Ромашковый сбор
23.6K subscribers
15.5K photos
142 videos
2.07K links
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство.

Реклама @mariellayak
Для связи с Настей @aromashkevich

Дзен https://dzen.ru/romasheda

https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e&registryType=bloggersPermission
Download Telegram
Этот необычный предмет под названием Object Not Interrupted через несколько дней будет представлять российский коллекционный дизайн на ярмарке Collectable в Нью-Йорке. Он появился всего за три месяца благодаря командной работе основательницы галереи “Палаты” Юлии Лобойко и бренда Divan.ru, на чьей фабрике он был сделан от начала и до конца. На фото технолог divan.ru Сергей Воронцов демонстрирует отверстия-воздуховоды на дне своего детища, которые не дадут сиденью лопнуть, если кто-то плюхнётся на него со всей дури.

План был такой, что презентация Object Not Interrupted в отеле “Рихтер” станет “отвальной” перед его отправкой в США, но саммит на Аляске внёс свои коррективы. Чтобы снизить разнообразные неприятные риски, предмет улетел досрочно, и к началу презентации уже благополучно приземлился за океаном, а мы смотрели на его брата-близнеца, который “Палаты” покажут на Cosmoscow. Всего планируется девять экземпляров, которые будут различаться по цвету: американский Object Not Interrupted горчичный, а про другие цвета пока ничего неизвестно.

“Палаты” станут первой российской галереей коллекционного дизайна, представляющей своих авторов в США. Невероятно, если учесть не только геополитическую особенность момента, но и историю галереи, которая стартовала всего пять лет назад с небольшого корнера российских авторов в шоуруме кухонной мебели. Divan.ru, кстати, тоже показывает невероятный прогресс: фабрика, начинавшая с “реплик”, теперь делает коллекционный дизайн для международных выставок. Хотя в их случае важней не штучные истории, а то, что их серийный ассортимент сейчас на 80% состоит из вещей собственного дизайна (а с оставшимися 20% они тоже скоро готовы попрощаться).
🔥2312😱8👍1🕊1
Интерьер для фанатов эстетики упадка — дом американского дизайнера Джона Дериана на Кейп-Коде, в городке Провинстаун. В XIX веке Провинстаун был рыбацкой деревушкой, а потом, когда промысел пришёл в упадок, его облюбовала богема. Дом с видом на море построен в 1789 году для капитана, интерьер, естественно, помладше.

Дериан поселился здесь 2006 году и поначалу не знал, что делать дальше — был план зачистить все эти остатки прежней роскоши и сделать новый интерьер. А пока размышлял, позвал друзей, которым дом понравился как есть. Да и сам дизайнер понял, что ремонт убьёт очарование места. Так что он продолжает жить с облезлыми стенами, которые дополнил романтичной рухлядью из собственных запасов — Дериан антиквар, так что ценит старину, даже когда её форма далека от идеальной.

С виду не скажешь, но на самом деле Дериан проделал здесь большой объём работ: укрепил фундамент, заменил проводку и сантехнику, починил дымоход и восстановил пять каминов.

📷 Stephen Kent Johnson
Подробности у House & Garden
1🔥3822👍13
Когда дизайнер Генри Холланд был маленьким, его мама коллекционировала винтажную французскую посуду в мелкую клеточку — её ещё называют виши или гингем.

Первое название связано с французским городом Виши, где ткани с таким узором начали делать в середине XIX века. Второе более загадочно: по одной из версий, это исковерканное малайское слово «полосатый» — якобы изначально ткань, которую завезли в Европу из Юго-Восточной Азии, была в полоску, а клеточки появились позже, благодаря манчестерским ткачам. Короче, всё туманно.

Во взрослом возрасте Холланд занялся керамикой и стал делать посуду с узором гингем, который он слегка «смял». А теперь, благодаря сотрудничеству с маркой Floor Story, скомканные клеточки перекочевали на тафтинговые ковры. На полу такой рисунок выглядит ещё более обманчиво — нога так и тянется расправить несуществующие складки.
20🔥7👍4
Готовлю сейчас лекцию про английский стиль, и вот неожиданный побочный продукт — подборка столовых с красными стульями. Это вообще всегда интересно — посмотреть на какой-то элемент интерьера прицельно, словно собираешь статистику. У меня есть небольшой опыт городских исследований: если постоять со счётчиком в руке на улице, где, по всеобщему мнению, “никто не ходит”, то обнаруживается, что там просто толпы пешеходов, и по велодорожке, где “никто не ездит”, проезжает по триста человек в час.

С интерьерами то же самое. Казалось бы, как часто люди ставят в столовой красные стулья? Да сплошь и рядом! Стиль интерьера, форма и отделка самих стульев значения не имеют. У некоторых дизайнеров это вообще излюбленный приём: в портфолио студии indoor красные стулья обнаружены дважды. А британский дизайнер Дэвид Бентхейм вообще фанат красных акцентов, и такие стулья у него чуть ли не в каждом втором проекте.

🔴Дом в Беркшире, дизайнер Никола Хардинг

🔴Квартира в Лондоне, хозяин и дизайнер Бенни Фровайн

🔴Дом в Лондоне, хозяин и дизайнер Дэвид Бентхейм

🔴Второй этаж паба The Audley в Лондоне, дизайн студии Laplace (кстати, французской)

🔴Квартира в Варшаве, дизайн студии indoor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥2624👍11