Что если бы герой «Переходного возраста» был счастливым? В одном из лучших клипов этой недели — вариант ответа на этот вопрос
Оуэн Купер, сыгравший задержанного подростка в сериале «Переходный возраст», снялся в клипе британского музыканта Сэма Фендера «Little Bit Closer». Вместе с друзьями его герой ходит по лесам и рекам, ночует в палатке — и плачет от красоты на закате. И все у него хорошо (голосую за эту мультивселенную).
Из других музыкальных наблюдений этой недели: рояль за спиной Андре 3000 на Met Gala оказался промо его альбома (на обложке такой же наряд), а Arcade Fire попросили на своей новой пластинке «не думать о розовом слоне». Но наш музыкальный обозреватель Александр Шакиров подумал! (И пришел к выводу, что альбом Arcade Fire не удался).
Другие музыкальные премьеры этой недели — в подборке.
На этом попрощаюсь с вами. До новых встреч!
Оуэн Купер, сыгравший задержанного подростка в сериале «Переходный возраст», снялся в клипе британского музыканта Сэма Фендера «Little Bit Closer». Вместе с друзьями его герой ходит по лесам и рекам, ночует в палатке — и плачет от красоты на закате. И все у него хорошо (голосую за эту мультивселенную).
Из других музыкальных наблюдений этой недели: рояль за спиной Андре 3000 на Met Gala оказался промо его альбома (на обложке такой же наряд), а Arcade Fire попросили на своей новой пластинке «не думать о розовом слоне». Но наш музыкальный обозреватель Александр Шакиров подумал! (И пришел к выводу, что альбом Arcade Fire не удался).
Другие музыкальные премьеры этой недели — в подборке.
На этом попрощаюсь с вами. До новых встреч!
Сказки за Андерсена писала пигмейка, запертая в ящике. Это сюжет пьесы Мартина Макдонаха «Очень-очень-очень темная материя», которая дала название новому сборнику
Привет, это Антон. В 2010-х в России был простой способ узнать, как давно человек знаком с работами Martin McDonagh. Если он говорит «Макдона», он знает нашего героя как кинорежиссера, автора фильмов «Залечь на дно в Брюгге» и «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Если «Макдонах» — он видел его пьесы в театре.
Такая уж устоялась транскрипция фамилии в российском театральном мире — задолго до премьеры его дебютной картины про Брюгге. Я, конечно, отношусь ко вторым.
В нулевых и начале десятых Макдонах был в России big deal, лицом современной западной драматургии. Целый пермский театр «У моста» долгое время ассоциировался именно с постановками Макдонаха. А Кирилл Серебренников в 2007-м выпустил в МХТ «Человека-подушку», один из главных своих спектаклей — тоже по Макдонаху.
Драматург и сейчас популярен в России — вот, например, в издательстве «Гонзо» выходит его сборник, уже второй на русском языке и самый полный на сегодня. Пьесы опубликованы в новом переводе Сергея Карпова и с предисловием Антона Долина.
В честь выхода сборника я написал текст, где пытаюсь разобраться, почему Макдонах оказался столь востребованным автором в российском театре — и чем его последняя, исключительно эпатажная пьеса «Очень-очень-очень темная материя» об Андерсене-рабовладельце отличается от остальных.
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
Привет, это Антон. В 2010-х в России был простой способ узнать, как давно человек знаком с работами Martin McDonagh. Если он говорит «Макдона», он знает нашего героя как кинорежиссера, автора фильмов «Залечь на дно в Брюгге» и «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Если «Макдонах» — он видел его пьесы в театре.
Такая уж устоялась транскрипция фамилии в российском театральном мире — задолго до премьеры его дебютной картины про Брюгге. Я, конечно, отношусь ко вторым.
В нулевых и начале десятых Макдонах был в России big deal, лицом современной западной драматургии. Целый пермский театр «У моста» долгое время ассоциировался именно с постановками Макдонаха. А Кирилл Серебренников в 2007-м выпустил в МХТ «Человека-подушку», один из главных своих спектаклей — тоже по Макдонаху.
Драматург и сейчас популярен в России — вот, например, в издательстве «Гонзо» выходит его сборник, уже второй на русском языке и самый полный на сегодня. Пьесы опубликованы в новом переводе Сергея Карпова и с предисловием Антона Долина.
В честь выхода сборника я написал текст, где пытаюсь разобраться, почему Макдонах оказался столь востребованным автором в российском театре — и чем его последняя, исключительно эпатажная пьеса «Очень-очень-очень темная материя» об Андерсене-рабовладельце отличается от остальных.
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
Meduza
«Очень-очень-очень темная материя» — полный сборник пьес Мартина Макдонаха, главного зарубежного драматурга в российском театре
В екатеринбургском издательстве «Гонзо» вышла книга «Очень-очень-очень темная материя». В сборник вошли девять пьес драматурга и кинорежиссера Мартина Макдонаха. Хотя Макдонах известен прежде всего своими фильмами, — «Залечь на дно в Брюгге», «Три билборда…
Forwarded from Медуза — LIVE
Жерар Депардье признан виновным в сексуализированном насилии
Суд во Франции признал актера Жерара Депардье виновным по обвинению в сексуализированном насилии, сообщает BFMTV.
Актера задержали в апреле 2024 года после того, как две женщины обвинили его в насилии. По их словам, инциденты произошли на съемках двух фильмов: в 2014 году во время съемок картины «Маг и сиамцы», и в 2021 году — картины «Зеленые ставни». Вскоре после задержания актера отпустили.
Депардье обвинения отвергает.
Суд во Франции признал актера Жерара Депардье виновным по обвинению в сексуализированном насилии, сообщает BFMTV.
Актера задержали в апреле 2024 года после того, как две женщины обвинили его в насилии. По их словам, инциденты произошли на съемках двух фильмов: в 2014 году во время съемок картины «Маг и сиамцы», и в 2021 году — картины «Зеленые ставни». Вскоре после задержания актера отпустили.
Депардье обвинения отвергает.
Американских консерваторов бесит статуя темнокожей женщины на Таймс-сквер
Рубрика «Америка Трампа». В сети идут баталии из-за скульптуры Томаса Джей Прайса «Grounded in the Stars», временно — подчеркну, временно, всего на пару месяцев — установленной на Таймс-сквер в Нью-Йорке. Это статуя темнокожей женщины в повседневной одежде, очень реалистичная, если не считать громадного роста — примерно три с половиной метра.
Работа простая, доходчивая и, на мой взгляд, очень впечатляющая: естественно, это памятник обычному человеку, обычной женщине, которая не согласна быть невидимой (и у нее это написано на лице). Почему это именно скульптура и почему она такого размера — тоже понятно: на Западе масштабные монументы обычно посвящены белым мужчинам, в США это нередко еще и рабовладельцы.
В Art News вышел очень любопытный текст критика Алекса Гринбергера об общественной реакции на работу Прайса. Он цитирует твиты консерваторов — «Признак очень больного общества», «Смерть цивилизации» — и описывает мемы с расистскими переделками скульптуры (на одном ей подрисовали арбуз и ведро крылышек из KFC, любимую, согласно американскому стереотипу, еду темнокожих).
Еще Гринбергер напоминает об инициативе Дональда Трампа построитьАллею правителей России Национальный сад американских героев со статуями «великих людей прошлого». Президент хочет возродить ту самую традицию, с которой спорит Прайс в своих работах (у него еще много скульптур, изображающих просто людей, а не знаменитостей).
В чем мораль этой истории? Когда консерваторы ругают современное искусство за якобы слишком примитивный язык и ставят в пример реалистические шедевры прошлого, на самом деле у них претензии к ценностям, а не к форме. Вот, пожалуйста, реалистичная статуя, вполне традиционная во всем, кроме выбора героини. Но нет, не годится.
Рубрика «Америка Трампа». В сети идут баталии из-за скульптуры Томаса Джей Прайса «Grounded in the Stars», временно — подчеркну, временно, всего на пару месяцев — установленной на Таймс-сквер в Нью-Йорке. Это статуя темнокожей женщины в повседневной одежде, очень реалистичная, если не считать громадного роста — примерно три с половиной метра.
Работа простая, доходчивая и, на мой взгляд, очень впечатляющая: естественно, это памятник обычному человеку, обычной женщине, которая не согласна быть невидимой (и у нее это написано на лице). Почему это именно скульптура и почему она такого размера — тоже понятно: на Западе масштабные монументы обычно посвящены белым мужчинам, в США это нередко еще и рабовладельцы.
В Art News вышел очень любопытный текст критика Алекса Гринбергера об общественной реакции на работу Прайса. Он цитирует твиты консерваторов — «Признак очень больного общества», «Смерть цивилизации» — и описывает мемы с расистскими переделками скульптуры (на одном ей подрисовали арбуз и ведро крылышек из KFC, любимую, согласно американскому стереотипу, еду темнокожих).
Еще Гринбергер напоминает об инициативе Дональда Трампа построить
В чем мораль этой истории? Когда консерваторы ругают современное искусство за якобы слишком примитивный язык и ставят в пример реалистические шедевры прошлого, на самом деле у них претензии к ценностям, а не к форме. Вот, пожалуйста, реалистичная статуя, вполне традиционная во всем, кроме выбора героини. Но нет, не годится.
Forwarded from Медуза — LIVE
Путин поручил создать в Москве театр «современной патриотической драматургии»
Президент РФ Владимир Путин поручил создать в Москве театр, «ориентированный на продвижение современной драматургии патриотической направленности».
С просьбой создать такой театр в марте к Путину обратился писатель Захар Прилепин. Он заявлял о необходимости «смычки» театра и современной литературы, в том числе «современной актуальной литературы, посвященной теме СВО». По мнению Прилепина, театр всегда в России был «местом непосредственной реакции на самые болезненные, самые злободневные темы».
Ответственными за выполнение поручения Путина назначены мэр Москвы Сергей Собянин, министр культуры РФ Ольга Любимова и помощник президента Владимир Мединский. Срок его исполнения — до 30 ноября 2025 года.
Президент РФ Владимир Путин поручил создать в Москве театр, «ориентированный на продвижение современной драматургии патриотической направленности».
С просьбой создать такой театр в марте к Путину обратился писатель Захар Прилепин. Он заявлял о необходимости «смычки» театра и современной литературы, в том числе «современной актуальной литературы, посвященной теме СВО». По мнению Прилепина, театр всегда в России был «местом непосредственной реакции на самые болезненные, самые злободневные темы».
Ответственными за выполнение поручения Путина назначены мэр Москвы Сергей Собянин, министр культуры РФ Ольга Любимова и помощник президента Владимир Мединский. Срок его исполнения — до 30 ноября 2025 года.
Умерла Койо Коуо, кураторка из Камеруна. Она готовила Венецианскую биеннале-2026
В декабре 2024 года совет директоров Венецианской биеннале поручил концепцию следующего форума Койо Коуо — одной из самых знаменитых африканских кураторов (биеннале всякий раз курирует кто-то новый). До Коуо куратор из Африки возглавлял форум лишь однажды — это был нигириец Оквуи Энвезор в 2015 году. 20 мая 2025-го Коуо собиралась представить название и тему биеннале.
В субботу стало известно о ее смерти. Коуо было 57 лет, она умерла от рака, о котором узнала лишь недавно, как пишет The New York Times со ссылкой на ее мужа.
Койо Коуо говорила о себе как о представительнице второго поколения африканских кураторов — в отличие от предшественников, они стараются делать выставки африканского искусства в первую очередь для африканцев, а потом уже знакомить с ним остальной мир.
Коуо родилась в 1967 году в камерунском городе Дуала. Ее бабушка была швеей, а прабабушку заставили вступить в традиционный полигамный брак, когда та была подростком. Сама Коуо в 13 лет переехала в Цюрих и в юности изучала банковское дело, но затем занялась искусством.
В 2008-м она основала в столице Сенегала Дакаре независимый художественный центр RAW Material Company — одну из важнейших и самых продвинутых арт-площадок в Западной Африке. А в 2019-м возглавила музей Цайца в южноафриканском Кейптауне — самый большой музей современного африканского искусства в мире (возможно, вы видели снимки его здания, которое перестроил из зернохранилища звездный британский архитектор Томас Хизервик).
Главная выставка Коуо на этом посту — «Когда мы себя видим: сто лет черной фигуры в живописи» 2022 года. Как ясно из названия, проект объединяет картины, где темнокожие люди изображают темнокожих людей. Выставка до сих пор ездит по миру: сейчас ее показывают в Брюсселе, в центре Bozar.
Что будет с биеннале 2026 года, пока неясно. Наверное, институция использует наработки Коуо и постарается почтить ее память.
В декабре 2024 года совет директоров Венецианской биеннале поручил концепцию следующего форума Койо Коуо — одной из самых знаменитых африканских кураторов (биеннале всякий раз курирует кто-то новый). До Коуо куратор из Африки возглавлял форум лишь однажды — это был нигириец Оквуи Энвезор в 2015 году. 20 мая 2025-го Коуо собиралась представить название и тему биеннале.
В субботу стало известно о ее смерти. Коуо было 57 лет, она умерла от рака, о котором узнала лишь недавно, как пишет The New York Times со ссылкой на ее мужа.
Койо Коуо говорила о себе как о представительнице второго поколения африканских кураторов — в отличие от предшественников, они стараются делать выставки африканского искусства в первую очередь для африканцев, а потом уже знакомить с ним остальной мир.
Коуо родилась в 1967 году в камерунском городе Дуала. Ее бабушка была швеей, а прабабушку заставили вступить в традиционный полигамный брак, когда та была подростком. Сама Коуо в 13 лет переехала в Цюрих и в юности изучала банковское дело, но затем занялась искусством.
В 2008-м она основала в столице Сенегала Дакаре независимый художественный центр RAW Material Company — одну из важнейших и самых продвинутых арт-площадок в Западной Африке. А в 2019-м возглавила музей Цайца в южноафриканском Кейптауне — самый большой музей современного африканского искусства в мире (возможно, вы видели снимки его здания, которое перестроил из зернохранилища звездный британский архитектор Томас Хизервик).
Главная выставка Коуо на этом посту — «Когда мы себя видим: сто лет черной фигуры в живописи» 2022 года. Как ясно из названия, проект объединяет картины, где темнокожие люди изображают темнокожих людей. Выставка до сих пор ездит по миру: сейчас ее показывают в Брюсселе, в центре Bozar.
Что будет с биеннале 2026 года, пока неясно. Наверное, институция использует наработки Коуо и постарается почтить ее память.
Forwarded from Медуза — LIVE
В Новосибирске пришли с обыском в независимый книжный магазин «Карта мира»
В Новосибирске полицейские пришли с обыском в независимый книжный магазин «Карта мира», сообщила бывший депутат городского совета Светлана Каверзина и издание НГС со ссылкой на источник.
«Типа ищут книги определенных издательств. Возможно, кто-то донос написал. Магазинчик очень атмосферный и интересный, там внутри — как шкатулка с драгоценностями, все с душой. Жалко будет, если закроют, другого такого в Новосибирске нет», — написала Каверзина.
По информации НГС, обыск связан с работой неких «новых издательств». В магазине проверяли, есть ли там литература, выпущенная этими издательствами.
Обыск проводили сотрудники отдела по борьбе с экономическими преступлениями ГУ МВД по Новосибирской области.
На странице магазина во «ВКонтакте» говорится, что 14 мая книжный не работает «по техническим причинам».
———
Книжный магазин «Карта мира» открылся в начале 2024 года. Его основала Анна Яковлева, которая ранее работала директором в сети независимых новосибирских книжных «Перемен». В августе она рассказывала в интервью, что в «Карту мира» приходила с проверкой прокуратура, сотрудники которой смотрели, правильно ли упакованы книги «иноагентов».
Ранее проверки устраивали в других независимых книжных магазинах - «Подписных изданиях» в Санкт-Петербурге и «Фаланстере" в Москве. На "Подписные издания" составили протокол по статье КоАП о «пропаганде нетрадиционных сексуальных отношений», а на "Фаланстер" и его соучредителя Бориса Куприянова - по статье об участии в деятельности «нежелательной» организации.
В Новосибирске полицейские пришли с обыском в независимый книжный магазин «Карта мира», сообщила бывший депутат городского совета Светлана Каверзина и издание НГС со ссылкой на источник.
«Типа ищут книги определенных издательств. Возможно, кто-то донос написал. Магазинчик очень атмосферный и интересный, там внутри — как шкатулка с драгоценностями, все с душой. Жалко будет, если закроют, другого такого в Новосибирске нет», — написала Каверзина.
По информации НГС, обыск связан с работой неких «новых издательств». В магазине проверяли, есть ли там литература, выпущенная этими издательствами.
Обыск проводили сотрудники отдела по борьбе с экономическими преступлениями ГУ МВД по Новосибирской области.
На странице магазина во «ВКонтакте» говорится, что 14 мая книжный не работает «по техническим причинам».
———
Книжный магазин «Карта мира» открылся в начале 2024 года. Его основала Анна Яковлева, которая ранее работала директором в сети независимых новосибирских книжных «Перемен». В августе она рассказывала в интервью, что в «Карту мира» приходила с проверкой прокуратура, сотрудники которой смотрели, правильно ли упакованы книги «иноагентов».
Ранее проверки устраивали в других независимых книжных магазинах - «Подписных изданиях» в Санкт-Петербурге и «Фаланстере" в Москве. На "Подписные издания" составили протокол по статье КоАП о «пропаганде нетрадиционных сексуальных отношений», а на "Фаланстер" и его соучредителя Бориса Куприянова - по статье об участии в деятельности «нежелательной» организации.
Российский павильон в Венеции опять оказался в центре конфликта
Пока в Каннах Жюльет Бинош говорит о «ветре скорби», в Венеции, где идет биеннале, архитекторов отменяют за работу в павильоне «Россия». Подробнее об этом специально для Plot рассказывает архитектурный журналист Ася Зольникова.
***
Привет, на связи Ася Зольникова. Я вернулась с пресс-показов Венецианской биеннале — одной из главных архитектурных выставок мира. Ее участники уже успели поругаться из-за российского павильона — и это несмотря на то, что Россия не участвует в выставке с 2022 года, а здание в садах Джардини то закрыто, то его занимают другие страны (например, в 2024-м там экспонировали художников Боливии).
В этот раз павильон приспособили под публичную программу биеннале. 10 мая знаменитое лондонское архитектурное бюро Heatherwick Studio провело там с дебаты о гуманизации архитектуры. На это остро отреагировал один из кураторов украинского павильона Михал Муравски — антрополог архитектуры, который родился в Польше и живет в Лондоне. Ранее он работал в России — был научным сотрудником Высшей школы урбанистики при ВШЭ и исследовал парк Зарядье.
Муравски призвал бойкотировать мероприятие Хизервика из-за его местоположения, которое он назвал «неприемлемым». По его мнению, глава Heatherwick Studio, архитектор Томас Хизервик — просто «оппортунист», который «зацепился за возможность провести мероприятие в шикарном здании». Куратор также выразил обеспокоенность тем, что биеннале сотрудничает с Россией (согласно заявлению на сайте выставки, организаторы обратились к РФ с просьбой открыть павильон на весь период архитектурной биеннале).
В Heatherwick Studio считают, что место проведения — «это всего лишь название павильона, и оно существует уже сто лет». Сам Хизервик в комментарии Architectural Journal сказал, что «шокирован и опечален» заявлением Муравски. Он добавил: «После вторжения России в Украину в 2022 году моя студия отказалась от любых проектов в России. Мы твердо солидарны со всеми, кого затронул [этот военный] конфликт». Незадолго до войны студия спроектировала элитный жилой комплекс в центре Москвы — и хотя бюро заявляет, что не вовлечено в проект, застройщик активно использует имя Хизервика в рекламных текстах.
Четыре года назад мы писали об истории и реставрации павильона РФ в этом большом тексте.
____
Если не открывается ссылка на текст о российском павильоне в Венеции, попробуйте прочитать его тут или тут.
Пока в Каннах Жюльет Бинош говорит о «ветре скорби», в Венеции, где идет биеннале, архитекторов отменяют за работу в павильоне «Россия». Подробнее об этом специально для Plot рассказывает архитектурный журналист Ася Зольникова.
***
Привет, на связи Ася Зольникова. Я вернулась с пресс-показов Венецианской биеннале — одной из главных архитектурных выставок мира. Ее участники уже успели поругаться из-за российского павильона — и это несмотря на то, что Россия не участвует в выставке с 2022 года, а здание в садах Джардини то закрыто, то его занимают другие страны (например, в 2024-м там экспонировали художников Боливии).
В этот раз павильон приспособили под публичную программу биеннале. 10 мая знаменитое лондонское архитектурное бюро Heatherwick Studio провело там с дебаты о гуманизации архитектуры. На это остро отреагировал один из кураторов украинского павильона Михал Муравски — антрополог архитектуры, который родился в Польше и живет в Лондоне. Ранее он работал в России — был научным сотрудником Высшей школы урбанистики при ВШЭ и исследовал парк Зарядье.
Муравски призвал бойкотировать мероприятие Хизервика из-за его местоположения, которое он назвал «неприемлемым». По его мнению, глава Heatherwick Studio, архитектор Томас Хизервик — просто «оппортунист», который «зацепился за возможность провести мероприятие в шикарном здании». Куратор также выразил обеспокоенность тем, что биеннале сотрудничает с Россией (согласно заявлению на сайте выставки, организаторы обратились к РФ с просьбой открыть павильон на весь период архитектурной биеннале).
В Heatherwick Studio считают, что место проведения — «это всего лишь название павильона, и оно существует уже сто лет». Сам Хизервик в комментарии Architectural Journal сказал, что «шокирован и опечален» заявлением Муравски. Он добавил: «После вторжения России в Украину в 2022 году моя студия отказалась от любых проектов в России. Мы твердо солидарны со всеми, кого затронул [этот военный] конфликт». Незадолго до войны студия спроектировала элитный жилой комплекс в центре Москвы — и хотя бюро заявляет, что не вовлечено в проект, застройщик активно использует имя Хизервика в рекламных текстах.
Четыре года назад мы писали об истории и реставрации павильона РФ в этом большом тексте.
____
Если не открывается ссылка на текст о российском павильоне в Венеции, попробуйте прочитать его тут или тут.
«Евровидение», первый полуфинал. Авторская рецензия!
Настало время признаться — смотрю «Евровидение» каждый год уже много-много лет (но подключаюсь всегда лишь на этапе полуфиналов). И да, все понимаю про художественную ценность большинства произведений. И про политику, и про распределение итоговых голосов, конечно, тоже. Но продолжаю смотреть ровно по одной простой причине — обычно это весело. Но не в этот раз.
Сам по себе формат международного музыкального соревнования — полный абсурд (как можно сравнить тихую балладу о любви с песней о сауне?). Но очевидно, что есть какой-то невыразимый золотой стандарт, к которому стремится большинство участников — по крайней мере тех, кто намерен побороться за призовые места. Это такая вот беспроигрышная песня обо всем и ни о чем, которая найдет отклик у публики за счет харизмы музыканта, изобретательности постановщика, спортивного воспроизведения исполнителем высоких нот.
Именно из-за этого стремления к золотому стандарту, на мой взгляд, с каждым годом становится все меньше артистов, делающих ставку на свою индивидуальность. Первый полуфинал, который прошел вчера в Базеле, тому доказательство. Из представленных 15 номеров лишь два запомнятся: Томми Кэш, выступающий от Эстонии с композицией «Espresso Macchiato» и шведский коллектив KAJ с той самой песней о сауне «Bara Bada Bastu». Они, в отличие от всех остальных, сделаны по канонам тиктока, а не по канонам радио «Европа Плюс» (я не шучу, все остально звучит примерно так) — но и это бросающееся в глаза отличие не делает номера, честно говоря, хоть сколько-нибудь интересными.
Все это уже было («Espresso Macchiato» похож на не самый задорный номер Little Big, с которыми Томми Кэш не раз работал), и преданному зрителю конкурса остается только зевать.
Судя по превью второго полуфинала, ситуация едва ли изменится, а самое лучшее, что мы увидем в Базеле — это действительно впечатляющее световое шоу, над которым работали постановщики конкурса.
Несколько интереснее рассматривать происходящее в политическом контексте — к этому вопросу мы еще вернемся. Но и веселья этот факт тоже не добавляет.
Настало время признаться — смотрю «Евровидение» каждый год уже много-много лет (но подключаюсь всегда лишь на этапе полуфиналов). И да, все понимаю про художественную ценность большинства произведений. И про политику, и про распределение итоговых голосов, конечно, тоже. Но продолжаю смотреть ровно по одной простой причине — обычно это весело. Но не в этот раз.
Сам по себе формат международного музыкального соревнования — полный абсурд (как можно сравнить тихую балладу о любви с песней о сауне?). Но очевидно, что есть какой-то невыразимый золотой стандарт, к которому стремится большинство участников — по крайней мере тех, кто намерен побороться за призовые места. Это такая вот беспроигрышная песня обо всем и ни о чем, которая найдет отклик у публики за счет харизмы музыканта, изобретательности постановщика, спортивного воспроизведения исполнителем высоких нот.
Именно из-за этого стремления к золотому стандарту, на мой взгляд, с каждым годом становится все меньше артистов, делающих ставку на свою индивидуальность. Первый полуфинал, который прошел вчера в Базеле, тому доказательство. Из представленных 15 номеров лишь два запомнятся: Томми Кэш, выступающий от Эстонии с композицией «Espresso Macchiato» и шведский коллектив KAJ с той самой песней о сауне «Bara Bada Bastu». Они, в отличие от всех остальных, сделаны по канонам тиктока, а не по канонам радио «Европа Плюс» (я не шучу, все остально звучит примерно так) — но и это бросающееся в глаза отличие не делает номера, честно говоря, хоть сколько-нибудь интересными.
Все это уже было («Espresso Macchiato» похож на не самый задорный номер Little Big, с которыми Томми Кэш не раз работал), и преданному зрителю конкурса остается только зевать.
Судя по превью второго полуфинала, ситуация едва ли изменится, а самое лучшее, что мы увидем в Базеле — это действительно впечатляющее световое шоу, над которым работали постановщики конкурса.
Несколько интереснее рассматривать происходящее в политическом контексте — к этому вопросу мы еще вернемся. Но и веселья этот факт тоже не добавляет.
«Невероятный, интересный, веселый парень, который к тому же держал в руках мою карьеру». Первая жертва Пи Дидди дала показания в суде
12 мая в Нью-Йорке начался суд над рэпером Пи Дидди (настоящее имя Шон Комбс). Его арестовали в прошлом году по обвинению в сексуализированном насилии и торговле людьми. На второй день слушаний показания начала давать бывшая девушка Комбса Кэсси (Кассандра) Вентура. Она — основной свидетель обвинения в этом громком уголовном деле.
Вентура давала показания 4,5 часа: она в подробностях описала, как Дидди контролировал ее жизнь во время их отношений, как избивал ее и принуждал к сексу с другими мужчинами. По ее словам, он постоянно заставлял ее участвовать в секс-вечеринках — некоторые «секс-сессии» продолжались по двое суток подряд (чтобы не заснуть, ей приходилось употреблять наркотики и алкоголь). «В конце концов это по сути превратилось в мою работу», — сказала Вентура.
На следующих заседаниях свидетельница продолжит давать показания, а также ее ждет допрос стороны защиты рэпера. Еще в суде анонимно выступят другие предполагаемые жертвы Комбса.
Сторона защиты, по заявлению адвокатов, будет настаивать на том, что отношения Вентуры и Комбса были добровольными и обоюдно жестокими: «Мы собираемся занять позицию, что в отношениях было взаимное насилие».
Другие подробности о показаниях Вентуры — тут.
____
Если не открывается ссылка, материал можно прочитать здесь или здесь.
12 мая в Нью-Йорке начался суд над рэпером Пи Дидди (настоящее имя Шон Комбс). Его арестовали в прошлом году по обвинению в сексуализированном насилии и торговле людьми. На второй день слушаний показания начала давать бывшая девушка Комбса Кэсси (Кассандра) Вентура. Она — основной свидетель обвинения в этом громком уголовном деле.
Вентура давала показания 4,5 часа: она в подробностях описала, как Дидди контролировал ее жизнь во время их отношений, как избивал ее и принуждал к сексу с другими мужчинами. По ее словам, он постоянно заставлял ее участвовать в секс-вечеринках — некоторые «секс-сессии» продолжались по двое суток подряд (чтобы не заснуть, ей приходилось употреблять наркотики и алкоголь). «В конце концов это по сути превратилось в мою работу», — сказала Вентура.
На следующих заседаниях свидетельница продолжит давать показания, а также ее ждет допрос стороны защиты рэпера. Еще в суде анонимно выступят другие предполагаемые жертвы Комбса.
Сторона защиты, по заявлению адвокатов, будет настаивать на том, что отношения Вентуры и Комбса были добровольными и обоюдно жестокими: «Мы собираемся занять позицию, что в отношениях было взаимное насилие».
Другие подробности о показаниях Вентуры — тут.
____
Если не открывается ссылка, материал можно прочитать здесь или здесь.
Meduza
Жертва 1 В США начался суд над Пи Дидди. Показания дает главный свидетель обвинения — бывшая девушка рэпера Кэсси Вентура, которую…
В понедельник, 12 мая, в Нью-Йорке начался суд над Шоном Комбсом — в прошлом успешным продюсером и рэпером, выступавшим под псевдонимами Пафф Дэдди, Пи Дидди, Дидди и просто ПиДи. 55-летний артист был арестован в прошлом году, его обвиняют в сексуализированном…
Фильм открытия Каннского кинофестиваля оказался до удивления ординарным. Куда интереснее — премьера отреставрированной «Золотой лихорадки» Чаплина
Делаем круг и возвращаемся Канны, с которых мы начали этот день. Антон Долин посмотрел фильм открытия — ромком французской дебютантки Амели Боннен «Уехать однажды». На фоне хлестких заявлений Де Ниро и Бинош зрители ожидали откровения и от первого фильма программы, выбранного жюри. Но его не случилось — это, по словам Долина, на удивление обыденная и банальная работа о шеф-поваре (шеф-поварихе? шеф-поварке?) высокой кухни, подчеркнуто вторичная и шаблонная.
А вот программу «Cannes Classique», где показывают классику мирового кино, открыли отреставрированной версией «Золотой лихорадки» Чарли Чаплина — тем самый фильмом, где «с голодухи на обед съедают ботинок». В 1940-х Чаплин заметно изменил первоначальный монтаж, убрав некоторые сцены и добавив новые, а сейчас реставраторы впервые восстановили оригинал.
Рассказываем об обеих премьерах в этом тексте.
На этом прощаюсь с вами на сегодня. До новых встреч!
____
Не открывается ссылка? Прочитать заметку из Канн можно здесь или здесь.
Делаем круг и возвращаемся Канны, с которых мы начали этот день. Антон Долин посмотрел фильм открытия — ромком французской дебютантки Амели Боннен «Уехать однажды». На фоне хлестких заявлений Де Ниро и Бинош зрители ожидали откровения и от первого фильма программы, выбранного жюри. Но его не случилось — это, по словам Долина, на удивление обыденная и банальная работа о шеф-поваре (шеф-поварихе? шеф-поварке?) высокой кухни, подчеркнуто вторичная и шаблонная.
А вот программу «Cannes Classique», где показывают классику мирового кино, открыли отреставрированной версией «Золотой лихорадки» Чарли Чаплина — тем самый фильмом, где «с голодухи на обед съедают ботинок». В 1940-х Чаплин заметно изменил первоначальный монтаж, убрав некоторые сцены и добавив новые, а сейчас реставраторы впервые восстановили оригинал.
Рассказываем об обеих премьерах в этом тексте.
На этом прощаюсь с вами на сегодня. До новых встреч!
____
Не открывается ссылка? Прочитать заметку из Канн можно здесь или здесь.
Meduza
Новые премьеры Канн: дебют Амели Боннен «Уехать однажды» (фильм открытия) и «Золотая лихорадка» Чарли Чаплина (да, та самая)
На Лазурном Берегу 13 мая начался 78-й Каннский фестиваль. Жюри в этом году возглавляет Жюльет Бинош, а почетную «Золотую пальмовую ветвь» получил Роберт Де Ниро. На церемонии открытия впервые показали фильм, снятый неизвестной творческой группой во главе…