🔄 6-го сентября мы приняли участие в круглом столе на тему «Паблик-арт как направление креативной экономики. Критерии формирующейся индустрии», организованным Гильдией креативных индустрий при МТПП.

Ключевые тезисы встречи

▪️Председатель Гильдии, Константин Авагимов поздравил участников встречи с принятием закона о креативных индустриях, и отметил, что паблик арт – интересное направление. По его словам, рынок плохо структурирован. «У нас есть понимание, что нужно сделать, чтобы паблик-арт стал отдельным направлением креативной экономики. Объединившись, мы сможем сформулировать свое видение по данным вопросам». Также он отметил, что «креативная экономика – это прежде всего экономика». Поэтому необходимо оценить ёмкость рынка, основные цифры, исходя из которых можно понять куда нужно двигаться и развивать в дальнейшем это направление
▪️Организатор социокультурных проектов, куратор и паблик-арт художница, Кудашева Мария отметила, что в профессиональном сообществе нет единогласия относительно определения понятия «паблик-арт» и это является препятствием развития индустрии. Мы не знаем что и из чего мы формируем. Также предупредила об опасности зарегулирования отрасли, что важно учитывать творческую специфику сферы при законотворчестве.
▪️Паблик-арт художник и преподаватель, Виктор Поляков привел цифру объема рынка брендов уличного искусства США в 2023 году – 4,4 млрд долларов, ссылаясь исследования, проведённые компанией CODAworx. Также сделал акцент на важности исследований в отрасли.
▪️Руководитель уральской паблик-арт программы «ЧО», креативный и бренд-директор уральского холдинга «Атом», Никита Харисов, рассказал о миссии компании и привёл результаты проведённых опросов, в которых 91% респондентов считает, что программа способствует продвижению туристического бренда Екатеринбурга и привлечению туристов.
▪️ Куратор, заместитель председателя секции художественной критики отделения Союза художников Москвы, Георгий Никич, предложил описывать результат творческой индустрии через «определение того, какой использован способ делания». То есть отвечать на вопрос не «что?» а «как?». Также поделился своим представлением о подходе к обучению специалистов индустрии.
▪️Руководитель по развитию проектов в креативных индустриях Московского центра развития профессионального образования Департамента образования и науки города Москвы Светлана Игнатьева, что для подготовки специалистов индустрии от рынка нужна информация – кого и чему нужно учить, а желательно еще и сколько специалистов будут востребованы по каждому направлению. «Я здесь, чтобы кинуть клич в индустрии, призвать помочь нам сформировать актуальные программы, понять какие компетенции востребованы, какие профессии, возможно, умирают, или появятся в ближайшее время».

Мы пригласили на встречу стейкхолдеров формирующейся индустрии, чтобы проявить запросы и её проблемы для последующей совместной проработки. Разумеется, это только начало. О предстоящих событиях проинформируем в ближайшее время.

Мероприятие проведено при поддержке Правительства Москвы и Департамента экономической политики и развития города Москвы

Подробнее в отчёте на сайте МТПП

#event_publicart

🔄 Открываем рубрику интересных для изучения кейсов из зарубжной практики. Начнём с пространства для диалога в профессиональной среде, которого на данный момент у нас ещё практически нет. Встречи с экспертами редко продуктивны, они используются скорее для самопрезентации, а не для совместных профессиональных поисков.

В этом плане интересен пример американской организации Public Art Dialogue (PAD), посвященной публичному искусству. PAD была основана на предпосылке, что диалог является важнейшим элементом всех эффективных начинаний в области публичного искусства. Его целью является предоставление платформы для диалога между профессионалами и студентами в области публичного искусства разных дисциплин (вспоминаем нашу конференцию).

❗Примечательно, что Public Art Dialogue определяет публичное искусство максимально широко, включая: мемориалы, объектное искусство, муралы, проекты городского и ландшафтного дизайна, социальные интервенции, перформанс и виртуальные работы.

PAD выпускает научный журнал, приветствующий новые экспериментальные способы исследования и производства. Большинство выпусков тематические, в каждом из них публикуются как рецензируемые статьи (историков искусства, критиков, художников, архитекторов, ландшафтных архитекторов, кураторов, менеджеров, других специалистов и учёных в области публичного искусства, как начинающих, так и уже известных), так и проекты художников. Журнал издают дважды в год в печатном и электронном формата.

❓Определённо что-то подобное пора затевать и нам. Что думаете?

#casestudy_publicart

💣 «Арт-фабрика» открыла Осенний open-call!

Напомним, «Арт-фабрика» — это программа, инициированная АКИ (Агентством креативных индустрий), по развитию арт-рынка, основная задача которой — переосмысление городской среды и общественных пространств с помощью современного искусства.

По сути «Арт-фабрика» в настоящий момент выступает в роли оператора между участниками арт-рынка, в частности рынка паблик-арта, выстраивая коммуникацию и взаимодействие между художниками, кураторами, бизнесом, архитектурными бюро, производителями и т.д.

Сейчас художники, дизайнеры, дизайн-студии и объединения, снова имеют возможность прислать свои концепции паблик-арт проектов для участия в конкурсе. Лучшие решения ждёт выкуп авторских прав и бюджет на их реализацию.

Партнерами Осеннего конкурса стали:

НИУ МАИ
Конаково Ривер Клаб
Брусника
Fashion Rebels
DeWell
Stenoy
IVOLGA
ГК КОРТРОС
BMS Development Group

Подробности участия, сроки конкурса и приём заявок здесь. Следить за новостями удобнее в ТГ канале «Арт-фабрики».

#business_publicart