📀 AGGRASOPPAR «døgurðaslang / MIDNÁTTARSANG» (2024)
Что это тут у нас? Дерзкие и красивые Дания О. Таусен, Эйфинн Б. Ламхауге, Тригви Даниельсен и их первая совместная пластинка под вывеской AGGRASOPPAR. Конечно, сольно музыканты уже неоднократно заявляли о себе. Тригви даже успел побывать в роли рок-музыканта в своём проекте The Absent Silver King, а после переключился на spoken world и переименовался в Silvurdrongur. Дания же, несмотря на свою молодость, записала уже два альбома: «gonguteigatúnatos» (2021) и «ja/nei – og restin av vikuni» (2023), тепло встреченные на Фарерских островах.
AGGRASOPPAR – смузи из всех творческих ипостасей музыкантов. В нём при внимательном прослушивании можно распробовать и утончённость блюзоджазасоула Дании, и абстрактный хип-хоп Тригви, и убедительный речитатив Эйфинна, безусловно вносящего в музыкальный проект яркие краски.
Свою музыку они называют flower-punk / axekiller-pop, славятся хаотичными живыми выступлениями, на которых никогда не известно, что от группы ждать, так как за одного мгновение исполняемая ими музыка может перейти от резкого нойза к мягкому кантри.
На данный момент у AGGRASOPPAR три альбома. Дебютный («æðrasoppar») вышел в 2020 году, а два последних доступны теперь не только в цифре, но и на виниле.
Послушать «døgurðaslang»
Яндекс.Музыка | Spofify | Apple Music
Послушать «MIDNÁTTARSANG»
Яндекс.Музыка | Spofify | Apple Music
#музыкафарерскихостровов #пластинкиреактивиста #фарерскиеальбомы2023 #фарерскиеальбомы2024
Что это тут у нас? Дерзкие и красивые Дания О. Таусен, Эйфинн Б. Ламхауге, Тригви Даниельсен и их первая совместная пластинка под вывеской AGGRASOPPAR. Конечно, сольно музыканты уже неоднократно заявляли о себе. Тригви даже успел побывать в роли рок-музыканта в своём проекте The Absent Silver King, а после переключился на spoken world и переименовался в Silvurdrongur. Дания же, несмотря на свою молодость, записала уже два альбома: «gonguteigatúnatos» (2021) и «ja/nei – og restin av vikuni» (2023), тепло встреченные на Фарерских островах.
AGGRASOPPAR – смузи из всех творческих ипостасей музыкантов. В нём при внимательном прослушивании можно распробовать и утончённость блюзоджазасоула Дании, и абстрактный хип-хоп Тригви, и убедительный речитатив Эйфинна, безусловно вносящего в музыкальный проект яркие краски.
Свою музыку они называют flower-punk / axekiller-pop, славятся хаотичными живыми выступлениями, на которых никогда не известно, что от группы ждать, так как за одного мгновение исполняемая ими музыка может перейти от резкого нойза к мягкому кантри.
На данный момент у AGGRASOPPAR три альбома. Дебютный («æðrasoppar») вышел в 2020 году, а два последних доступны теперь не только в цифре, но и на виниле.
Послушать «døgurðaslang»
Яндекс.Музыка | Spofify | Apple Music
Послушать «MIDNÁTTARSANG»
Яндекс.Музыка | Spofify | Apple Music
#музыкафарерскихостровов #пластинкиреактивиста #фарерскиеальбомы2023 #фарерскиеальбомы2024
Eivør «Enn» (2024)
Вышел долгожданный альбом Айвёр, три песни из которого мы уже слышали и даже видели (синглы выпускались вместе с клипами на них): «Jarðartrá», «Hugsi Bert Um Teg», «Upp Úr Øskuni». Как я, собственно, и ожидал, госпожа Полсдоттир приберегла, как минимум, несколько песен-козырей в рукаве и первым из них альбом начинается – «Ein Klóta», а вторым заканчивается – «Gaia». Именно эти два симфонически-космических трека с оперным вокалом обрамляют очередной бриллиант от фарерской певицы и только вместе с ними другие песни начинают блестеть всеми своими гранями.
Альбом получился довольно мрачным и, пожалуй, самым наэлектризованным из всех. Что, впрочем не удивительно – настоящий художник не может игнорировать происходящее вокруг. Большинство текстов песен нового альбома написаны в сотрудничестве с фарерской поэтессой Марьюн Сюдербё Чельнес (Marjun Syderbø Kjelnæs). Они «про войны, которые происходят в мире в последнее время, но, по сути, продолжались всегда». Проблески в этом музыкальном полотне из восьми треков встречаются и, собственно, в них Айвёр как раз и призывает искать свет во всепоглощающей тьме нашей новой реальности.
«Enn» – это новый виток в творчестве певицы. Кому-то может не понравиться переход в мрачную электронику, смутить гроулинг-битбокс в «Upp Úr Øskuni» с истошной гитарой, но это всё та же прекрасная Айвёр, которая умеет меняться так, что в итоге это не вызывает ничего кроме восторга. Даже если в начале эти изменения кажутся чужеродными и заставляют слушателя выйти из зоны комфорта.
🎧 Послушать «Enn»:
https://album.link/am/i/1733315676
#музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Вышел долгожданный альбом Айвёр, три песни из которого мы уже слышали и даже видели (синглы выпускались вместе с клипами на них): «Jarðartrá», «Hugsi Bert Um Teg», «Upp Úr Øskuni». Как я, собственно, и ожидал, госпожа Полсдоттир приберегла, как минимум, несколько песен-козырей в рукаве и первым из них альбом начинается – «Ein Klóta», а вторым заканчивается – «Gaia». Именно эти два симфонически-космических трека с оперным вокалом обрамляют очередной бриллиант от фарерской певицы и только вместе с ними другие песни начинают блестеть всеми своими гранями.
Альбом получился довольно мрачным и, пожалуй, самым наэлектризованным из всех. Что, впрочем не удивительно – настоящий художник не может игнорировать происходящее вокруг. Большинство текстов песен нового альбома написаны в сотрудничестве с фарерской поэтессой Марьюн Сюдербё Чельнес (Marjun Syderbø Kjelnæs). Они «про войны, которые происходят в мире в последнее время, но, по сути, продолжались всегда». Проблески в этом музыкальном полотне из восьми треков встречаются и, собственно, в них Айвёр как раз и призывает искать свет во всепоглощающей тьме нашей новой реальности.
«Enn» – это новый виток в творчестве певицы. Кому-то может не понравиться переход в мрачную электронику, смутить гроулинг-битбокс в «Upp Úr Øskuni» с истошной гитарой, но это всё та же прекрасная Айвёр, которая умеет меняться так, что в итоге это не вызывает ничего кроме восторга. Даже если в начале эти изменения кажутся чужеродными и заставляют слушателя выйти из зоны комфорта.
🎧 Послушать «Enn»:
https://album.link/am/i/1733315676
#музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Реактивист
Вашему вниманию три пластинки, выпущенные лейблом Kervið. Пишу про них неслучайно, так как лейбл, несмотря на свою прописку в Лондоне, был создан Йенсом Л. Томсеном, известным на Фарерских островах саунд-продюсером и музыкантом. Kervið специализируется на…
Jakku «Fashion» (2024)
Проект Jakku дело рук фарерских музыкантов Per Ingvaldur Højgaard Petersen и Bárður Næs. На своём дебютном EP «Fashion» они экспериментируют со стилями электронной музыки: от эмбиента и индастриала до даба и фолктроники. Причём, органично вплетают в эту эклектику ещё, казалось бы, несовместимое – традиционное пение Фарерских островов и других уголков мира.
Получилось немного тревожная, но, безусловно, изобретательная работа, в которой я бы особенно выделил девятиминутный трек «oghonfór» с неожиданными вкраплениями саксофона. Впрочем, в других треках тоже достаточно сюрпризов: «New World Order» вызывает приятные аллюзии с Orka, а «Ekki Ekki» покоряет филигранным внедрением классики в свою наэлектризованную сущность.
Послушать «Fashion»:
https://album.link/i/1718086292
#музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Проект Jakku дело рук фарерских музыкантов Per Ingvaldur Højgaard Petersen и Bárður Næs. На своём дебютном EP «Fashion» они экспериментируют со стилями электронной музыки: от эмбиента и индастриала до даба и фолктроники. Причём, органично вплетают в эту эклектику ещё, казалось бы, несовместимое – традиционное пение Фарерских островов и других уголков мира.
Получилось немного тревожная, но, безусловно, изобретательная работа, в которой я бы особенно выделил девятиминутный трек «oghonfór» с неожиданными вкраплениями саксофона. Впрочем, в других треках тоже достаточно сюрпризов: «New World Order» вызывает приятные аллюзии с Orka, а «Ekki Ekki» покоряет филигранным внедрением классики в свою наэлектризованную сущность.
Послушать «Fashion»:
https://album.link/i/1718086292
#музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Реактивист
Вашему вниманию три пластинки, выпущенные лейблом Kervið. Пишу про них неслучайно, так как лейбл, несмотря на свою прописку в Лондоне, был создан Йенсом Л. Томсеном, известным на Фарерских островах саунд-продюсером и музыкантом. Kervið специализируется на…
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📀 Lena Anderssen «State of the Land» (2024)
Как-то не было случая написать про фарерско-канадскую певицу Лену Андерссен, но недавно в моей коллекции появилась её пластинка «State of the Land» — удивительный по своей красоте альбом 2024 года.
Это её шестая работа. «Eagle in the Sky» вышел семь лет назад, и, кажется, Лена просто копила вдохновение, чтобы нас удивить 11 потрясающими песнями. Впрочем, если посмотреть на дискографию певицы, становится понятно, что Андерссен не гонится за количеством, предпочитая выпускать пластинки редко, но метко: и «Eagle in the Sky», и два других её альбома — Can't Erase It (2005), Let Your Scars Dance (2008) — становились альбомами года на Фарерских островах. Не удивлюсь, если и «State of the Land» как минимум попадёт в номинанты.
Любопытно, что, несмотря на очевидную популярность на Фарерах, я начал знакомиться с творчеством певицы не так давно. Причина простая — свои релизы Лена Андерссен на лейбле Tutl не выпускает и поэтому всё время умудрялась проскальзывать мимо моих радаров.
Кстати, интересный факт. К «State Of The Land» успел приложить руку при жизни Джефф Эмерик, культовый звукорежиссёр и музыкальный продюссер, наиболее известный по работе в студии над записями The Beatles («Revolver», «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», «The Beatles», «Abbey Road»). Поэтому совершенно не удивительно, что он так хорошо звучит.
Предыдущие пластинки мне ещё предстоит расслушать (хотя беглое знакомство уже впечатлило), а что касается «State of the Land», то с ним уже всё понятно. Ожидайте его в моих музыкальных итогах года.
Послушать «State of the Land» :
https://album.link/am/i/1716626659.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Как-то не было случая написать про фарерско-канадскую певицу Лену Андерссен, но недавно в моей коллекции появилась её пластинка «State of the Land» — удивительный по своей красоте альбом 2024 года.
Это её шестая работа. «Eagle in the Sky» вышел семь лет назад, и, кажется, Лена просто копила вдохновение, чтобы нас удивить 11 потрясающими песнями. Впрочем, если посмотреть на дискографию певицы, становится понятно, что Андерссен не гонится за количеством, предпочитая выпускать пластинки редко, но метко: и «Eagle in the Sky», и два других её альбома — Can't Erase It (2005), Let Your Scars Dance (2008) — становились альбомами года на Фарерских островах. Не удивлюсь, если и «State of the Land» как минимум попадёт в номинанты.
Любопытно, что, несмотря на очевидную популярность на Фарерах, я начал знакомиться с творчеством певицы не так давно. Причина простая — свои релизы Лена Андерссен на лейбле Tutl не выпускает и поэтому всё время умудрялась проскальзывать мимо моих радаров.
Кстати, интересный факт. К «State Of The Land» успел приложить руку при жизни Джефф Эмерик, культовый звукорежиссёр и музыкальный продюссер, наиболее известный по работе в студии над записями The Beatles («Revolver», «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», «The Beatles», «Abbey Road»). Поэтому совершенно не удивительно, что он так хорошо звучит.
Предыдущие пластинки мне ещё предстоит расслушать (хотя беглое знакомство уже впечатлило), а что касается «State of the Land», то с ним уже всё понятно. Ожидайте его в моих музыкальных итогах года.
Послушать «State of the Land» :
https://album.link/am/i/1716626659.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
📀 Brimheim «Ratking» (2024)
Ещё одно новое для меня имя — Brimheim. Хелена Хайнесен Ребенсдорфф позаимствовала название для своего проекта у матери как дань фарерскому происхождению. Оно переводится как «Дом разбивающихся волн» и идеально подходит для музыки нашей сегодняшней героини.
На сайте Brimheim так и пишется: певица черпает вдохновение в красоте разбитого. Там также говорится, что её музыка сочетает лирическую хрупкость и бурные гитарные партии, словно волны, разбивающиеся о скалы.
Если пытаться найти ближайшие музыкальные ориентиры, то на ум, конечно, в первую очередь приходит Chelsea Wolfe, а также великолепная Надин Шах, выпустившая в этом году блестящий альбом «Filthy Underneath», о котором я всё никак не могу написать.
Дебютная работа Brimheim «can't hate myself into a different shape» вышла в 2022 году и, как мне кажется, была более лиричной и уравновешенной. Чувствуется, что буря певицы ещё только начинала зреть. «Ratking» же мгновенно уносит с собой. Ты даже не успеваешь постоять на берегу и помочить ноги — сразу в омут с головой.
В «Ratking» Brimheim активно исследует внутренние противоречия, отражая это и в своей музыке: живые инструменты и электронные звуки словно соперничают между собой. Она углубляется в темы стыда и разочарования, связанные с навязанными гендерными ролями, раскрывая те аспекты своей личности, которые долгое время оставались скрытыми.
Песня «Dancing in the Rubble» удивляет необычной аранжировкой, вплетая в гитарный саунд с барабанами парящие духовые инструменты. Голос Brimheim очаровывает и окончательно влюбляет в себя в «Literally Everything», где певица демонстрирует умение справляться с низкими нотами. Застревает в голове (особенно в сочетании с клипом, снятым, как и «Literally Everything», режиссёром Хайриком оа Хейюном) «Into the Ooze». Нравится мне и «Brand New Woman» — практически танцевальный трек.
«Ratking» выглядит и звучит как альбом большого музыканта, каким, кажется, становится (или уже стала?) Brimheim. А её популярность, судя по прослушиваниям в Spotify и просмотрам на YouTube, будет только расти. Продолжу с любопытством наблюдать за её творчеством.
В комментариях можно найти несколько клипов Brimheim.
Послушать «Ratking»:
https://album.link/am/i/1715057226.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024
Ещё одно новое для меня имя — Brimheim. Хелена Хайнесен Ребенсдорфф позаимствовала название для своего проекта у матери как дань фарерскому происхождению. Оно переводится как «Дом разбивающихся волн» и идеально подходит для музыки нашей сегодняшней героини.
На сайте Brimheim так и пишется: певица черпает вдохновение в красоте разбитого. Там также говорится, что её музыка сочетает лирическую хрупкость и бурные гитарные партии, словно волны, разбивающиеся о скалы.
Если пытаться найти ближайшие музыкальные ориентиры, то на ум, конечно, в первую очередь приходит Chelsea Wolfe, а также великолепная Надин Шах, выпустившая в этом году блестящий альбом «Filthy Underneath», о котором я всё никак не могу написать.
Дебютная работа Brimheim «can't hate myself into a different shape» вышла в 2022 году и, как мне кажется, была более лиричной и уравновешенной. Чувствуется, что буря певицы ещё только начинала зреть. «Ratking» же мгновенно уносит с собой. Ты даже не успеваешь постоять на берегу и помочить ноги — сразу в омут с головой.
В «Ratking» Brimheim активно исследует внутренние противоречия, отражая это и в своей музыке: живые инструменты и электронные звуки словно соперничают между собой. Она углубляется в темы стыда и разочарования, связанные с навязанными гендерными ролями, раскрывая те аспекты своей личности, которые долгое время оставались скрытыми.
Песня «Dancing in the Rubble» удивляет необычной аранжировкой, вплетая в гитарный саунд с барабанами парящие духовые инструменты. Голос Brimheim очаровывает и окончательно влюбляет в себя в «Literally Everything», где певица демонстрирует умение справляться с низкими нотами. Застревает в голове (особенно в сочетании с клипом, снятым, как и «Literally Everything», режиссёром Хайриком оа Хейюном) «Into the Ooze». Нравится мне и «Brand New Woman» — практически танцевальный трек.
«Ratking» выглядит и звучит как альбом большого музыканта, каким, кажется, становится (или уже стала?) Brimheim. А её популярность, судя по прослушиваниям в Spotify и просмотрам на YouTube, будет только расти. Продолжу с любопытством наблюдать за её творчеством.
В комментариях можно найти несколько клипов Brimheim.
Послушать «Ratking»:
https://album.link/am/i/1715057226.
#пластинкиреактивиста #музыкафарерскихостровов #фарерскиеальбомы2024