Думаю, деньги на хороший интерьер есть у любого голливудского артиста, но не все умеют правильно их потратить. Вот Джулианна Мур справляется хорошо — все её переезды исправно освещаются интерьерными журналами. И не только потому, что хозяйка — большая звезда, они хороши и сами по себе.

Отчасти благодарить за это надо её деверя Оливера Фройндлиха, дизайнера из американского списка AD100. Эта двухуровневая квартира в манхэттенском здании 1920-х годов — их шестая совместная работа. Впрочем, дизайнер утверждает, что его родственница и сама не промах, прекрасно разбирается в дизайне и проинспектировала здесь каждую розетку.

Интерьер получился такой, что его растащат на референсы — он в хорошем смысле понятный, без излишеств, провокационного искусства и сложного декора, которого многие боятся. Кстати, обратите внимание, как здорово устроена библиотека — не один шкафище во всю стену, на котором потом непонятно что хранить, а несколько стеллажей в разных частях комнаты, которые равномерно заполнены книжками.

Но самое для меня интересное в этой истории — съёмка. Так совпало, что в канале «Собака архитектора» как раз сегодня обсуждают, что интерьеры и их подача стали слишком кинематографично-выверенными. А тут прямо противоположный случай — сфотографировано как будто слегка небрежно, с более высокой точки, чем принято снимать интерьеры. Как вам такой вариант или больше нравятся более традиционные фото?

📷 Clement Pascal
Подробности у Architectural Digest

Когда-то здесь проходила железная дорога, а теперь от неё осталась только будка стрелочника. Постройку 1960-х годов можно было бы разобрать за ненадобностью, но Studio Téré превратила её в бар L’Aiguilleuse. Чтобы почтенная публика не перепутала, где тут наливают, домик получил контрастную окраску с яркими оранжевыми деталями. Хотя идут сюда не только за бокалом пива — при баре работает что-то вроде кружка «Умелые руки», где можно арендовать швейную машинку или поучаствовать в мастер-классе по вязанию. И, кстати, этот момент отражён в названии заведения: L’Aiguilleuse в переводе — «стрелочница», но само это слово образовано от aiguille — «игла».

Когда моя подруга-декоратор готовится к очередной съёмке, на встречу с ней можно не рассчитывать: ей предстоит шопинг-марафон по всему городу. Здесь светильники, там вазы, в третьем месте классный текстиль — в Москве можно найти что угодно, но какой ценой?

Tonko Project — новая точка на интерьерной карте Москвы, созданная с благородной целью сэкономить людям время и деньги. Основательница проекта — Юля Октябрёва из Visual Comfort Gallery, а куратором стала дизайнер Ольга Эшби, чьи интерьеры мы в своё время регулярно публиковали в AD. Тандем мечты, который хорошо знает этот рынок и понимает, как его улучшить.

Концепцию можно описать коротко: много декора в одном месте и по дружелюбным ценам. Точкой входа может быть не только красивый салон на Олимпийском, но и сайт с манящим предложением оформить заказ в один клик. Tonko Project работает не только на Москву — обещают привезти заказ в любую точку нашей необъятной страны всего за три дня.

Я прицельно пролистала каталог света — там всего несколько позиций дороже ста тысяч. Кроме света, в Tonko Project есть декоративный текстиль, включая ковры, акцентная мебель, тиражный арт и несметное количество мелочёвки — подсвечники, вазы, барные аксессуары, зеркала, шкатулки и так далее.

Если клиент плачется, что стройка съела весь бюджет, а на декор ничего не осталось, ведите его в Tonko Project. Или заказывайте примерку и ждите дома — сотрудники салона сами всё привезут и покажут. Ну и на всякий случай скажу, что Tonko Project не только для дизайнеров и может стать палочкой-выручалочкой, когда вам вдруг срочно надо купить интересный подарок.