость, внутри которой располагалась труба, предназначенная для закладки и сжигания топлива. Тело самовара заполнялось водой, закладывалась уже зажжённая смолистая лучина, а затем постепенно добавлялся уголь. Воздух в трубе нагревался и поднимался, при этом отдавая тепло воде и нагревая её. С обеих сторон корпуса приделывались деревянные ручки, чтобы горячее устройство можно было переносить.
Этот художник был тесно связан с нашим Музеем: создавал историко-революционные полотна для экспозиции, тесно работал с сотрудниками, встречался в залах с посетителями. Во время одной из таких встреч, 17 декабря 1930 года, он скончался у своей последней картины «Сигида» («Карийская трагедия»).

В Музее #ПодпольнаяТипография открылась выставка «Первый народный художник. К 165-летию Николая Алексеевича Касаткина».

В начале 1890-х годов Касаткин вошел в Товарищество передвижных художественных выставок. Традиции Товарищества - реализм и народность - художник пронес через всю жизнь (в 1920-е годы его называли последним передвижником).

Касаткин изучал жизнь простых людей: он был одним из первых художников, сделавших рабочих, городскую бедноту главными героями своих картин. В 1890-е годы он ездит по угольным районам страны, проводит много времени среди шахтеров Донецкого бассейна (результат поездки - знаменитая «шахтерская серия»); изучает жизнь рабочих Санкт-Петербурга, работает в новом для того времени жанре индустриального пейзажа.

Революционные события начала века меняют привычных персонажей и сюжеты мастера. Теперь это революционеры, участники подпольных кружков и народных восстаний.

В первые годы советской власти в творчестве Касаткина находят отражение образы молодого поколения: пионеры, школьники. В 1923 году он становится первым, кто удостоился звания Народный художник Республики.

Коллекция Музея насчитывает более 60 произведений художника, многие из которых можно будет увидеть на выставке.

🤩Выставка работает до 22 сентября

🖼️Н. А. Касаткин «Пишущий мальчик». Эскиз к картине «Стенгазета», посвященной смерти В.И. Ленина

#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Гранёный стакан по праву считается одним из символов русской культуры и России в целом. До сих пор точно неизвестно, где и когда был изобретён такой тип стакана. С уверенностью можно сказать, что гранёный стакан появился вовсе не во времена СССР, а гораздо раньше, ещё в XVIII веке. К началу XX столетия дешёвые и очень прочные гранёные стаканы пользовались спросом по всей России: в поездах, в быту, даже в тюрьмах.

В музее #ПодпольнаяТипография хранится уникальная работа социалиста-революционера, бывшего политзаключённого, а впоследствии вольнопоселенца Николая Дьякова – гранёный стакан фабричного производства, на котором все сложные тончайшие рисунки выполнены обыкновенной швейной иголкой. Этот стакан, превращённый в настоящее произведение искусства в 1908 году, создавался в качестве подарка для Валентины Ананьевой – бывшей политической заключённой, соратнице Дьякова по партии. Её фамилию можно прочитать на самом стакане. Именно Ананьева в 1920-х гг. передала гранёный стакан в дар Музею каторги и ссылки, часть собрания которого представлена на втором этаже музея #ПодпольнаяТипография

🤩Стакан граненый В. А. Ананьевой. Подарок от поселенца Н. Дьякова. 1908 г.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Музее #ПодпольнаяТипография находится необычный предмет, созданный арестантами в неволе. Как вы думаете, что это?
Тема свободы и несвободы - одна из ведущих тем в предметах декоративно-прикладного искусства, которые создавались арестантами в мастерских при тюрьмах.

Это подтверждают брелоки в виде ножных кандалов 1912 года создания. Механизм хоть и небольшой, но действующий; кандалы открываются тончайшей медной проволокой. Брелоки являлись подарком общественному деятелю, философу-анархисту и революционеру Петру Алексеевичу Кропоткину (1842-1921) в честь его 70-летия.

В советское время эти уникальные экспонаты стали частью собрания Музея каторги и ссылки, а в 1935 году стали частью коллекции Музея современной истории России.

Сейчас брелоки можно увидеть в экспозиции «Каторга и ссылка» на втором этаже музея #ПодпольнаяТипография