Песни Юга - музыка юга России
144 subscribers
59 photos
8 videos
139 links
Группа посвящена рок, поп, рэп, техно и всяким другим артистам и коллективам юга России (Ростов, Краснодар, Ставрополь и т.д.). В группе обсуждается история музыки юга России, альбомы, фестивали, концерты.
Download Telegram
Вы не поверите, но во второй половине июня в Краснодаре тоже будут концерты. Ария, Антоха МС и другие гастролёры в моей Афише на Югополисе #Югополис https://www.yugopolis.ru/articles/afisha-krasnodara-kuda-shodit-s-15-po-26-iyunya-150025
АНТОХА MC

Дата: 17 июня

Место: Sgt. Peppers Bar (Краснодар, ул. Чапаева, 94)

Начало: 19:00

Цена билета: 1000 рублей

Антоха MC — артист, который до сих пор вызывает ожесточённые споры. Одни почитают его как оригинального и очень открытого рэпера, другие на дух не выносят и считают бездарным выскочкой. Позволим не согласиться со вторыми, ибо Антоха MC это артист-явление, который появился как будто бы из ниоткуда, но мгновенно занял свою нишу. Простой человек с московских окраин, он нашел нужные слова, ритмы и интонации, которые принесли ему славу самого доброго рэпера, нового Михея, нашего Jamiroquai. Он стал одним из самых самобытных и узнаваемых хип-хоп артистов в России благодаря необычному голосу, расслабленной подаче, пронзительной трубе и жизнеутверждающим текстам, которые отзываются в сердце каждого. Его песни-размышления обо всем житейском подкупают своей искренностью и простотой, вселяют робкую веру в оптимистичное завтра и дарят добро.
Вот именно в таких восторженных интонациях описывают артиста даже самые циничные критики. На счету Антохи уже немало альбомов и клипов, он уже стал чем-то вроде классики российского рэпа. Одним словом, если вы хотите почерпнуть оптимизма в наше непростое время, то концерт Антохи МС – лучший способ. Это единственный летний концерт в Краснодаре, и на нём состоится презентация нового мини-альбома «ЖАРА».
Тяжело писать сразу три главы о трёх разных коллективах. Тем не менее, об одном из них, да да, группе Зверство )), работа подходит к завершению. Вот очередной отрывок:

Александр Мысин (The Zverstvo, бас гитара, контрабас) - "Новый альбом мы записали на студии «Анонс» Владимира Сигидина, с которым нас связывала как дружба, так и курьёзные скандалы на курируемом им фестивале «Лестница в небо». Я часто делал обложки для кассет, которые издавал Анонс, на которых была музыка казачьего хора, филармонического оркестра и тому подобного. В то время качественный дизайн для музыкальных обложек в Краснодаре был редкостью и когда встал вопрос оплаты, мною был предложен вариант записи Зверства в шикарной для того времени студии. Её высочайший уровень мы сразу оценили, когда на нас при первой же встрече стал наезжать звукорежиссёр Олег Проценко, который там работал. Ему не понравилось то, что мы приехали без «железа» - тарелок, хэта и прочей утвари ударника. Это сейчас студия без барабанных причиндалов – некий нонсенс, но тогда в Краснодаре с музыкальным инструментарием было слабовато и группа должна была приезжать со своим хозяйством. Что определяло её уровень. «Что это за группа такая, у которой нет своего железа?!» - возмущался Проценко. Тем не менее, капризный звукорежиссёр всё-таки проникся идеями коллектива и стал записывать группу уже с осознанием концепции Зверства. Более того, он мне даже заявил в процессе работы: «Ты даже не имеешь представления о том потенциале, который у вас есть!».

В результате появился даже не альбом а сборник песен. Это была неплохая запись, в ней уже слышен наш поиск всего нового: звука, концепции, самой музыки. Мы наконец стали понимать, что мы делаем. А делаем мы, на самом деле, небольшие истории, рассказанные в упрощённой форме, но с чёткой драматургией.

Пётр Фоменко (The Zverstvo, вокал) - Решив кардинально поменять имидж, мы затеяли фотосессию в новом образе. Если мы рок-группа, то публика должна знать своих героев в лицо. Мы облачились в костюмы, как джентльмены, и пошли гулять по Краснодару, фотографируясь в разных местах. Конечно, выпивая по пути. Фотографом был Сергей, наш барабанщик, который, позднее профессионально связал свою жизнь с фото. Он открыл свою сеть фотосалонов в Москве. Так вот, пошли мы по центральной улице города - Красной и дошли до самого её начала – места, где располагались трибуны руководства края и прочих чиновников во время проведения официозных сборищ.
Решили усесться на эти трибуны и красиво попозировать. Сергей сделал несколько фото, у него был дорогой зеркальный аппарат, но мы решили, что без барабанщика фото группы будет неполным и настояли, чтобы он тоже сфотографировался. Сергей поставил свой дорогущий фотоаппарат на треногу, выставил необходимый режим и сделал несколько снимков со своим участием. И когда был отснят последний кадр, подул сильный ветер и сдул треногу с фотоаппаратом, который разбился. Короче, попозировали...

Александр Мысин - Позднее, когда мне принесли эти снимки меня осенило: а ведь из этого можно сделать классную мистификацию! Будучи, в конце девяностых профессиональным дизайнером, я делал афиши, обложки, дизайн этикеток, баннеров и так далее. Никто в наших краях толком не знал, что такое Photoshop и поэтому специалисты в этой области жили неплохо. И я решил соорудить что-нибудь эдакое из фотосессии на улице Красной. Взял фото группы Зверство, сидящей на трибуне краевой администрации, и присобачил к ней задний фон в виде моста на въезде в Сан – Франциско. Сделал на совесть: иллюзия того, что группа сидит на фоне заморской достопримечательности была стопроцентная! Отнёс парням из группы, те были в восторге и от фото и от самой фикции. В те времена подобные трюки прокатывали.

Медийная мистификация на локальном уровне не заставила себя долго ждать.
Я встретился с местной рок-звездой по имени Лёва Задов, персонажа, во многом походившего на своего прототипа из книги Алексей Толстого «Хождение по мукам». Лёва был видным тусовщиком, выглядел как декадент и у него была полумифическая группа Мрачный Квартал. В те времена он пописывал в местных газетах, кропая статьи о местной рок-музыке. И он предложил написать материал о группе Зверство, которая в то время уже набирала культовый статус на местной сцене. Лёва попросил принести иллюстрацию к статье. Я распечатал фотографию с мостом из Сан-Франциско и принёс ему. Когда Лёва увидел её, он остолбенел: «Это когда вы ездили в Штаты?!!!», пролепетал корреспондент. Я отечески похлопал его по плечу и загадочно ответил: «Было дело». Конечно же, пришлось рассказать ему правду, но заведённый журналист решил сам продолжить мистификацию. Через некоторое время, после нашего выступления в Первомайской роще, вышла статья, в которой был следующий пассаж: «Группа «Зверство» не выступавшая в Краснодаре около двух лет, поразила своих верных фанатов кардинальной сменой сценического имиджа. На смену оборванной военной форме и «пиленым» джинсам пришли стильные чёрные костюмы, белые манишки и галстуки-бабочки. По-видимому, вся эта «буржуазная отрыжка» одолела группу Зверство после поездки в Сан-Франциско, где они без доллара в кармане изловчились записать на «мажорной» студии восемь песен для своего нового альбома». Манипуляция сознанием в чистом виде!

В 2000 году, в обновлённом составе и сопровождаемые PR мистификациями, мы подошли к записи нашего нового альбома «Эту песню не съешь». Нужно отметить, что группа постепенно стала набирать обороты и одним из важных моментов в её биографии стало продолжение сотрудничества всё с тем же Владимиром Сигидиным, шефом краснодарского продюсерского центра «Анонс», о котором я уже рассказывал. Мы решили на этот раз подойти к делу с максимальной основательностью. Этот альбом должен был показать уже новую группу, которая решила выходить на более высокий уровень. Морально мы были готовы записывать очень серьёзную работу, если эта характеристика вообще применима к нашему творчеству. Кстати, на репетиции стал приходить наш будущий участник – Женя Гирник, который впоследствии стал играть на маримбе в Зверстве. Чтобы подтянуть своё умение он даже брал уроки у одного из знаменитых преподавателей по ксилофону.

Короче, мы сделали запись, «угрожающе хорошее качество» которой отметил в своей рецензии даже известный звукорежиссёр Алексей Вишня.

Рецензия Алексей Вишни на альбом «Эту песню не съешь» : «Альбом записан с угрожающе хорошим качеством. В арсенале легкий фуз, сакс-тромбон, ударная установка, бас, диджериду, совсем немного VSTi... Песен много, но слушается альбом быстро. Все треки короткие, минута-полторы. Типичное зверство. Если бы подобный альбом сводил я, наверняка бы постарался сделать звук таким, чтобы обыватели с первых оборотов уже меняли пластинку на Земфиреву. Но я прослушал с удовольствием! Улыбка не сходила с лица, и мне подумалось, что наверное, с такими мыслями в голове все личинки должны были передохнуть, как гибнет вирус гриппа, в разогретой до сорока градусов крови. Мне инстинктивно захотелось смерить ребятам температуру, взбить подушку. перестелить простынь. поцеловать лоб. Такая музыка обязательно должна быть. хотя бы в противовес группе Чайф, например, или Чижу. Не устаю полагать, что песни нам нужны самые всякие, самые разные, однако, утренний мозг не словил ни одного прошедшего сквозь него сообщения, несмотря на всю вербальную ценность артефакта зверствующих, в формате WAV, мужчин. У меня так много слов образовалось в голове, что составляя длинные предложения, не хочется даже и думать о запятых.
"Я мог бы отдать тебе уши, но только не сердце", - сочинил я концовку для этой рецензии, но подумав, решил забрать свои слова. Берите лучше сердце, ребята! Ушами я крышу свою подпираю. И если кто спросит меня:: "какую музыку ты слушаешь?", - я им отвечу. Пусть говорят... и вам того-же».
В итоге, альбом «Эту песню не съешь» группы Зверство это уже запись солидного студийного качества и в ней чётко слышны стилистические поиски группы. Это было своеобразное распутье. Вроде бы присутствует гитара, на которой играл Иван Гололобов, но уже через некоторое время он покинет как группу, так и страну. Вроде бы слышна скрипка, на которой играет подруга Фила Таня, но вскоре сам Фил тоже уйдёт из группы и покинет Россию. Но параллельно с этим уже играет саксофон Дмитрия Вакина и контрабас Александра Мысина, знаменуя собой приход новой эстетики ёрнических песенок в стиле трэш кабаре.
ISHOME

Дата: 15 июля

Место: Sgt. Pepper`s Bar (Краснодар. ул. Чапаева, 94)

Начало: 20:00

Цена билета: от 800 рублей

Имя Ishome (она же Мирабелла Карьянова, она же Shadowax) очень долгое время муссировалось в окружающем пространстве модных дискотек. Многие таинственно произносили имя/название ИСХОМ, оно приходило ещё и от известных людей, которые давали интервью об электронной музыке. Более того, о ней пишут иностранные издания, характеризуя в высоких эпитетах. Во всех этих терминах современной электронной музыки сам черт ногу сломит, но точно известно, что пошло это всё изначально от таких экспериментаторов, как Терри Райли и Мортона Сабботника, которые уже в шестидесятых вовсю использовали электронный саунд и лупы в виде "плёночных петель". Позднее всё это продолжили группы Tangerine Dream и Kraftwerk и далее пошло-поехало. Поэтому когда обозреватели пишут, что тот или иной электронный музыкант, к примеру, та же ISHOME, "наполняют пространство витиеватыми перкуссиями юкей-гэрриджа, обволакивающими эмбиент-текстурами и упругими ритмами техно", становится понятно, что музыка, созданная на основе синтезированного звука и записанных, повторяющихся петель, давно уже превратилась в целое направление со своей школой, традицией, терминологией и обширной аудиторией. Кстати, насчёт аудитории: Мира - востребованный электронный музыкант и диджей, которую приглашают на статусные мероприятия по всей стране/за рубежом, и, самое главное - своего громкого имени она добилась, исполняя творческую, экспериментальную музыку. К примеру, недавно это был трибьют не кому иному, а Муслимгаузу.
КИНО (концерт в честь 60-летия Виктора Цоя)

Дата: 30 июля

Место: Сочи, Медальная площадь Олимпийского парка (Олимпийский парк, площадь около олимпийского факела)

Начало: 20:00

Цена билета: 1500-8000 рублей

Участники группы «Кино» Юрий Каспарян, Александр Титов и другие в рамках тура, в котором они играют песни Виктора Цоя, дадут концерт в Сочи. Конечно же, без его участия, но с использованием голоса бывшего вокалиста. В подготовке мероприятия принимает участие сын покойного артиста Александр Цой. Одним словом, дух рок-героя будет незримо витать над концертной площадкой. Можно по-разному относиться к этой затее бывших соратников одного из самых известных рок-музыкантов страны. Кто-то скажет, что это очередная попытка заработать денег, кто-то воспримет как искреннюю попытку вспомнить его добрым словом. Но одно остаётся бесспорным: для России Виктор Цой значит гораздо больше, чем просто певец, автор и музыкант.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Простите за запирающий звук, стоял у сцены. Что нужно отметить: это очень хороший проект, который показывает, что музыка Кино актуальна в любом времени. Из плюсов: офигенный звук, очень комфортный. Слышал упрёки, что звучание стало синтетическим. Ну и что? Группа, которая апеллирует к постпанку восьмидесятых вполне может быть с синти звуком.​ Если это хорошо сделано, то саунд становится прекрасным. Радовало присутствие двух басистов - Титова и Тихомирова. Бас в этом стиле - лидирующий инструмент. Ещё плюс: появление нового ударника Олега Шунцова чётко продемонстрировало, что группе всегда не хватало профессионального барабанщика. При всём уважении к Густаву Гурьянову, его деятельность была максимально креативной, но ему не хватало кача, который заставил бы песни Кино задышать а не сопровождаться стрёкотом драм машины. Олег Шунцов классный, высокопрофессиональный ударник и с ним песни Кино стали упругими и приобрели роковое звучание. Очень хороший выбор.

Про визуальное: видеоинсталляции были просто потрясающими. Из того что, неприятно удивило: музыканты видимо плохо отрепетировали некоторые вещи и они звучали довольно несуразно. Странно было слышать, когда в песне "Это не любовь" оцифрованный голос Цоя звучал в одной тональности, бас-гитарист Титов играл в другой а гитарист Каспарян в третьей. Получилась каша. Про Юрия Каспаряна: конечно же, это автор композиций Кино, один из старой гвардии и играет он с огоньком. Но при этом, гитарист он довольно неряшливый а это часто мешает на концерте общему восприятию. А может у него накануне была вечеринка и он не разогрелся, не знаю. НО! Общее впечатление очень крутое. Это очень удачный, качественный проект и он собирает большие аудитории. Я доволен
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Я написал про некоторые удивившие кавера, может я не догнал. Каспарян хороший гитарист, но с элементами разгильдяйства. Это прям видно. Но все вместе, усиленные новыми участниками они звучали мощно
Энвер Измайлов

Дата: 10 августа

Место: Villa Verde (Краснодар, ул. Мира, 60)

Начало: 20:00

Цена билета: 2000 рублей

Энвер Измайлов из тех музыкантов-творцов, которые категорически не воспринимают оседлый образ жизни в искусстве. Измайлов неустанно ведет поиск оригинальных звучаний, нестандартных тактовых размеров и диковинных для уха жителя Запада ладов. Побывав на выступлении этого неординарного музыканта, слушатели и меломаны словно заново открывают для себя, казалось бы, изученный вдоль и поперек мир звука. Сочиняя музыку, Измайлов чаще всего обращается к фольклорным первоисточникам и в первую очередь к музыкальным традициям своих предков – крымских татар. Музыка Узбекистана, Армении, Индии и Балкан тоже оставила глубокий след в его сердце, и он щедро делится со слушателями своими впечатлениями от контакта с ней. Музыкант родился в 1955 году в Фергане (Узбекистан) и там же окончил школу искусств по классу фагота. Однако предпочтение отдал гитаре, самостоятельно изучив инструмент.
Выбор основных интересных событий Краснодара и Края с 22-го августа по 04 сентябрь. Кстати, наличие "Бобика в гостях у .Барбоса" вполне осознано. Прекрасный, психоделический спектакль https://www.yugopolis.ru/articles/kuda-shodit-v-krasnodare-s-24-avgusta-po-4-sentyabrya-afisha-razvlechenij-152468