Виктор Шалай прямо сейчас описывает Владивосток как молодой (и молодящийся), хамоватый, разгильдяйский, бессистемно увлекающийся чем попало, не уважающий старших и неспособный не то, что о себе позаботиться, но ещё и норовящий сам себе пальцы отхватить. Если бы я не жила во Владивостоке почти всю жизнь, я бы удивилась, что я тут не живу, так мы похожи.

Это скриншот прошлой недели из одного музейного канала (не смотрите на опечатку, они нам все свойственны). В общем, я на диалогах, и Геннадий Вдовин (директор музея-усадьбы «Останкино») с ходу заявляет, что острой дискуссии вряд ли стоит ждать — директора и знакомы тыщу лет, и успели просплетничаться до начала. Обоих участников представили, как коренных жителей своих городов, и тут Вдовин такой: «Вообще с точки зрения социологии, коренной житель — тот, у которого оба родителя родились в том же месте. Или у которого по одной из линий несколько поколений рождались в этом месте». Шалай с таким невеселым видом говорит: «Нет, давайте договоримся, что для Владивостока коренной житель — тот, кто здесь родился». Омайгат музейная драма директор не коренной!

Хочу аудиокнигу, которую на два голоса прочитают Виктор Шалай и Геннадий Вдовин. Про что угодно.

В общем, с одной стороны — ничего нового: нам всем хана, если мы не оторвём руки горе-ремонтникам наших исторических зданий, если мы не отвоюем Алексеевскую сопку, где стоит геодезический знак, если мы будем довольствоваться мелкими уступками в духе «ну хотя бы не снесли». Даже дом Элеоноры Прей нельзя считать отвоёванным.

С другой стороны, поежилась от тезиса про то, что университет играет ключевую роль в формировании образа Владивостока («здравствуйте, Марина Ивановна Баринова, советник ректора Дальневосточного федерального университета»). Студенты с кампуса почти не знают город, преподаватели почти не трудятся скрывать злость на университет и все, что с ним связано.

Внезапный отзыв дорогого подписчика. Напоминаю, что ДВР — это, строго говоря, не музыкальная группа, но несколько альбомов у них есть

Прохожу долгожданную (переносилась на три месяца) кураторскую школу с куратором Рике Франк. Курс идёт чисто по джазу, блоки активности плавают, все меняется по ходу дела, как будто воду пальцами ног пробуешь, и все с постоянной оговоркой «это не обязательно», «делайте как вам хочется», «если хочется сделать по-другому, сделайте», «придумайте сами». Смешанные у меня чувства от того, что 14 совершенно невероятных участников со своими идеями — себя в это число включаю — столкнувшись с таким уровнем свободы, в итоге решили пойти с цеховыми вопросами к гадалке и ещё на системные расстановки (ауч).

Можете считать это спойлером завтрашней презентации. На Заре после 20 часов; в 19 лекция Рике Франк о том, что выставка — это карман. Или сумка.

Тема школы — «Каких мы хотим выставок». А поделитесь, пожалуйста, в чате или в личку, каких вы хотите выставок? Каких тем? Каких работ? Что должно происходить на них?

Вообще надоело невыносимо выяснение отношений с капитализмом; и ещё с технологиями. Самые важные и волнительные вещи открываются тогда, когда выставка построена на уровне человека и сделана не «на материале», а на человеческих же взаимоотношениях — love, unity, respect (и я не про тёплую взаимовыгодную дружбу организаторов).

Это же — отчасти ответ на запрос о «простых» выставках, которые не заставляют чувствовать себя идиотом. И на запрос о душевных и духовных выставках. И да, на запросы про одежду, про неправославные христианские общины, про всемирную историю мусора и про микрорайоны на копчике города.

Теперь расскажу вам про свои выставки мечты:
- выставка про удэгейские авторские сказки
- выставка про погоду и метеорологию
- ретроспектива Елены Гуро
- моя самая главная мечта — это музей игры и игрушек со всеми сопутствующими выставками, но не для детей, а для всех

В списке номинантов на премию Курёхина в этом году — проект Дмитрия Морозова (:vtol:) «гость», который был показан на «Заре» и частично реализован в Приморье, на месте падения Сихотэ-Алиньского метеорита.

Я, конечно, саенс-арт никогда особенно не любила и поэтому силюсь найти 5 отличий между этой работой и той, что была номинирована на премию Кандинского, про Кольскую скважину. Сюжет похожий — Дмитрий заморачивается темой, собирает все доступные ему артефакты от публикаций до марок и значков, строит конструкцию весом под 20 кг, генерирующую звуки, взваливает её на плечо и идёт ставить на локацию. Правда, рассказывает, что по сравнению с кратером метеорита трип до Кольской скважины был «как в магазин за шоколадкой сходить».

Это единственный номинированный проект, который тесно связан с Приморьем, но в списке номинантов есть и другие резиденты Зари и просто хорошие люди:

http://www.kuryokhin.net/award2019

Вот он какой, инопланетный «гость», c поварешечками, как будто из сказки про принца-свинопаса — удивительный механизм, поющий о столкновении метеорита с земной поверхностью. И не верьте, пожалуйста, слухам, что кусочки метеорита из чаш инсталляции попёрли зрители.

В канале «ты сегодня такой пепперштейн» завораживает переписка Лимонова с Анной Пражиной из «Афиши-Мир», которая чем-то похожа на компьютерную игру: то ядовитый капкан под ногами клацнет, то топор в лицо полетит, то суд в марте. Где-то в конце карты маячит Владивосток, а по пути туда можно писать путевые заметки, как рок-автобус. Владивостока не случилось ни тогда, ни потом.
https://t.me/ppstein/3966

Пока отменяются конференции, биеннале и прочие фестивале, кто первый организует вебинале?

Да, процентов восемьдесят всех музейных коллекций, 3D-туров и лекций, которые нам предлагают посмотреть онлайн, были доступны и до пандемии. Нет, нет никаких причин загонять себя в бутылку и пытаться посмотреть всё сразу. Но как хочется!
Поэтому безо всякой суеты я буду вам кидать по ссылке в день, ориентируясь на свой вкус. А вы уже из этого фильтра можете отбирать только то, что интересно вам.

Сегодня начнём со свежайшей (разговор закончился полчаса назад) видеозаписи из новосибирского ЦК-19, где обсуждают саенс-арт и немного — практики кураторства. Разговаривают Анастасия Ярмош, Дмитрий Булатов, Пётр Жеребцов, а из монитора в мониторе Дмитрий Vtol уточняет, хорошо ли его слышно.

Плюсы: много полезных референсов — узнаете, занимаются ли саенс-артом «серьезные» ученые, каких греков почитать, чтобы сориентироваться в вопросе, и что общего у ржавчины под килем корабля и болотной воды.

Минусы: традиционные для жанра «давно знакомые люди говорят между собой, пока незнакомые люди слушают их беседу».

https://vk.com/video-19053224_456239149

«Урал мари. Смерти нет» — это выставка прошлого года, которая «по мнению некоторых» стала одной из лучших выставок 2019 года в России вообще, хотя открылась она не в одном из крупных музеев Москвы, а в галерее Ельцин-центра в Екатеринбурге. Я не люблю виртуальные туры, но этот проект люблю очень.

Нормальное такое антропологическое исследование малоизученных до этого поселений мари. Без снисхождений, допущений и театральностей рассказывают, в чём разница между колдовством и молитвой, в какие праздники мёртвые ждут угощения и когда принято надевать традиционные марийские костюмы.

Авторы исследования — фотографы Александр Сорин и Фёдор Телков, и журналист-антрополог Наталья Конрадова. Меня очень впечатлили её лаконичные тексты, которые не перетягивают на себя одеяло.

https://yeltsin.ru/news/vystavka-ural-mari-smerti-net-virtualnyj-tur/я

В 2007 году во Владивостоке одним из видов общественного транспорта был паром, на набережной стояла вышка для прыжков в воду, а владивостокское онлайн-комьюнити заседало в жж. Сегодня читаем, как писательница Анна Старобинец увидела Владивосток осенью того года — текст, после которого могла бы встать работа одного небольшого ожогового отделения.

Сейчас он читается как ностальгический фикшн, где все со всем перепутано (ну какой там Ленин и тигр рядом?), и нет никакого смысла разбирать его по косточкам, как это делали в жж-песочнице в дветыщиседьмом. Вместо этого у меня к вам просьба — расскажите о мифах/стереотипах или просто о самых попсовых фактах про ваш город, которые первыми приходят на ум, даже когда хочется вспомнить что-то поинтереснее.

https://expert.ru/russian_reporter/2007/16/drugaya_rossiya/

Чуть сама не проспала: осталось 17 часов до закрытия онлайн-версии Art Basel. Хренова гора галерей! Доступен поиск по категориям:
- стоимость — очень люблю смотреть, что сколько стоит
- датировка — от 1900 года
- техники
- активность художника — «молодой» или уже примелькавшийся
- характер произведения — групповая/индивидуальная работа, историческое наследие

Вот, например, смотрю стенд галереи Kaikai Kiki. Она известна среди прочего тем, что продвигает концепцию Superflat, как такой японский аналог поп-арта — но вообще-то не аналог, также как и Mono-ha — не японское «арте повера». Теперь они работают над продвижением новой концепции Bubblewrap, которая связана с периодом японского экономического пузыря. В сочном щёлкании пупырки, понятное дело, прячется невроз; в то же время щёлк-щёлк — вырастают новые направления, стили, тренды.
Ещё в пузырьковую плёнку упаковывают керамику, которая работает как одна из ярких примет этого застойного времени, но это уже другая история.)

https://www.artbasel.com/viewing-rooms

Во Владивостоке закрылось уже всё, что могло закрыться, но стрим оперы, виртуальную выставку или ещё какой-нибудь диджитол пока ещё никто из музеев и театров не выкатил.

Ну, во-первых, это пока что, наслаждайтесь тишиной.
Во-вторых, команда фестиваля «Пуск» устраивает ютуб-вечеринку уже в эту субботу.

Что за история и что за пуск: фестиваль проходил под разными названиями с 2014 по 2017 год, в 2017-м вошёл в лонг-лист премии Курёхина.
Команда заходила на какую-нибудь странную территорию типа сгоревшей школы или многоэтажной парковки на кампусе — попробуй сейчас такое устрой, добывала свет и звук, художников и музыкантов и устраивала фестиваль с медиаинсталляциями и электронной музыкой. Каждый год бюджет фестиваля не успевал за амбициями, поэтому в 2018 году «Пуск» закрылся финальной вечеринкой в той же школе, где прошёл в первый раз, а главная по затеям Екатерина Беляева запустила в ДВФУ магистратуру цифрового искусства. Красиво ушли, норм.

(Да не ушли никуда, конечно.) В этом году команда придумала проект инсталляции на Burning Man и борется за то, чтобы он состоялся, поэтому ищет денег всякими креативными способами. Что я вам буду рассказывать? В субботу всё расскажут, а то и музыки классной дадут. Также можно подписаться на инстаграм @pusk_team, если хотите быть всегда в курсе дел

https://www.youtube.com/channel/UCJPQ26UZQyV0IdiXg5kEm1g?sub_confirmation=1

Премия «Инновация» решила не уходить в онлайн, а переместиться на другие сроки. С одной стороны, тут столько всего интересного происходит, что я бы тоже таймаут взяла.

С другой стороны, мне из моего Владивостока кажется, что все премии всего давно должны уйти в онлайн, если только там нет какой-то крутой вечеринки для горожан. Что там такого важного должна обсудить международная экспертная комиссия, чего видеоконференция не снесла бы? Я, простая девица с окраины, о результатах этих ваших премий только из интернета и узнаю.

Кто стал первой институцией во Владивостоке, вышедшей в онлайн?

ЦСИ«Заря» с группой Hero4Hero, трансляции в соцсетях пойдут уже завтра. Я прочитала текст три раза и ничего не поняла. Вроде так: разные люди (в основном с регалиями) пофантазируют про будущее, нейросеть сделает из этого оливье, а зрителю будет предложено найти в этом смысл. Продолжаем, в общем, угорать по мифологическому мышлению, это же то, что так нужно в наши смутные дни.

Чтобы решить, что вы сами об этом думаете:
http://zaryavladivostok.ru/ru/news/post/2433