#домики в литовском городке Шедува, хоть и построены в рамках единого проекта Lahdelma & Mahlamäki Architects, выглядят как стихийная деревушка. Сходство не случайное, и причина тому печальная: это своего рода призрак когда-то стоявшего здесь одноимённого штетла — еврейского «местечка», полностью уничтоженного фашистами. Все его 664 жителя сложили кости в соседнем лесу.

Теперь здесь Музей утраченного штетла, увековечивший память не только этого, но и других таких поселений. На стеклянных пластинах у входа перечислены названия 294 штетлов, существовавших на территории Литвы до Второй мировой войны. Фасады здания облицованы панелями, похожими на черепицу, но сделанными из алюминия — он как раз и придаёт постройкам как будто невесомый призрачный вид.

📷 Aiste Rakauskaite, Andrew Lee, Kuvatoimisto Kuvio
Подробности у Dezeen

Ещё и двух недель не прошло с тех пор, как я вернулась из Таиланда, но вокруг столько всего происходит, что я успела забыть про фотографии, которые хотела вам показать. Вот, опомнилась — возвращаемся в Бангкок и посмотрим местную галерею ATT19. Это, пожалуй, самое интересное заведение в районе Чароенкрунг, который тут считают дизайнерским. Уж точно куда интереснее, чем почему-то любимый блогерами Warehouse30 — довольно типичное джентрифицированное пространство, какие сейчас есть примерно в любом городе мира. ATT19 — куда более своеобразное место.

Основательница ATT19 Мук Аттаканвонг — потомственная галеристка, это уже четвёртое арт-пространство, принадлежащее её семье, а самую первую свою галерею её родители открыли в 1975-ом. Находится всё это дело в старинном здании бывшей китайской школы. Внутрь ведёт узкий, с обеих сторон заросший зеленью, проход между зданиями, внутри — неожиданный простор. На первом этаже что-то вроде огромного концепт-стора: продают восточный антиквариат, работы современных дизайнеров и тут же — несколько залов с винтажной одеждой, сумками и украшениями. В центре — атриум с ведущей на второй этаж лестницей. Выглядит очень инстаграмно, но хозяйка явно не хочет превращать галерею в мекку для блогеров, так что снимать селфи тут запрещено.

Второй этаж — выставочное пространство, там устраивают по шесть–семь выставок в год. Сейчас идёт экспозиция под названием Everything Comes From Something, показывающая связь икон европейского дизайна XX–XXI века и традиционной азиатской мебели. Вход свободный.

На первом этаже есть ещё кафе. Еда там, на мой взгляд, не очень, а для того, чтобы выпить бокал ледяного белого вина, место идеальное.

Не знаю, как у вас, а у меня эти плотные винные тона ассоциируются с классическими барами. Но здесь — не бар, а кофейня. Небольшое заведение под названием Spice находится в Париже, интерьер сделала Инес Дешо.

Очень нравится плитка: издалека она напоминает модный «мясистый» мрамор, но при ближайшем рассмотрении обнаруживается диджитальный узор.

📷ORACLE

Продолжаю рассказ про Бангкок (потом, наверное, соберу всё в один пост-путеводитель). По наводке Полины Полудкиной сходила в новый Dib Bangkok. Открывшийся в конце года прошлого музей сродни нашему московскому «ЗИЛ Арту»— он тоже частный и построен вокруг коллекции основателя, бизнесмена Печа Осатхануграха. Правда, патрон до открытия не дожил, и проект доводил до ума его сын.

Здание музея не построено с нуля, а переделано из бывших складских помещений силами wHY Architecture при участии Architects 49. У входа — большой двор с инсталляцией из огромных мраморных шаров, это работа польско-немецкой художницы Алиции Кваде. И это, пожалуй, лучшее, что там есть. Название музея, похожее на аббревиатуру, на самом деле происходит от тайского слова ดิบ — «сырой», «несовершенный», «необработанный». Понятно, что основатели имели в виду что-то другое, но именно такой показалась мне экспозиция — какой-то недоделанной. У меня с современным искусством отношения непростые, но так или иначе, сказать, что я хотела бы вернуться, не могу. Кажется, это не только моё впечатление: в кафе при музее народу побольше, чем в его выставочных залах. Кстати, имейте в виду, что детей до семи лет в музей почему-то не пускают.

С другой стороны, примечателен и замечателен сам факт появления такого музея. Моя подруга много лет жила в Таиланде, и мы с ней не раз обсуждали, что страна прекрасна для чего угодно, но только не для культурного досуга. Но теперь у тайцев появилась амбиция развиваться и в этом направлении тоже. В 2018-м в Бангкоке прошла первая художественная биеннале, а теперь вот и новый музей открылся. Основательница ATT19, про которую я писала в прошлом тайском посте, в одном интервью говорила, что местная арт-сцена зацвела по итогам пандемии, когда в город вернулись люди, успевшие пожить где-то за рубежом. Хорошо, если это и правда так.