Современник Михаила Врубеля говорил о художнике: «Он будто всю жизнь просидел на волшебном спектакле..»
Действительно, большая часть жизни художника была связана с театром. За кулисами он познакомился со своей женой – оперной певицей Надеждой Забелой. Врубель создавал эскизы декораций, костюмов, продумывал фантазийные образы.
На выставке в корпусе Бенуа представлено много работ М. Врубеля для театра – подробнее о них рассказываем в видеоролике.
#врубельврусскоммузее
Действительно, большая часть жизни художника была связана с театром. За кулисами он познакомился со своей женой – оперной певицей Надеждой Забелой. Врубель создавал эскизы декораций, костюмов, продумывал фантазийные образы.
На выставке в корпусе Бенуа представлено много работ М. Врубеля для театра – подробнее о них рассказываем в видеоролике.
#врубельврусскоммузее
Vk
Вселенная Михаила Врубеля. Рождение мифа. Театр в творчестве художника.
Большая часть творчества художника была связана с театром. Михаил Врубель создавал эскизы декораций, костюмов, продумывал фантазийные образы. На выставке в корпусе Бенуа Русского музея представлено много работ М. Врубеля для театра – подробнее о них рассказывается…
Каждые выходные в Летнем саду Русского музея играет оркестр. Расписание ближайших выступлений:
2 июля в 12:00 - Оркестр Главного управления МЧС России по Санкт-Петербургу.
3 июля в 16:00 - Военный оркестр Ленинградской Военно-Морской базы.
10 июля в 16:00 - Военный оркестр Морского корпуса Петра Великого.
16 июля в 12:00 - Оркестр Главного управления МЧС России по Санкт-Петербургу.
17 июля в 16:00 - Военный оркестр войсковой части 71717.
2 июля в 12:00 - Оркестр Главного управления МЧС России по Санкт-Петербургу.
3 июля в 16:00 - Военный оркестр Ленинградской Военно-Морской базы.
10 июля в 16:00 - Военный оркестр Морского корпуса Петра Великого.
16 июля в 12:00 - Оркестр Главного управления МЧС России по Санкт-Петербургу.
17 июля в 16:00 - Военный оркестр войсковой части 71717.
Мультимедийная выставка «Посвящение космонавтике» Русского музея на Кузбассе
1 июля в Кузбасском центре искусств в городе Кемерово открылась мультимедийная выставка «Посвящение космонавтике». Экспозиция подготовлена в рамках деятельности Филиала Русского музея в Кемерово и стала результатом творческого сотрудничества Центра мультимедиа Русского музея и группы междисциплинарных цифровых художников.
Экспозиция включила четыре раздела, каждый из которых будет посвящен различным сторонам взаимоотношений Человека, Космоса и Искусства. Важнейшей частью выставки стала мультимедийная композиция по мотивам картин космонавта Алексея Леонова, созданная художниками Олегом и Еленой Заковряшиными и коллективом Центра мультимедиа Русского музея.
Среди других экспонентов выставки — Виталий Виноградов, дизайнер и медиа-художник, который представит инсталляцию «Цифровой космос» и интерактивные аудио-скульптуры «Мозг», «Человек» и «Кентавр». Лера Нибиру — междисциплинарный художник, режиссер, сценарист и мультипликатор покажет на выставке художественный фильм «Астронавт». Дмитрий Матковский — музыкант и художник-синестет, исследует мир через музыку, живопись и цифровые элементы дополненной реальности и выступает автором многоканальной видеоинсталляции «Космос». В проекте также приняли участие музыканты, режиссеры, актеры — Олег Скиба, Валерий Алахов и группа «Новые композиторы», Игорь Заливалов, Маруся Нестерова, Наталия Медведева, Максим Дроздов, Никита Король, Денис Старков, Александр Матвеев и другие.
Выставка пройдет по адресу: г. Кемерово, ул. Дзержинского, 6, Кузбасский центр искусств.
Режим работы экспозиции — с 1 июля по 28 августа, ежедневно с 11.00 до 20.00
Билеты можно приобрести на сайте www.dom-art42.ru.
1 июля в Кузбасском центре искусств в городе Кемерово открылась мультимедийная выставка «Посвящение космонавтике». Экспозиция подготовлена в рамках деятельности Филиала Русского музея в Кемерово и стала результатом творческого сотрудничества Центра мультимедиа Русского музея и группы междисциплинарных цифровых художников.
Экспозиция включила четыре раздела, каждый из которых будет посвящен различным сторонам взаимоотношений Человека, Космоса и Искусства. Важнейшей частью выставки стала мультимедийная композиция по мотивам картин космонавта Алексея Леонова, созданная художниками Олегом и Еленой Заковряшиными и коллективом Центра мультимедиа Русского музея.
Среди других экспонентов выставки — Виталий Виноградов, дизайнер и медиа-художник, который представит инсталляцию «Цифровой космос» и интерактивные аудио-скульптуры «Мозг», «Человек» и «Кентавр». Лера Нибиру — междисциплинарный художник, режиссер, сценарист и мультипликатор покажет на выставке художественный фильм «Астронавт». Дмитрий Матковский — музыкант и художник-синестет, исследует мир через музыку, живопись и цифровые элементы дополненной реальности и выступает автором многоканальной видеоинсталляции «Космос». В проекте также приняли участие музыканты, режиссеры, актеры — Олег Скиба, Валерий Алахов и группа «Новые композиторы», Игорь Заливалов, Маруся Нестерова, Наталия Медведева, Максим Дроздов, Никита Король, Денис Старков, Александр Матвеев и другие.
Выставка пройдет по адресу: г. Кемерово, ул. Дзержинского, 6, Кузбасский центр искусств.
Режим работы экспозиции — с 1 июля по 28 августа, ежедневно с 11.00 до 20.00
Билеты можно приобрести на сайте www.dom-art42.ru.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
СТРИЖКА ШПАЛЕР В ЛЕТНЕМ САДУ
Лето это не только солнце, тёплые деньки и беззаботный отпуск, но и нескончаемая работа в саду. Сегодня в наших садах активно проходит стрижка кустарников в Парадном дворе Михайловского дворца и шпалер из липы в Летнем саду. Благодаря правильной обрезке можно задать растениям желаемую высоту и форму.
Идеальное время для проведения подобной обрезки, когда весенний прирост уже закончился, а желаемая форма начинает пропадать. В этот период работы по формированию кроны не травмируют растение, поэтому конец июня идеально подходит для стрижки.
Лето это не только солнце, тёплые деньки и беззаботный отпуск, но и нескончаемая работа в саду. Сегодня в наших садах активно проходит стрижка кустарников в Парадном дворе Михайловского дворца и шпалер из липы в Летнем саду. Благодаря правильной обрезке можно задать растениям желаемую высоту и форму.
Идеальное время для проведения подобной обрезки, когда весенний прирост уже закончился, а желаемая форма начинает пропадать. В этот период работы по формированию кроны не травмируют растение, поэтому конец июня идеально подходит для стрижки.
Приглашаем в Русский музей на выставки!
Корпус Бенуа:
▫️«Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения» – до 3 октября;
▫️ «Сохраняя историю. Реставрационным мастерским Русского музея 100 лет» – до 12 сентября.
Михайловский дворец:
▫️«Борис Кустодиев и Мстислав Добужинский. Композиции для Городского Училищного дома имени Петра Великого. 1910-1911» – до 15 августа в Михайловском дворце.
Михайловский замок:
▫️ «Пётр I – коллекционер. Скульптура Летнего сада из собрания Русского музея» – до 8 августа.
▫️ «И мореплаватель, и плотник. Пётр Великий в русской художественной культуре» – до 26 сентября.
▫️ «Александр Рубцов» – до 19 сентября.
Строгановский дворец:
▫️ «Русское лоскутное шитье» – до 13 сентября.
Мраморный дворец:
▫️ «Современное российское искусство – языком анимации» – до 29 августа.
Ждём вас в музее!
Билеты можно приобрести по ссылке.
Корпус Бенуа:
▫️«Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения» – до 3 октября;
▫️ «Сохраняя историю. Реставрационным мастерским Русского музея 100 лет» – до 12 сентября.
Михайловский дворец:
▫️«Борис Кустодиев и Мстислав Добужинский. Композиции для Городского Училищного дома имени Петра Великого. 1910-1911» – до 15 августа в Михайловском дворце.
Михайловский замок:
▫️ «Пётр I – коллекционер. Скульптура Летнего сада из собрания Русского музея» – до 8 августа.
▫️ «И мореплаватель, и плотник. Пётр Великий в русской художественной культуре» – до 26 сентября.
▫️ «Александр Рубцов» – до 19 сентября.
Строгановский дворец:
▫️ «Русское лоскутное шитье» – до 13 сентября.
Мраморный дворец:
▫️ «Современное российское искусство – языком анимации» – до 29 августа.
Ждём вас в музее!
Билеты можно приобрести по ссылке.
Концерт «Струны души Петербурга»
7 июля в рамках проекта «Музыкальные четверги» Строгановский дворец приглашает гостей на концерт «Струны души Петербурга». В исполнении камерного оркестра Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и молодёжи прозвучат сочинения Грига, Штрауса и Чайковского.
Оркестр Филармонии для детей и молодежи выступает на лучших концертных площадках города. В его репертуаре программы как для юных, начинающих слушателей, так и для искушенных меломанов. Концерт «Струны души Петербурга» — это встреча зрителя с музыкой великих композиторов, которая дарит незабываемые мгновения, заставляет нас забыть обо всем и прикоснуться к загадочному миру прекрасного.
Перед концертом, в 18.00, гостей ждет обзорная экскурсия по интерьерам Строгановского дворца в сопровождении экскурсовода Русского музея.
🕰18.00 – начало экскурсии по дворцу
🕰19.00 – начало концерта
📍Строгановский дворец, Невский пр., д.17
Продажа билетов – в кассе Строгановского дворца и на сайте Русского музея.
7 июля в рамках проекта «Музыкальные четверги» Строгановский дворец приглашает гостей на концерт «Струны души Петербурга». В исполнении камерного оркестра Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и молодёжи прозвучат сочинения Грига, Штрауса и Чайковского.
Оркестр Филармонии для детей и молодежи выступает на лучших концертных площадках города. В его репертуаре программы как для юных, начинающих слушателей, так и для искушенных меломанов. Концерт «Струны души Петербурга» — это встреча зрителя с музыкой великих композиторов, которая дарит незабываемые мгновения, заставляет нас забыть обо всем и прикоснуться к загадочному миру прекрасного.
Перед концертом, в 18.00, гостей ждет обзорная экскурсия по интерьерам Строгановского дворца в сопровождении экскурсовода Русского музея.
🕰18.00 – начало экскурсии по дворцу
🕰19.00 – начало концерта
📍Строгановский дворец, Невский пр., д.17
Продажа билетов – в кассе Строгановского дворца и на сайте Русского музея.
14 июля приглашаем в Мраморный дворец на концерт Марины Морозовой «Любви прекрасные мотивы»
Выпускница Миланской консерватории им. Дж. Верди, лауреат престижных международных конкурсов «Золотой голос России» и «Arena Media Star Award» в Италии, Марина Морозова регулярно выступает на концертных площадках Милана и Рима, Таллинна и Санкт-Петербурга.
14 июля Марина Морозова представит зрителям новую программу «Любви прекрасные мотивы». Лирико-драматическое сопрано певицы никого не оставит равнодушным и непременно зарядит позитивной энергией! Под аккомпанемент пианиста Никиты Муровщика Марина Морозова исполнит арии, романсы, неаполитанские и русские песни. Душевная атмосфера и прекрасное настроение гарантированы.
⏰Начало концерта – в 19.00.
📍Мраморный дворец, Миллионная ул., д.5/1
🎫Билеты - в кассах и на сайте Русского музея.
💰Цена билета: 1000 рублей (без льгот)
Билет на мероприятие даёт право посещения концерта, постоянной экспозиции и временных выставок Мраморного дворца.
Выпускница Миланской консерватории им. Дж. Верди, лауреат престижных международных конкурсов «Золотой голос России» и «Arena Media Star Award» в Италии, Марина Морозова регулярно выступает на концертных площадках Милана и Рима, Таллинна и Санкт-Петербурга.
14 июля Марина Морозова представит зрителям новую программу «Любви прекрасные мотивы». Лирико-драматическое сопрано певицы никого не оставит равнодушным и непременно зарядит позитивной энергией! Под аккомпанемент пианиста Никиты Муровщика Марина Морозова исполнит арии, романсы, неаполитанские и русские песни. Душевная атмосфера и прекрасное настроение гарантированы.
⏰Начало концерта – в 19.00.
📍Мраморный дворец, Миллионная ул., д.5/1
🎫Билеты - в кассах и на сайте Русского музея.
💰Цена билета: 1000 рублей (без льгот)
Билет на мероприятие даёт право посещения концерта, постоянной экспозиции и временных выставок Мраморного дворца.
Русский музей приглашает принять участие в Арт-квизе, приуроченном к юбилею Петра Великого и организованном совместно со всемирно известным проектом «Мозгобойня».
16 июля в Колонном зале корпуса Бенуа пройдет интеллектуальная игра в формате квиза. Для участия специальная подготовка не требуется: главное - смекалка, логика, креативность и хорошее настроение.
«Арт-квиз» - это коллективная игра. Участники могут собрать свою команду или прийти самостоятельно, присоединившись к сборной группе.
Квиз будет состоять из раундов разных категорий: вопросы с текстами, музыкой, видео и другими форматами. В честь 350-летнего юбилея Петра I в игре будет ряд вопросов, связанных с личностью первого императора, Петербургом, его историей, искусством и культурой. В связи с этим бонусом для игроков станет посещение временной выставки «И мореплаватель, и плотник. Петр Великии в русскои художественнои культуре» в Михайловском замке.
«Мозгобойня» – это популярная во всем мире развлекательная интеллектуальная игра. Формат интеллектуального досуга в стиле «квиз» (от англ. quiz – викторина) зародился в Англии в конце 1970-х годов. В настоящее время соревнования проходят в 16 странах и 265 городах.
Продолжительность мероприятия 2 часа.
Стоимость билета: 1000 рублей (без льгот).
В стоимость входит:
• квиз от компании «Мозгобойня» в Колонном зале корпуса Бенуа (помещение гранд-кафе «Михайловское») с 15:00 до 17:00;
• самостоятельное посещение выставки «И мореплаватель, и плотник. Петр Великии в русскои художественнои культуре» в Михайловском замке (выставку можно будет посетить разово в один из трех дней: 16, 17 и 18 июля).
Количество мест ограничено, билеты приобретаются на сайте и в кассах комплекса музея.
16 июля в Колонном зале корпуса Бенуа пройдет интеллектуальная игра в формате квиза. Для участия специальная подготовка не требуется: главное - смекалка, логика, креативность и хорошее настроение.
«Арт-квиз» - это коллективная игра. Участники могут собрать свою команду или прийти самостоятельно, присоединившись к сборной группе.
Квиз будет состоять из раундов разных категорий: вопросы с текстами, музыкой, видео и другими форматами. В честь 350-летнего юбилея Петра I в игре будет ряд вопросов, связанных с личностью первого императора, Петербургом, его историей, искусством и культурой. В связи с этим бонусом для игроков станет посещение временной выставки «И мореплаватель, и плотник. Петр Великии в русскои художественнои культуре» в Михайловском замке.
«Мозгобойня» – это популярная во всем мире развлекательная интеллектуальная игра. Формат интеллектуального досуга в стиле «квиз» (от англ. quiz – викторина) зародился в Англии в конце 1970-х годов. В настоящее время соревнования проходят в 16 странах и 265 городах.
Продолжительность мероприятия 2 часа.
Стоимость билета: 1000 рублей (без льгот).
В стоимость входит:
• квиз от компании «Мозгобойня» в Колонном зале корпуса Бенуа (помещение гранд-кафе «Михайловское») с 15:00 до 17:00;
• самостоятельное посещение выставки «И мореплаватель, и плотник. Петр Великии в русскои художественнои культуре» в Михайловском замке (выставку можно будет посетить разово в один из трех дней: 16, 17 и 18 июля).
Количество мест ограничено, билеты приобретаются на сайте и в кассах комплекса музея.
«Богатырь» Михаила Врубеля – чуть повыше леса стоячего, чуть пониже облака ходячего, исполинский защитник на своем верном коне. Рассмотреть все краски этого полотна приглашаем на выставку в корпусе Бенуа.
Новые ролики о творчестве М.Врубеля смотрите в разделах VK Клипы и VK Видео на странице Русского музея.
#врубельврусскоммузее
Новые ролики о творчестве М.Врубеля смотрите в разделах VK Клипы и VK Видео на странице Русского музея.
#врубельврусскоммузее
Тифлоаудиогид по выставке Врубеля
Для незрячих посетителей выставки «Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения» инклюзивный отдел музея подготовил аудиогид с тифлокомментариями. В аудиогид вошла информация о творческом пути Михаила Врубеля и описание 9 его работ. Аудиогид доступен в приложении и на сайте izi.TRAVEL.
Тифлокомментирование в музее - это способ помочь незрячему человеку приобщиться к визуальному искусству и составить представление о художественном произведении. Задача аудиогида – сделать культурный опыт незрячего человека более разнообразным и эмоционально наполненным.
Мы пригласили стать рассказчиками в аудиогиде незрячих людей - дикторов с опытом и без. В записи приняли участие: Ия Ростомашвили (к. психол. н., эксперт комиссии общественной палаты РФ по доступной среде и развитию инклюзивных практик), Олег Зинченко (историк, участник инклюзивный проектов Русского музея), Алексей Орлов (гид, организатор проекта «Осязаемый Петербург»), Николай Антонцев (выпускник театральной школы "Инклюзион"), Николай Кузнецов (петербуржский поэт, юрист).
Для незрячих посетителей выставки «Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения» инклюзивный отдел музея подготовил аудиогид с тифлокомментариями. В аудиогид вошла информация о творческом пути Михаила Врубеля и описание 9 его работ. Аудиогид доступен в приложении и на сайте izi.TRAVEL.
Тифлокомментирование в музее - это способ помочь незрячему человеку приобщиться к визуальному искусству и составить представление о художественном произведении. Задача аудиогида – сделать культурный опыт незрячего человека более разнообразным и эмоционально наполненным.
Мы пригласили стать рассказчиками в аудиогиде незрячих людей - дикторов с опытом и без. В записи приняли участие: Ия Ростомашвили (к. психол. н., эксперт комиссии общественной палаты РФ по доступной среде и развитию инклюзивных практик), Олег Зинченко (историк, участник инклюзивный проектов Русского музея), Алексей Орлов (гид, организатор проекта «Осязаемый Петербург»), Николай Антонцев (выпускник театральной школы "Инклюзион"), Николай Кузнецов (петербуржский поэт, юрист).
Рассказываем о коллекции Русского музея в рубрике #годнародногоискусства.
Самыми загадочными в истории шелкоткацкого производства можно считать «флеровые фаты». Подобные предметы редко встречаются в музейных собраниях, на них нет фабричных клейм, они не числятся среди экспонатов художественно-промышленных выставок XIX века. До настоящего времени точно неизвестно, когда, кем и где начато их производство.
«Флеровыми фатами» называли светлые, как правило, полупрозрачные или белые просвечивающие покрывала со сложным орнаментом. Стилистически узоры этих покрывал близки к мотивам рококо: по прозрачному полю вытканы шелком букеты или гирлянды цветов. Отдельные элементы узора выполнены металлическими кручеными нитями.
В конце XVIII – первой половине XIX века флеровые фаты производили на предприятиях подмосковной Коломны. В частности, кисейные фаты с яркими цветочными узорами выпускали мануфактуры Левиных. В собрании ГРМ четыре флеровые фаты.
Подобное уникальное произведение мы можем видеть на костюмированном портрете Агафьи Дмитриевны Левицкой, написанном ее отцом, Дмитрием Григорьевичем Левицким. В те годы (во второй половине 18 века) интерес к народной тематике становится модным, и художники то и дело обращаются к изображениям персонажей в различных исторических и сословных нарядах.
Левицкий представляет свою героиню в русском праздничном костюме, который ранее считали свадебным нарядом крестьянки русского Севера. Правда, дальнейшие исследования показали: костюм, включавший шелковый или парчовый сарафан и душегрею, рубаху с тонким кружевом на рукавах, кокошник или венец, украшенный жемчугом, шелковое покрывало, во второй половине XVIII века был праздничным нарядом богатых горожанок.
Флеровая фата. XVIII век. Д.Г. Левицкий. Портрет Агафии Дмитриевны (Агаши) Левицкой. 1783.
Самыми загадочными в истории шелкоткацкого производства можно считать «флеровые фаты». Подобные предметы редко встречаются в музейных собраниях, на них нет фабричных клейм, они не числятся среди экспонатов художественно-промышленных выставок XIX века. До настоящего времени точно неизвестно, когда, кем и где начато их производство.
«Флеровыми фатами» называли светлые, как правило, полупрозрачные или белые просвечивающие покрывала со сложным орнаментом. Стилистически узоры этих покрывал близки к мотивам рококо: по прозрачному полю вытканы шелком букеты или гирлянды цветов. Отдельные элементы узора выполнены металлическими кручеными нитями.
В конце XVIII – первой половине XIX века флеровые фаты производили на предприятиях подмосковной Коломны. В частности, кисейные фаты с яркими цветочными узорами выпускали мануфактуры Левиных. В собрании ГРМ четыре флеровые фаты.
Подобное уникальное произведение мы можем видеть на костюмированном портрете Агафьи Дмитриевны Левицкой, написанном ее отцом, Дмитрием Григорьевичем Левицким. В те годы (во второй половине 18 века) интерес к народной тематике становится модным, и художники то и дело обращаются к изображениям персонажей в различных исторических и сословных нарядах.
Левицкий представляет свою героиню в русском праздничном костюме, который ранее считали свадебным нарядом крестьянки русского Севера. Правда, дальнейшие исследования показали: костюм, включавший шелковый или парчовый сарафан и душегрею, рубаху с тонким кружевом на рукавах, кокошник или венец, украшенный жемчугом, шелковое покрывало, во второй половине XVIII века был праздничным нарядом богатых горожанок.
Флеровая фата. XVIII век. Д.Г. Левицкий. Портрет Агафии Дмитриевны (Агаши) Левицкой. 1783.