Пост для всех, кто кого-то чему-то учит или чему-то у кого-то учится.

Отправляя своего студента с домашним заданием, педагогу стоит спросить его: ЧТО ты понял тебе нужно сделать и КАК ты собираешься этого добиваться.

В моем детстве я четко запомнила инструкцию, что заниматься нужно каждый день по 5 часов. Это напоминает анекдот про армию, когда прапорщик говорит новобранцам: копать от забора до обеда. Это плохая система, с низким коэффициентом полезного действия, которая приводит к усталости и затуманиванию целей.

Научить(ся) учиться. Это сэкономит нервы и время, научит определять свои достижения самостоятельно, добавит мотивации.

Для меня очень важна активная жизненная позиция певцов и учеников, которые ко мне приходят. У соотечественников это часто слабое место (связано, как мне кажется, с авторитарной системой образования, когда учителя в школе a priori правы).

"Здравствуй, - говорю я. Что сегодня делаем?". "А что вы хотите?, - слышу я в ответ. Когда я слышу это не в первый раз, то отвечаю: "если честно, я хочу домой".

Я считаю инфантилизм несоместимым с карьерой. Во всяком случае у успешных профессионалов я такого не встречала, в то время как мыкающиеся по прослушиваниям бедолаги почти все такие.

В моей системе координат, главный - ученик, я - помощник. Не "что вы хотите", а

"сегодня я принес вот эту арию, потому что у меня есть только неделя, чтобы хорошенько ее разобрать, так как дальше мне нужно начинать ее впевать".

Очень уважаю, когда

"давайте сегодня просто почитаем текст, я вчера очень много пел и сегодня отдыхаю".

Или

"сегодня мне нужен прогон, пожалуйста, не останавливайте, даже если я буду косячить".

Вот это для меня знак, что передо мной профи, неважно, поет он в театре или учится на первом курсе училища.

Педагоги, не приручайте студентов, не замыкайте их на своей исключительности - "Без меня ты не распоешься". Ну, ребята.. Это, конечно, выгодно финансово, но как же педагогическая карма? Научить самостоятельно разбираться в своем аппарате, контролировать нагрузку, держать голос в нужном тонусе – самое важное, разве нет?

Я считаю, что наша (учителей, коучей) миссия дать страждующим ключи от самых разнообразных музыкальных и жизненных сложностей. Нужно разговаривать, рефлексировать и помочь им выработать систему для самостоятельной практики. Если на уроках нет времени, можно провести круглый стол для всего класса.

Например, есть проблема - сложная каденция. Совершенно ясно, что ее повторы без четко сформулированных задач, пусть даже в медленном темпе, приведут только к закреплению неправильных рефлексов и в итоге к тому, что вся ария будет зɒгублена. Я думаю, все вы такое много раз слышали.

То же касается верхних нот. Не получается у тенора "до". И он начинает ее бесконечно штурмовать одним и тем же неправильным приемом. Мне нравится образ человека пытающегося пройти сквозь стену и раз за разом разбивающего лоб, когда дверь в метре от него. Но чтобы ее увидеть, нужно перестать пытаться, отойти и осмотреться. Понять, в технике ли дело. А может имеет место СДВГ и надо сперва к специалисту, а потом уже заниматься.

Можно задать вопрос коллегам, у которых получается. Желание задавать вопросы и формулировать их - это признак ума, никогда этого не стесняйтесь. Вы можете не следовать советам, но если не спросите, то не будет даже шанса.

Научите(сь) разбивать задачи на стратегические и тактические, длинные и короткие дистанции, например, на полгода, месяц, урок. Задача на полгода - выучить три арии. Задача на сейчас: "мне нужно спеть чисто вот эти три ноты. Что для этого сделать?" - 1).. 2).. 3).. Не помогает, ладно.. "Марь Иванна, не работает, есть еще методы?" 1)..2)..3).. Стало чуть лучше, можно попробовать закрепить. Получилось, я молодец, похвалю себя, съем кусочек шоколадки и ..что там дальше в повестке?

Очень важно придумать систему оценивания и корректировки целей. После каждой практики должен быть словесно сформулированный результат, а не смутное эмоциональное ощущение, что час прошел не зря. Мне это очень помогает и в самостоятельной работе и в выстраивании уроков.

"Что мы с тобой сегодня сделали? Над чем, думаешь, стоит заняться в следующий раз?"

Бессмысленные повторы могут быть приятны. Профессия музыканта - физическая, но вокально-инструментальный фитнес без рефлексии способен разве что на 5 секунд вынести вас на Олимп за счёт каких-то уникальных природных данных, но чтобы хоть сколько-нибудь там удержаться, нужно работать осмысленно.

#operaclass #vocal #psychology

Всем привет.
Интересные новости с проекта "Оперный класс".

Они когда объявили набор, написали что будет внеконкурсный отбор для вокалистов из ЛДНР.

Так уж вышло, что у меня оттуда две студентки.
И я им сказала отправлять заявки. И они отправили.

И вот сегодня выложили списки прошедших.

И что вы думаете?))
Ответ ниже 🔻

Друзья, напоминаю, что с четверга 25.07 у нас повышается стоимость участия в нашем воркшопе в формате слушателя. Успевайте присоединиться по старым ценам. И до встречи 🤗

Присылайте заявки, скорее!)

Я в четверг вернусь из леса и всем отвечу!

Пожалуй, самое важное видео из этой серии роликов.

Зачем нам воркшоп?
Почему мы его делаем?
Какие цели проследуем?
Что хотим донести и рассказать вам?

Вот тут ответ.

Всем привет.
Сделала рилсик по мотивам своего похода на 2 тур конкурса Образцовой.

Мои высокие эталоны, желание слышать мягкий интеллигентный звук и абсолютное непри(н)ятие переплотнения, жима и силовой манеры пения, играют со мной злую шутку.
Мне никто не понравился из тех певиц, что я слушала.
У мужчин дела обстоят получше.

Такие дела 😢

Всем привет
Интересная информация, которую невозможно скрывать.

На последнем уроке моя ученица Кристина сказала интересную фразу:

— Когда я пою высокие ноты, я могу какой-то мышцей как бы "зажать" ухо, чтобы мне не было так громко.

"Чё за хэ?" - подумала я.

— А вы так не можете? - удивилась Кристина.

Я так не могу. И походу, это некая уникальная суперспособность.

Суть ее такова: в нашем ухе есть мышца, которая напрягает барабанную перепонку. Она работает во время жевания, например, чтобы снизить вибрации и шум, соответственно. Или при резких звуках.
Это происходит рефлекторно.

И оказывается существуют люди которые могут осознанно управлять этой мышцей! Сокращая и расслабляя мышцу, эти супергерои могут созвать в ушах шум (похожий на урчание), который заглушает все вокруг!

Я сразу вспомнила давний фильм BBC "Внутренняя рыба". Там речь шла о том, что иногда у людей на ушах есть маленькие отверстия - рудиментарные жабры.

Видимо, умение напрягать мышцу в ухе - из той же серии 😂

Всем привет!
Целую неделю я была в походе на каяках. Наконец, вернулась в город!

Совсем немного времени остаётся до начала воркшопа :)

Ждём на нем всех вас!

Пока меня не было, спикеры записали классные визитки о себе. Начинаю делиться ими!)

Всем привет!
Попросили наших вокальных спикеров записать о себе небольшие визитки!

Делимся с вами :)

Дорогие друзья!

Поступают запросы, а можно ли позаниматься с Ксенией не белькантовым репертуаром.
Отвечаем: можно!

Мы решили не ограничиваться только произведениями композиторов эпохи бельканто, так как на воркшопе будет только один полноценный мастер-класс с концертмейстером, на котором вы будете работать над музыкальной и художественной составляющей произведения.
Поэтому, на мастер-класс можете принести любое произведение, которое хотите - любого композитора/эпохи/страны.

В зависимости от заявок, Ксения подготовит небольшую теоретическую часть, и больше времени оставит на практику. Так же мы напоминаем, что на мастер-класс могут записаться не только вокалисты, но и пианисты-концертмейстеры, а так же вокально-фортепианные дуэты!

👆🏻 Ксения - это пианистка с которой я работаю сама! :)

Она - профессионал высшего класса. Поэтому обязательно приходите поучаствовать в мастер-классе!

Всем привет.

Небольшой сторителл.
Моя ученица поступила в Астраханскую консерваторию.
Мы занимались совсем недолго, но я радуюсь за нее как за себя.
Она очень талантлива. У нее прекрасный голос.
Но, к сожалению, педагог в училище так не считал и девушку считал профнепригодной.

Это, конечно, не так. Просто педагог не умеет учить. И таких историй полно.

Пару лет назад я уже занималась с такой девочкой, готовила ее к поступлению и к госам. У нас был всего месяц и всего несколько уроков.

Я делала видео про эту девушку 👉🏻 https://t.me/singwell/423

Продолжение.
Начало читайте в предыдущем посте.

Видео с черникой - это новая запись моей студентки из прошлого видео.

Сейчас эта девушка учится в консерватории в своем городе на заочном, а также в Петербурге на очном бюджете на 1 курсе, куда поступила через год после окончания колледжа.

Мы продолжаем заниматься. За последний экзамен она получила две пятерки на двух разных сессиях.
Это запись как раз с последнего экзамена.

Вынести все, конечно, не получилось: педагоги в ВУЗе просят наваливать и петь объёмно. Я же хочу более светлый и собранный, звонкий звук, меньше давления дыхательной струи во второй октаве. И в классе этого удается добиться. Сразу и верх мягче, легче.

Вообще вот этот кейс - пример работы с отличным голосом, у которого нет природной постановки и крутых настроек, например, когда верх есть от природы.

Здесь все звучит потому, что сделано технически в вокальном классе.
Таких детей сразу нужно учить правильной механике, а не "делай как я" и орать ором, когда не получается сразу петь Виолетту (в 19 лет).

Путь к сложному репертуару здесь подлиннее, но зато в перспективе голос будет звучать долго, а не кончится, когда природа рано или поздно сдаст.

Я, кстати, и сама из таких певцов. У меня не было природных настроек, и поэтому пока я пела как придется — я не пела выше фа2. Только ором и с вечными проблемами.
Педагог мне говорила что просто голос не первач и верха не будет у меня никогда.

Но сейчас я спокойно и без напряжения пою верх и лезу даже иногда на фах выше (я меццо, но пою Лизу, например). А ещё без проблем показываю ученицам ходы в третьей октаве.

Это все просто механика, которой надо научиться.
И мой опыт показывает что верх - это вообще не самое сложное, когда у голоса есть проблемы.

Всем привет
Расскажу сейчас про метод обучения, о котором слышу второй раз за лето.

Сначала про него мне рассказала подруга. У нее коллега в театре как-то делилась тем, как ее педагог учил в училище.
Я тогда ужаснулась.
А на днях мне про него ещё рассказала другая молодая певица. Ее так учат сейчас.
Это, кстати, разные педагоги и даже в разных странах.

Итак, метода. Записывайте!
Берете декоративное пасхальное яйцо и засовываете его в глотку. И так поете 🙄

Я, конечно, с высоты своего опыта понимаю, чего хочет добиться педагог: высокого неба, объема. Ну и типа дыхания.
(Помним о том, что часто путают широкую глотку и дыхание).

Девушка из театра рассказывала, что их класс тогда делился на две части: некоторые студенты пели, им яйцо помогало, а другие сразу завязывались в узел и петь не могли.
Сама девушка поет неплохо.

Молодая певица, которая тоже мне про эту методику поведала, сейчас имеет проблемы с заваленным языком. Причем до такой степени, что это не просто "широта" и переобъем, а уже язычный призвук.
А ещё у нее абсолютно отключена работа мягкого нёба 🤷🏻‍♀️

Все же в вокале крайне необходим индивидуальный подход.
Понятно, что работает любая методика, даже самая странная. Вопрос только в количестве студентов, которым она поможет и которым не поможет.

Хотелось бы, чтобы вокальная педагогика была гибче!

Поговорим об этом на воркшопе.