Косвенное изображение

Всякий предмет или явление имеет очень много черт, очень много признаков. Перечислять их все, описывая данный предмет или явление и невозможно, и не нужно. Надо выделить главнейшие признаки. Какие же признаки будут главнейшими? Те, которые нужны в данном месте рассказа.

Например, у героя есть большой, дубовый, тяжелый, дорогой, круглый, хорошо полированный стол. Мне нужно описать комнату героя; на столе, допустим, стоят цветы. Нужно ли при описании комнаты упоминать, что стол очень дорогой, дубовый, тяжелый? Heт, не нужно, потому что, при описании комнаты важно передать общее зрительное впечатление. И я говорю: «цветы отражаются в поверхности стола». То, что «цветы отражаются», само говорит о хорошей отполированности стола, и о том, что стол этот содержится аккуратно, что с него стерта пыль, что он блестит. Вот этой короткой фразой я передал сразу несколько признаков стола, передал зрительное впечатление от него, — но передал не прямо, а косвенно, при помощи «цветов».

Предположим, что герой сидит у этого стола, получает вдруг неожиданное, потрясающее известие и вскакивает с такой силой, что стол откатывается. Что важно здесь?

То, что стол — тяжелый; будь он легким, самое простое движение могло заставить его откатиться. И я пишу; «Иванов вскочил; двухпудовый старинный стол откатился на аршин». Здесь, из множества признаков стола я останавливаюсь на одном, на признаке тяжести. И этим я воспроизвожу силу движения моего героя, не говоря об этой силе прямо ни слова; она изображена косвенно.

Предположим, мой герой нуждается в деньгах и решает продать что-нибудь из имущества; здесь будет важен признак высокой цены, стола. Я пишу: «мебельщик уносил дорогой стол. Иванов чувствовал себя спокойным на неделю». Ясно: раз стол дорог, значит, за него заплатили приличную сумму денег, значит, герой избавлен на некоторое время от нужды. Ничего этого я прямо не говорю, все изображается косвенно, при помощи нужного именно в данное время признака.

Но часто косвенное изображение применяется и в других случаях, — когда очень трудно прямо изобразить что-нибудь, из-за многочисленности и равноправности признаков.

Например, надо изобразить лунную ночь, во время которой герой прогуливается; надо просто для того, чтобы создать у читателя определенное настроение, связанное с лунною ночью, и тем самым ввести читателя в настроение героя. Как опишешь лунную ночь? Сказать, что на небе луна? — Мало, скупо. Начать перечислять все признаки, и облака, похожие на перья, и бледные звезды, и серебристую голубизну неба? — Слишком длинно, и все эти разрозненные черты едва ли сольются в общую картину.

И писатель, учитывая, что читатель видел сотни лунных ночей, и хорошо может себе такую ночь представить, — дает одну какую-нибудь вполне отчетливую и неожиданную деталь, тесно связанную с лунным сиянием; например, говорит между прочим, что на дороге блестит горлышко разбитой бутылки и чернеет тень от мельничного колеса. Так как ночью стекло блестеть и тень чернеть может только при наличии яркого лунного света, — то картина лунной ночи уже готова: читатель, усвоив эту деталь, сам делает нужные выводы, и у него создается нужное представление.

Здесь, таким образом, также дано косвенное изображение.

© Георгий Аркадьевич Шенгели «Как писать статьи, стихи и рассказы»»

🎬 Инструмент сценариста: Расплата героя

📝 Описание:
Расплата героя — это момент, когда персонаж сталкивается с последствиями своих решений и поступков. Это может быть наказание, утрата, моральная тяжесть или даже смерть. Герой сталкивается с тем, чему стал причиной он сам. Расплата — это момент осознания, где история показывает, что сделанный выбор всегда имеет свою цену.

🎥 Примеры из кино:
– Список Шиндлера (1993) — герою удаётся спасти сотни людей, но расплата в осознании, он чувствует вину за тех, кого не смог спасти.
– Москва слезам не верит (1979) — Катерина выдаёт себя за дочь профессора и расплачивается за обман, она остаётся одна, растит дочь и добивается всего без чьей-либо помощи.
– Берегись автомобиля (1966) — Деточкин не смог остановиться и угнал ещё одну Волгу. За свои благие, но незаконные поступки он расплачивается свободой.

📺 Примеры из сериалов:
– Во все тяжкие (2008–2013) — Уолтер Уайт добивается власти и денег, но теряет семью, моральный облик и жизнь.
— Карточный домик (2013–2018) — Фрэнк Андервуд манипулировал всеми, но его расплата — потеря власти, доверия и, в итоге, смерть (пусть она и продиктована необходимостью вывести актера из сериала).
– Слово пацана. Кровь на асфальте (2023) — подростки Казани конца 1980-х живут по законам улицы. Марат втягивает в опасные дела свою возлюбленную Айгюль, и её трагедия становится и его расплатой.

❌ Типичные ошибки:
– Отсутствие цены, герой всё получает без потерь, без расплаты.
– Расплата не связана с действиями героя и происходит случайно.
– Цена слишком мала или недостаточно велика, нет баланса между виной и последствиями.
– Герой не осознаёт расплату, нет эмоционального финала, история теряет свою силу и смысл.

✅ Как использовать инструмент:
– Продумайте, какая цена соответствует поступкам героя, физическая, моральная, эмоциональная.
– Если герой положительный, расплата может быть в утрате или осознании, а не в поражении.
– Для трагических историй расплата может быть неизбежной, но человеческой, в ней должна быть правда жизни.
– Не избегайте последствий, расплата — это часть финала любой истории.

💬 Сможете привести примеры расплаты героев в фильмах и сериалах?

---
@scripttoolkit

СБОРНИКИ РАССКАЗОВ

🔸 Как издать сборник рассказов

Я вижу три основных варианта:

1️⃣ Не издавать сборник рассказов, разобрать его на отдельные произведения и пристраивать их по отдельности.
Здесь я делала подборку ресурсов, куда можно отправить свой рассказ:
t.me/on_publishing/58

2️⃣ Издавать сборник самостоятельно. Если вы только начинаете изучать тему самиздата, загляните в мой закрепленный пост, раздел «Для авторов».

3️⃣ Превратить сборник рассказов в роман в рассказах. То есть связать рассказы так, чтобы они воспринимались как роман.
Вот как можно объединить рассказы:

🔹 Общий герой. Так поступил Анджей Сапковский, его первый роман о ведьмаке «Последнее желание» — это сборник рассказов с общим персонажем, Геральтом из Ривии.

🔹 Общее место. Как Марс в «Марсианских хрониках» Рэя Брэдбери.

🔹 Общая тема. В разгар самоизоляции 2020-го участники Объединения писателей «ЛитBANDиТЫ» выпустили сборник «НезаРазные истории», в него вошли рассказы разных жанров, но с единой темой — вирусы.

🔹 Общий сюжет. Как в автобиографии Ричарда Фейнмана «Вы, конечно, шутите, мистер Фейнман!»: каждая история интересна сама по себе, но вместе они дают представление о жизни Фейнмана в целом. Впрочем, для общего сюжета единый герой не обязателен: можно связать рассказы так, что события первого будут влиять на события второго и так далее.


🔸 Композиция сборника

Сборники рассказов похожи на музыкальные альбомы, также содержат несколько самостоятельных произведений, которые укладываются в общую концепцию. Музыканты располагают композиции в альбоме так, чтобы слушатель не терял интереса, уловил общее настроение, посыл. Задача автора сборника — сделать тоже самое с рассказами.

Часто вижу сборники, где рассказы просто расположены по дате написания. Оставьте это литературоведам будущего, которым предстоит изучить ваш творческий путь. Структура может стать особенностью вашей книги!

🔹 Найдите рассказ, который задаст тон всему сборнику. Он будет первым. По нему читатель в общих чертах поймет, чего ждать в от всей книги. Кроме того, этот рассказ явно будет представлен в качестве ознакомительного фрагмента на разных площадках.

🔹 Выделите центральный рассказ сборника, самый сильный, самый значимый, и подумайте над его расположением особо. Я бы советовала ставить его либо в середине, либо чуть дальше середины, но это зависит от вашей концепции. Чтобы показать читателям, на какой рассказ обратить внимание, можно вынести его название в заголовок сборника.

🔹 Выберете завершающий рассказ. Не все будут читать ваш сборник от корки до корки, но кто-то из читателей так непременно сделает. Последний рассказ — это то послевкусие, которое оставит книга. Каким оно будет? Горьким? Обнадеживающим? Забавным? С какими эмоциями читатель закроет ваш сборник? Решите это для себя, это поможет выбрать последний рассказ.

🔹 Чередуйте. Если в сборник включены рассказы с разным настроением, чередуйте их, создайте динамику. Можно поступить и наоборот, сделать сборник, где рассказы будут собраны в группы под настроение читателя. Но в последнем случае этот концепт нужно понятно преподнести.

🔹 Делите. Если в сборнике больше 12 рассказов, я бы советовала поделить их на части внутри книги. Я сейчас работаю над сборником рассказов, в нем больше тридцати разных историй, и его составитель придумала интересную структуру: она сама по себе будет напоминать классическую сказку. То есть каждая часть сборника объединяет рассказы с акцентом на определенном этапе пути героя.

Чехов и внимание к деталям

Качалов репетировал Тригорина в «Чайке».

Чехов пригласил его к себе. Качалов с понятным трепетом ждал встречи.

« — Знаете, — начал Антон Павлович, — удочки должны быть, знаете, такие самодельные, искривленные. Он же сам их перочинным ножиком делает... Сигара хорошая... Может быть, она даже и не очень хорошая, но непременно в серебряной бумажке...

Потом помолчал, подумал и сказал:

— А главное, удочки... — И замолчал».

Качалов был в недоумении. Он ждал совсем не этого. Он «начал приставать, как вести то или иное место в роли».

Чехов ответил уклончиво, вероятно, не без внутренней усмешки: «Хм... да не знаю же. Ну как? Как следует».

Когда же артист настойчиво продолжал расспрашивать, Чехов показал, как Тригорин пьет водку с Машей. Он встал, поправил жилет и неуклюже два раза покряхтел.

«Вот так, знаете, я бы непременно так сделал».

И объяснил: «Когда долго сидишь, всегда хочется так сделать...»

Большего Качалов так и не смог добиться.

Как видим, и у него создалось впечатление странности именно от чеховских деталей. Если бы «Чайка» была не пьесой, а повестью, в ней, по всей вероятности, фигурировали бы и самодельные, искривленные удочки, и не очень хорошие сигары в серебряной бумажке, и неуклюжая манера Тригорина пить водку.

Ведь Качалов сам вызвал Чехова на разговор.

И именно эти недостающие, на взгляд автора, детали тот и счел нужным ему сообщить.

© Ефим Семёнович Добин «Искусство детали»

Деталь тяготеет к единичности

Деталь и подробность обычно употребляются как синонимы. И та и другая — разновидности толстовских «бесконечно малых моментов». Сходство бросается в глаза, выдвигается на первый план.

Однако налицо и различие, существенно важное для поэтики прозы.

Как детали, так и подробности свойственна потенциальная способность к образно-смысловому расширению орбиты, к проникновению в суть художественного целого. Различие — в способах достижения этой цели.

Не случайно Чехов, виртуоз детали, открывший новые, богатейшие ее возможности, восставал против подробностей.

Отметим, что сам он обладал необычайной зоркостью к жизненным подробностям. Об одном пароходном путешествии он писал: «Когда я теперь закрываю глаза, то вспоминаю все до мельчайших подробностей, даже выражение глаз у нашего пароходного ресторатора, отставного жандарма».

Тем не менее (особенно в письмах знакомым писателям) он не устает повторять:

«Вы нагромоздили целую гору подробностей, и эта гора заслонила солнце»;

«...на первом плане картины много подробностей... Ими надо жертвовать ради целого... подробности, даже очень интересные, утомляют внимание».

Романы Писемского «утомительны подробностями».

Обратим внимание, что Чехов всюду пишет во множественном числе — «подробности» — и упирает на эту множественность: много подробностей, масса подробностей, гора подробностей.

В этом, очевидно, суть различия.

Подробность воздействует во множестве.

Деталь тяготеет к единичности.

© Ефим Семёнович Добин «Искусство детали»

https://vk.ru/wall-70265472_208962