Riad Mammadov
Photo
Возвращаюсь к музею Пикассо в Антибе.
Была там еще экспозиция работ Анна-Евы Бергман - Ханс Хартунг. Хотел бы немного остановиться на Хартунге и рассказать о нем. Итак!
Родившийся в Германии в 1904 году, Ханс Хартунг стал французом в 1946 году. С 1922 года он был одним из ведущих представителей лирической абстракции, переводя эмоции и ситуации в абстрактные формы, избегая любых ссылок на предвзятые образы реальности и отвергая любые названия, которые могли бы быть заменены системой кодифицированных обозначений.
Более шестидесяти лет, в полной творческой свободе, Хартунг развивал возможности взаимодействия и напряжения между четырьмя элементами: цветом, пятном, линией и пространством. Цвет организует пространство, а их сочетание усиливает присутствие пятна и линии на поверхности холста или бумаги.
В 1968 году Хартунг начал строительство виллы и своей студии «Поле олив» в Антибе, и в 1973 году окончательно поселился там вместе с Анной-Евой Бергман, художницей норвежского происхождения (1909-1987), чье творчество обновило жанр пейзажа через медитативный подход.
В 1989 году Ханс Хартунг скончался в Антибе.
В 1994 году на вилле была основана «Фондация Ханса Хартунга и Анны-Евы Бергман». Она хранит богатую коллекцию, а ее цель - распространение влияния Хартунга и Бергман, обеспечивая другим художникам достойное место в истории искусства. Фондация также занимается сохранением и архивированием их работ, изданием подробных каталогов и служит информационной структурой для исследователей и профессионалов в мире искусства.
В 2001 году, чтобы позволить представить работы, охватывающие более широкий период времени, Фондация сделала дар Музею Пикассо в Антибе, включающий 36 работ Хартунга.
Была там еще экспозиция работ Анна-Евы Бергман - Ханс Хартунг. Хотел бы немного остановиться на Хартунге и рассказать о нем. Итак!
Родившийся в Германии в 1904 году, Ханс Хартунг стал французом в 1946 году. С 1922 года он был одним из ведущих представителей лирической абстракции, переводя эмоции и ситуации в абстрактные формы, избегая любых ссылок на предвзятые образы реальности и отвергая любые названия, которые могли бы быть заменены системой кодифицированных обозначений.
Более шестидесяти лет, в полной творческой свободе, Хартунг развивал возможности взаимодействия и напряжения между четырьмя элементами: цветом, пятном, линией и пространством. Цвет организует пространство, а их сочетание усиливает присутствие пятна и линии на поверхности холста или бумаги.
В 1968 году Хартунг начал строительство виллы и своей студии «Поле олив» в Антибе, и в 1973 году окончательно поселился там вместе с Анной-Евой Бергман, художницей норвежского происхождения (1909-1987), чье творчество обновило жанр пейзажа через медитативный подход.
В 1989 году Ханс Хартунг скончался в Антибе.
В 1994 году на вилле была основана «Фондация Ханса Хартунга и Анны-Евы Бергман». Она хранит богатую коллекцию, а ее цель - распространение влияния Хартунга и Бергман, обеспечивая другим художникам достойное место в истории искусства. Фондация также занимается сохранением и архивированием их работ, изданием подробных каталогов и служит информационной структурой для исследователей и профессионалов в мире искусства.
В 2001 году, чтобы позволить представить работы, охватывающие более широкий период времени, Фондация сделала дар Музею Пикассо в Антибе, включающий 36 работ Хартунга.
Riad Mammadov
Пьер Боннар и Анри Матисс оба исследуют искусство автопортрета, но делают это по-разному, отличаясь от классических мастеров. Матисс, наблюдая себя в зеркале и рисуя, создает изображения, наполненные большой свободой и часто юмором. Боннар, с другой стороны…
Рашил продолжить линию Боннара под впечатлением от Foundation Maeght в Сан-Поль Диванс:
Боннар
Искусство пейзажной живописи Пьера Боннара выделяется особой хроматической чувствительностью. Как внимательный наблюдатель, Боннар обогащает свою палитру оттенками, которые он уникально выражает на холсте. В своей студии он постоянно исследует богатую гамму тонов, переосмысливая пейзажи, в которых смешиваются силуэты, фигуры и знакомые животные. Во время Belle Époque в Париже Боннар был очарован бурной жизнью городского и культурного мира. Через рисунок, литографию и гравюру он улавливал это разнообразие с поэзией и неповторимым юмором. Он создал такие работы, как портрет Миси Натансона, музы для художников. Портреты занимают важное место в его творчестве, с особым вниманием к его жене Марте, которая часто появляется в его композициях.
Боннар
Искусство пейзажной живописи Пьера Боннара выделяется особой хроматической чувствительностью. Как внимательный наблюдатель, Боннар обогащает свою палитру оттенками, которые он уникально выражает на холсте. В своей студии он постоянно исследует богатую гамму тонов, переосмысливая пейзажи, в которых смешиваются силуэты, фигуры и знакомые животные. Во время Belle Époque в Париже Боннар был очарован бурной жизнью городского и культурного мира. Через рисунок, литографию и гравюру он улавливал это разнообразие с поэзией и неповторимым юмором. Он создал такие работы, как портрет Миси Натансона, музы для художников. Портреты занимают важное место в его творчестве, с особым вниманием к его жене Марте, которая часто появляется в его композициях.
Мне кажется, Боннар, в отличии от Матисса предпочитает более глубокие оттенки цветов, что отсылает его классицизму (с точки зрения цвета и света)
В Баку сейчас сезон инжира. Бакинский инжир светло-зеленого цвета без семян внутри, не сухой, а с густоватой консистенцией. Очень вкусно с утра с тандыром, маслом и былым сыром с чаем!