Мини-дополнение концертного расписания сегодняшнего дня. Во-первых, Деревянные Киты играют бесплатный концерт в корнере Nike Backyard на Кузнецком Мосту, подробности во встрече. А во-вторых, читайте ниже.

Коротко о рекламе в этом канале. Если ваша фамилия похожа на следующие или вы являетесь ее обладателем, вы можете рассчитывать на рекламу в моем канале. Итак, носителям каких фамилий повезло в этом году? Шарифуллин, Былина, Устян. Остальные могут даже не пытаться.

По просьбе Евгения Былины из Москвы сообщаю вам о привозе, о котором, похоже, еще не все из вас в курсе: завтра в Москве и послезавтра в Петербурге состоятся ахматовско-цветаевские чтения (дай бог, ежегодные), более известные как концерт The Body и The Bug.

Поскольку вам будет лень читать дальше, сообщаю нужную информацию сразу: 26.07, Москва, клуб Mutabor, двери с 20:00, 27.07, Санкт-Петербург, клуб Opera, двери с 20:00. Захватите с собой томик Ахматовой и Цветаевой, правда, The Body на свою беду сказали, что будут на связанные с поэтессами вещи обменивать мерч (или лучше несите плакаты и фото).

Жук, он же Кевин Мартин, впервые меня лапкой потрогал в 2008 году, когда я прослушивал 100 лучших треков года по мнению Pitchfork, конечно же, в виде "Poison Dart" вместе с Warrior Queen (недавно слушал ее более поздние гостевые выходы, все так же хороша). В этой музыке была нужная ярость, энергия, в ней кипела жизнь.

Эти же качества два года спустя я нашел в музыке ансамбля The Body, случайно скачав в блоге Bolachas Gratis, выкладывавшем в основном кондовое инди, их альбом "All The Waters Of The Earth Turn To Blood". Основательно накрыло меня почему-то именно на третьем треке "Empty Hearth" — похожие ощущения я раньше испытывал только при прослушивании Хуун-Хуур-Ту.

Может показаться, что я не просто так пускаюсь по волнам памяти и рассказываю вам о концерте из ностальгических соображений, но нет, вовсе нет: The Body записали один из лучших альбомов года прошлого, Мартин, хоть и под другим своим псевдонимом, один из лучших нынешнего (впрочем, альбом под своим именем этого года тоже довольно мощный). Как это выглядит вживую, я понятия не имею, однако судя по дискографии обоих артистов, шок и трепет на концерте испытать вполне себе можно, а может, даже и нужно.

Судя по тому, что в какой-то момент музыканты будут играть вместе, всех накроет, хотят они того или нет — не видел никакой информации о том, были ли прецеденты раньше, но, кажется, нет, так что лучше сходите на выходных, потом придется на Le Guess Who за таким тащиться.

Booking Machine, на моей памяти, первый раз создают прецедент изменения расписания столь массового мероприятия из-за предварительных жалоб/просьб посетителей. Тоже важный и интересный кейс в том числе и в плане борьбы за зрителя, с учетом того насколько насыщено текущее фестивальное лето. И это ещё и в стрессовых условиях освоения новой площадки.

Прочтите этот лонгрид, нам важно знать ваше мнение: vk.com/@bmfestival-o-raspisanii.

Мы читаем все комментарии по поводу расписаний выступлений и предлагаем вам присоединиться к обсуждению: vk.cc/9Dsn3S ⚙️⚙️

Релизы недели (22.07-26.07)

Неместные
Angie McMahon "Salt" [♫]
Big Data "3.0" [♫]
BJ The Chicago Kid "1123" [♫]
Bryce Vine "Carnival" [♫]
Burna Boy "African Giant" [♫]
Chance The Rapper "The Big Day" [♫]
Clark "Kiri Variations" [♫]
Cuco "Para Mi" [♫]
DJ Snake "Carte Blanche" [♫]
Florist "Emily Alone" [♫]
Japanese Television "Japanese Television II" [♫]
Kaiser Chiefs "Duck" [♫]
Lykke Li "still sad still sexy" [♫]
Neon Dreams "Sweet Dreams Til Sunbeams" [♫]
NF "The Search" [♫]
Of Monsters And Men "Fever Dream" [♫]
OST "Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw" [♫]
Rich Brian "The Sailor" [♫]
Strange Ranger "Remembering the Rockets" [♫]
Violent Femmes "Hotel Last Resort" [♫]
YBN Cordae "The Lost Boy" [♫]
Yung Bans "MISUNDERSTOOD" [♫]

Местные
Jack Action "Рикошет" [♫]
ohdrina "8" [♫]
Pixelord "Cyberдядя" [♫]
ROCKET "SWAG SEASON 2" [♫]
Vaarka "изъ(я)н" [♫]
Амаль "Даже не придётся умирать" [♫]
Бакей "Extra" [♫]
Лена Катина "Моно" [♫]
Перек "Dacha" [♫]
Эмелевская & Маша Hima "Я сейчас умру" [♫]

Неделя в городе: 29.07-04.08
На следующей неделе интенсивность происходящих событий чуть снижается, но по масштабам играющих имён - одна из самых мощных летних недель в Москве.

29 июля /пн/ - Последнее большое стадионное шоу сезона - новое шоу и альбом представят любимые у нас особой любовью Rammstein. Солд-аут полный вплоть до вип-мест за 17 000 рублей.

30 июля /вт/ - Весьма актуальный привоз от Pop Farm, хэдлайнеры мировых фестивалей из The 1975. Мэттью Хили сотоварищи навострились менять творческие личины, превратив это в авторский почерк, а также привыкли генерировать очень много материала (следующий, анонсированный в феврале альбом будет содержать 22 трека, например). Также обещается изобретательное визуальное шоу.

1 августа /чт/ - Пока пара дней в плане концертном ничего не происходит, есть возможность сходить на повторный показ одного из главных хитов Beat Film Festival 2019, фильма Woodstock: Three Days That Defined a Generation. Показ приурочен к приближающемуся 50-летнему юбилею фестиваля.

2 августа /пт/ - Танцевально-этнический кроссовер от Zventa Sventana прозвучит в необычном месте, Аптекарском огороде МГУ. Судя по схеме зала, это open air с возможностью послушать сет сидя на пуфах.

3 августа /сб/ - Во-первых, конечно, Пикник Афиши, без которого концертное лето в столице давно представить нельзя. Обещающий быть эпохальным 2,5-часовой концерт The Cure, для многих долгожданный привоз дуэта Royal Blood, автор одной из главных рэп-пластинок-2018 Pusha T, часовой сет от шумящих последнее время Gruppa Skryptonite, специальное выступление СБПЧ и много-много-много чего ещё. На площадке у Лужников тем временем молодёжь и примкнувшие будут куражиться на столичном варианте Rhymes Show, в программе которого ЛСП, Face, Хаски, Тима Белорусских, Mnogoznaal и другие. Важное примечание скорее актуальное, думаю, для посетителей Пикника: ночью в 16 тонн выступит один из главных деятелей гипнагоджик-попа Ducktails, стоит приберечь силы и успеть в Тонны как раз после шоу. А на Стрелке также будет традиционное афтепати Пикника, где ещё одно совместное шоу отыграют Lafawndah и Kate NV, выступающие и в основной программе фестиваля.

4 августа /вс/ - На ВТБ Арене Динамо сыграет Jennifer Lopez, которой, страшно представить, недавно исполнилось 50 лет. Куча хитов, большой бэнд, костюмы, декорации - всё будет. Параллельно на крыше "Рабочего и Колхозницы" отыграет-таки Наадя, перенёсшая анонсированное ранее шоу из-за болезни. Более радикальный (и пышущий молодостью и хардкором) выбор - сходить на веранду Punk Fiction и послушать панков с прекрасным названием Въеби ему, Донателло!

В дополнение к предыдущему посту: Александр Горбачёв проведёт паблик-ток перед четверговым показом "Вудстока" в московском "Октябре", вот предисловие.

Все знают, что такое Вудсток. Фестиваль, который еще во время проведения стал именем нарицательным, — и не нуждается в кавычках. Полмиллиона человек в одном трипе на огромной поляне, переживающие вместе дождь, зной и выступления героев рок-н-ролла в диапазоне от Рави Шанкара и Grateful Dead до Дженис Джоплин и Джими Хендрикса, рано утром сыгравшего на электрогитаре американский гимн для людей, которые выжили и не разбежались после ливня. Определяющий момент в истории контркультуры, главный миф рок-н-ролла, которым и сегодня поверяют современность рокисты (см. термин Rockism в «Википедии», например) — поверяют, разумеется, так, что никакого Вудстока давно нет и не будет, все кому-то подарено, потеряно, продано.

Все это общеизвестно, но вот какой нюанс: реальный Вудсток был музыкальным фестивалем, на который продавали билеты. Там нужно было обустроить территорию и построить сцену — а надо сказать, что первая площадка, где должен был пройти фестиваль, за пару месяцев до события из-за шума в СМИ и консервативных местных жителей организаторам отказала; пришлось искать новую поляну. Нужно было обеспечить аппаратуру, заборы, охрану, еду, туалеты — ну и так далее, все эти обычные скучные организационные моменты, которые были более-менее понятны уже на том этапе развития музыкальных фестивалей. Именно им по сути и посвящен документальный фильм «Вудсток: три дня, изменившие поколение», который в этом году показывали на фестивале Beat (и — забегая вперед — на этой неделе покажут снова). И оказывается, что это одновременно страшно интересная и очень типичная история.

Типичная — потому что любой человек, который участвовал в организации мало-мальски сложного публичного мероприятия, знает, что все так происходит ВСЕГДА. Всегда все разваливается на ходу или в последний момент, ничего не готово, тот проспал, этот уволился, та не приехала, тут все размыло — но в итоге (в случае хорошего сценария) все неожиданным образом получается, и это ровно тот момент, ради которого стоит жить. А страшно интересная — не только потому, что Вудсток был своего рода пионером, но и потому, что там все, конечно, было на каком-то совсем запредельном уровне. Рабочие успевали построить либо сцену, либо заборы — ладно, строим сцену, а людей пускаем бесплатно. Охранять сотни тысяч человек наняли какую-то безумную коммуну из Нью-Мексико — правда, быстро выяснилось, что всем так хорошо, что охранять никого не надо, зато эти ребята готовили вкусные сендвичи и отхаживали людей, поймавших плохой трип. Еда при этом быстро кончилась — не беда: крестьяне, жившие по соседству, начали передавать хиппи еду с собственных ферм. Ну и так далее — одна байка удивительнее другой, и интересно, конечно, как организаторы уже в процессе происходящего поняли, что на их глазах происходит что-то революционное, что они делают историю, и это оказалось куда важнее любой упущенной выгоды.

Хроника их (а также зрительских, они тоже важные герои фильма) бдений, решений и опытов — это то, что стоит посмотреть. А вот то, про что интересно поразмыслить. Вудсток — конечно, главный музыкальный фестиваль в истории; событие, которое породило всю культуру музыкальных фестивалей: поэтически выражаясь, примерно любой фестиваль с тех пор стремится стать Вудстоком — и некоторым даже в каком-то (например, локальном) смысле удается. Но что такое фестивальная культура? Как ее описать, как она изменила саму музыку, чем она была во времена Вудстока — и чем стала сегодня? Почему Егор Летов говорил, что «фестивали уничтожают то, что было создано человеком в борьбе с самим собой», — и как через музыкальные фестивали описать современную историю России?

На прошлой неделе съездил в резиденцию @imi_live и пообщался с участниками, менторами и представителями самого Института примерно про всё сразу. Краткая выжимка разговора - в статье ниже. Сама резиденция, конечно, это царский подарок для выбранных из пяти сотен заявок 12 участников, - местоположение, условия, техническая оснащённость, взаимоподдержка и искренняя вовлечённость менторов сильно заряжают энергией.

Но к чему всё это в итоге приведёт пока не ясно. И это абсолютно нормально, ввиду того, что ничего подобного в последние годы в России не появлялось, и эта резиденция, по сути, первый масштабный продукт, который ИМИ сынициировал (планы у них, к слову, достаточно впечатляющие).

То есть, первые итоги мы услышим на Пикнике Афиши на соответствующей сцене. Вопрос скорее в том, насколько эти две недели повлияют на будущее дюжины музыкантов, дадут ли им какой-то ощутимый творческий буст, и услышим ли мы эти имена в качестве (очередных) многообещающих новых имён. В целом, у ИМИ достаточно ресурсов и возможных путей развития, всевозможных активностей предполагается много, так что рекомендую следить за их активностью.

Рубрика «Ого!» Авторы одной из любимейших моих пластинок 2017 года, австралийский дуэт Kllo - 26 октября в Павере.

Перед вами Дудь здорового (ладно, больного на голову) человека — лучшее музыкальное Youtube-шоу мира, где два немолодых уже человека говорят о гитарных педалях. Потрясающе увлекательно, если вы действительно хотите знать, как делается рок. В мире профессиональных музыкантов эти двое — легенды.

Недавно в гости к Мику и Дэну со своим педалбордом зашел Эд О’Брайен — кажется, самый незаметный участник Radiohead, при этом ответственный за львиную долю саунда группы. Не столько гитарист в привычном смысле, сколько аудиохудожник, использующий педали эффектов как части модульного синтезатора. Например, принято считать, что альбомом “Kid A” радиоголовые ушли от гитар, на деле же все эти магически изъебские звуки Эд извлекал из своего стратокастера. Очень скромный, добрый и умный, пришел и показал, как придумывал тот самый перебор в “Paranoid Android” и атмосферные слои в “Weird Fishes”, говорил о кумирах детства (да, это The Smiths) и том, как лейбл дал им первый контракт только потому что все слушали грандж, словом по ощущениям это чуть ли не первый раз, когда член Radiohead честно, просто и подробно рассказал о внутренней кухне коллектива.

https://youtu.be/YK4Fmrlqz3I

С некоторой периодичностью я буду делиться в канале небольшими заметками об имеющихся у меня физических музыкальных релизах, и эта рубрика будет называться "Коллекция". И начнём с такого вот интересного альбома.

Дебютный альбом Максима Фадеева и тогда ещё группы "Конвой": инородная запись для русской поп-музыки, сочетающая грациозность и помпезную драматичность, безупречные "бэнгеры" и вещи, записанные будто лишь для показа эрудированности автора, обращения к Богу и использование фразы "я войду в тебя" в уместном контексте.
https://telegra.ph/sm-slushaet--kollekciya--maksim-fadeev-tancuj-na-bitom-stekle-07-30

Как справедливо заметил коллега Николай из @voicemedia, концерт The 1975 - это такая музыкальная терапия, подорожник на душу. Непонятно где у этой паточного поп-потока начало и конец, часть песен сливаются в одну (хотя и хорошую) и не запоминаются, но умиротворяющее и успокаивающее благостное действие при этом на максимуме, и полтора часа выступления пролетают вмиг.

Помню их совсем начинающими пять лет назад на Sziget, звучать они стали лучше, больше, мощнее, текущее визуальное шоу несложное, но изобретательное (и в темноте, конечно, выглядит куда эффектнее чем было днем на Rock Werchter), а ещё звук был одним из лучших на моей памяти в Stadium.

До обидного скромно людей, к слову, было для имени такого масштаба и востребованности за рубежом. Но, увы, случается, хотя фандом группы кричал так, будто солдаут. Вновь низкий поклон @popfarm за самоотверженность и актуальность. Надеюсь, на новой пластинке, которая выйдет в феврале, будет свой “Shape of you” или “Human”, от которого в следующий возможный раз Stadium будет трещать по швам.

Девочки ❤️❤️❤️
https://www.youtube.com/watch?v=ZjuA_o6Jzyo

Мальчики 🖤🖤🖤🖤🖤🖤
https://www.youtube.com/watch?v=rzgCm2Z66aY

В честь дня рождения Джерри Гарсии предлагаю вспомнить об одном из величайших русскоязычных музыкальных материалов за последние годы.

https://krot.me/articles/sranye_hippi

Олег Соболев собрал и расписал сто невероятных фактов про Grateful Dead, и это текст, который, по-хорошему нужно издать на бумаге и разослать по всем библиотекам. Да и вообще почаще вспоминать его, держать в уме и ориентироваться. Истории, от которых идет кругом голова и теплеет на сердце, совсем как от музыки этой удивительной группы.

Наряду с документалкой «Long Strang Trip» (2007), этот памфлет – самый увлекательный способ въехать в мир таких людей, как Джерри Гарсия. Слушайте Grateful Dead, эта музыка – «подарок человечеству».

«Sugaree» (08/04/76 - Roosevelt Stadium): https://www.youtube.com/watch?v=il528o78w0E