Forwarded from Осторожно, новости
На ярмарке в Нижнем Новгороде отцензурировали выставку фотографа Александра Гронского.
Это один из самых известных современных фотографов России, документирующих страну после 2022 года.
Об этом он рассказал в соцсетях. По словам Гронского, на ярмарке фотографии «Контур» его работы завесили белой бумагой. Кадры выставлялись от галереи современного искусства «Джессика» в Петербурге. Среди завешанных фотографий — синяя остановка с надписью Россия и загорающая женщина.
Галерея «Джессика» и продюссер самой выставки «Контур» в разговоре с журналистом «Осторожно, новости» отказались от комментариев.
Александр Гронский — российский фотограф, лауреат российских и мировых премий в области фотографии и современного искусства. В основном он известен благодаря урбанистическим пейзажам. Последний большой документальный проект Гронский начал в 2022 году — он снимает Москву и ее трансформацию после начала СВО. Гронский фотографирует билборды, вывески, граффити, технику, детский площадки на фоне меняющегося города.
Это один из самых известных современных фотографов России, документирующих страну после 2022 года.
Об этом он рассказал в соцсетях. По словам Гронского, на ярмарке фотографии «Контур» его работы завесили белой бумагой. Кадры выставлялись от галереи современного искусства «Джессика» в Петербурге. Среди завешанных фотографий — синяя остановка с надписью Россия и загорающая женщина.
«В ночь перед открытием суровые мужчины в пиджаках убедительно предложили новое экспозиционное решение - теперь это стенд - викторина. На стенде не указано имя художника и название галереи. Работы завешены калькой, их запрещено показывать и запрещено продавать. Если вам кажется, что вы угадали художника - обращайтесь в галерею Джессика и получите приз. P.S Некоторые зрители подглядывают, несмотря на запрет, по-моему это неспортивно», — написал Гронский.
Галерея «Джессика» и продюссер самой выставки «Контур» в разговоре с журналистом «Осторожно, новости» отказались от комментариев.
Александр Гронский — российский фотограф, лауреат российских и мировых премий в области фотографии и современного искусства. В основном он известен благодаря урбанистическим пейзажам. Последний большой документальный проект Гронский начал в 2022 году — он снимает Москву и ее трансформацию после начала СВО. Гронский фотографирует билборды, вывески, граффити, технику, детский площадки на фоне меняющегося города.
😁1
Forwarded from ПОЛНОЧЬ МУЗЕЕВ 2026
— это пять локаций, объединяющих культурную жизнь Санкт-Петербурга
ПОЛНОЧЬ МУЗЕЕВ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🌚3
Forwarded from САЛОН КРАСОТЫ
ILPPLM [vol.1 Signs]
I LOVE PAINTING PAINTING LOVES ME
solo show/ demo exhibition/ concert preview
В первой серии Signs происходит отход от фрустрирующего поиска «собственного» пластического языка и осуществляется переход исключительно в состояние тавтологии — через обращение к найденным изображениям, дефолтным цветам и повторение аббревиатуры ILPPLM.
Адресуя к различным дуальным знакам-изображениям, как созвучной внутренней природе самого проекта, серия запускает разговор о ILPPLM и предлагает зрителю познакомиться с его настройками.
—————————
🔗выставка будет работать только один вечер с 19:00 до 21:30 в пространстве бывшей квартирной галереи Марина. Экспозицию на протяжении всего вечера будет сопровождать дебютный live-концерт ГК Черные Мышата.
Вход свободный по предварительной записи (адрес будет выслан после регистрации). Для добавления в гостевой список напишите мне
⚡️спб, только 16 мая 19:00 — 21:30
Welcome! 🖤🖤
Я ЛЮБЛЮ ЖИВОПИСЬ ЖИВОПИСЬ ЛЮБИТ МЕНЯ
I LOVE PAINTING PAINTING LOVES ME
solo show/ demo exhibition/ concert preview
В первой серии Signs происходит отход от фрустрирующего поиска «собственного» пластического языка и осуществляется переход исключительно в состояние тавтологии — через обращение к найденным изображениям, дефолтным цветам и повторение аббревиатуры ILPPLM.
Адресуя к различным дуальным знакам-изображениям, как созвучной внутренней природе самого проекта, серия запускает разговор о ILPPLM и предлагает зрителю познакомиться с его настройками.
—————————
🔗выставка будет работать только один вечер с 19:00 до 21:30 в пространстве бывшей квартирной галереи Марина. Экспозицию на протяжении всего вечера будет сопровождать дебютный live-концерт ГК Черные Мышата.
Вход свободный по предварительной записи (адрес будет выслан после регистрации). Для добавления в гостевой список напишите мне
⚡️спб, только 16 мая 19:00 — 21:30
Welcome! 🖤🖤
Я ЛЮБЛЮ ЖИВОПИСЬ ЖИВОПИСЬ ЛЮБИТ МЕНЯ
❤2
Forwarded from GGGuide
19 мая в 18:00 в Матисс клуб открывает ретроспективную выставку Ивана Сотникова «Край картины».
Сотников (фон Штакельберг) Иван Юрьевич (1961-2015) — живописец, график, создатель объектов, музыкант, священник. Член художественных объединений «Новые художники», «Митьки». Член Товарищества Экспериментального Изобразительного Искусства (ТЭИИ). Один из основателей группы «ОЛЖИР». Принимал участие в концертах «Поп-механики».
Иван Сотников не вмещается ни в одно конкретное направление, его творчество определяет его же самость. Преемник первой волны русского авангарда, он впитал лучшие практики художников газаневского периода.
При этом сохранил взгляд своего – нового –поколения, пришедшего на смену художникам ленинградского подполья. Можно сказать, Иван Сотников, с одной стороны — собирательный образ ленинградского андеграунда, а с другой – совершенно обособленный автор.
В экспозиции будут представлены живописные и графические работы разных лет, от бессмертных хитов – «машинок», «ёл», «пришельцев» и других – до совсем ранних вещей.
Вход150₽
Адрес: Никольская пл., д. 6
#дайджест
Сотников (фон Штакельберг) Иван Юрьевич (1961-2015) — живописец, график, создатель объектов, музыкант, священник. Член художественных объединений «Новые художники», «Митьки». Член Товарищества Экспериментального Изобразительного Искусства (ТЭИИ). Один из основателей группы «ОЛЖИР». Принимал участие в концертах «Поп-механики».
Иван Сотников не вмещается ни в одно конкретное направление, его творчество определяет его же самость. Преемник первой волны русского авангарда, он впитал лучшие практики художников газаневского периода.
При этом сохранил взгляд своего – нового –поколения, пришедшего на смену художникам ленинградского подполья. Можно сказать, Иван Сотников, с одной стороны — собирательный образ ленинградского андеграунда, а с другой – совершенно обособленный автор.
В экспозиции будут представлены живописные и графические работы разных лет, от бессмертных хитов – «машинок», «ёл», «пришельцев» и других – до совсем ранних вещей.
Вход150₽
Адрес: Никольская пл., д. 6
#дайджест
❤1🔥1
Forwarded from лекторий’ порт
До PAF осталось всего пару дней.
Параллельно с ярмаркой, в лектории будем говорить о насущном и грядущем, концептуальном и телесном. Узнаем, как изобретаются выставки, почему важно физическое пространство, где учиться, чтобы попасть в современное искусство и как выжить в эпоху бесконечного производства изображений.
Целый лекционный блок
Doctrina et Nobiles посвящен критике массового производства, эстетике минимализма (всему — бланк!) и феноменам, волнующих художников во все времена.
Про нетипичные выставочные проекты говорим на дискуссии «За стендом. Зачем ехать на Уделку за искусством?». Художники Базелевс, а л ё ш а, Саня Закиров и Никита Дусто вместе с нашим куратором Полиной Чудиновой обсудят форматы вне пределов галерей, их влияние на восприятие искусства и возможные трудности при планировании выставок.
А вместе с руководителем диджитал-продвижения в Собака.ru и арт-блогером Александрой Генераловой художники (честно) порассуждают о положении арт-сцены в России, мотивации и вдохновении для участия в ярмарках, возможных творческих кризисах и методах в работе. И просто расскажут, как у них дела.
Вход на все события параллельной программы — свободный, по регистрации. Обо всем — тут.
Параллельно с ярмаркой, в лектории будем говорить о насущном и грядущем, концептуальном и телесном. Узнаем, как изобретаются выставки, почему важно физическое пространство, где учиться, чтобы попасть в современное искусство и как выжить в эпоху бесконечного производства изображений.
Целый лекционный блок
Doctrina et Nobiles посвящен критике массового производства, эстетике минимализма (всему — бланк!) и феноменам, волнующих художников во все времена.
Про нетипичные выставочные проекты говорим на дискуссии «За стендом. Зачем ехать на Уделку за искусством?». Художники Базелевс, а л ё ш а, Саня Закиров и Никита Дусто вместе с нашим куратором Полиной Чудиновой обсудят форматы вне пределов галерей, их влияние на восприятие искусства и возможные трудности при планировании выставок.
А вместе с руководителем диджитал-продвижения в Собака.ru и арт-блогером Александрой Генераловой художники (честно) порассуждают о положении арт-сцены в России, мотивации и вдохновении для участия в ярмарках, возможных творческих кризисах и методах в работе. И просто расскажут, как у них дела.
Вход на все события параллельной программы — свободный, по регистрации. Обо всем — тут.
🔥2👍1
Практики Свободы / НИИ 68
Дата открытия: 31 мая 2026 года
Время: 17:00
Место: НИИ PARAZIT (ул. Рентгена, 4)
Вход: свободный
Вопрос срочный. Неотложный.
«Дайте мне возможного или я задохнусь». Кто-то сказал в коридоре НИИ. Куда деваться? Пришлось делать выставку. Да ещё и май на дворе.
Институт был основан в Ленинграде в 1968 году. Не зафиксирован в официальных архивах, но продолжает действовать. Метод: изучение «осколков», жестов, обрывков лозунгов, неслучившихся событий, повторяющихся во времени. 1968 год — точка сборки, но институт работает и с другими эпизодами социальных волнений по линии Петербург/Париж.
Сейчас это лаборатория художников-исследователей. Они не реконструируют прошлое, а монтируют его с настоящим. Фиксируют, как протест превращается в бытовой жест, как молчание становится документом, как социальное беспокойство влияет на повседневность. Возможно, именно в этих неуловимых деталях рождается новая чувствительность к тому, что значит быть и действовать сегодня.
Дата открытия: 31 мая 2026 года
Время: 17:00
Место: НИИ PARAZIT (ул. Рентгена, 4)
Вход: свободный
Вопрос срочный. Неотложный.
«Дайте мне возможного или я задохнусь». Кто-то сказал в коридоре НИИ. Куда деваться? Пришлось делать выставку. Да ещё и май на дворе.
Институт был основан в Ленинграде в 1968 году. Не зафиксирован в официальных архивах, но продолжает действовать. Метод: изучение «осколков», жестов, обрывков лозунгов, неслучившихся событий, повторяющихся во времени. 1968 год — точка сборки, но институт работает и с другими эпизодами социальных волнений по линии Петербург/Париж.
Сейчас это лаборатория художников-исследователей. Они не реконструируют прошлое, а монтируют его с настоящим. Фиксируют, как протест превращается в бытовой жест, как молчание становится документом, как социальное беспокойство влияет на повседневность. Возможно, именно в этих неуловимых деталях рождается новая чувствительность к тому, что значит быть и действовать сегодня.
❤6🔥2