Друзья, всем привет! У нас отличная новость! На нашем воркшопе появился ещё один спикер.

Это Екатерина Журавлёва — вокальный коуч из Санкт-Петербурга.

Екатерина закончила колледж-интернат центр искусств для одаренных детей Севера (класс Татьяны Владимировны Тимашевой), а затем Санкт-Петербургскую Консерваторию (класс Светланы Владимировны Горенковой).

В 2018 году проходила обучение в оперной академии Лотте Лехман (Перленберг, Германия).

Является лауреатом конкурса имени Г. Отса, конкурса имени Б. Штоколова, конкурса имени Ф. Шаляпина, Всероссийского смотра вокалистов.

Несмотря на активную карьеру, Екатерина уже 5 лет работает с профессиональными оперными певцами в качестве вокального педагога.

"Моя работа заключается в комплексном подходе. Я работаю на основе современных фонопедических и фониатрических исследований, которые внедряю в последовательную методику, которая вылечила десятки голосов".

Студенты Екатерины — солисты Мариинского и Большого театров, студенты консерваторий не только России, но и всего мира.

"Главный принцип в работе — это показать, что ты свой собственный эксперимент, и свое же произведение искусства".

В рамках нашего воркшопа Екатерина проведет мастер-класс для абитуриентов и студентов вокальных факультетов ВУЗов, а также для профессиональных певцов.

Стоимость активного участия — 5000 рублей.
Мастер-класс состоится 17 августа в 15 часов.

Вы можете присылать свои заявки с видео на почту!

Всем привет
Как-то читала негодование вокального концертмейстера о том, что вокалисты не могут удержать "одно место" при нисходящем движении. Расслабляются и "сгорел сарай, гори и хата" — как будто садятся и теряют позицию: ноты падают, уходят в рот или вообще в завал языка назад и вниз.

Это и правда частая проблема. Но она не так проста как кажется.
Так в чем же прикол?

Позиция - это когда у нас все настроено как надо - в нёбе, глотке и даже язык все сделал правильно. А ещё, это когда воздух выходит, а не застревает нигде.

Все настроено и все в тонусе. И тонуса этого хватает на то, чтобы это всё дело удержать не только на одной ноте, но и до конца фразы.

А когда вокалист все силы потратил на высокую ноту или на подход к ней, да ещё и выжал всё это мышцами, тонус просто уходит. На спуск вниз его просто не хватает.

А ещё бывает что вокалист не знает или не понимает как внизу сделать звук озвученным и плотным. Он начинает придумывать ерунду - переводит все внимание на завал корня языка в глотку, прекращает выдыхать, пытается делать какой-то лишний объем. Все это меняет место и сбрасывает тонус.

Как все это поправить?
Заниматься вокальной техникой с грамотным педагогом. Комплексно и регулярно, хотя бы раз в неделю, а лучше два. Думать, анализировать, развивать чувствительность своего аппарата.
Как обычно, все просто и сложно одновременно :)

Я не боюсь брать сложные случаи. Более того, люблю их!
Перед вами пример того, до чего доводит силовая манера пения.

К сожалению, часто вижу пренебрежение коллег-вокалистов: "как она вообще попала в театр с таким пением?"
У меня никогда не возникает такого вопроса. Только желание помочь. Я предложила помощь заплутавшей, потерянной певице, уверенной, что ее карьера в театре окончательно завершена, несмотря на абсолютно роскошные данные.

Но правильная манера пения творит чудеса. Именно она — залог долгой счастливой певческой карьеры. И никогда не поздно к ней прийти!

Мы начинали в конце февраля с тишайшего напевания на двух нотах. Даже до вокализов добрались спустя только пару недель ежедневных (!) занятий. Голос очень хотел как надо, но запетые паттерны движений и привычки мешали.

Было много трудностей, но у меня не было сомнений в успехе.
И вот результат нашей работы!

Ещё много всего придется побороть, но сейчас аппарат работает прекрасно, выглядит здорОво и чувствует себя явно очень хорошо!

Наверное, про каждодневные занятия я перегнула, конечно.

Схема была примерно такая: в самом начале, когда мы в основном учились физиологично смыкать в середине и дышать, занятия были по 3-4 раза в неделю по 25-35 минут.

Чуть позже, когда добрались до произведений, стало ясно что 3 раза в неделю по часу - это максимум. Причем дело было в нервной системе - она уставала к третьему разу. И третий урок на неделе был уже не такой блестящий как первый. Но зато после перерыва в несколько дней - мы как будто начинали с новой ступеньки.

Сейчас она выдерживает 3-4 раза на неделе без потери в качестве техники.
Иногда бывает, что-то проседает и что-то отваливается. Например, слишком плотный смык наверху вдруг возвращается. Но такое бывает у всех. Это нормально. Мы не роботы!

Моя ученица поступила в аспирантуру питерской консы ААА
не могу не похвастаться. Мы с ней проделали огромный путь!!!

Пост для всех, кто кого-то чему-то учит или чему-то у кого-то учится.

Отправляя своего студента с домашним заданием, педагогу стоит спросить его: ЧТО ты понял тебе нужно сделать и КАК ты собираешься этого добиваться.

В моем детстве я четко запомнила инструкцию, что заниматься нужно каждый день по 5 часов. Это напоминает анекдот про армию, когда прапорщик говорит новобранцам: копать от забора до обеда. Это плохая система, с низким коэффициентом полезного действия, которая приводит к усталости и затуманиванию целей.

Научить(ся) учиться. Это сэкономит нервы и время, научит определять свои достижения самостоятельно, добавит мотивации.

Для меня очень важна активная жизненная позиция певцов и учеников, которые ко мне приходят. У соотечественников это часто слабое место (связано, как мне кажется, с авторитарной системой образования, когда учителя в школе a priori правы).

"Здравствуй, - говорю я. Что сегодня делаем?". "А что вы хотите?, - слышу я в ответ. Когда я слышу это не в первый раз, то отвечаю: "если честно, я хочу домой".

Я считаю инфантилизм несоместимым с карьерой. Во всяком случае у успешных профессионалов я такого не встречала, в то время как мыкающиеся по прослушиваниям бедолаги почти все такие.

В моей системе координат, главный - ученик, я - помощник. Не "что вы хотите", а

"сегодня я принес вот эту арию, потому что у меня есть только неделя, чтобы хорошенько ее разобрать, так как дальше мне нужно начинать ее впевать".

Очень уважаю, когда

"давайте сегодня просто почитаем текст, я вчера очень много пел и сегодня отдыхаю".

Или

"сегодня мне нужен прогон, пожалуйста, не останавливайте, даже если я буду косячить".

Вот это для меня знак, что передо мной профи, неважно, поет он в театре или учится на первом курсе училища.

Педагоги, не приручайте студентов, не замыкайте их на своей исключительности - "Без меня ты не распоешься". Ну, ребята.. Это, конечно, выгодно финансово, но как же педагогическая карма? Научить самостоятельно разбираться в своем аппарате, контролировать нагрузку, держать голос в нужном тонусе – самое важное, разве нет?

Я считаю, что наша (учителей, коучей) миссия дать страждующим ключи от самых разнообразных музыкальных и жизненных сложностей. Нужно разговаривать, рефлексировать и помочь им выработать систему для самостоятельной практики. Если на уроках нет времени, можно провести круглый стол для всего класса.

Например, есть проблема - сложная каденция. Совершенно ясно, что ее повторы без четко сформулированных задач, пусть даже в медленном темпе, приведут только к закреплению неправильных рефлексов и в итоге к тому, что вся ария будет зɒгублена. Я думаю, все вы такое много раз слышали.

То же касается верхних нот. Не получается у тенора "до". И он начинает ее бесконечно штурмовать одним и тем же неправильным приемом. Мне нравится образ человека пытающегося пройти сквозь стену и раз за разом разбивающего лоб, когда дверь в метре от него. Но чтобы ее увидеть, нужно перестать пытаться, отойти и осмотреться. Понять, в технике ли дело. А может имеет место СДВГ и надо сперва к специалисту, а потом уже заниматься.

Можно задать вопрос коллегам, у которых получается. Желание задавать вопросы и формулировать их - это признак ума, никогда этого не стесняйтесь. Вы можете не следовать советам, но если не спросите, то не будет даже шанса.

Научите(сь) разбивать задачи на стратегические и тактические, длинные и короткие дистанции, например, на полгода, месяц, урок. Задача на полгода - выучить три арии. Задача на сейчас: "мне нужно спеть чисто вот эти три ноты. Что для этого сделать?" - 1).. 2).. 3).. Не помогает, ладно.. "Марь Иванна, не работает, есть еще методы?" 1)..2)..3).. Стало чуть лучше, можно попробовать закрепить. Получилось, я молодец, похвалю себя, съем кусочек шоколадки и ..что там дальше в повестке?

Очень важно придумать систему оценивания и корректировки целей. После каждой практики должен быть словесно сформулированный результат, а не смутное эмоциональное ощущение, что час прошел не зря. Мне это очень помогает и в самостоятельной работе и в выстраивании уроков.

"Что мы с тобой сегодня сделали? Над чем, думаешь, стоит заняться в следующий раз?"

Бессмысленные повторы могут быть приятны. Профессия музыканта - физическая, но вокально-инструментальный фитнес без рефлексии способен разве что на 5 секунд вынести вас на Олимп за счёт каких-то уникальных природных данных, но чтобы хоть сколько-нибудь там удержаться, нужно работать осмысленно.

#operaclass #vocal #psychology

Всем привет.
Интересные новости с проекта "Оперный класс".

Они когда объявили набор, написали что будет внеконкурсный отбор для вокалистов из ЛДНР.

Так уж вышло, что у меня оттуда две студентки.
И я им сказала отправлять заявки. И они отправили.

И вот сегодня выложили списки прошедших.

И что вы думаете?))
Ответ ниже 🔻

Друзья, напоминаю, что с четверга 25.07 у нас повышается стоимость участия в нашем воркшопе в формате слушателя. Успевайте присоединиться по старым ценам. И до встречи 🤗

Присылайте заявки, скорее!)

Я в четверг вернусь из леса и всем отвечу!

Пожалуй, самое важное видео из этой серии роликов.

Зачем нам воркшоп?
Почему мы его делаем?
Какие цели проследуем?
Что хотим донести и рассказать вам?

Вот тут ответ.

Всем привет.
Сделала рилсик по мотивам своего похода на 2 тур конкурса Образцовой.

Мои высокие эталоны, желание слышать мягкий интеллигентный звук и абсолютное непри(н)ятие переплотнения, жима и силовой манеры пения, играют со мной злую шутку.
Мне никто не понравился из тех певиц, что я слушала.
У мужчин дела обстоят получше.

Такие дела 😢

Всем привет
Интересная информация, которую невозможно скрывать.

На последнем уроке моя ученица Кристина сказала интересную фразу:

— Когда я пою высокие ноты, я могу какой-то мышцей как бы "зажать" ухо, чтобы мне не было так громко.

"Чё за хэ?" - подумала я.

— А вы так не можете? - удивилась Кристина.

Я так не могу. И походу, это некая уникальная суперспособность.

Суть ее такова: в нашем ухе есть мышца, которая напрягает барабанную перепонку. Она работает во время жевания, например, чтобы снизить вибрации и шум, соответственно. Или при резких звуках.
Это происходит рефлекторно.

И оказывается существуют люди которые могут осознанно управлять этой мышцей! Сокращая и расслабляя мышцу, эти супергерои могут созвать в ушах шум (похожий на урчание), который заглушает все вокруг!

Я сразу вспомнила давний фильм BBC "Внутренняя рыба". Там речь шла о том, что иногда у людей на ушах есть маленькие отверстия - рудиментарные жабры.

Видимо, умение напрягать мышцу в ухе - из той же серии 😂