Надо ли показывать клиенту референсы?
Ведь тогда он поймет, что наш креатив не 100% уникален и неповторим. Но плохо ли это?
Во-первых, референсы бывают полные и частичные. Если вам нравится цвета и графика в одном, музыка в другом, летающий крот в третьем — и вы комбинируете, миксуете и мутируете формы — это уже новое, а не калька.
Во-вторых, копировать форму не так критично, как копировать идею. Тем более, в своей категории. Тем более относительно свежую. Если вы девелопер и видите, как другой бренд в вашей категории использует идею, и берете ее себе — это плохо. Не только потому что неоригинально, но и потому что неэффективно. Лучше, когда бренды занимают свою полочку в голове потребителя, чем теснятся на чужой.
В-третьих, опытный клиент и сам знает, что идеи не возникают из пустоты. Каждое решение — это переработанный опыт категории, пропущенный через персональную призму автора. Поэтому часто покупают не идею, а креатора, команду. Важнее образ мысли и модель мышления, чем финальный результат. И чем обширнее задача, тем более абстрактным и универсальным будет решение. Это нормально.
Самые лучшие идеи обычно достаточно просты, понятны и, как следствие, легко копируемы. Когда-нибудь, и ваша работа станет чьим-то референсом.
Показать референс - значит пустить клиента в процесс разработки. А приоткрывать крышечку над тем, как ваш котелок варит идеи — значит строить доверие между креатором и клиентом. А без доверия никак.
Ведь тогда он поймет, что наш креатив не 100% уникален и неповторим. Но плохо ли это?
Во-первых, референсы бывают полные и частичные. Если вам нравится цвета и графика в одном, музыка в другом, летающий крот в третьем — и вы комбинируете, миксуете и мутируете формы — это уже новое, а не калька.
Во-вторых, копировать форму не так критично, как копировать идею. Тем более, в своей категории. Тем более относительно свежую. Если вы девелопер и видите, как другой бренд в вашей категории использует идею, и берете ее себе — это плохо. Не только потому что неоригинально, но и потому что неэффективно. Лучше, когда бренды занимают свою полочку в голове потребителя, чем теснятся на чужой.
В-третьих, опытный клиент и сам знает, что идеи не возникают из пустоты. Каждое решение — это переработанный опыт категории, пропущенный через персональную призму автора. Поэтому часто покупают не идею, а креатора, команду. Важнее образ мысли и модель мышления, чем финальный результат. И чем обширнее задача, тем более абстрактным и универсальным будет решение. Это нормально.
Самые лучшие идеи обычно достаточно просты, понятны и, как следствие, легко копируемы. Когда-нибудь, и ваша работа станет чьим-то референсом.
Показать референс - значит пустить клиента в процесс разработки. А приоткрывать крышечку над тем, как ваш котелок варит идеи — значит строить доверие между креатором и клиентом. А без доверия никак.
💯11
Верю, что Сбермаркет переименовался в Купер только чтобы запустить спиномозговую рекламу со словами:
«Сбермаркет теперь Купер? Супер!»
Раньше они не могли сказать, что они супер, а тут вот смогли.
Кстати, пользовался их доставкой один раз и было… ну, норм. Не супер.
Но не стоит недооценивать силу креатива, множества повторений и заедания слогана и эффект новизны от высосанного из пальца инфоповода.
Ну и еще им надо было решить проблему, что все всегда путали Сбермаркет и Мегамаркет.
«Сбермаркет теперь Купер? Супер!»
Раньше они не могли сказать, что они супер, а тут вот смогли.
Кстати, пользовался их доставкой один раз и было… ну, норм. Не супер.
Но не стоит недооценивать силу креатива, множества повторений и заедания слогана и эффект новизны от высосанного из пальца инфоповода.
Ну и еще им надо было решить проблему, что все всегда путали Сбермаркет и Мегамаркет.
👍1
Студенты из мэдс выиграли 🥇 на международном фестивале. Круто! Поздравляю)
Forwarded from mads media
🏆Студенты mads взяли золото и захватили парочку деревянных карандашей на фестивале d&ad
Поздравляем с победой и очень гордимся!😮
D&AD — старейший (с 1962 года) и один из самых престижных фестивалей в области дизайна и рекламы. Награды — заветный «Золотой карандаш» и Wood Pencil — высоко ценятся в мировой индустрии.
Cпасибо кураторам курса @arturkolotilov и @ilyapanfilov!
Смотри кейсы победителей 👆и присоединяйся к поздравлениям в комментариях.
Ждешь знак? Вот он! Самое время наработать портфолио, которым будешь гордиться, на курсе «Концептуальное мышление»💥
Готовься нырнуть в реальные брифы и продумывать работы для главных международных студенческих фестивалей: D&AD и Young Ones.
Поздравляем с победой и очень гордимся!
D&AD — старейший (с 1962 года) и один из самых престижных фестивалей в области дизайна и рекламы. Награды — заветный «Золотой карандаш» и Wood Pencil — высоко ценятся в мировой индустрии.
Cпасибо кураторам курса @arturkolotilov и @ilyapanfilov!
Смотри кейсы победителей 👆и присоединяйся к поздравлениям в комментариях.
Ждешь знак? Вот он! Самое время наработать портфолио, которым будешь гордиться, на курсе «Концептуальное мышление»💥
Готовься нырнуть в реальные брифы и продумывать работы для главных международных студенческих фестивалей: D&AD и Young Ones.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍1
Если начать писать слово creative и забыть сменить раскладку, получится «скуф». Совпадение?
❤8😁3
ЧасGPT - время, которое нужно на создание нормального промта.
👍3😁2🔥1
Пока все тапают хомяка Яндекс Браузер выкатил темку поконкретнее — тапать кабана.
Подскочил в темку.
Подскочил в темку.
👍4❤2😁1
Посмотрел Головоломку 2.
Понятно, почему на безрыбье фильм собирает свои миллионы-ярды. Но с точки зрения именно «кино» первая часть была сильнее.
Здесь сюжет простой, история примитивная, но, вероятно, более понятная среднему классу — ведь задача была сделать так, чтобы и пубертат, и их родители увидели себя в тревожной паничке и меланхоличной хандре. В общем, получилось.
В мультфильме есть очень классные сцены, но в остальном это просто экранизация старого скетча, где герой ложится спать, а мозг ему говорит:
«Нет, ты не будешь спать, ты будешь вспоминать все самые постыдные события своего юношества»
Но что не отнять - это силу Большой Идеи в франшизе. Внутри нас живут человечки-эмоции, которые в своем мире выполняют важную работу, от которой зависит наше состояние души. Эта идея очень сильная, масштабируемая и на еще пять фильмов, и на сериал, и на мемы и на подводки к креативным концепциям в презентации.
Кстати, визуализация Большой Идеи в мультфильме тоже есть.
Понятно, почему на безрыбье фильм собирает свои миллионы-ярды. Но с точки зрения именно «кино» первая часть была сильнее.
Здесь сюжет простой, история примитивная, но, вероятно, более понятная среднему классу — ведь задача была сделать так, чтобы и пубертат, и их родители увидели себя в тревожной паничке и меланхоличной хандре. В общем, получилось.
В мультфильме есть очень классные сцены, но в остальном это просто экранизация старого скетча, где герой ложится спать, а мозг ему говорит:
«Нет, ты не будешь спать, ты будешь вспоминать все самые постыдные события своего юношества»
Но что не отнять - это силу Большой Идеи в франшизе. Внутри нас живут человечки-эмоции, которые в своем мире выполняют важную работу, от которой зависит наше состояние души. Эта идея очень сильная, масштабируемая и на еще пять фильмов, и на сериал, и на мемы и на подводки к креативным концепциям в презентации.
Кстати, визуализация Большой Идеи в мультфильме тоже есть.
❤5
В некотором смысле, будущее — это результат работы нашего сознания.
Есть мнение, что планирование — это такой защитный механизм мозга, который пытается предвидеть исход текущих событий, чтобы обеспечить безопасность организма.
Кстати, это показано в Головоломке 2 через персонажа Тревожность, у которой есть целый отдел рисующих разные версии будущего человечков.
При этом мозг ориентируется на те знания, которыми он обладает, но вместе с реалистичными вариантами будущего (если уронить кружку, она упадет и, возможно, разобьется) возникают и фантастические варианты. Это побочный эффект, но именно он создает самые невероятные и интересные сценарии будущего. Например, что кружка полетит в космос или превратится в кота, или скажет: «Спасибо, что подбросили до пола».
Если прогноз касается сложной ситуации, то сознание не будет знать заранее, какой образ будущего - бредятина полная, а какой реалистичен. В этом контексте возможны разные варианты — с равной вероятностью.
А с точки зрения физического мира никакого будущего нет, есть только движение тел, реакции на физическом и химическом уровне, и их последствия — например, распад звезд или гниение клубники, забытой на столе. Так как эти реакции и движение происходит все время, но на микро-уровне, глаз человека их почти не замечает, поэтому нам кажется, что вчера было не то же самое, что и сегодня.
Но никакого завтра вообще нет. Завтра происходит все время, это просто движение материи. А в голове у нас возникает фантазия, сон, размышление о том, что будет какое-то завтра — и потом, когда оное время наступает, мы сравниваем картинку нашей фантазии с теми результатами движений и реакций, которые произошли за это время.
Так что, когда вы планируете будущее в своей стратегии или концепции, стоит помнить, что мы тут только в голове модель строим, а она может иметь очень далекое отношение к реальности. И как будет на самом деле — мы, скорее всего, не понимаем, так как не видим всех сложных факторов, влияющих на ситуацию.
Не забывайте ходить ногами по земле и наблюдать за изменениям вокруг. Тогда и прогноз будет точнее. И будущее станет ясным.
Есть мнение, что планирование — это такой защитный механизм мозга, который пытается предвидеть исход текущих событий, чтобы обеспечить безопасность организма.
Кстати, это показано в Головоломке 2 через персонажа Тревожность, у которой есть целый отдел рисующих разные версии будущего человечков.
При этом мозг ориентируется на те знания, которыми он обладает, но вместе с реалистичными вариантами будущего (если уронить кружку, она упадет и, возможно, разобьется) возникают и фантастические варианты. Это побочный эффект, но именно он создает самые невероятные и интересные сценарии будущего. Например, что кружка полетит в космос или превратится в кота, или скажет: «Спасибо, что подбросили до пола».
Если прогноз касается сложной ситуации, то сознание не будет знать заранее, какой образ будущего - бредятина полная, а какой реалистичен. В этом контексте возможны разные варианты — с равной вероятностью.
А с точки зрения физического мира никакого будущего нет, есть только движение тел, реакции на физическом и химическом уровне, и их последствия — например, распад звезд или гниение клубники, забытой на столе. Так как эти реакции и движение происходит все время, но на микро-уровне, глаз человека их почти не замечает, поэтому нам кажется, что вчера было не то же самое, что и сегодня.
Но никакого завтра вообще нет. Завтра происходит все время, это просто движение материи. А в голове у нас возникает фантазия, сон, размышление о том, что будет какое-то завтра — и потом, когда оное время наступает, мы сравниваем картинку нашей фантазии с теми результатами движений и реакций, которые произошли за это время.
Так что, когда вы планируете будущее в своей стратегии или концепции, стоит помнить, что мы тут только в голове модель строим, а она может иметь очень далекое отношение к реальности. И как будет на самом деле — мы, скорее всего, не понимаем, так как не видим всех сложных факторов, влияющих на ситуацию.
Не забывайте ходить ногами по земле и наблюдать за изменениям вокруг. Тогда и прогноз будет точнее. И будущее станет ясным.
❤6
Лаботаратория - это лаборатория, где много и быстро говорят, но очень мало делают
😁3🔥2
Я люблю и ненавижу мозговые штурмы…
Мозговой штурм — это не просто популярная наркомания идей, а техника как превращать случайные мысли в веретено решений.
И тут важно не заблудиться в рекламных клише и не стать жертвой потока, который легко унесет туда, где обитают дикари и куда боятся даже менеджеры заходить, а о сметах просто не слышали.
Помните, что задача мозгового штурма - предложить как можно больше плохих идей, чтобы выбрать из них пару хороших.
Мозговой штурм — это не просто популярная наркомания идей, а техника как превращать случайные мысли в веретено решений.
И тут важно не заблудиться в рекламных клише и не стать жертвой потока, который легко унесет туда, где обитают дикари и куда боятся даже менеджеры заходить, а о сметах просто не слышали.
Помните, что задача мозгового штурма - предложить как можно больше плохих идей, чтобы выбрать из них пару хороших.
❤10
Посмотрел тут на днях «Ночной Дозор» и его продолжение, и скажу вам — прекрасное кино, которое я в свое время не понял.
Но что я вообще мог понять 20 лет назад?)
Правда, рваный монтаж и отсутствие почти всяческой экспозиции в кино и сейчас мешает разобраться - что там происходит и как работает магия. Даже те, кто читал книгу, не все поймут и немногое оценят.
Если же отбросить кино-снобизм и посмотреть именно как на кино — отличный и очень креативный фильм. Особенно в «Дневном Дозоре» концентрация идей интересных сцен, событий, шуток, рекламы (куда уж без нее) и самоиронии — зашкаливает.
Все помнят, как красная мазда ездила по фасаду гостиницы «Космос», но многие ли помнят, что в фильме есть прекрасная сцена, где Хабенский прыгает в рекламный баннер - проходит сквозь него — и попадает на станцию метро, где его ловит полицейский? Или что там есть сцена почти что из «Безумного макса» с погоней на заснеженной трассе Москвы? Или что там Борис Моисеев в одной из сцен превращается в берсерка с двуручным фламбергом? И от чего в фильме упала Останкинская Башня? От елочной игрушки.
Еще я оценил огромное количество отсылок к 1 и 2 Матрице. На уровне дизайна костюмов, музыки, некоторый сцен и даже работы оператора — это прямо вакханалия реверансов в сторону культовых фильмов. Причем, вторая Матрица выходила где-то там рядом, так что, возможно, это и не цитаты вовсе, а genius minds think alike.
К слову, Тимур Бекманбетов потом заявлял, что снял бы и третий фильм - Сумеречный Дозор, но в формате скринлайф. Не знаю, не знаю.
Он же, по слухам, говорил и то, что все идеи для следующией части дозоров воплотил в следующем фильме «Особо опасен». Помню, как там пули летали вокруг мясной туши, и как Макэввой бьет по зубам Криса Прата (кто тогда знал, что это будущий Звездный Лорд) и из клавиш складывается фраза «пошел нах».
И еще лиричное. Мне лично в этот просмотр Дозоров очень откликнулась мысль, что случайности неслучайны, а интуация — это наш способ замечать магию. В фильме это не проговаривается, там вообще мало что объясняют про магию, но обратите внимание, сколько совпадений, сколько монтажных соединений по фразе, по схожести, по рифме там есть. Это поэтично.
Помнится, в книжке было написано так: кто регулярно видит на часах одинаковые цифры (20:20, 08:08) - тот потенциально Иной. Меня это очень зацепило в свое время, ведь я регулярно вижу одинаковые цифры на часах.
А в фильме это «подмечание совпадений» сделано тонко и со вкусом.
Так что будет время - гляньте кино еще раз - это такой заповедный уголок начала нулевых, диво дивное!
Но что я вообще мог понять 20 лет назад?)
Правда, рваный монтаж и отсутствие почти всяческой экспозиции в кино и сейчас мешает разобраться - что там происходит и как работает магия. Даже те, кто читал книгу, не все поймут и немногое оценят.
Если же отбросить кино-снобизм и посмотреть именно как на кино — отличный и очень креативный фильм. Особенно в «Дневном Дозоре» концентрация идей интересных сцен, событий, шуток, рекламы (куда уж без нее) и самоиронии — зашкаливает.
Все помнят, как красная мазда ездила по фасаду гостиницы «Космос», но многие ли помнят, что в фильме есть прекрасная сцена, где Хабенский прыгает в рекламный баннер - проходит сквозь него — и попадает на станцию метро, где его ловит полицейский? Или что там есть сцена почти что из «Безумного макса» с погоней на заснеженной трассе Москвы? Или что там Борис Моисеев в одной из сцен превращается в берсерка с двуручным фламбергом? И от чего в фильме упала Останкинская Башня? От елочной игрушки.
Еще я оценил огромное количество отсылок к 1 и 2 Матрице. На уровне дизайна костюмов, музыки, некоторый сцен и даже работы оператора — это прямо вакханалия реверансов в сторону культовых фильмов. Причем, вторая Матрица выходила где-то там рядом, так что, возможно, это и не цитаты вовсе, а genius minds think alike.
К слову, Тимур Бекманбетов потом заявлял, что снял бы и третий фильм - Сумеречный Дозор, но в формате скринлайф. Не знаю, не знаю.
Он же, по слухам, говорил и то, что все идеи для следующией части дозоров воплотил в следующем фильме «Особо опасен». Помню, как там пули летали вокруг мясной туши, и как Макэввой бьет по зубам Криса Прата (кто тогда знал, что это будущий Звездный Лорд) и из клавиш складывается фраза «пошел нах».
И еще лиричное. Мне лично в этот просмотр Дозоров очень откликнулась мысль, что случайности неслучайны, а интуация — это наш способ замечать магию. В фильме это не проговаривается, там вообще мало что объясняют про магию, но обратите внимание, сколько совпадений, сколько монтажных соединений по фразе, по схожести, по рифме там есть. Это поэтично.
Помнится, в книжке было написано так: кто регулярно видит на часах одинаковые цифры (20:20, 08:08) - тот потенциально Иной. Меня это очень зацепило в свое время, ведь я регулярно вижу одинаковые цифры на часах.
А в фильме это «подмечание совпадений» сделано тонко и со вкусом.
Так что будет время - гляньте кино еще раз - это такой заповедный уголок начала нулевых, диво дивное!
❤6
Forwarded from Оди
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Creativity in the Age of AI
Шестиминутная короткометражка о креативности в эпоху искусственного интеллекта, роли человека в этом процессе и о том, какие возможности на самом деле открывает ИИ
Авторы объясняют, почему появление нейросетевых генераторов — не конец креативности, а её начало, и почему изобилие ИИ-контента рождает дефицит оригинальных идей
Интересно, что авторы приводят примеры автоматизации из других эпох, которые когда-то тоже шокировали людей
📼 youtu.be/y7g-nRooZr8
#awd_ml #awd_edu
Шестиминутная короткометражка о креативности в эпоху искусственного интеллекта, роли человека в этом процессе и о том, какие возможности на самом деле открывает ИИ
Авторы объясняют, почему появление нейросетевых генераторов — не конец креативности, а её начало, и почему изобилие ИИ-контента рождает дефицит оригинальных идей
Интересно, что авторы приводят примеры автоматизации из других эпох, которые когда-то тоже шокировали людей
#awd_ml #awd_edu
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Без него я как без рук!
Ищу Нейро-креатора. Специалиста по AI-креативу. Лучшего друга чат гпт, миджорни, суно, клинга и других страшных слов.
Я хочу найти того, кто сможет быстро, круто, мощно делать Идеи и Концепции с помощью ИИ-инструментов.
Уровень middle+, но готов смотреть на талантливых и бойких джунов.
Бэкграунд может быть копирайтерский, дизайнерский, стратегический. Интересно посмотреть кейсы решения задач с помощью ИИ.
Работаем удаленно, но можем встречаться в офисе на Флаконе в Москве.
Оплату обсуждаем персонально, но можете сразу вилку озвучить.
Вопросы мне в комменты или в ЛС @laorti
Ищу Нейро-креатора. Специалиста по AI-креативу. Лучшего друга чат гпт, миджорни, суно, клинга и других страшных слов.
Я хочу найти того, кто сможет быстро, круто, мощно делать Идеи и Концепции с помощью ИИ-инструментов.
Уровень middle+, но готов смотреть на талантливых и бойких джунов.
Бэкграунд может быть копирайтерский, дизайнерский, стратегический. Интересно посмотреть кейсы решения задач с помощью ИИ.
Работаем удаленно, но можем встречаться в офисе на Флаконе в Москве.
Оплату обсуждаем персонально, но можете сразу вилку озвучить.
Вопросы мне в комменты или в ЛС @laorti
❤2👎1