🐓 Как курочка Ряба из русской сказки оказалась в парижском метро 😁

На станции Парижского метрополитена «Мадлен» можно увидеть необычный витраж во всю стену. Это «Курочка Ряба» — персонаж русской народной сказки. Ее смысл в том, что нужно беречь свое хрупкое счастье. Это одна из первых сказок, которую в России начинают читать детям.

Витраж площадью около 40 квадратных метров – это подарок Московского метрополитена парижскому. Сделал его художник Иван Лубенников, который оформлял и московские станции метро. Работа состоит из 20 разных панелей и символизирует всю российскую культуру.

На «курочке» изображен самовар, первый спутник, купола церкви с крестами, советские символы, картина «Черный квадрат» Малевича. А в центре—– яйцо весом более 80 кг. Панели сделали мастера стекольного завода в Гусь-Хрустальном.

Витраж установили в Париже в 2009 году. А ранее, в 2006 году, в Москве открылся вестибюль станции «Киевская» в стиле Ар-Нуво, выполненный по мотивам старых станции парижского метро. Витую ограду, плитку и бордюрный камень доставили из Франции. Это был подарок французов москвичам.

📸 AFP; Jeff Greenberg/Universal Images Group via Getty Images; Chabe01 (CC BY-SA 4.0)

💢 Подпишись на Узнай Россию!

В России тоже есть стрельчатые арки и горгульи!

#архитектура #русскаяцерковь #путешествия #путешествияпороссии

💢 Подпишись на Узнай Россию!

Как создают икону

💬 «Нет в работе ничего более удивительного и трепетного, чем наблюдать, как сквозь плави и мазки начинают формироваться черты святого лика и как постепенно на тебя начинают взирать, словно живые – мудрые, кроткие, молитвенные очи», — говорит Анна Корнилова.

23-летняя мастер-иконописец рассказала нам о том, как она создает икону по пунктам:

1️⃣ Сначала Анна продумывает множество нюансов: сюжет, размер, общий стиль, цветовое решение, наличие золота и чеканки.

2️⃣ Заказывает у столяра доску нужного размера и формы.

3️⃣ Распущенным желатином или мездровым клеем Анна проклеивает доску в несколько слоёв и ставит её на 10-часовую сушку.

4️⃣ Далее она берёт натуральную льняную ткань, паволоку, и замачивает ее в клее на 2–3 часа, наклеивает на доску и хорошо просушивает.

5️⃣ Засыпает мел в жидкий тёплый клей и тщательно вымешивает левкас (иконописный грунт), процеживая его через органзу. Так она чистит смесь от твёрдых частичек, которые могут поцарапать позолоченную поверхность. В самом конце Анна добавляет пол чайной ложки олифы.

6️⃣ Перед нанесением левкаса в доску втирается специальный раствор из клея и мела. После в несколько слоёв и с просушкой наносится левкас, и по нему иконописный художник прорисовывает образы.

7️⃣ Если по задумке мастера икона должна быть золочёной, то используются листочки папиросной бумаги с трансферным золотом.

8️⃣ После золочения Анна начинает постепенно, мазок за мазком, «раскрывать» образ в цвете. По-церковному, «раскрыть» или «открыть» икону – значит заполнить красками подготовленный рисунок.

9️⃣ Икона раскрывается тонкими, прозрачными слоями. В процессе работы, как говорит мастерица, нужно следить за тем, чтобы не нанести краску слишком плотно, глухо. Важно, чтобы живопись сохраняла умеренную прозрачность и живость. Мазки должны формировать пространство и лежать по абрису фигур.

📸 Анна Корнилова

💢 Подпишись на Узнай Россию!