Если же никаких масштабных требований общество не будет выдвигать в этот раз, а сфокусируется исключительно на защите самого Голунова, то произойдет следующее. Возможно, его рано или поздно освободят, а дело спустят на тормозах. Скорее всего так и будет. Все напишут по слащавенькому поздравительному посту в ФБ, порадуются своей корпоративной солидарности и на этом успокоятся. А это будет значит, что в следующий раз подкинут говно на карман кому-нибудь другому. Не журналисту “Медузы”, а тому, у кого только папка с мамкой. Но всем уже будет все равно. И чтобы этого не случилось, чтобы подобные ситуации не повторялись раз за разом, нам остается лишь одно. Быть реалистами и требовать невозможного.
Свят Павлов
Свят Павлов
СОТРУДНИКИ ПРАВООХРАНИТЕЛЬНЫХ ОРГАНОВ, ЗАНИМАВШИЕСЯ ДЕЛОМ ГОЛУНОВА, ОТСТРАНЕНЫ ОТ ИСПОЛНЕНИЯ СЛУЖЕБНЫХ ОБЯЗАННОСТЕЙ - МВД РФ
Общество победило ментов. Так бы всегда, а не только в исключительных случаях журналистов
Проект "Под лед" так и не смог разобраться, что в России праздновали вчера. Однако мы всегда готовы предложить достойную альтернативу. В этот четверг отмечается хтонический славянский праздник Семик (Русалчий Велик день). Сегодня нужно чествовать висельников, утопленников, колдунов и прочую элиту загробного мира. Еще в Семик высока вероятность встретить русалку и пойти с ней "колыхаться" на березу. Наш автор Анна Веклич написала подробную инструкцию, чтобы вы сегодня не облажались и вас не защекотали до смерти. С праздником!
vk.com/@podled18-rusalki
vk.com/@podled18-rusalki
VK
Русалки и заложные покойники
Что-то у нас в последнее время многовато политоты и гражданского пафоса. Давайте вернемся к обычному состоянию и обсудим действительно ва..
Бунт — это удобно и прикольно, когда ты молод и дерзок, а вокруг Советский Союз, который вот-вот развалится. Особенно много телочек поведется, если в тексты песен ты будешь вставлять фамилию Шопенгауэра и давать отсылки к Ницше. Но потом начинается взрослая жизнь, и надо бы петь о чем-то другом. Как группа «Телевизор» была модной и крутой, а стала дедовской и неактуальной — в новом тексте автора проекта «Под лед» Марии Черкасовой
vk.com/@podled18-televizor
vk.com/@podled18-televizor
VK
«Телевизор»: неактуально, но прикольно
«Телевизор» — протестная рок-группа из Ленинграда, организованная в 1984 году. В 80-х слова «протест» и «рок» уже можно считать синонимам..
УМЕР ДЕД-БАЯНИСТ С ПРЕСНИ
Старый баянист, игравший в переходе на Пресне, скончался во вторник вечером на рабочем месте. Дед был настоящим подледным героем. Он имел самый широкий репертуар треков и исполнял их в крайне самобытной жалостливой манере. За последние 15 лет баянист стал важной деталью привычного ландшафта и частью быта очень многих людей. За пару часов до смерти я видел его у метро. Все было как всегда, дед затягивал очередную мелодраматичную балладу, а суетливые прохожие бросали ему честно заработанные копейки. А потом его просто не стало, и старый порядок вещей был разрушен.
Баяниста звали Владимир Панфилов. Он в конце 90-х переехал в Москву из Тамбовской области, чтобы заработать деньги на лечение жене, заболевшей раком. Сначала он играл на рынках и вокзалах, а ночевал зачастую прямо на улице. Затем ему удалось перебраться на Пресню, где он и обрел постоянное место работы. Жена уже давно умерла, а дети уехали из Москвы. Однако Панфилов остался верен району и приходил играть в переход на Пресню почти каждый вечер до самой смерти.
Возможно, столь меланхоличная биография сыграла главную роль в становлении неповторимого стиля исполнителя. Увы, но об этом мы никогда не узнаем. Достоверно лишь одно, Панфилов не ушел из жизни бесследно, а район еще долго будет вспоминать его грустные дребезжащие песни.
Старый баянист, игравший в переходе на Пресне, скончался во вторник вечером на рабочем месте. Дед был настоящим подледным героем. Он имел самый широкий репертуар треков и исполнял их в крайне самобытной жалостливой манере. За последние 15 лет баянист стал важной деталью привычного ландшафта и частью быта очень многих людей. За пару часов до смерти я видел его у метро. Все было как всегда, дед затягивал очередную мелодраматичную балладу, а суетливые прохожие бросали ему честно заработанные копейки. А потом его просто не стало, и старый порядок вещей был разрушен.
Баяниста звали Владимир Панфилов. Он в конце 90-х переехал в Москву из Тамбовской области, чтобы заработать деньги на лечение жене, заболевшей раком. Сначала он играл на рынках и вокзалах, а ночевал зачастую прямо на улице. Затем ему удалось перебраться на Пресню, где он и обрел постоянное место работы. Жена уже давно умерла, а дети уехали из Москвы. Однако Панфилов остался верен району и приходил играть в переход на Пресню почти каждый вечер до самой смерти.
Возможно, столь меланхоличная биография сыграла главную роль в становлении неповторимого стиля исполнителя. Увы, но об этом мы никогда не узнаем. Достоверно лишь одно, Панфилов не ушел из жизни бесследно, а район еще долго будет вспоминать его грустные дребезжащие песни.
💔1
Девочки, живущие в теле мальчика, мальчики, живущие в теле девочки, наконец - либертарианцы, живущие в теле Левиафана!.. Как много трагикомичных несоответствий! Но сегодня мы не будем обсуждать 100 гендеров, а расскажем про то, как студенты, фрики и рыночек собираются порешать всё на свете - от разбитых дорог до всеобщего благоденствия.
Год назад проект "Под лед" взял интервью у известного сетевого поэта Арса-Пегаса (Арсений Молчанов). Интервью уже было вычитано, подводка написана, а заги кровоточили остроумием, но Арс внезапно исчез и перестал выходить на контакт. Впоследствии оказалось, что он попал в наркологичку. Из этических соображений мы отложили выпуск материала. Хайповать на подобной истории нам показалось неуместным, все-таки мы иссиня-черное издание, а не болезненно-желтушное. Спустя год Арс вышел из больнички, как живой. За это время наше камерное интервью нисколько не потеряло ни в остроте, ни в актуальности. "Под лед", подобно классику, выражает респект всем, кто попадал в наркологичку, и публикует самый уютный и домашний материал в истории проекта. Берегите себя!
https://vk.com/@podled18-arspegas
https://vk.com/@podled18-arspegas
VK
Арс-Пегас о том, с кем лучше штурмовать Белый дом
Арс-Пегас — яркий представитель сетевой поэзии, которая одновременно мерзкими и прекрасными джунглями раскинулась в интернете с середины..
Вышел пилотный подкаст проекта "Под лед"! Поговорили о соболях в цирке, де Саде в Мосгоризбиркоме, грузинском вине, святых мощах и заодно переосмыслили современную культуру в ультратолерантном контексте. Получилось предельно смешно https://vk.com/podled18?w=wall-163405265_1196
VK
Под лед
Проект «Под лед» начинает серию экспериментов с форматами. В наших подкастах мы будем обсуждать главные новости системной и бессистемной политики, а также высокой и низкой культуры за минувшую неделю. В первом выпуске вы сможете узнать о соболях в цирке,…
Новый фильм Джима Джармуша “Мертвые не умирают” недавно вышел в российский прокат, а в мае картина открывала конкурсную программу “Каннского кинофестиваля”. Как в России, так и на Западе, заявленный комедийный зомби-хоррор вызвал лишь зловонный ручеек отрицательных отзывов критиков и тотальное непонимание массового зрителя. Надо сказать, что такая реакция вполне объяснима. Зритель шел на угарный зомби-треш в духе тарантино-родригесовского “Грайндхауса”(непонятно почему), а критик на умное и стильное кино, последовательно выступающее против общества потребления, и за все хорошее, искреннее и настоящее (никогда не слышал подобных манифестов). К счастью, все остались разочарованными, а Джармуш - верным себе.
“Мертвые не умирают” сложно оценивать как фильм по классическим критериям: актуальность идеи, проработка конфликта, стройность композиции или работа над персонажами. Главным образом потому, что это никакое не кино и даже не манифестация, а художественное высказывание, пародирующее художественное высказывание как жанр. Неслучайно, неказистая туша фильма не то, что избыточно нафарширована жирными аллюзиями, она сама по себе представляют одну большую отсылку как к истокам жанра, так и к творческому бэкграунду автора. Причем без лишней маскировки и всякого стеснения.
Уже само место действия - провинциальный американский город Сентервилль - это отсылка к треку Фрэнка Заппы, а почти каждый из его обитателей - это или реплика на персонажа из другого фильма Джармуша (полицейский Петерсон - водитель автобуса из “Патерсона”), или на самого актера (хозяйка похоронного бюро Зельда Уинстон - актриса Тильда Суинтон). В Сентервилле в силу невнятной природной катастрофы исчезают домашние животные, день становится мучительно длинным, а вскоре и вовсе оживает Игги Поп. Бремя борьбы с нашествием ходячих мертвецов ложится на плечи местной заторможенной полиции во главе с Биллом Мюрреем. Дальше развитие истории идет ни шатко ни валко, а сам ритм повествования сознательно сбивается до нетвердого скольжения зомби. При этом почти каждая последующая сцена подчеркнуто рифмуется либо с архитекторами жанра Ромеро и Мурнау, либо с такими символами актуальной поп-культуры, как “Звездные войны” или “Властелин колец”.
Достается от Джармуша не только неподготовленному зрителю, но и ненавистным коллегам. “Убить Билла” посвящены нарочито нелепые сцены с Тильдой Суинтон, сначала размахивающей катаной в ритуальной конторе, а затем разукрашивающей трупы на манер средневековых японских гравюр. Тут также стоит отметить, что Джармуш одним из первых взялся за переосмысление самурайской темы в кино на рубеже веков, - “Пес-призрак” вышел на четыре года раньше дилогии Тарантино. Так что в самоиронии режиссеру тоже не откажешь.
“Мертвые не умирают” также не остаются в стороне от политической повестки. Электорат Трампа представлен в фильме сварливым фермером Миллером (Стив Бушеми) в кепке “Сделаем Америку снова белой”. Миллер отказывается брать кофе с собой, потому что тот “слишком черный”, а зомби не отличает от мигрантов. Сам подход к теме Джармуша выглядит достаточно деликатным и в целом в беззлобным, особенно в сравнении с тем же фон Триером, расстреливающим в чистом поле целые семьи в красных бейсболках. Жаль, что фермеру Миллеру досталось так мало экранного времени.
Другим несомненно удачным персонажем является лесной бомж Боб в исполнении Тома Уэйтса, который представляет альтер-эго самого режиссера. Боб сознательно отказывается от социальных контактов (если не считать украденной курицы Миллера) и заведомо занимает созерцательную позицию в конфликте людей и зомби, мало отличимых друг от друга по сути. Авторству бомжа Боба принадлежит и финальный монолог в духе “что мы сегодня поняли, друзья”, явно пародирующий поверхностное морализаторство в современном кино. Откровенно жаль кинокритиков, принявший очевидный прикол за чистую монету (https://meduza.io/feature/2019/05/15/mertvye-ne-umira..).
“Мертвые не умирают” сложно оценивать как фильм по классическим критериям: актуальность идеи, проработка конфликта, стройность композиции или работа над персонажами. Главным образом потому, что это никакое не кино и даже не манифестация, а художественное высказывание, пародирующее художественное высказывание как жанр. Неслучайно, неказистая туша фильма не то, что избыточно нафарширована жирными аллюзиями, она сама по себе представляют одну большую отсылку как к истокам жанра, так и к творческому бэкграунду автора. Причем без лишней маскировки и всякого стеснения.
Уже само место действия - провинциальный американский город Сентервилль - это отсылка к треку Фрэнка Заппы, а почти каждый из его обитателей - это или реплика на персонажа из другого фильма Джармуша (полицейский Петерсон - водитель автобуса из “Патерсона”), или на самого актера (хозяйка похоронного бюро Зельда Уинстон - актриса Тильда Суинтон). В Сентервилле в силу невнятной природной катастрофы исчезают домашние животные, день становится мучительно длинным, а вскоре и вовсе оживает Игги Поп. Бремя борьбы с нашествием ходячих мертвецов ложится на плечи местной заторможенной полиции во главе с Биллом Мюрреем. Дальше развитие истории идет ни шатко ни валко, а сам ритм повествования сознательно сбивается до нетвердого скольжения зомби. При этом почти каждая последующая сцена подчеркнуто рифмуется либо с архитекторами жанра Ромеро и Мурнау, либо с такими символами актуальной поп-культуры, как “Звездные войны” или “Властелин колец”.
Достается от Джармуша не только неподготовленному зрителю, но и ненавистным коллегам. “Убить Билла” посвящены нарочито нелепые сцены с Тильдой Суинтон, сначала размахивающей катаной в ритуальной конторе, а затем разукрашивающей трупы на манер средневековых японских гравюр. Тут также стоит отметить, что Джармуш одним из первых взялся за переосмысление самурайской темы в кино на рубеже веков, - “Пес-призрак” вышел на четыре года раньше дилогии Тарантино. Так что в самоиронии режиссеру тоже не откажешь.
“Мертвые не умирают” также не остаются в стороне от политической повестки. Электорат Трампа представлен в фильме сварливым фермером Миллером (Стив Бушеми) в кепке “Сделаем Америку снова белой”. Миллер отказывается брать кофе с собой, потому что тот “слишком черный”, а зомби не отличает от мигрантов. Сам подход к теме Джармуша выглядит достаточно деликатным и в целом в беззлобным, особенно в сравнении с тем же фон Триером, расстреливающим в чистом поле целые семьи в красных бейсболках. Жаль, что фермеру Миллеру досталось так мало экранного времени.
Другим несомненно удачным персонажем является лесной бомж Боб в исполнении Тома Уэйтса, который представляет альтер-эго самого режиссера. Боб сознательно отказывается от социальных контактов (если не считать украденной курицы Миллера) и заведомо занимает созерцательную позицию в конфликте людей и зомби, мало отличимых друг от друга по сути. Авторству бомжа Боба принадлежит и финальный монолог в духе “что мы сегодня поняли, друзья”, явно пародирующий поверхностное морализаторство в современном кино. Откровенно жаль кинокритиков, принявший очевидный прикол за чистую монету (https://meduza.io/feature/2019/05/15/mertvye-ne-umira..).
Ученик Николаса Рея и Вима Вендерса Джармуш всегда был страстным апологетом независимого и некоммерческого кино. За фирменным тонким стебом и меланхоличным юмором режиссер, как правило, скрывал глубокомысленную философскую притчу (“Мертвец”) с грустным, но логичным концом (“Пес-призрак”). Однако в массовом сознании Джармуш уже стал частью поп-культуры, создателем особого стиля и специфического киноязыка “не для всех”. Проще говоря, режиссером для “хипстеров из большого города”, которых сам Джармуш в последнем фильме не без удовольствия расчленяет на части. Конфликт художника и его поклонников стар как мир. И скромной попыткой его разрешения можно насладиться в фильме “Мертвые не умирают”.
Тема недопуска независимых кандидатов к выборам в Мосгордуму стала одной из центральных в России в этом месяце. Однако некоторых независимых кандидатов все же зарегистрировали. Одним из них стал кандидат по району Чертаново Роман Юнеман. О протестах в Москве, мертвых грузинах, городской повестке и политике Собянина читайте в новом интервью автора проекта "Под лед" Свята Павлова.
https://telegra.ph/KANDIDAT-V-MGD-YUNEMAN-O-PROTESTAH-BEDAH-CHERTANOVO-I-POHOROSHEVSHEJ-MOSKVE-07-25
https://telegra.ph/KANDIDAT-V-MGD-YUNEMAN-O-PROTESTAH-BEDAH-CHERTANOVO-I-POHOROSHEVSHEJ-MOSKVE-07-25
Telegraph
КАНДИДАТ В МГД ЮНЕМАН О ПРОТЕСТАХ, БЕДАХ ЧЕРТАНОВО И ПОХОРОШЕВШЕЙ МОСКВЕ
Свят Павлов: Поздравляю с регистрацией в кандидаты на выборах в Мосгордуму. История с недопуском к выборам оппозиционных кандидатов стала одной из центральных тем этого месяца. Почему ты участвуешь в митингах в их поддержку, если тебя самого до выборов допустили?…
❤1🫡1
Недавно скончался замечательный актер Рутгер Хауэр. Многие вспоминали “Бегущего по лезвию” как главный фильм в карьере покойника. “Бегущий” действительно большое кино, стоявшее у истоков целого жанра и заложившее общие нарративы его развития на десятилетие вперед. Однако для более молодой и маргинально настроенной публики Хауэр скорее запомнился ролью в изумительном треше “Бомж с дробовиком”.
Этот бесспорный шедевр появился благодаря конкурсу фейковых трейлеров к несуществующим фильмам, открытого в рамках проекта “Грайндхаус” Тарантино и Родригеса. Проект представлял собой реминисценцию дешевого эксплуатационного кино 70-х. Победив в конкурсе симулякров для симулякров (Батай был бы в восторге), трейлер “Бомжа с дробовиком” вышел в канадской версии “Грайндхауса”. Идея была настолько хороша, что режиссер Джейсон Айзенер решил снять полный метр, главную роль в котором и сыграл Рутгер Хауэр.
“Бомж с дробовиком”, подобно своим собратьям по “Грайндхаусу”, ностальгирует по честному и простому кино класса B, но делает это в куда более развязной и удалой манере. Если тарантиновское “Доказательство смерти”, несмотря на весь нигилистический пафос создателя, все равно кое-как скрипит по ржавым рельсам драматургии, то “Бомж” принципиально игнорирует колею и несется на всех парах в кювет. Зрителю лишь остается запрыгнуть на подножку летящего в бездну состава и по-настоящему угореть по старому доброму ультранасилию. В конце концов в 2к19 такое кино не делают ни всерьез, ни по приколу.
Так что если вы еще не успели помянуть Рутгера Хауэра, то этот хмурый летний вечер прекрасно к тому располагает. Позовите домой самых легкомысленных друзей, закупитесь дешевым бухлишком из детства (рекомендуем “Виноградный день”) и втыкайте “Бомжа с дробовиком”. Если вы последуете нашему совету, то у вашей летней ночи будут большие перспективы.
Этот бесспорный шедевр появился благодаря конкурсу фейковых трейлеров к несуществующим фильмам, открытого в рамках проекта “Грайндхаус” Тарантино и Родригеса. Проект представлял собой реминисценцию дешевого эксплуатационного кино 70-х. Победив в конкурсе симулякров для симулякров (Батай был бы в восторге), трейлер “Бомжа с дробовиком” вышел в канадской версии “Грайндхауса”. Идея была настолько хороша, что режиссер Джейсон Айзенер решил снять полный метр, главную роль в котором и сыграл Рутгер Хауэр.
“Бомж с дробовиком”, подобно своим собратьям по “Грайндхаусу”, ностальгирует по честному и простому кино класса B, но делает это в куда более развязной и удалой манере. Если тарантиновское “Доказательство смерти”, несмотря на весь нигилистический пафос создателя, все равно кое-как скрипит по ржавым рельсам драматургии, то “Бомж” принципиально игнорирует колею и несется на всех парах в кювет. Зрителю лишь остается запрыгнуть на подножку летящего в бездну состава и по-настоящему угореть по старому доброму ультранасилию. В конце концов в 2к19 такое кино не делают ни всерьез, ни по приколу.
Так что если вы еще не успели помянуть Рутгера Хауэра, то этот хмурый летний вечер прекрасно к тому располагает. Позовите домой самых легкомысленных друзей, закупитесь дешевым бухлишком из детства (рекомендуем “Виноградный день”) и втыкайте “Бомжа с дробовиком”. Если вы последуете нашему совету, то у вашей летней ночи будут большие перспективы.
Рок-фестивалю "Нашествие" в этом году стукнуло 20 лет. Проект "Под лед" избавит вас от очередных эсхатологических рассуждений о месте русского рока в актуальном культурном пространстве (правильный ответ: возле уборной). Вместо этого наш автор Павел Мицкевич в резком и откровенном стиле расскажет о демонической стороне фестиваля, которую он смог постичь прямым эмпирическим путем.
Проект "Под лед" продолжает вскрывать гниющие бубоны современного общества. Сегодня мы поговорим с вами о генезисе российского куколдизма. Наш автор Вацлав Монрошка расскажет краткую историю болезни в своем новом политическом эссе.