Важное добавление к предыдущему сообщению:
- 30 июня (завтра) в Парке Горького состоится мероприятие Nike Art: играют Summer of haze, НААДЯ, EIMIC и Moa Pillar. Вход по предварительной регистрации (которая, правда, уже всё)
- Также завтра большой сольный концерт в Главклубе с бросовой ценой на билет "за 300" играет нежно любимая автором этих строк группа Мегаполис
- 7 июля в Саду Эрмитаж будет новый фестиваль Chess & Jazz. Главное "блюдо" - CeeLo Green. В 2014 году видел его на Sziget и был ураган с кучей неожиданных кавер-версий. Не знаю, правда, сохранился ли его прежний бэнд - там были в основе девушки, и рубили что надо. Но даже если гендерно он понёс изменения, то на качестве это сказаться не должно.

Написал крошечную аннотацию на новую пластинку своего товарища Саши Карачинского. Ознакомьтесь с альбомом, если его стилистика вам сколько-нибудь близка. https://vk.com/wall-94291131_1470

На прошлой неделе впервые пробовал себя в качестве спикера - позвали на профессиональную конференцию по контенту Dentsu Aegis. Помимо моей речи был и небольшой круглый стол с Лизой Монеточкой и Витей Исаевым. Возможно, кому-то будет интересно посмотреть его видеозапись: https://www.facebook.com/AegisMediaRussia/videos/1781790908577454/ (ну и, мало ли, кому-то будет интересно послушать то, о чём говорил я: https://www.facebook.com/AegisMediaRussia/videos/1781737451916133/)

Группы Мы вышла на прежние темпы производства. Новый (хороший) трек - ниже, новый альбом - 7 июля (надеюсь, дуэт реабилитируется за откровенно провальный "Ближе"). Кроме того, вроде как возвращается ещё прежний проект Даниила La Vtornik, давший пару дней назад первый концерт за полтора года.

Несмотря на практически полное отсутствие музфестивалей в Москве в период ЧМ, есть благодаря мундиалю и уникальные события, которых без него бы не случились. Например, уже вовсю идёт программа бесплатных концертов Brasil Music Exchange https://www.facebook.com/BrasilMusicExchange/, в рамках которой сегодня в PWRHS сыграет легендарный бразильский джазмен Hermeto Pascoal. Ну и вообще там много чего интересного происходит, посмотрите основную страницу.

Одна из лучших пластинок, вышедших за последнее время - второй альбом юного дуэта Let's Eat Grandma "I'm All Ears". Несмотря на название группы, это не какой-то дэткор, как можно было бы подумать, а изобретательный и привязчивый синти-поп с совершенно английским характером и мелодичностью. Дважды рад тому факту, что девушки выступят на фестивале Bilbao BBK Live, который я посещу на следующей неделе (и вам, конечно, об этом буду рассказывать). https://youtu.be/NdzTmyV3M0g
Альбом здесь: https://itunes.apple.com/ru/album/im-all-ears/1354490033

Не так давно одна из самых заслуженных российских инди-групп Pompeya, которых в стремительности нынешнего информационного потока иначе как ветеранами и не назовёшь, выпустили новую пластинку "Dreamers". Несмотря на то, что творческий подход трио уже никого не удивляет, группа всё органичнее, профессиональнее и легче пропускает через себя нью-вэйв и всю западную гитарную поп-музыку первой половины 80-х. И "Dreamers" - диск, который, возможно, не влюбляет в себя на-раз, но цепляет настроением и атмосферой. Небольшой минус - есть в этом стремлении сделать "как тогда" нечто ремесленное, и даже после нескольких прослушиваний альбом может оставить в голове блаженную пустоту, не позволяющую вспомнить буквально-таки ничего. Уравновешивающий плюс - атмосфера решает. Плюс, прямо сейчас - самое актуальное время года для этого альбома. Ну и к чему я это - парни пришли к нам на ON AIR, сыграли одну из песен, и, что немаловажно, детально рассказали в интервью о чем они думали при записи этой пластинки. https://goo.gl/9M6nTB

Тем временем, я в Лондоне. Вчера в Гайд-парке прогремел мини-фестиваль имени группы The Cure с впечатляющим составом групп на разогреве. Позже отпишусь подробнее, а пока вот видео.

Лондон - город с таким количеством музыкальных событий, что кружится голова. Например, только вчера зайдя в бар, и найдя там бесплатный музыкальный (!) журнал с афишей происходящих в городе мероприятий я выяснил, что, оказывается, тем же вечером будет концерт-презентация нового альбома Years & Years. Там, конечно, солд-аут, ну я особо и не предпринимал попыток попасть на концерт, тем не менее - тут происходит столько всего, что а) всюду не успеешь; б) на все не хватит денег (а тут цены на билеты нередко кусачие даже по московским меркам); в) купить не успеешь, потому что расхватывают все горячее тут вмиг. В итоге за эту поездку в плане концертном я ограничился одним днём в Гайд-парке и выступлением Джастина Тимберлейка (упущенными оказались, как минимум, сольник MGMT, концерт Джорджа Клинтона, фестиваль Wireless со всем цветом актуального хип-хопа и т.д. и т.п.).

Чуть подробнее про тусу имени Роберта Смита в Гайд-парке: концерт этот был в серии British Summer Time, на две недели его прямо-таки застраивают оформленными как декорации фильмов точками с едой-питьем, и по контингенту публика там сильно отличается - за день до играл Роджер Уотерс с Ричардом Эшкрофтом, днём позже - Клэптон с Сантаной, на этой неделе там будет Майкл Бубле и Бруно Марс. За исключением очереди на получение билетов одного переставшего существовать билетного оператора, организовано было все достаточно хорошо: точек в избытке (цены на еду и пиво - примерно как везде в барах в Лондоне), сцена красивая, питьевая вода (равно как промо-банки Колы Зеро) - бесплатна (что в +30 было прямо очень в тему).

Специально торопился на фестиваль пораньше, чтобы успеть на Pale Waves: выглядящий готичненько юный квартет играл более синти-поповый вариант первого альбома HAIM. Ипишка у них весьма милая, собственно, они и сыграли почти все, что у них есть, без особых претензий (и интереса у публики - до финального коллектива все были НУ ОЧЕНЬ спокойными).

Я и так любил Slowdive, но после созерцания их mind-blowing камбэк-шоу на Primavera Sound 2014 я - фанат навеки. Так что протиснулся поближе к сцене и наслаждался. Наконец-то послушал живьём несколько песен с нового альбома, на “Sugar for the pill” прочистились чакры и открылся третий глаз. Ну и «When the sun hits», when the sun действительно hits - это прекрасно.

This Will Destroy You играли весьма староверный, традиционный пост-рок, но делали это хорошо. К группе Editors я всегда относился спокойно - единственный увиденный мной их лайв был 10 лет назад на Пикнике Афиши, и я тогда остался к ним спокоен. Но последние два диска с уклоном в синти-поп мне понравились, а живьём группа вполне себе звучит, причём, в отличие от Interpol, с которыми их когда то сравнивали, это весьма открытое и разнообразное действо, где органично звучит и новый, и старый материал. Раз уж упомянули американцев, то о них без очереди - Interpol всё такие же «на стиле», и все такие же скучные и сухие живьём, но в этот раз до зевков дело не дошло. Видимо, сокращённый хронометраж выступления сделал своё дело, и воспринялось все вкупе бодрее, чем обычно.

The Twilight Sad на всеобщем фоне встречали прямо как фаворитов лайн-апа. И неудивительно - это любимая (из откровенно инспирированных им) группа Роберта Смита, которая прокатилась с The Cure практически весь их мировой тур-2016. И они с чувством, с экспрессией вбивают свой непростой и нервный материал в толпу аки молотком.

В выступлении Goldfrapp мне больше всего понравилась сама Элисон, прямо дива в красивом бирюзовом платье, за которой никого больше не видно, а этого и не надо. Группа довольно часто выпускает альбомы в диапазоне от средних до хороших, скоро выйдет ещё один, но с него ничего не было, а запомнились только растянутые вдвое хиты “Ooh La La” и “Strict Machine”.

На ещё одних «отцах», звена большой шугейзовой четверки (наряду с MBV, JAMC и Slowdive) Ride как-то обидно забарахлил до того не подводивший звук, и поэтому весь сок растянутых в психоделическом джеме «Seagull» и «Pulsar» распробовать ее удалось. Ну и, все-таки, стоило их ставить на главную сцену - народу на них набилось уйма. Посмотрев пол-сета, с сожалением (хотелось побольше да со звуком получше) пошёл занимать место на The Cure.

Анонсированное как единственное европейское шоу в году таковым не было - парой недель ранее в Southbank Centre базировался фестиваль Роберта Смита “Meltdown”, в конце которого под изменённым названием The Cure отыграли сольник, состоящий из разных редкостей богатого бэк-каталога. Здесь же все было в формате Грейтест хитс (а группа такая, что для полного репрезента такого формата нужно играть часа три с половиной). Со звуком тоже вблизи было местами не очень, но в основной части поля, говорят, все было хорошо. В полную меру был задействован экран сцены, а точнее сцена, состоящая из экранов, но весь визуал был взят из тура-2016. Собственно, и плейлист был близок к шоу, которое я видел в Праге, но не без исключений. Самой мощной частью шоу стал финал, где группа неожиданно сыграла пять песен подряд с дебютного альбома. А в остальном, что тут говорить, великая группа играет живьём много великих песен, ну как такой концерт может быть плохим?

Ещё про Southbank Centre - на половине пешего пути между Tate и Modern Tate (к слову, основные экспозиции госмузеев в Англии, в отличие от континентальной Европы, бесплатные, поэтому грех было этим не воспользоваться), сходил в SC на часовой энтертейнмент “Super Troopers”, посвящённый истории группы ABBA. Гид ведёт вас по комнатам, оформленным как обычная квартира 70-х, шведский паб, туровые фургоны, гостиничные номера и т.д., украшенные кучей реликвий из музея группы, а сопровождает и комментирует это бархатный голос Джарвиса Кокера из группы Pulp. Честно говоря, мало что нового узнал о группе ABBA, но экспозиция сделана так продуманно, красиво и с любовью к деталям, что это стоит денег за вход. Жаль, что внутри нельзя было снимать и фотографировать.