Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вашему вниманию три пластинки, выпущенные лейблом Kervið. Пишу про них неслучайно, так как лейбл, несмотря на свою прописку в Лондоне, был создан Йенсом Л. Томсеном, известным на Фарерских островах саунд-продюсером и музыкантом. Kervið специализируется на экспериментальной электронной и шумовой музыке и, несмотря на свою молодость, успел выпустить несколько крепких релизов, среди которых уже три альбома группы Orka – главного детища Йенса.
📀 Jakku «Fashion» (2024)
📀 Jens L. Thomsen «ÆÐR» (2024)
📀 HÚS «Nevember» (2018)
#музыкафарерскихостровов #пластинкиреактивиста
📀 Jakku «Fashion» (2024)
📀 Jens L. Thomsen «ÆÐR» (2024)
📀 HÚS «Nevember» (2018)
#музыкафарерскихостровов #пластинкиреактивиста
Приобрёл свою первую пластинку на Amazone.com. Выбор пал на альбом «Sea of Cowards» обожаемой мной супер-группы The Dead Weather (смотреть видео). Именно она и Moloko стойко ассоциируется у меня с винилом, в принципе. То есть, я всегда хотел собрать их дискографию именно на этом физическом носителе. К слову, «Things To Make And Do» и «States» пришли ко мне следом.
Эксперимент показал, что вот таким вот витиеватым способом (через армянского посредника в виде доставщика товаров Onex.am) пластинка обошлась мне примерно на 2500 рублей дешевле, чем если бы я покупал её в России на Ozon.ru. Всё равно дороже, чем хотелось бы, но экономия ощутимая.
Не знаю, продолжу ли я тратиться на винил на регулярной основе (постоянно идёт внутренняя борьба от полного отказа до коллекционирования компакт-дисков), но я рад, что немного разбавил свою коллекцию музыки Фарерских островов.
#пластинкиреактивиста
Эксперимент показал, что вот таким вот витиеватым способом (через армянского посредника в виде доставщика товаров Onex.am) пластинка обошлась мне примерно на 2500 рублей дешевле, чем если бы я покупал её в России на Ozon.ru. Всё равно дороже, чем хотелось бы, но экономия ощутимая.
Не знаю, продолжу ли я тратиться на винил на регулярной основе (постоянно идёт внутренняя борьба от полного отказа до коллекционирования компакт-дисков), но я рад, что немного разбавил свою коллекцию музыки Фарерских островов.
#пластинкиреактивиста
📀 200 «Reyvheart» (2023)
📀 200 «Reytt Pass» (2016)
📀 200 «Stokkhólmssyndromið» (2013)
📀 200 «Vendetta!» (2012)
📀 200 «Viva La Republica» (2005)
В 2023 году панк-рок-группа с Фарерских островов с лаконичным названием 200 выпустила свой седьмой альбом. Это пятая пластинка коллектива в моей коллекции. Как и в предыдущих своих работах группа поднимает политические злободневные темы: от выхода Фарерских островов из состава Дании до расхищения природных ресурсов архипелага корпорациями, не забывая попутно задеть христианский фундаментализм и гомофобов.
Всё это она делает на фарерском языке, наглядно демонстрируя, что современная рок-музыка может звучат «сексуально» не только на английском. Именно, чтобы это доказать они и собрались в 1996 году, когда большинство музыкантов на Фарерских островах для текстов песен выбирали международный язык общения.
За эти почти 30 лет состав группы не менялся: Mikael Blak (бас-гитара), Uni Árting (барабаны) и Niels Arge Galán (гитара, вокал), окончательно закрепив за собой описание «In the Ghetto meets Motorhead as played by the Sex Pistols».
Последний альбом «Reyvheart» полностью соответствует выбранной концепции, озвучивая привычные для коллектива темы. Стиль группы легко узнаётся в «Skamband» и «Reyða tablett», но и появляется необычный для коллектива трек – мелодичный и чувственной «Leðurhúsið».
Из всех альбомов группы мне музыкально ближе всего «Reytt Pass» (тот который на красном виниле). В нём поднимаются вопросы национальной независимости и коррупции, а само название переводится с фарерского, как «Красный паспорт», намекая на то, что у жителей архипелага всегда есть возможность сменить свой красный датский паспорт на фарерский и стать не просто автономным регионом Дании, а независимой страной.
Послушать «Reyvheart»:
https://album.link/i/1692395749
Послушать «Reytt Pass»:
https://album.link/am/i/1159359741
Послушать «Stokkhólmssyndromið»:
https://album.link/am/i/609101521
Послушать «Vendetta!»:
https://album.link/am/i/608946958
Послушать «Viva La Republica»:
https://album.link/am/i/609090382
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2023
📀 200 «Reytt Pass» (2016)
📀 200 «Stokkhólmssyndromið» (2013)
📀 200 «Vendetta!» (2012)
📀 200 «Viva La Republica» (2005)
В 2023 году панк-рок-группа с Фарерских островов с лаконичным названием 200 выпустила свой седьмой альбом. Это пятая пластинка коллектива в моей коллекции. Как и в предыдущих своих работах группа поднимает политические злободневные темы: от выхода Фарерских островов из состава Дании до расхищения природных ресурсов архипелага корпорациями, не забывая попутно задеть христианский фундаментализм и гомофобов.
Всё это она делает на фарерском языке, наглядно демонстрируя, что современная рок-музыка может звучат «сексуально» не только на английском. Именно, чтобы это доказать они и собрались в 1996 году, когда большинство музыкантов на Фарерских островах для текстов песен выбирали международный язык общения.
За эти почти 30 лет состав группы не менялся: Mikael Blak (бас-гитара), Uni Árting (барабаны) и Niels Arge Galán (гитара, вокал), окончательно закрепив за собой описание «In the Ghetto meets Motorhead as played by the Sex Pistols».
Последний альбом «Reyvheart» полностью соответствует выбранной концепции, озвучивая привычные для коллектива темы. Стиль группы легко узнаётся в «Skamband» и «Reyða tablett», но и появляется необычный для коллектива трек – мелодичный и чувственной «Leðurhúsið».
Из всех альбомов группы мне музыкально ближе всего «Reytt Pass» (тот который на красном виниле). В нём поднимаются вопросы национальной независимости и коррупции, а само название переводится с фарерского, как «Красный паспорт», намекая на то, что у жителей архипелага всегда есть возможность сменить свой красный датский паспорт на фарерский и стать не просто автономным регионом Дании, а независимой страной.
Послушать «Reyvheart»:
https://album.link/i/1692395749
Послушать «Reytt Pass»:
https://album.link/am/i/1159359741
Послушать «Stokkhólmssyndromið»:
https://album.link/am/i/609101521
Послушать «Vendetta!»:
https://album.link/am/i/608946958
Послушать «Viva La Republica»:
https://album.link/am/i/609090382
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2023
📀 Dania O. Tausen «gonguteigatúnatos» (2021)
📀 Dania O. Tausen «ja/nei – og restin av vikuni» (2023)
Впервые я увидел Dania O. Tausen (Данию О. Таусен) на FMA 2020 года в составе группы Reality Bytes, где уже чувствовался весь её потенциал. Через год уроженка фарерской деревушки Тофтир выпустила свой первый сольный альбом «gonguteigatúnatos», что можно перевести с фарерского, как «пешие прогулки». Этот винил зелёного цвета наполнен расслабляющей музыкой, которая помогает сфокусироваться на повседневности и понять, что в ней тоже есть место чудесам. Надо только приглядеться. Альбом появился в аккурат после выхода её высоко оценённой на Фарерских островах поэтической книги «Skál» («Тост») и документального фильма о тернистом пути сборника к печати.
К сожалению, осознать поэтический талант Дании я не могу, но охотно верю критикам на слово. Что касается музыки, то перед нами витиеватый инди-поп, впитавший в себя множество других разных жанров: от соула и фолка до джаза и лоу-фай. А если вспомнить, что наша сегодняшняя героиня хулиганит в Aggrasoppar, в котором эклектика – одна из ключевых составляющих, то остаётся только удивляться её разносторонности.
В прошлогодней, уже второй своей сольной работе «ja / nei – og restin av vikuni» Дания продолжает сотрудничать со своим двоюродным братом Benjamin Djurhuus, который выступает не только в роли мультиинструменталиста, но и саунд-продюсера (ничего не напоминает?). Впрочем, появляется и новое лицо – Ragnar Finsson (Horrse, Raske Drenge). Его голос можно услышать в первом же треке. А потом – в последнем.
Альбом посвящен погружению в обыденность (шоппинг, работа, путешествия) и исследованию того, как это приводит нас к более важным темам (от абсурдности реальности до токсичности в отношениях). Звучит он ещё более убедительнее и самобытнее, чем «gonguteigatúnatos», а это значит, что в будущем Дания ещё не раз нас удивит.
P.S. В комментариях можно посмотреть несколько клипов и живых выступлений певицы.
Послушать «gonguteigatúnatos»:
https://album.link/i/1567626229
Послушать «ja/nei - og restin av vikuni»:
https://album.link/am/i/1709318171
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2023
📀 Dania O. Tausen «ja/nei – og restin av vikuni» (2023)
Впервые я увидел Dania O. Tausen (Данию О. Таусен) на FMA 2020 года в составе группы Reality Bytes, где уже чувствовался весь её потенциал. Через год уроженка фарерской деревушки Тофтир выпустила свой первый сольный альбом «gonguteigatúnatos», что можно перевести с фарерского, как «пешие прогулки». Этот винил зелёного цвета наполнен расслабляющей музыкой, которая помогает сфокусироваться на повседневности и понять, что в ней тоже есть место чудесам. Надо только приглядеться. Альбом появился в аккурат после выхода её высоко оценённой на Фарерских островах поэтической книги «Skál» («Тост») и документального фильма о тернистом пути сборника к печати.
К сожалению, осознать поэтический талант Дании я не могу, но охотно верю критикам на слово. Что касается музыки, то перед нами витиеватый инди-поп, впитавший в себя множество других разных жанров: от соула и фолка до джаза и лоу-фай. А если вспомнить, что наша сегодняшняя героиня хулиганит в Aggrasoppar, в котором эклектика – одна из ключевых составляющих, то остаётся только удивляться её разносторонности.
В прошлогодней, уже второй своей сольной работе «ja / nei – og restin av vikuni» Дания продолжает сотрудничать со своим двоюродным братом Benjamin Djurhuus, который выступает не только в роли мультиинструменталиста, но и саунд-продюсера (ничего не напоминает?). Впрочем, появляется и новое лицо – Ragnar Finsson (Horrse, Raske Drenge). Его голос можно услышать в первом же треке. А потом – в последнем.
Альбом посвящен погружению в обыденность (шоппинг, работа, путешествия) и исследованию того, как это приводит нас к более важным темам (от абсурдности реальности до токсичности в отношениях). Звучит он ещё более убедительнее и самобытнее, чем «gonguteigatúnatos», а это значит, что в будущем Дания ещё не раз нас удивит.
P.S. В комментариях можно посмотреть несколько клипов и живых выступлений певицы.
Послушать «gonguteigatúnatos»:
https://album.link/i/1567626229
Послушать «ja/nei - og restin av vikuni»:
https://album.link/am/i/1709318171
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2023
Реактивист
Бонд с кнопкой «Путешествие» (2023) Замечательный альбом «Путешествие» от группы со странным названием «Бонд с кнопкой». Играют утончённый инди-фолк, чем-то напоминающий Bon Iver и других братьев по разуму. Не могу перестать слушать абслютно все песни от…
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В прошлом году я заслушал альбом «Путешествие» московской группы «Бонд с кнопкой» до дыр. Теперь эти восемь восхитительных песен навсегда со мной на виниле, выпущенном лейблом Dusty Beats.
#пластинкиреактивиста
#пластинкиреактивиста
📀 Lena Anderssen «State of the Land» (2024)
Как-то не было случая написать про фарерско-канадскую певицу Лену Андерссен, но недавно в моей коллекции появилась её пластинка «State of the Land» — удивительный по своей красоте альбом 2024 года.
Это её шестая работа. «Eagle in the Sky» вышел семь лет назад, и, кажется, Лена просто копила вдохновение, чтобы нас удивить 11 потрясающими песнями. Впрочем, если посмотреть на дискографию певицы, становится понятно, что Андерссен не гонится за количеством, предпочитая выпускать пластинки редко, но метко: и «Eagle in the Sky», и два других её альбома — Can't Erase It (2005), Let Your Scars Dance (2008) — становились альбомами года на Фарерских островах. Не удивлюсь, если и «State of the Land» как минимум попадёт в номинанты.
Любопытно, что, несмотря на очевидную популярность на Фарерах, я начал знакомиться с творчеством певицы не так давно. Причина простая — свои релизы Лена Андерссен на лейбле Tutl не выпускает и поэтому всё время умудрялась проскальзывать мимо моих радаров.
Кстати, интересный факт. К «State Of The Land» успел приложить руку при жизни Джефф Эмерик, культовый звукорежиссёр и музыкальный продюссер, наиболее известный по работе в студии над записями The Beatles («Revolver», «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», «The Beatles», «Abbey Road»). Поэтому совершенно не удивительно, что он так хорошо звучит.
Предыдущие пластинки мне ещё предстоит расслушать (хотя беглое знакомство уже впечатлило), а что касается «State of the Land», то с ним уже всё понятно. Ожидайте его в моих музыкальных итогах года.
Послушать «State of the Land» :
https://album.link/am/i/1716626659.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Как-то не было случая написать про фарерско-канадскую певицу Лену Андерссен, но недавно в моей коллекции появилась её пластинка «State of the Land» — удивительный по своей красоте альбом 2024 года.
Это её шестая работа. «Eagle in the Sky» вышел семь лет назад, и, кажется, Лена просто копила вдохновение, чтобы нас удивить 11 потрясающими песнями. Впрочем, если посмотреть на дискографию певицы, становится понятно, что Андерссен не гонится за количеством, предпочитая выпускать пластинки редко, но метко: и «Eagle in the Sky», и два других её альбома — Can't Erase It (2005), Let Your Scars Dance (2008) — становились альбомами года на Фарерских островах. Не удивлюсь, если и «State of the Land» как минимум попадёт в номинанты.
Любопытно, что, несмотря на очевидную популярность на Фарерах, я начал знакомиться с творчеством певицы не так давно. Причина простая — свои релизы Лена Андерссен на лейбле Tutl не выпускает и поэтому всё время умудрялась проскальзывать мимо моих радаров.
Кстати, интересный факт. К «State Of The Land» успел приложить руку при жизни Джефф Эмерик, культовый звукорежиссёр и музыкальный продюссер, наиболее известный по работе в студии над записями The Beatles («Revolver», «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», «The Beatles», «Abbey Road»). Поэтому совершенно не удивительно, что он так хорошо звучит.
Предыдущие пластинки мне ещё предстоит расслушать (хотя беглое знакомство уже впечатлило), а что касается «State of the Land», то с ним уже всё понятно. Ожидайте его в моих музыкальных итогах года.
Послушать «State of the Land» :
https://album.link/am/i/1716626659.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
📀 Brimheim «Ratking» (2024)
Ещё одно новое для меня имя — Brimheim. Хелена Хайнесен Ребенсдорфф позаимствовала название для своего проекта у матери как дань фарерскому происхождению. Оно переводится как «Дом разбивающихся волн» и идеально подходит для музыки нашей сегодняшней героини.
На сайте Brimheim так и пишется: певица черпает вдохновение в красоте разбитого. Там также говорится, что её музыка сочетает лирическую хрупкость и бурные гитарные партии, словно волны, разбивающиеся о скалы.
Если пытаться найти ближайшие музыкальные ориентиры, то на ум, конечно, в первую очередь приходит Chelsea Wolfe, а также великолепная Надин Шах, выпустившая в этом году блестящий альбом «Filthy Underneath», о котором я всё никак не могу написать.
Дебютная работа Brimheim «can't hate myself into a different shape» вышла в 2022 году и, как мне кажется, была более лиричной и уравновешенной. Чувствуется, что буря певицы ещё только начинала зреть. «Ratking» же мгновенно уносит с собой. Ты даже не успеваешь постоять на берегу и помочить ноги — сразу в омут с головой.
В «Ratking» Brimheim активно исследует внутренние противоречия, отражая это и в своей музыке: живые инструменты и электронные звуки словно соперничают между собой. Она углубляется в темы стыда и разочарования, связанные с навязанными гендерными ролями, раскрывая те аспекты своей личности, которые долгое время оставались скрытыми.
Песня «Dancing in the Rubble» удивляет необычной аранжировкой, вплетая в гитарный саунд с барабанами парящие духовые инструменты. Голос Brimheim очаровывает и окончательно влюбляет в себя в «Literally Everything», где певица демонстрирует умение справляться с низкими нотами. Застревает в голове (особенно в сочетании с клипом, снятым, как и «Literally Everything», режиссёром Хайриком оа Хейюном) «Into the Ooze». Нравится мне и «Brand New Woman» — практически танцевальный трек.
«Ratking» выглядит и звучит как альбом большого музыканта, каким, кажется, становится (или уже стала?) Brimheim. А её популярность, судя по прослушиваниям в Spotify и просмотрам на YouTube, будет только расти. Продолжу с любопытством наблюдать за её творчеством.
В комментариях можно найти несколько клипов Brimheim.
Послушать «Ratking»:
https://album.link/am/i/1715057226.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Ещё одно новое для меня имя — Brimheim. Хелена Хайнесен Ребенсдорфф позаимствовала название для своего проекта у матери как дань фарерскому происхождению. Оно переводится как «Дом разбивающихся волн» и идеально подходит для музыки нашей сегодняшней героини.
На сайте Brimheim так и пишется: певица черпает вдохновение в красоте разбитого. Там также говорится, что её музыка сочетает лирическую хрупкость и бурные гитарные партии, словно волны, разбивающиеся о скалы.
Если пытаться найти ближайшие музыкальные ориентиры, то на ум, конечно, в первую очередь приходит Chelsea Wolfe, а также великолепная Надин Шах, выпустившая в этом году блестящий альбом «Filthy Underneath», о котором я всё никак не могу написать.
Дебютная работа Brimheim «can't hate myself into a different shape» вышла в 2022 году и, как мне кажется, была более лиричной и уравновешенной. Чувствуется, что буря певицы ещё только начинала зреть. «Ratking» же мгновенно уносит с собой. Ты даже не успеваешь постоять на берегу и помочить ноги — сразу в омут с головой.
В «Ratking» Brimheim активно исследует внутренние противоречия, отражая это и в своей музыке: живые инструменты и электронные звуки словно соперничают между собой. Она углубляется в темы стыда и разочарования, связанные с навязанными гендерными ролями, раскрывая те аспекты своей личности, которые долгое время оставались скрытыми.
Песня «Dancing in the Rubble» удивляет необычной аранжировкой, вплетая в гитарный саунд с барабанами парящие духовые инструменты. Голос Brimheim очаровывает и окончательно влюбляет в себя в «Literally Everything», где певица демонстрирует умение справляться с низкими нотами. Застревает в голове (особенно в сочетании с клипом, снятым, как и «Literally Everything», режиссёром Хайриком оа Хейюном) «Into the Ooze». Нравится мне и «Brand New Woman» — практически танцевальный трек.
«Ratking» выглядит и звучит как альбом большого музыканта, каким, кажется, становится (или уже стала?) Brimheim. А её популярность, судя по прослушиваниям в Spotify и просмотрам на YouTube, будет только расти. Продолжу с любопытством наблюдать за её творчеством.
В комментариях можно найти несколько клипов Brimheim.
Послушать «Ratking»:
https://album.link/am/i/1715057226.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024