Север
4.86K subscribers
1.77K photos
5 videos
413 links
Канал про Россию, которую надо вернуть себе
Download Telegram
Коломна как чудо. Город, преодолевший проклятие русской разрухи

И вот еще куда надо обязательно поехать, если не были (да и если были - не грех повторить опыт). В Коломну. И не только потому что там сразу несколько крутейших старых церквей, включая церковь XIV (!) века (спойлер: на самом деле XVI, а от XIV там только нижний ярус кладки, но все равно она очень крутая).

Одно из самых главных чудес Коломны - там нет ощущения разрухи, свойственное русским провинциальным городам. Нет этого дикого несоответствия красот старой России и убожества нынешней.

В общем, читайте наш текст о том, куда смотреть в Коломне и чего никак нельзя пропустить.
https://telegra.ph/Kolomna-kak-chudo-04-30

#куда_поехать
Художник Дейнека А. Первое мая. Барто А. - Л. ГИЗ. 1928. 2ое изд. Т. 15 000.

Кстати, кому интересны старые детские книжки, то в ЖЖ (да, он еще жив и там кто-то делает что-то хорошее) есть очень любопытный канал "Музея детской книги".
https://kid-book-museum.livejournal.com/

#полезно_для_пользы
Владимир Маковский. «На бульваре»
(продолжаем наш цикл “Что на картине?”)

Это, наверное, самая знаменитая картина Владимира Маковского. И безусловно одна из лучших.

Бытовая сценка. Молодая деревенская пара в воскресный день (у парня выходной и он одет в праздничную красную рубаху) сидит в большом городе (очевидно, это Москва) на бульваре.

Проводят время вместе, развлекаются игрой на гармошке. Мы видим, что они вместе, видим, что одеты празднично, видим, что парень играет на гармошке, но ни праздника, ни развлечения, ни даже совместности тут совсем никакой нет. А есть только тотальная непроходимая разобщенность и отчужденность. Всего и вся. Отчужденность их друг от друга. От окружающего города. Даже от своей гармошки парень глубоко отчужден…

Перед нами буквально катастрофа тотального отчуждения, созданная тем самым милым и вполне уютным пространством за их спиной.
#что_на_картинах
Где происходит действие картины Владимира Маковского. «На бульваре»

Итак. Москва. ⁠Бульварное кольцо. Это более или менее очевидно. ⁠Но какой ⁠именно бульвар и что это ⁠за район города? Мы видим, что ⁠бульвар поднят над линией тротуара, а в Москве только ⁠один ⁠такой бульвар — Сретенский. Насыпь — это остатки крепостного вала Белого города.

Слева одиноко стоящая высокая башня — это знаменитая Сухарева башня, построенная в ранние годы Петра I и снесенная в 1934 году, в рамках сталинского плана генеральной реконструкции Москвы. Стояла она возле нынешнего метро «Сухаревская», там, где сейчас проходит Садовое кольцо.

То есть герои картины Маковского сидят лицом к центру города, где-то на середине Сретенского бульвара или чуть ближе к улице Сретенка — что , впрочем, не принципиально, так как бульвар этот самый маленький в Москве, всего 214 метров.

Здания, изображенные на картине, не сохранились. Район Сретенского бульвара во время написания картины — 1887–1888 годы — был рабочим, ремесленным, отчасти купеческим, но совсем не элитным. Дворяне тут не селились. Тут совсем не было усадеб и богатых домов. Поэтому и бульвары от Трубы (Трубной площади) до Мясницкой совсем не пользовались популярностью у «приличной публики». Да и район Пушкарей — тот, что уходит от бульвара к Сухаревой башне, и тем более сама Сухаревка были скорее дном города.

Ситуация резко изменилась в начале ХХ века, когда на волне экономического подъема тут началась массовая застройка. В итоге вся линия домов вокруг бульваров была перестроена в начале ХХ века. А завершило дело строительство жилого дома Наркомата Связи СССР в 1934–37 годах.
Кстати, в связи с картиной Маковского есть повод начать нашу новую рубрику: “Лайфхак Севера”
Начнем!

Если вы видите в галерее картину Маковского, посмотрите внимательно на имя художника. Дело в том, что художников Маковских много. Во-первых, три брата:

Владимир Маковский. Самый знаменитый, последовательный передвижник, мастер социально заостренных жанровых сцен — как раз о его картине «На бульваре» мы писали выше.

Константин Маковский. Не слишком интересный салонный художник-академист, который внезапно поменял стиль и стал буквально первым русским импрессионистом.

Николай Маковский рисовал в основном городские пейзажи. Русские и не только.

А еще у них есть и сестра Александра Маковская — тоже художница.

Ни и наконец, есть еще Александр Маковский (сын Владимира Маковского). Кстати, хороший художник. Его картина «Император Николай II в форме Лейб-Гвардии Гусарского полка» висит в Русском музее и ее часто принимаю за картину Серова. Что, согласитесь, довольно высокая планка.
#лайфхак_севера
Так, друзья, Андрею Громову сломали телеграм, так что если мы вас тут в ближайшее время будем призывать сдавать деньги или совершать уголовные преступления - не сдавайте и не совершайте.
Ну и пока администратор Громов восстанавливает аккаунт, вот вам добрый совет на выходные, если вдруг окажетесь в Москве.
В Инженерном корпусе Третьяковки – выставка «Жизнь и чудо», чья-то частная коллекция икон. Настолько представительная коллекция, что галерея даже не рассказывает, чья она. Кое-что вообще никогда не выставлялось, кое-что – только что очищено от поздних записей. Есть настоящие шедевры, самые старые вещи – XIV века.
Вот для примера – один фрагмент, XVI век, Север. Левый нижний край большой иконы, Смерть торжествует (но недолго ей торжествовать).
Кстати, для сравнения: вот еще одна Смерть.
Эта – из Троицкого собора Троице-Макарьева монастыря в Калязине.
Монастырь взорвали, территория его сейчас под водой (на всякий случай: знаменитая колокольня, торчащая из Волги, к монастырю отношения не имеет, она была при другом соборе).
Но некоторые фрески спасли, большая часть из того, что уцелело, - теперь в постоянной экспозиции московского Музея имени Щусева. Стоит пойти и посмотреть, если вдруг вы еще не видели. Вернее, не «стоит», обязательно надо идти и смотреть.
А одна – совсем великолепная – в краеведческом музее в Калязине, и это повод поехать в Калязин. Но Смерть – в Москве.
Тут она помоложе: это середина XVII века. Можем видеть, что костлявая обзавелась современным оружием. Берегите себя.
И еще к вопросу о праздниках и поездках. Вот на этой выставке в Митрополичьих палатах в Ярославле мы были, и она действительно очень интересная. Окажетесь там на каникулах - зайдите (ну и сам музей просто великолепный). Кстати, если эта запись наберет 30 лайков - выложим фрагмент иконы с выставки, с "чудом о соловецкой просфоре". Ну и расскажем заодно, что за чудо. https://t.me/Metropolitan_Palace_in_YaroslavI/836
У предыдущей записи больше тридцати лайков, а мы слово свое держим. Что ж, вот:
Это фрагмент иконы начала XVIII века, изображающей чудо с просфорой.
Что же это за чудо? Купец-паломник в Соловецком монастыре вынес из храма освященную просфору и обронил. Хотела ее съесть собака – и ослепило собаку пламя, исходящее от просфоры. На этом месте потом часовню построили.
А мы можем полюбоваться на тонкое искусство ярославских иконописцев, ищущих пути для синтеза русской традиции и западной. Оригинал на выставке «Иконы петровского времени» в Митрополичьих палатах Ярославля (Волжская набережная, 1).
Кажется, опять грядут длинные выходные. А значит, мы продолжаем мучить вас текстами про русские города. На этот раз не совсем очевидные. Один, как минимум.

Вязники и Гороховец. Они совсем рядом. Так что получается вроде как очередной наш маршрут. Особенно если учесть, что по дороге к ним Владимир, а дальше Нижний Новгород.

Итак, едем сначала в Вязники.

Если вы хотите посмотреть очень красивый русский провинциальный город, понять и почувствовать эту удивительную городскую структуру, ну и немного погоревать о нынешнем ее упадке — то вам обязательно надо побывать в Вязниках. Там, кстати, и вокруг есть что посмотреть.
https://telegra.ph/Nezasluzhenno-zabytyj-gorod-05-04

#куда_поехать #маршруты
Царь Петр, враг прогресса, и купеческие палаты города
Гороховца

А теперь едем в Гороховец.
Любуемся, поражаемся … и размышляем о судьбах отечества вместе с Иваном Давыдовым

https://telegra.ph/Gorohovec-kak-pamyatnik-nesostoyavshejsya-Rossii-05-04

#куда_поехать
Спасо-Преображенский собор, Большие Вяземы

Вотчина Бориса Годунова, конец XVI века.
Строгий пятиглавый храм с двух сторон – с севера и с юга – дополнен двумя одинаковыми одноглавыми приделами. Приделы соединены друг с другом открытой арочной двухэтажной галереей. Апсиды приделов и самого храма выстроены в одну линию – так, будто это один трехапсидный храм.

В итоге все постройки выстраиваются в единую композицию, уравновешивая друг друга и дополняя общую соразмерность и гармонию. Завершает общий комплекс плоская звонница. Очень нетипичная для владимирско-московской архитектурной традиции, но вполне привычная для архитектуры Новгорода и Пскова.

После смерти Годунова поместье использовал Лжедмитрий как свою загородную резиденцию, потом его забрали в казну, а уже при Петре передали во владение Голицыных. Собственно, тут же рядом усадебный комплекс князей Голицыных, с парком и очень достойным музеем (ну и название соседнего города - Голицыно).
#шедевры_подмосковья
Спасо-Преображенский собор в Больших Вяземах мы сейчас воспринимаем как классическую русскую храмовую архитектуру. Прямо образцовую. Но тогда, в XVI веке, в этом сочетании галерей и приделов, в этой выверенности пропорций, в стремлении к созданию единого комплекса и объединению разных традиций русских земель видели исключительно иностранное влияние.

Когда (100 лет спустя, уже при Петре), австрийский посол Иоганн Корб восхищается тем, какие прекрасные церкви на западный манер тут в России начал строить Голицын, то в одном ряду упоминает и действительно невероятную церковь в Дубровицах, и этот "образцово русский" Спасо-Преображенский собор, построенный на 100 лет раеьше (напомним, при Петре эту вотчину Годуновых передали Голицыным).


Кстати, насчет образцовости этого храма. После смуты в начале XVII века именно он стал тем исходным образцом, на основе которого создавалась одна из двух главных архитектурных школ в России XVII века. Но не Московская, а совсем наоборот - Ярославская. Об увлекательном и предельно содержательном противостоянии этих двух школ мы обязательно еще расскажем здесь на Севере. А сейчас просто полюбуемся этим шедевром (лучше непосредственно в Вяземах).
Раз уж мы все теперь разбросаны черт знает как и где, то мы решили писать не только о России здесь, но и о России там.
Про русские иконы, храмы и любую русскую красоту в мире.

Начнем с главных собраний русских икон за границей. Тем более, что за каждым таким собранием своя увлекательная, а часто и вполне драматическая история.

Перед вами - Чудо Георгия о змие XIV века. Из Британского музея в Лондоне.

В аннотации указано, что икона происходит из коллекции М. В. Розановой. Британский музей купил ее в 1986 году через аукцион «Axia Art Islamique et Byzantin».

М.В. Розанова – это та самая Мария Васильевна Розанова – жена Андрея Синявского, издательница «Синтаксиса» и вообще легендарная деятельница русской эмигрантской жизни 70-х – 90-х годов прошлого века. Именно про нее знаменитый довлатовский анекдот: «Покупает Мария Васильевна метлу в магазине, а продавец ее спрашивает: “Вам завернуть или сразу полетите?”. А история тут такая...(см. ниже)
#русское_заграницей
А история тут такая.

Мария Васильевна эмигрировала в 1973 году, а до того была искусствоведом, работала в реставрационных мастерских, и они с Синявским регулярно ездили в экспедиции в поисках старых икон. Так она и собрала отличную коллекцию. Так и приобрела в 1959-м “Чудо Георгия о змие”.

По словам Розановой, икона использовалась как створка окна сарая. Синявский не хотел ее брать (“XVII-й век не редкость, да и тащить тяжело”), но Мария Васильевна настояла, а когда отмыла в Москве, то за верхним слоем обнаружила чудо: потрясающей красоты и высокой степени сохранности икону XIV века.
Икону сразу признали шедевром. Специалисты атрибутировали ее Псковской школе. В 1966 году вышел альбом, составленный Саввой Ямщиковым, – “Древнерусская живопись: Новые открытия” с “Чудом Георгия” на обложке (через 3 года книгу переиздали).

И тем не менее, Розановой все-таки удалось вывезти икону из России. Она рассказывала, как долго торговалась с Третьяковкой – предлагала передать Третьяковке “Чудо” в обмен на разрешение вывезти остальные иконы XVI-XVII веков. Сотрудники галереи артачились. Но в какой-то момент в КГБ так устали от бесконечных препирательств с Марией Васильевной, что решили поскорее избавиться от нее и Синявского, и с самого верху пришло распоряжение отпустить их со всеми иконами.

Недруги Синявского историю с вывозом икон интерпретируют иначе – как доказательство его сотрудничества с КГБ.