Когда после победы Нейтана на ОИ я писала, что он, как никто, великолепно умеет управляться со словами песен, катать буквально их, чтобы транслировать публике свои идеи (ТУТ), я и не предполагала, что через пару лет ему прилетит такая эпичная «ответочка». Поэтому не соглашусь с Полиной, что обращение к Нейтану в показательном Ильи Малинина 100% случайное.

«Теперь моя очередь.
Не пойми меня неправильно, Нэйт, ты проделал отличную работу. Но пришло время дать людям что-то другое» — буквально текст из показательного Ильи.

Да, в тексте рэпер NF обращается к самому себе, поэтому звучит нужное имя. Но для Ильи, который досконально знает свой любимый трек, вероятно, и фигура Нейтана Чена ключевая, трудно не посчитать отсылкой. Именно с ним часто сравнивают Малинина всем хором ино-фандома (и кто поручится, что судьи не?), ведь взрывная сложность контента при сумасшедшей стабильности была именно у этого фигуриста, успешний поиск своего стиля и развития навыка презентации у него же, даже Арутюнян, хотя для Ильи он лишь консультирующий тренер, и тот навсегда связан с Нейтаном.

А медалью ЧМ и этим показательным номером Илья четко обозначает новые границы. По сути обращаясь к Нейтану так, как умел только он, послание идет и его фанатам, чтоб уж гарантировано достучаться.

Ну и еще кое-что: «Как я определяю, что есть успех?» — не раз задается в песне герой. И это тоже важно. Вопрос для любого фигуриста. Он явно звучит на терапевтических сессиях не только у спортсменов, но у всех, кто оказывается под неимоверным давлением ожиданий, NF написал эту песню по итогам психотерапии. Собственно, мы знаем, что Чен работал с психологом перед играми в Пекине, чтобы не повторять Пхенчхан.

А буквально на днях и Илья упоминал: «ментальные сложности» и поиск поддержки. Поэтому когда смотрите шестиквадку с акселем, думайте не только о том, как физически тяжело собрать этот контент, но и о том, в каком состоянии «flow» (хотя это термин скорее игровых видов спорта) надо выходить на лед. И как хрупка такая готовность. В этот раз у Ильи все сошлось.

Кстати, не так давно этот же трек круто скатал на шоу Кейджи Танака — драматургически момент с ушедшей опорой из под ног — это вау! если не видели, глянуть ТУТ, а целиком ЗДЕСЬ. 29-летнего Кейджи видно, что цепляет другая проблематика в треке — он не «столбит» место, как Илья, а пытается разобраться в себе после завершения карьеры. И тут к нам подкрадывается еще один вывод: насколько, порой, важна личная история спортсмена для понимания его программ. Это не просто элементы и музыка.

Два сезона Адам Сяо Хим Фа катал «STAR WARS» явно не зря. Известно, что световым мечом могут пользоваться только те, кто обладает «силой». Потому, когда в короткой программе вылезло проклятье французской сборной — древнее зло, что мы полагали забытым.. или как там было у джедаев? В общем если коротко: откопался Адам знатно — с бронзой! Даже на 2 балла дедакшена за бэкфлип хватило.

Кстати, любопытно, что в программах полно элементов, которые не воспринимаются ISU как запрещенные. У того же Адама есть бабочка эреал — в простонародье колесо без рук. К нему у функционеров нет претензий и никаких санкций тоже, тк засчитывают гипертрофированным бедуинским. Хотя не сказать, что на элементе возможен идеальный контроль, особенно если плохо оттолкнешься. Тот же Илья Малинин делает свою вариацию бедуинского с винтом — и тут не за что снижать, разве что за эстетику спросить. Но конкретно к бэкфлипу просто успели прописать запретительную инструкцию еще в 1976. Тогда, задолго до протестов Сурии Бонали, Терри Кубичка успел трижды абсолютно легально исполнить бэкфлип (на ЧСША, ОИ и ЧМ).

«Я знаю, это законно. Так что я буду делать сальто до тех пор, пока кто-нибудь не скажет мне, что этого делать нельзя!» —дерзко отвечал Терри перед произвольной на ОИ в Инсбруке.

И тут важно понимать, это был первый ОИ цикл, когда появилась короткая программа, а также планомерно начали снижать вес фигур (которые фигуристы коньком вычерчивали на льду) в итоговом результате. Телевидение диктовало свои правила — консервативные функционеры были недовольны. А тут еще и сальто привлекает внимание публики.

Если поднять архивы, вот что сообщают очевидцы о причинах запрета:
⁃ приземление на две ноги неэстетично и противоречит всем принципам фигурного катания;
⁃ у нас тут не цирк, чтобы исполнять трюки на потеху публике;
⁃ и вообще это опасно.

Возвращаясь обратно в 2024, можно, конечно, понять. Вот коснулись танцоры борта — и понеслось.. Мода на «колесо» в дорожке у одиночников тоже с нами, хотя давно поднадоела. Хотели пресечь на корню. Но на запрет и штраф -2 все равно не тянет. А по поводу опасности: ну, а что не опасно в этом вашем фигурном катании? Думаю, и Брайан Орсер подтвердит, если у спортсмена в 50лет бэкфлип выходит без каких либо проблем на шоу, тк хорошо вписывается в роль Джеймса Бонда (посмотреть ТУТ), то не такой уж это и опасный трюк, все равно все учат.

ps Кстати, одной рукой штрафуя Адама за сальто, ISU регулярно откалывает более сомнительные трюки: в этот раз вот сумели две чистые произвольные программы с техникой выше 110, отсудить по компонентам в одном коридоре 90 и 92.

При этом одна из постановок наполнена хорео-находками, осмысленными жестами, сюжетом, а другая сперва сосредоточенностью, потом усталостью. И особенно иронично, что в прошлом сезоне самая визуально-чистая произвольная Малинина стоила 76, а теперь уже 90. Такая вот компонентная эквилибристика от функционеров, чтобы 'уронить' и обновить мировой рекорд.

Шома Уно завершил соревновательную карьеру. Его критиковали или боготворили, сперва не воспринимали всерьез, а потом им же любовались. Даже официальные комментаторы порой не были едины в своих мнениях, особенно в самый сложный его сезон. Фанатам же тем более всегда было, что обсудить.

С таким атлетом есть, что посчитать болельщикам цифр: первый квад флип, титулы и медали, количество ультра-си в одной произволке, даже разбег в баллах между неудачным соло сезоном без тренера и успешным сезоном с.. Но кроме этого — и это даже ценнее — есть чему впечатлиться любителям музыки и жеста.

Шома — пример спортсмена, которого будут цитировать. Его умение ‘скатать’ пульс мелодии, даже беговыми шагами отразить изменение ритма, точно попасть в акцент не только прыжком или каскадом, но взмахом руки во вращении или хорео дорожке, способность обыграть паузу, удерживая внимание всего зала, показать движение мелодии через базовые крюк и циркуль или смену положения корпуса, даже встроить в дорожку необычную хореографию без потери скорости — все, что он делал ради музыки, другие возьмут на вооружение. Чуть ниже склеила в один пример перечисленное и еле себя остановила, в программах Уно есть еще.

Для хореографов и спортсменов постановки Шомы и его исполнительский талант — редкая находка, уникальный дидактический материал. Знаю, что уже сейчас его прокаты и фрагменты из них используются постановщиками в качестве примеров для юных спортсменов. Ведь нет ничего нагляднее, чем правильный жест, который в соревновательных условиях удается органично. Можно долго учить делать под счет, заучивать и накатывать, но объяснить природу музыкального жеста, проиллюстрировать акцент и то, как он работает на публику в программе двукратного чемпиона мира, значительно эффективнее. А прокаты Шомы — это буквально шанс увидеть музыку, зацепиться взглядом за мелодию, будто она нечто материальное.

Смотреть Конгресс ISU совсем не обязательно, если просто хочешь отследить перемены в правилах — об этом напишут и без того. Но чтобы понять, как принимаются эти решения, что за люди так криво рулят наикрасивейшим видом спорта, чем они руководствуются — самое то.

В этот раз главным был пакет изменений правил для одиночки и пар. Ключевое: сокращение количества прыжковых в ПП, повтор 3 прыжков одного наименования независимо от количества оборотов, хорео-вращение вместо одного обычного и др. И все это шло единым пакетом. Сразу голосовать по каждому изменению отдельно не давал техком, прикрываясь позицией — это единая концепция. «Не принимаем одно — оно влияет на другое. Относитесь с уважением». Как вы уже знаете, пакет приняли, внедрят после ОИ, но процесс этого принятия хорошо показывает, как подходит к изменениям ISU.

Вообще история с голосованием пакетом всплывает не в первый раз. Мы уже видели такое в 2022, когда потеряли транзишены из компонентной шкалы. Поправка о сокращении компонентов с 5 до 3 тоже была внутри блока аж из 9 предложений. Споры стояли знатные, а процедура голосования внесла наибольшую сумятицу (хотя голосовали ветераны конгрессов ISU и суть повторяли раз 5). Крупные федерации пытались выкинуть ненавистное предложение о компонентах из пакета и проголосовать отдельно, но голосов не хватило (как и в этот раз с прыжками), а раз так, значит, пакет к ужасу присутствующих был принят автоматически.

Сразу после этого образовались вопросы: «Как так? Мы же хотели парочку предложений этого пакета обсудить и исключить?» Совсем уж комично выглядел вопрос-уточнение: «За какие именно три компонента мы проголосовали?» Такое надо спрашивать заранее, нет? И в такой неразберихе принимаются судьбоносные решения. А «проиграли» в 2022 не столько транзишены из второй оценки (эту потерю можно ощутить только со временем), сколько Совет не дал реализоваться другому предложению: раздельные панели судей на турнирах. Тут была дихотомия: либо упрощаем компоненты с 5 до 3, либо пытаемся упростить вообще судейство: одну панель арбитров сажаем на выставление GOE, другую панель — на компоненты. Разделить бригаду и сейчас выглядит логичнее — это увеличивает концентрацию при выставлении баллов и уменьшает возможности манипуляций, при большой бригаде сговориться со всеми просто невозможно. Но пакет с тремя компонентами дешевле в реализации (нужно обновление ПО, а не дополнительный штат людей) и прошел он раньше. А разделенную панель до сих пор тестируют и пока глухо.

В этот раз попытка изъять сокращение прыжков тоже вызвала ажиотаж. Но сперва делегаты добивались права просто обсудить сам комплект, а техком давил: времени мало, обсуждать надо было на воркшопах. Там правда времени на это не выделяли вовсе. За право высказаться буквально бились и не удивительно: в массе аргументы были против, но когда дошло до голосования не хватило 1 голоса (26:27). Очевидно, техком подготовился лучше. К бою против сокращения прыжков надо было проводить работу, привести в зал всех, кто может поднять нужную карточку. Однако, США, Япония, Россия и другие протестующие из топа недооценили врага.

А ведь глава техкома Бьянкетти носится с изменением концепции фигурного катания с 2019, тогда он предлагал и поделить программы по 5 прыжков в КП и ПП, но с разным весом технической оценки и компонентов, либо вовсе сделать одну программу технической с прыжками, а другую артистической. Пакетное голосование -- тоже известный противник, которого можно ставить в ряд как живого делегата, голосующего За. Не раз в зале звучало, не носителям языка сложно понять регламент, какую карточку поднимать, чтобы решение совпадало с тем, которое считаешь правильным.

Но кого это волнует? Пакет остался без изменений, на том и закрыли день. Попытка реванша была через сутки и очень показательная, но то, что обсуждение такого знакового пакета было перенесено под закрытие дня, видится мне не случайным совпадением. Особенно иронично, что из цирка, что творился на Конгрессе, делегатов торопили на представление настоящего цирка — дю Солей🎪

(развязку закинула в комментарии)

Два наблюдения по открытым прокатам и оба касаются федерации.

В день коротких программ первый канал классно поэксперементировал с общением на трибунах. Да, не все знали, что лучше сказать, да, смущались.. Но расскажу, почему хороша такая практика: фанатские сообщества становятся видны.

Даже у начинающих спортсменов уже может быть фан-клуб и это хорошо. Однако федерация давно игнорирует эту часть активных зрителей, порой всплывают вопросы с невозможностью пронести плакаты, редко, а точнее практически не организуются автограф-сессии, проданные права на взаимодействие со спортсменами не только мешают порой работать СМИ, но и ограничивают просто честных болельщиков. Кодекс Этики и вовсе способен загубить любую добрую волю самого спортсмена или тренерского штаба, что-то организовать для своих преданных адептов. Все зарегулировано и все запуганы.

Хотя в Уставе ФФККР черным по белому прописано, что они должны:
«Объединять усилия лиц, заинтересованных в развитии фигурного катания на коньках на территории России, координировать их деятельность» — это как раз оно. Пункт немного откорректировали в последней версии, но сохранили из устава 2010 года.

И вот свершилось: Первый канал на секунду их показал — эти люди есть, они годами ведут страницы спортсменов, поддерживают их даже когда те вылетают из сборной, проигрывают ОИ, травмируются или распадаются, когда речь о дуэтах, эти люди ездят за своими по всем турнирам. И за это им респект, даже если для федерации они ноунеймы.

Момент второй: комментирование Елены Анатольевны Чайковской в парной и танцевальной секции. Выхватывая отдельные формулировки, однозначано коробят «одиночники Косторная и Куница», «неподходящая постановка Осокиной Грицаенко», в танцах в основном доставалось шагам не в ту музыку, но неаккуратно прозвучало «что это за пара, которая разминается сама по себе» о Хаврониной и Нарижном. Список можно продолжать. Но зачем? Проблема очевидна: замечания не по элементам, а по спортсменам в целом идут в прямой эфир от должностного лица. Частное ли это мнение тренера, который в том числе сделал танцы олимпийским видом? или отношение федерации?Распознать трудно, а установки — вещь заразная. Как считают такие посылы судьи? Тренеры? На чем будут зацикливаться сами спортсмены, на которых порой даже мнение хейтеров влияет?. Но ясно, что рисковать настроем спортсменов в самом начале сезона — точно не стоит.

Ну и что не меньше расстраивает, пропишу отдельно: это речь непосредственно во время проката, от любого гостя, даже самого именитого комментатора. Программы сконструированы так, что у каждого шага и жеста есть обоснование в виде музыкальной фразы, подстройки к нужному такту, ритму, акценту. Рука поднятая в нужный момент может иметь обвязку нотами и этого не слышно, даже если хвалят в микрофон. И если первый канал заморачивается ради картинки, то столько же внимания нужно уделить и симбиозу движения и звука, над которым хореографы и спортсмены старались. Сегодня комментариев в прогон не было, но зафиксировать всегда полезно.

И мое личное: если я не слышу шурх-шурх лезвий на глубокой дуге, мне кажется, будто меня обокрали. Но на это вряд ли укажешь председателю тренерского совета и главному тренеру сборной, а жаль..

Форма Степановой и Букина впечатляет, техническая сложность их произвольного танца: с одноножкой во второй половине и твизлами в самом конце — тем более.
Но что смущает и я не могу с собой бороться — это симметричность самого танца.

С такой пульсирующей ритмикой у дуэта была Ромео и Джульетта в олимпийский сезон, но прежний тренерский штаб «ломал» монотонность индивидуальной хореографией, чем ровнее шел бит, тем больше отличались движения партнеров, все было непредсказуемо и интересно, их сводили в синхрон и разводили в рассинхрон, отправляли по зеркальным траекториям в дорожке. Возможно влияло восприятие самих тренеров: Ваня и Саша очень разные, работали под каждого. Но у пары были и общие эксклюзивные движения.. Что имеем теперь?

Ваня и Саша все делают одинаково , будто комплект движений строго регламентирован и растратить его никак нельзя. Не могу поверить, что хорео растанцовки выдают дозировано по одной на две пары рук, хотя.. глядя на Егора с Лизой, пожалуй, могу, но в их танце это более обосновано. А еще почему-то в топовом штабе нет сигнатюрных движений, даже если вы принесете их с собой, видимо, складывают в сундуки, никаких больше твиззлов-пистолетиков, Никита Кацалапов такое делать бы не стал, а он олимпийский чемпион. Или как?

В общем, зафиксируем как поиск. Но сама произвольная постановка проигрывает физическим вложениям ребят, их кондиции говорят об огромной мотивации, а постановщики словно едут по накатанной. Только молодежь уже догоняет.

От выступления Саши Игнатовой (Трусовой) на открытых прокатах выиграли все: текущий тренерский штаб, получивший медийную активность, федерация, которая выставила одну из своих главных звезд (в женской секции сейчас не густо), организаторы с телевизионщиками — заполняемость трибун получилась отменная, зрители, получившие саму Сашу с соревновательными программами. И даже сама Саша — возможность высказаться, порой, важнее мест, оценок, гонорара в шоу.

Но главный итог этого выступления — демонстрация мощнейшего навыка, которым обладают буквально единицы в женской одиночке. Восстанавливаться после перерыва. Да, перед нами и близко не пятиквадка, но так ли много одиночниц вы знаете, которые готовы после пропуска собрать постановки, которые выглядят рабочими? Да еще и показать заход на квад, который выглядит небезнадежным? Из нашего «поколения чудес» Саша пока первый прецедент. А вообще таким навыком обладала, пожалуйт, только Лиза Туктамышева.

Входить в форму пробовали, но травмы и ограниченный арсенал вещь упрямая. И федерация точно возьмет Сашу на заметку: в этот ОИ цикл, да и в следующий. Если навык есть, а травм, несовместимых с карьерой, нет, то перед нами огромный потенциал. Тем более прошлый цикл наглядно показал, как усложнения косят. Чемпионат России по сути голодные игры — сильнейшие рискуют не добраться до международки, травмируясь ради квот, поэтому надежных, сильных, выучивших в юном возрасте ультра-си нужно сохранять в спорте любой ценой. Саша будет думать, возвращаться ли ей, искать пресловутую мотивацию. Но все мы знаем, и федерация знает — если на кону будут Игры, вопрос будет решен.

Отдельно меня позабавил вот этот момент: Саша кокетничает с Аней, кивает: «давай на лед, обувай коньки», Аня подыгрывает. Саше все еще классно на соревновательном льду — это тоже важно.

Если вам нужен пример свободного танцевального корпуса, то вот вам КП Александра Селевко. Прыжки он благополучно навалял, их в нарезке нет, но что точно есть: каждое движение законченное и дотянутое, оно логично вытекает из предыдущего и дает импульс новому. Такая пластика позволяет не только обыграть точечный акцент, но и замедляться-ускориться в рамках одной траектории, если этого требует сложная мелодия. Кажется, так кататься легко.

Однако, у фигуристов зажатый деревянный корпус — это профессиональная «болезнь». Когда только встаешь на лед, каждое движение рукой, голосовой, плечом может придать неожиданную инерцию и лишить равновесия.
Поэтому и появляется привычка держать себя. Чтобы от нее избавиться — спортсменов растанцовывают. Правда помогает не всем, физика на льду и на полу заметно разная, поэтому некоторые так и продолжают зажиматься. Особенно сильно это проявляется при неудобных шагах в дорожках или при изучении новых стилей.

У Ильи Малинина как раз видна эта проблема. Да, уже появились удачные жесты в акцент, давно видно, что хорео ставят под его заходы, даже фирменный винт в короткой встал классно музыку (в комментах к посту прикрепила этот фрагмент). А вот что пока осталось — и это не исправить за межсезонье: руки отдают в музыку, голова отрабатывает, но корпус зафиксирован как влитой.

И видно, когда работают — Ше Линн и сам Илья старались в КП, а произвольная, например, наотмашь бьет энергетикой и подходящим образом, но то как поддакивают судьи как минимум неприятно. А Александру Селевко, конечно, пожелаю первым делом чинить оси и толчок. Хотя, даже уронив прыжки, его катание не на 6.0 конечно, как выставили в протоколах, но и у Ильи не на 9,75 тем более.

Сашу Селевко смотрите в посте, а в комментарии прикреплю фрагмент КП Ильи Малинина.

Произвольная программа Алены Косторной и Гоши Куницы — та еще штучка. В ней будто есть двойное дно, вшиты отсылки или мистические совпадения-параллели, впрочем свойственные произведению Булгакова.

Так композицию Бал Сатаны использовали не целиком. В начале есть удачная незаметная склейка, выпадает момент сбора на бал, под который в фильме звучит ключевое: « — Может, вы хотите отказаться?! — Нет, я выдержу». По сути это основная реплика сцены и она красиво бьется со всей критикой, что сыпалась в адрес Алены и Гоши все межсезонье. Никто не верил в характеры ребят. А тем не менее пара на открытых прокатах сборной и успешно приземляет прекрасный набор элементов.

Использование и самого Бала Сатаны тоже любопытная деталь. Программы под саундтрек Корнелюка в парном уже ставили: у Мишиной и Галлямова, у Астаховой и Рогонова были постановки с канвой Мастера и Маргариты, но Алена с Гошей отличились. Оригинальное либретто с Воландом и его Идеей (ТУТ) освободило пару от обязательств брать лирическую часть (ее обычно привязывают либо к Маргарите, либо к романтической линии между героями). А после прошлогодних Голодных игр, программа именно под Бал однозначно считывается иронией. Все действительно выглядит безупречно в нашем спорте и каждый год все собираются заново, но можно разглядеть очень разное за блеском страз, медалей и льда..

Причем, хорошо Бал Сатаны встает и после обновленного Ангела в короткой, будто уравновешивает баланс сил. Эту формулу Алена изобрела еще в 2019 — когда выторговала себе вампирскую произвольную, потому что та лучше отражает характер спортсменки. Теперь Алена выступает в паре с Георгием, но параллель сохранена.

А если говорить о материальных вещах, что поспособствовали успеху программы от Натальи Линичук, то, основой, конечно, являются сами исполнители. Под мощь такой музыки нужно много харизмы и много скорости. В парном катании проблемы бывают по обоим фронтам даже у самых скатанных дуэтов. Алена и Гоша отлично справляются.

Сюда же можно записывать их прыжковый контент. Чтобы окончательно пригвоздить зрителей, судей и конкурентов только музыки маловато. А вот старшие зубцовые в акцент — то, что нужно. Ребята их выезжают.

И отдельной находкой можно зафиксировать старт программы — появление Алены из-за спины Георгия добавляет театральности. Идея буквально «появилась» и захватила всех нас. Такой простой трюк, но такой рабочий.

И, конечно, работать еще есть над чем. Но, не могу удеражаться, как там было у Булгакова? «Мы в восхищении, королева! Я в восхищении!»

Пересматриваю наши "Дюны" и не понимаю, почему у Ильи Малинина обе программы на другую тему?

Его сигнатюрный raspberry twist идеально встал бы как цитата из финальной битвы Пола Атрейдеса. Все равно везде используют от Малагеньи до вампирской исповеди текущего сезона. Встал бы как родной на кульминацию — Ришо бы позавидовал😄

Целый год канал подкаста Чистый Хвост в телеграме представлял собой исключительно репосты наших выпусков с ютуба, но ситуация поменялась Мы наконец взялись за него всерьез. Поэтому, кто еще не подписан — самое время зайти и впечатлиться степенью хаоса, что там происходит. Ссылка ТУТ

Мы уже угадывали загадку про Коляду, показывали подкастерскую, Паша написал ряд редакторских колонок. А сейчас и вовсе пошел мини-подкаст.

В голосовых Полина рассказывает про своего деда, который наперекор ей болел за Плющенко, Паша о том, как вообще создали подкаст, Ваня обещает золотые горы своим агентам влияния, Майя приносит эксклюзивы с турниров, где она сейчас, а я рассказываю, как мне негде поточить коньки и еще 19 минут про танцы.

На превью в ютубе, кстати, реклама нашего канала случайно вышла провокационной, но судя по количеству подробностей, что уже выдали все ведущие, на так уж и далеко от истины 🤣

Ближайший олимпийский командник для российской сборной скорее всего заблокирован. Даже если допустят в нейтральном статусе — участвовать в нем будет нельзя. Но на будущее стоит зафиксировать:

«Нам важны медали, а не люди» — в этой фразе чиновников от спорта вся жесть случившегося на олимпиаде в Пекине (кто пропустил ниже видео). Система всегда действует в своих интересах, а насколько коротки карьеры атлетов, каковы их мечты и как мало выпадает шансов — этим можно пренебречь. Могли менять девочек и пары, но не стали, а еще могли проверить пробы, но не обратили внимание.

И система всегда подстраивается под текущую реальность: защищает в суде себя, а не человека, не рекомендует ехать на игры нейтралом, не дает релизы, про кодексы этики я вовсе молчу.

И пока в каждом отдельном тренерском штабе пытаются сохранить спортсменов и их мотивацию, а я напомню, наш юниорский спорт без международных стартов уже пятый сезон и сколько еще детей принимает решение продолжать ли?. Кажется, что система приспособилась и тут.

Когда тебе не нужно возить сборную на международку, затрачивая на это средства, когда призовой фонд всех турниров заметно вырос и весь остается внутри федерации (раньше с призами возвращались далеко не все виды), когда права на трансляцию всех турниров сезона стали стоить заметных денег и продает их не ISU, то мы легко можем прийти к мысли, что системе становится не так уж и нужен международный допуск.
Достаточно сравнить цифры бухгалтерской отчетности (например, здесь). Так в 2019 (последний предпандемийный год с полным турнирным расписанием) ФФККР заработала 24млн руб, а за санкционный 2023, отчет по которому опубликовали не так давно, прибыль — 170 млн.

Глядя на эти цифры, начинаешь иначе интерпретировать многие интервью. Например, такую цитату из межсезонья:

«Не так давно президент и гендиректор ISU обратились к нам и захотели переговорить по зуму. Мы обсуждали развитие фигурного катания, мы не обсуждали возвращение, потому что это было бессмысленно на тот момент. Они очень живо интересовались, как мы смотрим на одну или другую проблему, как привлечь зрителей, судейскую систему – много чего обсудили»

Серийные соревнования ISU одно из самых их удачных «изобретений».

Отдельные мелкие турниры смотрятся хуже, им сложнее привлекать спонсоров и звезд, их даже меньше обсуждают зрители и пресса, тк нет единой канвы.
А в 90-е спортивные турниры еще и стали проигрывать рейтингом турнирам профессионалов. Именно поэтому федерации нескольких стран начали планировать серию — это была интрига для зрителей, а продажа ТВ прав позволяла обеспечить огромный призовой фонд, а значит, привлечь именитых участников. Правда в самый ответственный момент вмешался ISU и заявил свои права, пришлось уступить. И пусть все лавры изобретателей достались функционерам, серия выжила.

Так с 1995 года пять разрозненных турниров стали чемпионской серией впоследствии названной Гран-при (Россия присоединилась в 1996). А финал тогда проводился весной перед чемпионатом мира, по сути затыкал дыру после Евро и ЧЧК. Только в 2001 его перекинули на декабрь, именно поэтому чемпионом финала гран-при 2001 одновременно являются и Евгений Плющенко и Алексей Ягудин (возможно второй финал сыграл роковую роль в том, что программу Плющенко стремительно переставили к ОИ-2002).

И вот прошло почти 30 лет с момента учреждении серии, ISU все еще немного отстает в принятии решений, фигурное катание все еще борется за зрительскую аудиторию и рейтинги с шоу, а серия гран-при живее всех живых, потому что хорошая динамичная задумка и призовой фонд это то, что нужно этому спорту. А посмотреть первый этап можно на ОККО уже на этих выходных..

Мировая фигурка только в Okko:
https://okko.tv/s/jcz ⛸

В случае чистого проката разброс реакций Кевина по эмоциональной шкале примерно таков:

Илья Малинин, конечно, додал драмы американской публике. ISU мечтающие об интриге в каждой секции фигурного катания тоже в восторге, я думаю. Однако показательно, конечно, как по сути потеря двух прыжковых — не получившегося ритбергера и ойлерника с лутцем — все равно не дают проиграть по технической базе, когда у тебя такой спектр квадов. 4S+3A Илья вставил в программу впервые, без лишних сомнений усилил позиции рядовой секвенции квадом. Последним элементом!

Такую комбинацию, на самом деле мы уже пару раз видели, но, знаете, прыжковый турнир Первого (именно на нем сальхов с акселем были у Кондратюка и Дикиджи) — это несколько другое, хотя тоже весьма азартно. Однако там не давит, что ты теперь защищаешь титул чемпиона мира, там ты поудобнее зайдешь, там тебя не поджидает музыкальный акцент струнных, на котором висит вращение, а после не надо делать свои сальто, на которые собралась публика. В общем, зафиксируем для истории: Илья затащил. С таким спектром квадов в случае ошибок можно особенно не считать, что переставить, просто используй что-то, что еще не прыгал.

Судьи правда в своем репертуаре: компоненты по прежнему тянутся именно к квадам, как подсолнухи к солнышку.

Ритм-танец Медисон Чок и Эвана Бейтса вполне годится, чтобы троллить ISU c их же темой сезона. Размахиваясь на три десятка лет — получи эволюцию танца. Жаль, в полной мере шалость не удалась — нелепое падение Медисон по итогу стоило им медали и смазало впечатление от премьеры. А ведь эти 11 композиций в нарезке наделали шороху буквально с первого появления в профайле. Правда некоторые на полном серьезе посчитали, что столько музыки надергали, чтобы остальным монреальцам досталось меньше хитов. Однако, я не верь в такую конспирологию, но верю в задумку.

Во-первых, спасают звуки легендарного автомата jukebox. Они классно объясняют нарезку, мирят все фрагменты между собой. Причем тут не нужно, чтобы все песни соединялись звучками, тайминга не напасешься, достаточно вкинуть эту мысль: шелест пластинок, кнопок и прочей автоматики легендарного автомата — и вот уже просто пара, просто в баре, взялась танцевать подо все подряд. Причем, кто там заказывает музыку и докрутилась ли одна пластинка не так важно. Если кинули новую монетку — у нас новый трек, некоторые разбиты по одной строчке — автомат запустил что-то не то и его тут же переключили на следующий трек. В какой-то момент Мэдисон наконец дожидается очереди и запускает музыку сама — ее жесты перед пасодоблем объясняют это и патерн стартует под выбранный ею трек.

Во-вторых, вся эта эволюция танцев уверенно поддержана движениями: рок-н-ролл, твист, стролл, элементы свим дэнса, локо моушн, танец ватуси, фанк, диско — чего тут только нет (все отсылки в видео ниже не влезли, но так тоже наглядно). Да, вставки короткие и немного рвано, но перенесено на лёд достаточно точно. Делали осмысленно, а не просто схватили, что на виду. У меня даже случилась странная ассоциация (пожалуйста, не бейте) с текстурой вальса Равеля, где вихрь обрывков мелодий собирается в единое полотно музыкальной эпохи. Тут не так все законченно, но и формат другой. Медисон и Эван словно скрутили пространство и время, плотно сжали и получили программу, насыщенную смыслами. ISU грех жаловаться, пусть лучше продумывают свои послания вселенной.

Забавно, что программа ещё и делится на две смысловые части. Первая половина — с попыткой выстроить ее под Эвана. Ставку на партнера в их паре не пробовали, но, видимо, за 13 лет с Чок Эван наконец заслужил. С фрагмента "Мэдисон тайм" идёт часть привычно под партнершу. Раньше так не делали, на таком отрезке карьеры уже не занимаются поисками, но не могу сказать, что получилось плохо.

И в идеальном мире, конечно, резать музыку стоило бы нежнее, а дуги закладывать глубже, но придумано и правда хорошо. Надо выкатывать и не падать.

Фигурное катание в Okko ⛸
Гран-при ISU набирает обороты! Следи за мировыми звездами на Skate Canada.

Алиса Лью приостанавливала карьеру на два сезона, а теперь вернулась к соревнованиям. Skate Canada первый крупный старт для нее. Возможно ли вообще возобновить карьеру после такого перерыва именно в женской одиночке? И есть ли шансы на такое же возвращение у Камилы Валиевой после отстранения? Косвенно по результатам Алисы можно оценить и вероятность этого камбэка. Смотрим!

Илья Малинин тем более интрига этапа в Канаде. Лидеры мужской одиночки редко выбирают сразу два первых этапа Гран-при. Обычно форма в начале сезона не оптимальна, а на кону попадание в финал. И выступление Ильи в Америке не обошлось без ошибок. Хватило ли ему времени, чтобы востановиться к этапу в Канаде и оправдан ли такой риск? Узнаем.

Мировая фигурка только в Okko:
https://okko.tv/s/jp5

Предлагаю порадоваться за Алексея Ягудина, который наконец-то оказался в том таймлайне реальности, где всегда мечтал быть. Сколько нервов человек извел в эпоху, пока российское фигурное катание перестраивалось под квадовую революцию. Он ругался, сокрушался, порой хамил, пока вел трансляции мужской одиночки.. А в это время штабы вели селекцию прыгучей молодежи, искали способы.

На рослых парней (а в России их много и даже отбирая самых невысоких никогда не знаешь, в какую красоту человек вымахает к 17 годам) важна высота прыжка и нужно таких обучить. Нужны люди с четкой силовой группировкой, чтобы успевать собирать длинные конечности в момент набора высоты. Нужны ребята растущие не стремительно за одно лето, а добавляющие постепенно и со способностью стабилизировать эту прибавку в сантиметрах. А даже если не мешает рост, то нужны просто те, кто не будет бояться.

Кроме физики обучения, подход к квадам должен был измениться и психологически: 4A стали пробовать активнее, когда его приземлил Малинин, еще больше когда выложил Дикиджи. (Говорят, Угожаев тоже сделал). Ничто лучше не работает на спортсмена, чем понимание, кто-то такой же, как и я, сделал прыжок буквально на соседнем катке. Также начали учиться собирать пятиквадку — появились не единичные живые примеры, разгорелся стимул, хотя когда первый раз собрал Чен — выглядело волшебством. Минусом такого подхода, впрочем и естественным его продолжением, может стать, селекция спортсменов именно по признаку интереса исключительно к прыжкам. И меня радует, что на текущий момент со всеми этими квадами, мы не пришли к картинке, когда ребятам все равно, что катать. Ну, не ставят Скриллекса, Рамштайн или k-pop, когда без разницы музыка, но на подходе новое поколение.

И сегодня мы посмотрели этап, где в три раза больше квадов в КП и в два раза больше квадов в ПП, чем было на первом этапе гран-при России 2022. Да, нельзя исключать, что так уж состав совпал, но как-то чудесно ни разу за 12 этапов сезонов 2022 и 2023 (даже на поздних, когда все уже вошли в форму), не совпадало по 43 попытки, тем более всего с 3 дедакшенами именно на четверных. Скажем, прямо, даже в финалах статистика была хуже, обычно этапы показывали итого: 25 квадов в среднем в 2022, 35 в среднем в 2023. И мне страшно смотреть на новую цифру.

А самым интересным теперь будет вот что, если Алексей Ягудин примет новую реальность за данность, он начнет требовать пятерной? Впрочем, я надеюсь, что развилка будет иной и где-нибудь тут должно включиться желание видеть в добавок к такому контенту непрыжковые 4 уровня, а не дорожки базового и вращения 2ого, у нас ведь пока еще «катание» — это важно не забыть.

ps обойдемся без нарезки с самыми эпичными квадами под этим постом. но представьте, будто она есть.

Все-таки стараются не разочаровывать Диана Девис и Глеб Смолкин читателей своего интервью. Как и сказали «оценки на «бэшках» гуляют плюс-минус 10 баллов» — смотришь Непелу — невольно веришь. За неделю Диана и Глеб улучшились на 14,5 баллов. Расхождение только: у Фир Гибсон, например, так не выходит, хотя они уже который раз пересекаются c грузинским дуэтом вне топовых стартов. Умолчали Диана с Глебом также, что бешки подходят не всякие, обязательно для такого рейза в оценках нужно, чтобы в бригаде собрались: украинская судья Ирина Медведева + судья страны, за которую дуэт выступает на текущий момент.

На Непеле еще и удобно, трансляция работает плохо, стоит денег, идет удачно против двух других популярных стартов. Кто это будет смотреть вообще? В прошлом году, например, когда у трех пар случилась ошибка на твизлах, Диане с Глебом единственным оставили 2 уровень, хотя с падением должны были понижать до 1. Зато по итогу одного лишнего балла хватило чтобы не просто удержаться в тройке, но быть с серебром.

Теперь силами украино-грузинского альянса в компании с британским содействием исключительно надбавками дорожку 1 уровня в произвольном сравняли по стоимости с дорожкой на 3 и 2 уровень Оливии Смарт и Тима Дика, например. По GOE вообще вышло показательно: британец вовремя присоединился к уже второй год существующему дуэту судей Левшуновой (🇬🇪, хотя недавно это была судья РБ) и Медведевой, в итоге надбавки GOE к технике у британского и грузинского дуэта вышли почти равными в ПТ +24 и +23. А то сориентируйся испанец раньше, глядишь, не его баллы выглядели бы демаршем..

Впрочем, понимаю его расстройство, я бы тоже обиделась, раз буквально лучшую Дюну сезона и по презентации, и по композиции ставят ниже не самой уверенной нарезки Led Zeppelin, где ни танцевальных позиций закрытых нормально не демонстрируется, ни работы партнерши в хорео поддержке после, ни сюжета, ни впечатляющей актерской игры, разве что Глеб все также хорош.

Победителей не судят, так говорят. Но то, как рискнул своим попаданием в финал Адам Сяо Хим Фа, смущает.
Его концепция черно-белых коротких программ новых к каждому старту (мы уже видели две ТУТ и ТУТ, говорят, будут еще) интригует и развлекает, но полностью дискредитирует труд хореографов. Зачем ставить шедевры? Вытачивая тонкий акцент, шлифуя каждый жест или пряча пасхалки, постановщик вряд ли рассчитывает, что его творение покажут единожды, не факт, что с чистым прокатом и тем более без гарантии на удачную операторскую работу (а это тоже важно, помните, как целый сезон операторы искали верный ракурс на старт Немезиды Нейтана? ТУТ).

Понимаю, что предолимпийский год хорошее время для экспериментов, но что помешало Адаму так работать с показательными? Каждый новый выход — отдельное высказывание. А в соревновательном формате — это даже не протест, как было с сальто (менять программы не запрещено), а просто повод пощекотать нервы себе и болельщикам, как ты в этот раз выкатаешь новый материал? Повод выпендриться или дать фору соперникам — тут как повезет.

И хотя попытку запустить тренд засчитаем, но массовой такая практика вряд ли станет. Не у всех есть под рукой хореограф, не каждый тем более готов поставить сам. А все, кто борется с технической сложностью, не будут играть в эту игру.
Любители же штучных программ тоже не ввяжутся. Ставить сложные шаги и заходы под новую музыку слишком накладно, в итоге придется упрощать — вместо постановок от кутюр будет макет, меняешь музыку, оставляя канву и дорожку.. как быстро надоест такое катать? как быстро надоест такое смотреть?

А между тем самые запоминающиеся выступления потрясающе детализиованы: элементы, акценты, жесты. Не так важна даже техническая сложность, показательный может быть выверен на века. Don’t stop the music Ламбьеля висит на двух прыжках, но как же он сыгран от и до, включая уход со льда — все подчинено сюжету, который знаком каждому, кто уходил под утро с вечеринки (прикрепила ниже, кто не застал).

А что касается Адама, его череды коротких программ, его борьбы за право исполнять сальто, что ж, по крайней мере атлеты включились в реформирование фигурного катания. Видимо, трансляции Конгрессов не обошлись без последствий. Теперь понимая, как порой нелепо ISU принимает ту ли иную поправку, у действующих спортсменов нет сил молчать.

В свое время, выбирая размер для первых пластинок, производители решили что 10дюймов — удобный стандарт. На такую пластинку умещалась песня до 3 минут, и эта продолжительность в свою очередь прижилась на радио. А когда музыку со словами разрешили в фигурном катании — радио-версии без склеек перекочевали в короткую программу.

Мне доводилось смотреть соревнования, где целый вид в КП был под популярные песни. Не против такого выбора совершенно — музыка со словами хорошо, современная хореография тем более прекрасна. Но есть вещь, которая лично мне подрубает впечатление от самого чистого катания. Это — монотонная ритмика.

Когда уже в начале композиции ты точно знаешь, где на протяжении всего материала равномерно раскиданы музыкальные акценты, появляется ощущение катания под счет.
В классике ли, блюзе или джазе, в составных программах (удачно собранных) есть смены ритмов, лейтмотивы, контрапункт, синкопы, грув. И любая сложная структура, не на 4/4 с сильной первой долей, интригует меня больше.

Вероятно поэтому мне сложно воспринимать Аню Фролову в ее КП под Камиль Лелуш. С такой понятной композицией и текстовым повтором в каждой строке, хочется видеть усложнений: шагов на уровне Ксюши Синицыной, каскада во второй половине программы.

Но надо признать, T’es où — это больше театр, у песни практически нет музыки, виолончели вторят исполнительнице практически незаметно (инструмент с тембром человеческого голоса лишь обрамляет, а не ведет мелодию самостоятельно), а Ане нужно сыграть текст. Правда тоже достаточно монотонный:

«Где ты? Тот, кто будет любить меня всю жизнь Где ты? Тот, кто никогда меня не оставит?
Где ты?»

— в монологе героини есть нерв, его фигуристка отлично передает, но в самом тексте нет кульминации или особенного развития. Все от начала и до конца подчинено одному вопросу.

Эмоционально, лицом и руками, сыграно — не упрекнешь. Но все равно не покидает мысль, нужно что-то еще, это лидерство исключительно на ошибках соперниц не в форме, а не потому что есть запас. Тот редкий случай, когда программе при чистом прокате уже не хватает художественной сложности, и получить дополнительный объем можно только усложнив шаги и техническую базу.