Часть 3. Соединение.
Смотрим подтверждение, как это выглядит на практике - на Кэролин лучше всего смотрятся образы, соединяющие классический и сложно-романтический стилевой коды.
Сдержанная цветовая палитра, в основном отсутствие принтов, минимализм в украшениях и деталях, и либо мягко облегающие фигуру лаконичные фасоны, подчёркивающие её хрупкость, либо струящиеся и плавно полу-прилегающие силуэты, подчёркивающие сложно-романтическую текучесть.
Даже на свою свадьбу, в очень значимый для неё день, свадьбу, которая тайно состоялась на уединённом острове, в узком кругу, в маленькой церкви только при свете множества свечей (тоже романтизм, согласитесь!) Кэролин выбрала платье-комбинацию из струящегося шелка жемчужного цвета, что шло вразрез со свадебной модой того времени, но было очень аутентичным выбором лично для неё.
Предлагаю и нам полюбоваться на образы, объединяющие оба стилевых кода.
А в следующий раз мы пойдём ещё дальше и посмотрим, как мог бы выглядеть альтернативный стиль Кэролин.
Что скажете. друзья? Видите теперь недостающую часть смыслов? Какие образы больше нравятся вам?
#PTS_разбор
#PTS_СтилевойКод
Смотрим подтверждение, как это выглядит на практике - на Кэролин лучше всего смотрятся образы, соединяющие классический и сложно-романтический стилевой коды.
Сдержанная цветовая палитра, в основном отсутствие принтов, минимализм в украшениях и деталях, и либо мягко облегающие фигуру лаконичные фасоны, подчёркивающие её хрупкость, либо струящиеся и плавно полу-прилегающие силуэты, подчёркивающие сложно-романтическую текучесть.
Даже на свою свадьбу, в очень значимый для неё день, свадьбу, которая тайно состоялась на уединённом острове, в узком кругу, в маленькой церкви только при свете множества свечей (тоже романтизм, согласитесь!) Кэролин выбрала платье-комбинацию из струящегося шелка жемчужного цвета, что шло вразрез со свадебной модой того времени, но было очень аутентичным выбором лично для неё.
«Биссет как никто знала, как огранить свою красоту
при помощи одежды», — говорил Том Форд
Предлагаю и нам полюбоваться на образы, объединяющие оба стилевых кода.
А в следующий раз мы пойдём ещё дальше и посмотрим, как мог бы выглядеть альтернативный стиль Кэролин.
Что скажете. друзья? Видите теперь недостающую часть смыслов? Какие образы больше нравятся вам?
#PTS_разбор
#PTS_СтилевойКод
❤10
СТИЛЬ И. Бродского.
Побывав на днях в музее Иосифа Бродского, открыла его для себя с новой стороны.
До этого я знала только его основные вехи жизни и некоторые стихи. У меня в представлении он всегда был эдаким рафинированным профессором/философом.
Но во время лекции я долго и внимательно рассматривала его лицо и увидела гораздо больше.
У него часть линий в лице плавные, спокойные и прохладные, часть с острым тонким срезом, а часть линий словно змеится или дрожит (линия смыкания губ), некоторые линии с нажимом, а некоторые наоборот - почти вялые.
Высокое нижнее веко и редкий разрез глаз дает гипнотический взгляд.
Чувствуется сосредоточенное глубокое внимание, причём внимание одновременно направлено и наружу, и вглубь себя.
Отсюда же тонкая восприимчивость, чувствительность и при этом стальная воля.
Мы знаем, что у поэта был тёплый колорит и рыжие волосы, обычно в таком сочетании - это плюс к темпераменту.
Получается достаточно контрастная и неустойчивая, меняющаяся картина внешности и личности. С таким набором вряд ли будет спокойная и размеренная жизнь, скорее вечная неудовлетворенность и поиски. Он и на фото лучше сморится "в движении".
Что-то есть в нём и от мудреца-мистика, и от мифического опасного Василиска, имя которого обозначало "вечность".
С опытом всю информацию об отдельных линиях, формах, композиции в лице и самой личности я начинаю видеть уже в концентрированном виде - в виде образов, объединяющих всё вместе.
Я думала о том, что если бы я делала для И. Бродского «Эликсир стиля», то одним из художественных пространств, куда я бы ему рекомендовала обратить своё внимание для лучшего понимания себя и раскрытия своей сути было было английское барокко при Елизавете I (вспомните картины с её условным, аллегоричным(!) изображением на темном фоне), игра смыслов, театр и литература, учёные, философы и мистики вроде Доктора Ди.
И знаете что?
Спустя время лектор говорит о том, что большое влияние на поэзию Бродского оказало творчество английского поэта именно того времени Джона Донна - часть его метафизики осталась в творчестве нашего поэта навсегда.
То есть в этом пространстве английского барокко Бродский действительно нашёл СВОЁ, то, что дало аутентичную опору именно его стилю и помогло ему стать тем, кем он стал.
Понимаете?
И третий момент - совсем тонкий.
После долгого вглядывание вокруг Иосифа Бродского "появляется" пространство множества плоских зеркальных граней, которые под разными углами отражаются друг в друге. Граней, каждая из которых отдельная реальность.
Слышится лёгкий звон.
Откуда это? Не знаю, но информация концентрируется в такой образ.
И знаете что?)
В конце лектор говорит, что ключевой особенностью поэзии Бродского было то, что он в своих стихах сталкивал два мира: обычный, земной, повседневный и внезапно - непостижимый и трансцендентный.
Он даже ладони поставил как плоскости напротив друг друга, когда об этом говорил.
***
В конце я просила у лектора (это, к слову был родной племянник поэта, который уже написал о нем две книги), с какой книги об И. Бродском, потому что их великое множество, лучше начать более глубокое знакомство с его жизнью.
Мне посоветовали «Поэт без пьедестала» Людмилы Штерн.
Читаю, там же сразу нашлось одно из возможных объяснений, почему будущий Нобелевской лауреат в молодости несколько раз в год отправлялся в суровые экспедиции на Дальний Восток или Тибет, где 3 раза чуть не попрощался с жизнью. Отрывок из книги в комментариях.
Такие дела, друзья.
В нашей внешности зашифрованы ответы на многие жизненно важные для нас вопросы - мир голографичен.
#PTS_разбор
#PTS_ХолистическаяСтилистика
#PTS_ЭликсирСтиля
Побывав на днях в музее Иосифа Бродского, открыла его для себя с новой стороны.
До этого я знала только его основные вехи жизни и некоторые стихи. У меня в представлении он всегда был эдаким рафинированным профессором/философом.
Но во время лекции я долго и внимательно рассматривала его лицо и увидела гораздо больше.
У него часть линий в лице плавные, спокойные и прохладные, часть с острым тонким срезом, а часть линий словно змеится или дрожит (линия смыкания губ), некоторые линии с нажимом, а некоторые наоборот - почти вялые.
Высокое нижнее веко и редкий разрез глаз дает гипнотический взгляд.
Чувствуется сосредоточенное глубокое внимание, причём внимание одновременно направлено и наружу, и вглубь себя.
Отсюда же тонкая восприимчивость, чувствительность и при этом стальная воля.
Мы знаем, что у поэта был тёплый колорит и рыжие волосы, обычно в таком сочетании - это плюс к темпераменту.
Получается достаточно контрастная и неустойчивая, меняющаяся картина внешности и личности. С таким набором вряд ли будет спокойная и размеренная жизнь, скорее вечная неудовлетворенность и поиски. Он и на фото лучше сморится "в движении".
Что-то есть в нём и от мудреца-мистика, и от мифического опасного Василиска, имя которого обозначало "вечность".
С опытом всю информацию об отдельных линиях, формах, композиции в лице и самой личности я начинаю видеть уже в концентрированном виде - в виде образов, объединяющих всё вместе.
Я думала о том, что если бы я делала для И. Бродского «Эликсир стиля», то одним из художественных пространств, куда я бы ему рекомендовала обратить своё внимание для лучшего понимания себя и раскрытия своей сути было было английское барокко при Елизавете I (вспомните картины с её условным, аллегоричным(!) изображением на темном фоне), игра смыслов, театр и литература, учёные, философы и мистики вроде Доктора Ди.
И знаете что?
Спустя время лектор говорит о том, что большое влияние на поэзию Бродского оказало творчество английского поэта именно того времени Джона Донна - часть его метафизики осталась в творчестве нашего поэта навсегда.
Джон Донн был одним из ярких представителей так называемой «метафизической школы» поэзии, которая отличалась интеллектуальными изысками и нестандартными образами. Метафизики отвергали шаблонные формы, искали новые способы выражения чувств и мыслей. В отличие от традиционных любовных стихов, наполненных идеализацией и романтическим восприятием, Донн придавал свои строки необычной остроты, иронии и философской глубины.
Цитата отсюда
То есть в этом пространстве английского барокко Бродский действительно нашёл СВОЁ, то, что дало аутентичную опору именно его стилю и помогло ему стать тем, кем он стал.
Понимаете?
И третий момент - совсем тонкий.
После долгого вглядывание вокруг Иосифа Бродского "появляется" пространство множества плоских зеркальных граней, которые под разными углами отражаются друг в друге. Граней, каждая из которых отдельная реальность.
Слышится лёгкий звон.
Откуда это? Не знаю, но информация концентрируется в такой образ.
И знаете что?)
В конце лектор говорит, что ключевой особенностью поэзии Бродского было то, что он в своих стихах сталкивал два мира: обычный, земной, повседневный и внезапно - непостижимый и трансцендентный.
Он даже ладони поставил как плоскости напротив друг друга, когда об этом говорил.
***
В конце я просила у лектора (это, к слову был родной племянник поэта, который уже написал о нем две книги), с какой книги об И. Бродском, потому что их великое множество, лучше начать более глубокое знакомство с его жизнью.
Мне посоветовали «Поэт без пьедестала» Людмилы Штерн.
Читаю, там же сразу нашлось одно из возможных объяснений, почему будущий Нобелевской лауреат в молодости несколько раз в год отправлялся в суровые экспедиции на Дальний Восток или Тибет, где 3 раза чуть не попрощался с жизнью. Отрывок из книги в комментариях.
Такие дела, друзья.
В нашей внешности зашифрованы ответы на многие жизненно важные для нас вопросы - мир голографичен.
#PTS_разбор
#PTS_ХолистическаяСтилистика
#PTS_ЭликсирСтиля
❤3🔥2
Что же это за художественное пространство английского барокко. Посмотрим на него сегодня через аллегории и символизм в костюме Елизаветы I.
На фото несколько портретов для понимания елизаветинского барокко - мы видим, что это очень условные образы, не живой человек, но Символ.
А более подробно на символику хочу разобрать первую картину, написанную на закате жизни Елизаветы, аллегорически отображающий "золотой век" её правления страной.
Головной убор отделан жемчугом в форме полумесяца и отсылает к римской богине-девственнице Диане.
Тончайшее кружево создаёт вокруг неё особое свечение, словно вознося её над обычным миром.
Змея на рукаве, держащая сердце, символизирует мудрость и победу разума над страстями. Над головой у неё находится армиллярная сфера (аналог небесного глобуса) как символ науки.
Инкрустированная перчатка на воротнике символизирует то, что Елизавета - суверен, первая среди своих рыцарей.
В руке Елизавета держит радугу (не трубку, да, а символ надежды или мира), а на ней надпись NON SINE SOLE IRIS (No rainbow without the sun) - «Без солнца не бывает радуги». Кто тут солнце, мы уже понимаем.
Костюм украшен не только изобилием драгоценностей и украшений, но ещё и говорящей вышивкой: вышитые глаза и уши символизируют, что королева всё знает, ничто не сокроется от неё.
Корсаж заткан английскими полевыми цветами, в том числе гвоздиками (цветок Девы Марии) и анютиными глазками. Также эти цветы могут отсылать к символы девы-Астреи - богини справедливости и чистоты, которая правила людьми во время Золотого века, прежде чем вознестись на небеса.
Сейчас перечитываю книгу Антонии Байет "Дева в саду", и там как раз про Елизавету-Астрею - удивительная синхрония.
Пока рассматривала портреты, мне даже стало казаться, что Елизавета на портрета с Бродским похожи, Вам не кажется?
Друзья, а какие главные аллегории вы бы оставили на своём парадном портрете? Какие символы добавили бы обязательно?)
#PTS_разбор
#PTS_ХолистическаяСтилистика
#PTS_ЭликсирСтиля
На фото несколько портретов для понимания елизаветинского барокко - мы видим, что это очень условные образы, не живой человек, но Символ.
А более подробно на символику хочу разобрать первую картину, написанную на закате жизни Елизаветы, аллегорически отображающий "золотой век" её правления страной.
Головной убор отделан жемчугом в форме полумесяца и отсылает к римской богине-девственнице Диане.
Тончайшее кружево создаёт вокруг неё особое свечение, словно вознося её над обычным миром.
Змея на рукаве, держащая сердце, символизирует мудрость и победу разума над страстями. Над головой у неё находится армиллярная сфера (аналог небесного глобуса) как символ науки.
Инкрустированная перчатка на воротнике символизирует то, что Елизавета - суверен, первая среди своих рыцарей.
В руке Елизавета держит радугу (не трубку, да, а символ надежды или мира), а на ней надпись NON SINE SOLE IRIS (No rainbow without the sun) - «Без солнца не бывает радуги». Кто тут солнце, мы уже понимаем.
Костюм украшен не только изобилием драгоценностей и украшений, но ещё и говорящей вышивкой: вышитые глаза и уши символизируют, что королева всё знает, ничто не сокроется от неё.
Корсаж заткан английскими полевыми цветами, в том числе гвоздиками (цветок Девы Марии) и анютиными глазками. Также эти цветы могут отсылать к символы девы-Астреи - богини справедливости и чистоты, которая правила людьми во время Золотого века, прежде чем вознестись на небеса.
Сейчас перечитываю книгу Антонии Байет "Дева в саду", и там как раз про Елизавету-Астрею - удивительная синхрония.
Пока рассматривала портреты, мне даже стало казаться, что Елизавета на портрета с Бродским похожи, Вам не кажется?
Друзья, а какие главные аллегории вы бы оставили на своём парадном портрете? Какие символы добавили бы обязательно?)
#PTS_разбор
#PTS_ХолистическаяСтилистика
#PTS_ЭликсирСтиля
❤7
Курс "Ключи к вашему стилю" с 06.04.2026.
Друзья, 06 апреля я запускаю курс для тех, кто хочет ясно понять для себя базовые правила своего стиля на все времена.
В течение жизни наши черты лица, линии и формы тела, колорит внешности остаются неизменными.
Поэтому ваши правила в стиле, которые вы узнаете на курсе, будут работать на вас всегда - это максимально долгосрочное и выгодное вложение.
На курсе вы узнаете:
- свой колорит (цветотип, яркость, температуру, глубину индивидуальной палитры, уровень контрастности),
- свои цвета в одежде и макияже, а также лучшие способы их сочетания,
- цветовую логику подбора вещей в своем образе,
- характер своих линий в лице и фигуре, их смыслы и влияние в образе,
- свои лучшие крой и фасоны в одежде и аксессуарах,
- свой масштаб в крое, аксессуарах, принтах и украшениях,
- ваши ведущие стилевые коды.
Что вы получите:
- узнаете законы своей внешности, как всегда выглядеть выигрышно именно вам,
- начнёте видеть в магазинах вещи, косметику, аксессуары, которые вам действительно подходят, и мимо которых вы до этого, возможно, проходили мимо,
- поймёте принципы формирования своего гардероба,
- соберете свою капсулу красиво дополняющих друг друга вещей на ближайший сезон,
- станете быстрее и увереннее выбирать вещи в магазинах или он-лайн,
- поймете, на чем строится именно ваши стиль и харизма,
- поймёте, как в стиле раскрывать свою индивидуальность и подчёркивать свою привлекательность в любой ситуации.
Формат курса:
- курс будет проходить в закрытом канале Телеграмм или в ВК, чтобы был доступ у тех, у кого сейчас сложно со связью,
- для выполнения ДЗ у вас будет рабочая тетрадь, которая останется потом для вас надежным сводом ваших правил и источником вдохновения в стиле,
- 5 встреч в Zoom с периодичностью 1 раз в неделю или две недели,
- записи всех встреч, лекций и разборов останутся у вас навсегда.
Курс максимально прикладной, практический и направленный на результат.
Также его особенность в том, что каждая участница получит обратную связь лично от меня по всем вопросам, которые освещаются на курсе.
При этом, стоимость моих индивидуальных консультаций обычно следующая:
1. Консультация с лекцией «Ваш стилевой код» - 6800 р.
2. Консультация с лекцией «Ваши цвета» - 6800 р.
3. Консультация с лекцией «Ваши линии, крой и фасоны» - 6800 р.
Итого: 20 400 руб.
Стоимость всего курса:
на котором вы получите и эти лекции, и разбор по каждой из них лично от меня20 400 руб. 14 600 руб.
Начинаем 06 апреля.
Количество участниц в группе ограничено.
Для записи пишите мне в личные сообщения @Ekaterina_Grafkova
Друзья, 06 апреля я запускаю курс для тех, кто хочет ясно понять для себя базовые правила своего стиля на все времена.
В течение жизни наши черты лица, линии и формы тела, колорит внешности остаются неизменными.
Поэтому ваши правила в стиле, которые вы узнаете на курсе, будут работать на вас всегда - это максимально долгосрочное и выгодное вложение.
На курсе вы узнаете:
- свой колорит (цветотип, яркость, температуру, глубину индивидуальной палитры, уровень контрастности),
- свои цвета в одежде и макияже, а также лучшие способы их сочетания,
- цветовую логику подбора вещей в своем образе,
- характер своих линий в лице и фигуре, их смыслы и влияние в образе,
- свои лучшие крой и фасоны в одежде и аксессуарах,
- свой масштаб в крое, аксессуарах, принтах и украшениях,
- ваши ведущие стилевые коды.
Что вы получите:
- узнаете законы своей внешности, как всегда выглядеть выигрышно именно вам,
- начнёте видеть в магазинах вещи, косметику, аксессуары, которые вам действительно подходят, и мимо которых вы до этого, возможно, проходили мимо,
- поймёте принципы формирования своего гардероба,
- соберете свою капсулу красиво дополняющих друг друга вещей на ближайший сезон,
- станете быстрее и увереннее выбирать вещи в магазинах или он-лайн,
- поймете, на чем строится именно ваши стиль и харизма,
- поймёте, как в стиле раскрывать свою индивидуальность и подчёркивать свою привлекательность в любой ситуации.
Формат курса:
- курс будет проходить в закрытом канале Телеграмм или в ВК, чтобы был доступ у тех, у кого сейчас сложно со связью,
- для выполнения ДЗ у вас будет рабочая тетрадь, которая останется потом для вас надежным сводом ваших правил и источником вдохновения в стиле,
- 5 встреч в Zoom с периодичностью 1 раз в неделю или две недели,
- записи всех встреч, лекций и разборов останутся у вас навсегда.
Курс максимально прикладной, практический и направленный на результат.
Также его особенность в том, что каждая участница получит обратную связь лично от меня по всем вопросам, которые освещаются на курсе.
При этом, стоимость моих индивидуальных консультаций обычно следующая:
1. Консультация с лекцией «Ваш стилевой код» - 6800 р.
2. Консультация с лекцией «Ваши цвета» - 6800 р.
3. Консультация с лекцией «Ваши линии, крой и фасоны» - 6800 р.
Итого: 20 400 руб.
Стоимость всего курса:
на котором вы получите и эти лекции, и разбор по каждой из них лично от меня
Начинаем 06 апреля.
Количество участниц в группе ограничено.
Для записи пишите мне в личные сообщения @Ekaterina_Grafkova
❤🔥4❤2🔥2
Дорогие девушки и женщины, и напоминаю, что уже через 2 дня, 20 марта, в день Весеннего равноденствия пройдёт групповая арт-практика "Живая женщина".
Приходите попробовать - как это, через творчество прикоснуться к тому, что сейчас волнует больше всего, к своему самому важному!
Приходите прикоснуться к тому, что напитывает вас, к тому, что наполняет вас жизнью и энергией!
Приходите за весенним обновлением и гармонии с собой и Природой!
Приходите за вдохновением в жизни и в стиле!
Встречаемся в Zoom в 19.00 20.03.2026.
Продолжительность примерно 2 часа.
Запись будет.
Вам понадобятся: краски и/или масляная пастель, 2 листа бумаги и ручка.
Стоимость участия: 1800 р.
Индивидуально – 5000 р.
Для записи пишите мне в личные сообщения @Ekaterina_Grafkova🌱
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5
Отзыв. История из практики.
Аля пришла ко мне на сессию с запросом, что не чувствует себя в своём доме по-настоящему дома.
Вроде бы всё хорошо: и дом она обставляла сама, и дизайн выбирала по своему вкусу, и она там - единственная хозяйка (есть ещё муж и сын)...
Но недавно она с удивлением для себя поняла, что в глубине души мечтает о своём доме, а этот - словно не её, словно она не до конца там хозяйка.
Она была растеряна, т.к. не понимала, что делать с этим ощущением, ведь снаружи всё выглядит благополучно.
Я предложила Але провести эко-арт-практику "Гнездо".
Два с лишним часа сессии были наполнены творчеством, погружением в свои чувства и ощущения и созиданием своего особенно мира.
Аля отметила, что для неё было очень важно создать свой мир таким, как она его чувствует, который дарит ей ощущение уюта безопасности и красоты, и при этом "поймать" ощущение, что она его полноправная хозяйка - прожить его с большим удовольствием.
А также осознать то, что даже если что-то пойдёт не так, она всегда может это изменить таким образом, как будет комфортнее для неё - теперь она сама спокойно может это сделать, без оглядки на окружающих.
Она поняла, чего ей оказывается хочется добавить в свой дом, чтобы сохранить в нём ощущение своего пространства и состояния радости и удовольствия.
Аля сказала, что практика очень вдохновляет, открывает глаза, на казалось бы, очевидные вещи, благодаря чему появляется ощущение какой-то внутренней силы и надежды на то, что она как хозяйка может переиграть многое из того, что не нравится, не радует, не «греет».
И отдельно поблагодарила за то, что практика помогла ей мягко и ненавязчиво «увидеть» то, что давно зрело в её душе, но никак не проявлялось в жизни.
Ниже полный отзыв Али.
Вот так работает творчество друзья: помогая услышать свои настоящие чувства и желания, расширяя своё видение, помогая подняться над ситуацией и увидеть из неё самый лучший выход в гармонии с собой.
Это всегда ШАГ К СЕБЕ, к той жизни, и той себе, что вы всегда знаете, чувствуете и стремитесь.
#PTS_отзывы
Аля пришла ко мне на сессию с запросом, что не чувствует себя в своём доме по-настоящему дома.
Вроде бы всё хорошо: и дом она обставляла сама, и дизайн выбирала по своему вкусу, и она там - единственная хозяйка (есть ещё муж и сын)...
Но недавно она с удивлением для себя поняла, что в глубине души мечтает о своём доме, а этот - словно не её, словно она не до конца там хозяйка.
Она была растеряна, т.к. не понимала, что делать с этим ощущением, ведь снаружи всё выглядит благополучно.
Я предложила Але провести эко-арт-практику "Гнездо".
Два с лишним часа сессии были наполнены творчеством, погружением в свои чувства и ощущения и созиданием своего особенно мира.
Аля отметила, что для неё было очень важно создать свой мир таким, как она его чувствует, который дарит ей ощущение уюта безопасности и красоты, и при этом "поймать" ощущение, что она его полноправная хозяйка - прожить его с большим удовольствием.
А также осознать то, что даже если что-то пойдёт не так, она всегда может это изменить таким образом, как будет комфортнее для неё - теперь она сама спокойно может это сделать, без оглядки на окружающих.
Она поняла, чего ей оказывается хочется добавить в свой дом, чтобы сохранить в нём ощущение своего пространства и состояния радости и удовольствия.
Аля сказала, что практика очень вдохновляет, открывает глаза, на казалось бы, очевидные вещи, благодаря чему появляется ощущение какой-то внутренней силы и надежды на то, что она как хозяйка может переиграть многое из того, что не нравится, не радует, не «греет».
И отдельно поблагодарила за то, что практика помогла ей мягко и ненавязчиво «увидеть» то, что давно зрело в её душе, но никак не проявлялось в жизни.
Ниже полный отзыв Али.
Вот так работает творчество друзья: помогая услышать свои настоящие чувства и желания, расширяя своё видение, помогая подняться над ситуацией и увидеть из неё самый лучший выход в гармонии с собой.
Это всегда ШАГ К СЕБЕ, к той жизни, и той себе, что вы всегда знаете, чувствуете и стремитесь.
#PTS_отзывы
❤🔥1
Вот полный отзыв, который прислала мне на днях Аля:
Отзыв опубликован с согласия клиентки, имя изменено.
Завтра в 19.00 в Zoom будет прекрасная творческая практика "Живая женщина".
Будем наблюдать, прикасаться, проживать и чувствовать.
Находить ответы на вопросы, как я ощущаю эту жизнь, текущую вокруг и внутри меня, как живу и проживаю свои чувства, свои желания, свой путь, как чувствую жизненность в себе, что делает меня Живой.
Для записи пишите мне в личные сообщения @Ekaterina_Grafkova🌱
#PTS_отзывы
"Хотелось бы отметить, что сама практика довольно необычна: не нужно рисовать, писать, размышлять, а нужно чувствовать и действовать.
Я на какое-то время вернулась в детство, где с удовольствием «строила» и украшала свой собственный домик, мой мир, мое пространство. Я подыскивала важные для меня вещи не в смысле пользы, а «для души», те которые радуют мое сердце, мой глаз, «греют» меня, дают ощущение уюта, безопасности, красоты.
Потом я наслаждалась проживанием какой-то, пусть и небольшой части своей жизни именно в этом пространстве, которое я создала САМА, не оглядываясь ни на чье мнение, ожидания, запросы.
Вот я захотела сделать именно так и сделала и теперь пожинаю плоды, это очень важное для меня ощущение я «поймала» и прожила с большим удовольствием, сидя в своем гнезде.
А если что-то вдруг не так? Ничего страшного, я могу изменить этот свой мирок так, как будет комфортнее для меня, не кто-топридет и поменяет, а я сама в состоянии это сделать!
Я хозяйка этого «гнезда». Я могу «передвигать вещи», менять их на новые, я даже, в конце концов, могу поменять место «гнезда» и оказывается это все не так уж и страшно, во всяком случае решаемо, в запасе есть альтернативы, ура!
Более того, украшая свое гнездо, я поняла чего бы мне хотелось привнести в свою реальную жизнь, чтобы начинать и здесь в настоящей жизни начинать делать то, что приносит МНЕ радость, удовольствие, наполняет и украшает мой реальный дом (в моем случае это цветок, который я часто видела на фотках чужих квартир, но не понимала, что я на самом деле хочу именно его!).
В общем практика не только удивляет (неожиданным форматом),но и вдохновляет, открывает глаза, на казалось бы, очевидные вещи, возвращает в детство, где ВСЕ можно было переиграть и появляется ощущение какой-то внутренней силы и надежды на то, что и сейчас можно переиграть многое из того, что не нравится, не радует, не «греет».
Отдельное спасибо моей «гостье», которая разделила со мной уют моего гнезда и со всей своей деликатностью мягко и ненавязчиво помогла мне «увидеть» то, что давно зрело в моей душе, но никак не проявлялось в жизни."
Отзыв опубликован с согласия клиентки, имя изменено.
Завтра в 19.00 в Zoom будет прекрасная творческая практика "Живая женщина".
Будем наблюдать, прикасаться, проживать и чувствовать.
Находить ответы на вопросы, как я ощущаю эту жизнь, текущую вокруг и внутри меня, как живу и проживаю свои чувства, свои желания, свой путь, как чувствую жизненность в себе, что делает меня Живой.
Для записи пишите мне в личные сообщения @Ekaterina_Grafkova🌱
#PTS_отзывы