Open Up знаменита еще тем, что на нее сделали девятиминутный ремикс The Chemical Brothers. Вы его наверняка слышали, а если нет, то именно он определяет переход Химиков от Брейкбита в психоделический хаус — так я называю их фирменный стиль. О Химиках я сделал много выпусков и если вы их не смотрели, то многое потеряли — ибо на русском языке такого количества инфы вы нигде не встретите.

Семь выпусков о Химиках в плейлисте

Когда трек ‘Song Of Life’ вышел в 1992 как сингл — это было танцпольное рубилово, на альбоме же большую часть песни занимает ласковый ambient и только потом, если слушатель не заснул песня разгоняется как и положено. В данном случае Leftfield больше заботятся о процессе, чем о конечной цели—не загнать слушателя на танцполе, а рассказать историю прежде чем утопить его в ритме.

Кстати, опытный слушатель заметит, что тот самый эмбиент на альбомной версии Song Of Life изначально был отдельным треком Fanfare of Life, на альбоме они их объединили. Вот так он звучал в оригинале. Его легко можно перепутать с каким-то треком Future Sounds Of London - это вполне можэт быть вокальный сэмпл из Dead Can Dance или кого-то еще

На то, как звучит гитара в голливудском антипамфлете Open Up с вокалистом Sex Pistols повлияла пост-панк группа Ultravox, послушайте:

https://www.youtube.com/watch?v=JcHgiHQf_DA

Большущую любовь Leftfield к африканским перкуссиям привил еще один артист — Ray Barretto. Он их также научил, цитирую: "Играть на клавишах как на ударном инструменте".

Зайдет всем любителям афро-кубинской музыки.
Ray Barretto – Acid

«Я наконец признаю, что мы повлияли на музыку 90-х, — говорил Ник из leftfield — Не только на танцевальную, но и на рок. Круто делать музыку, иметь пару хитов и быть забытым — но повлиять на вещи и увести музыку в другом направлении... этим можно гордиться. Мы не ставили такой цели — это получилось случайно. Что делает это ещё лучше.»

Я чет не врубился — это где они на рок повлияли? Думаю, это он уже понты кидает

Leftfield, судя по всему, были первыми, чью музыку назвали dub techno. Да еще и коммерческим))

Это вырезка первой половины 90-х, не помню откуда выкопал

Upd. Эта вырезка — страница из британского еженедельного музыкального журнала Music Week, выпуск от 13 января 1996 года.

Знаете, что бывает, когда рейв-культуру скрещивают со скалолазанием? Звучит как бред, но ребята из Rave Around Sport делают именно это. И у них получается.
Climbing Rave это вечеринка на скалодроме. Свет, диджей, басы вибрируют по стенам, а ты лезешь наверх. Без бухла. Вечером. До полуночи ты уже дома и свеж как юный Ричи Хотин перед первым сетом.
Почему пишу сюда: у них на ближайшем рейве будет лекция про зарождение электронной музыки. От первых синтезаторов до того, как техно вырвалось из Детройта и поехало по миру. Тема, которую мы тут любим.
Плюс лекция по биомеханике скалолазания и рассказ про спидфлай. Это когда ты летишь на параплане вдоль горного склона на бешеной скорости, загуглите если не видели.
А ещё там будет чайная церемония. Да, прямо на рейве. Пиалы, мастер, улун. Зона, где можно выдохнуть между пролазами. Сочетание дикое, но в этом и кайф.
Если никогда не лазали, там научат, всё дают на месте. Если лазаете давно, попробуйте сделать это под бочку в свете голов, когда снизу за вами наблюдают 100 человек. Говорят, ощущения совсем другие.
👉 https://t.me/+qTbxkgyM-NhmNjVi

#промо

В перерывах между выпусками я активно отдыхаю от электронной музыки. Гоняю ща любимый альбом сенегальской банды Gestu De Dakar, их единственный альбом 1981 года. Этот локальный жанр именуют Mbalax - что значит акомпанимент на местном языке. Фишка его в барабанах, на которых играют пальцами (типа джембе) с электро бас гитарой. Легкая и воздушная музыка. Если бы ямайского регги не существовало, я бы сказал, что эти благородные сенегальские парубки играют не что иное, как регги.

П.с. видос, в котором я сравниваю детройт техно и немецкое техно выйдет на следующей неделе

В связи с Leftfield забыл написать про любимейший хаус трек The Orb Toxygen. Он так плотно напоминает мне space shanty, что если бы не разница в скорости, подумал бы что они братья близнецы.

The Orb писали трек, как ремикс на культовый Oxygen 8 Жан Мишель Жарра, но последнему результат не понравился, и они исправили название на стебное и выпустили как отдельный трек. “Toxygene” хорошо показывает The Orb в их лучшей форме: они не просто ремикшировали чужой материал, а фактически переписали его под собственную вселенную.

Если space shanty это космический адреналин, то Токсиджен - подводные опиоиды

ОМ — 1999

LEFTFIELD: ВОЗВРАЩЕНИЕ ИЗ ДОБРОВОЛЬНОЙ ССЫЛКИ.
by Стив Бил

Когда-то Leftfield совершили в танцевальной музыке настоящий прорыв. Теперь они вернулись из добровольной ссылки с новым великолепным альбомом Rhythm And Stealth.

Rhythm and Stealth, новый альбом Leftfield - стальная симфония хай-тек эпохи. Глубокая, но призрачная. Бодрая и экспансивная. Каждый трек несет в себе острый, футуристи­ческий заряд и определенно отмечен их фирменным знаком. Пол Дейли утверждает, что слышит в звуках форму, цвет и другие физические параметры. На новом альбоме они с Нилом Бернсом так далеко продвину­лись в неуловимом копировании этого состояния сознания, насколько им позволило воображение. Этот альбом не такой непо­средственный, как предыдущий "Leftism", более разрушительный, держащийся в тени, прежде чем эффектно, как по учебнику, на­ нести убийственный удар по слушателю.

Очень современно.

https://telegra.ph/OM--1999--LEFTFIELD-VOZVRASHCHENIE-IZ-DOBROVOLNOJ-SSYLKI-03-13

Короче, я провёл небольшой ресёрч.
1972 год, кентерберри-группа Khan, в которой играет Стив Хиллидж, записывает альбом Space Shanty.
1995 год Leftfield в альбоме Leftism записывают трек с таким же названием (возможно, оммаж тому альбому)
1997 год, The Orb пишут альбом Orblivion, куда входит трек Toxygene, что напомнил тебе о треке Leftfield. The Orb на момент записи этого альбома сотрудничает с Хиллиджем.

Круг замкнулся!

Зацените шикарный rework классического произведения Шуберта! Ständchen из посмертно изданного цикла Schwanengesang. Kate Simko и London Electronic Orchestra превратили его в медитативный неоклассико-электронный трек. По смыслу это часть волны “classical reworks”, где не просто накладывают бит на классику, а переосмысляют гармонию, фактуру и драматургию в электронной среде. Это не клубный banger в духе первых техно запилов Ванессы Мэй, а скорее "атмосферная, архитектурно выстроенная электроника с уважением к исходной мелодии".

В оригинале у Шуберта это ночная серенада-призыв возлюбленной прийти в тихую рощу. Здесь же, несмотря на уважение к исходной мелодии, кровать все же трясется.

Переслушал давно мною забытый big beat / triphop проект Naked Funk и снова кайфанул. Это дуэт гитариста и синтезаторщика Джереми Шоу (играл у Tricky и Nenah Cherry).

Его секрет - мягкий саунд и очень простой саунд с легким драйвом и кислотинкой. Не прижимает к земле, а слегка приподнимает и побалтывает, если и не хаером, то ногами. Залетайте сразу на второй альбом Naked Funk - Evolution Ending (1999), а то первый (Valium) послабее. Одноименный трек, кстати, порадует фанов DJ Shadow - он заигрывает с его трип-хоперским вайбом как названием, так и неспешным битом

Какой ваш любимый хонки тонки стиль?

Крик души у финальной точки терпения

в каментах пишут, что это гимн поколения. А почему бы и нет?

https://www.youtube.com/watch?v=LXj9dgPvnv4

and i raise my trigger finger!

Если и есть что-то, что может звучать как dream pop, но при этом быть бесконечно далеким от него по духу, то это призрачный альбом Паши Блюмкина (Majdanek Waltz) «Сны». В эмбиенте здесь плавают чужие друг другу звуки, а меланхоличные, если не уставшие от жизни, скрипки играют словно нехотя. Тягучей смазкой ложится поэзия Хлебникова и Бальмонта в исполнении Федорова (Текиладжаззз), Нестерова (Мегаполис), Никонова из «Последних танков в Париже» и Марии Любичевой (Барто). Мрачным эмбиентом они «фиксируют очередной страшный виток человеческой цивилизации», будто у нас на носу новый декадентский fin de siècle — с его страхом перед неизведанным будущим и деградирующей массой. А сквозь этот страх прорываются отрывки из советских кинокомедий и радость, задушенная дисторшеном.

Рассмотрите — именно рассмотрите — медитативный, красивый и отрешенный от мира клип на песню «Навсегда». Если и есть что-то, что может выглядеть как dream pop, то это именно оно.

Bandcamp
Винил

Смотрите про подпольные рейвы в Иране за год до войны в новом доку Васи Кондрашова.

"Этот фильм — о людях, об иранцах. В основном — деятелях культурного андеграунда. Художник-трансгендер. Танцовщица и преподаватель йоги. Хаус-диджей. Мы прокатимся по четырем городам на севере Ирана, побываем на Каспийском море в несезон, на закрытых вечеринках (в том числе нелегальных), попробуем самую вкусную еду и домашнее вино. Мы увидим, как жителям исламской республики, автократии, удается сохранить себе пространство для свободы. Это Иран, который редко показывают. И которого, возможно, уже нет."

https://www.youtube.com/watch?v=hKVXn3rHlVs

ПС. я уже несколько раз публиковал доки Васи на канале, например, про трэш металлистов из Калькуты