"Старый гитарист" Пикассо - одна из моих самых любимых работ художника. Сделана она также в голубых тонах.

Слепой угловатый старик мало кого привлечет. Да и изначально работа должна была представлять из себя кормящую грудью женщину, если опираться на сделанный рентген в Чикаго. Однако в картине опять пропитана тем самым чувством безысходности, что испытывал сам автор. Старика сжимает окружающее пространство, его нарочито вытянутые пальцы играют на странах гитары. Он словно вывернут в этой неудобной позе, переносит жуткие страдания и смотрит на нас невидящим взглядом. Утрата лучшего друга не самым лучшим образом повлияла на Пикассо, тут совсем не поспоришь, а его картины "голубого периода" навевают тоску и меланхолию.

#личное

Я заказала полку, ждала ее около недели. Забрала сегодня, расстроилась. Вместо высокой полки, в которую я могу уместить кучу всего, пришел такой вот лилипут. Ну, выгладить довольно атмосферно, но осадочек остался все же.

#личное

Джонни Депп однажды сказал: «Абсент как марихуана. Пьешь, пьешь – и вдруг понимаешь, почему Ван Гог отрезал себе ухо.»

Сам же актер тоже любил пригубить не хуже Ван Гога даже во время съемок. Пока одни пили подкрашенную воду, вместо крепких напитков, Депп подходил к делу серьёзно и, дабы выглядеть пьяным реалистично, просто пил. Так он умудрился опрокинуть 11 шотов виски Jack Daniels во время съемок "Аризонской мечты".

Чтобы отдать дань уважения своему покойному другу, писателю Хантеру С. Томпсону Депп во время съемок «Ромового дневника» вместе со съемочной группой совершал интересный ритуал вместе с виски «Chivas Regal». Джонни ставил стул Томпсона со сценарием, заставлял каждого окунуть пальцы в бокал со льдом, затем побрызгать на себя немного виски. Помещение окуривалось кубинскими сигарами. Потом участники все делали по глоточку и приступали к работе. Так, создавалось ощущение, что покойный друг все еще рядом.

Приключений у нашего любимого пирата было масса, опоздания на съёмки и оригинальный способ игры опьянения были лишь малой частью алкогольного кутежа.

#история

Моя деловая пятая точка все ещё сидит в кресле секретаря. Хотя, пятница, по идее, была последним днём. В понедельник было прям много работы, но зато ты не успеваешь соскучиться, пока делаешь двести дел одновременно.

Вчера помогала классному руководителю с классом в поликлинике, лайтовее дня просто не придумать. Подойти на место, около которого ты живёшь, посидеть в коридоре и уйти через четыре часа.

Сегодня я опять за документами и телефоном, завтра и в пятницу тоже. Работа пусть лёгкая и совсем не пыльная, но очень жду отпуск.

Пока детей почти нет, буду заваливать Вас всякими постами на разные тематики: история, литература, искусство.

#личное

Мы все привыкли, что если Ван Гог, то это обязательно что-то желтое и яркое. Сам же художник писал об этом следующее:

"

Желтый цвет — высшая просветленность любви. Солнце и свет, по счастью, можно выразить при помощи желтого, бледного желто-зеленого, лимонного и золотого. Как прекрасен желтый цвет!".

Самое интересное, что залитые солнцем картины у него преобладают именно в периоды безумия. О чем мы позже с Вами поговорим.

Вначале своей карьеры художник рисует преимущественно в черных тонах. Он только учится, делает эскизы, экспериментирует с формами. Самой значимой первой работой можно назвать картину "Едоки картофеля".

Как по мне, картина навевает меланхолию, она давит на зрителям своим темными тонами, людей становится жалко. Сам же художник говорил, что он всего лишь хотел подчеркнуть тяжесть труда рабочих, что они честно заработали свою еду, а руками, что копали землю, тянутся к картофелю.

Переехав в 1886 году к брату в Париж, Винсент как будто наконец начинает жить полной жизнью. Он набирается впечатлений и идей, посещая выставки и общаясь с другими художниками, берет уроки живописи, экспериментирует с техниками. В этот же период Ван Гог уходит в загулы с такими же нищими художникам.

В это же время он знакомится с Гогеном, затем начинает экспериментировать с зелёными оттенками. Зелень пока что у художника зелёная.

Красный цвет в работах Ван Гога также имеет место, но обычно он лишь на фоне, как вспомогательный элемент. Найти его изобилие возможно лишь в натюрмортах с маками, а также в "Ночном кафе" , "Красных виноградниках в Арле".

Красный здесь можно рассматривать как жизнь связанную с ежедневным тяжёлым трудом на виноградных плантациях. А вот владелица кафе находится в месте, где человек губит себя, становится преступником. Пагубная страсть, что движет людьми, как раз и выражена красными и зелёными тонами, если опираться на письма художника.

Самое интересное, что именно в этот период Ван Гог уходит от черного и пишет темное время суток, не сделав ни единого мазка черным цветом, как это было сделано в "Ночной террасе кафе Арле". Здесь же картины начинают заливаться желтыми светом.

#искусство

Прогулка заключённых» — картина Винсента ван Гога, написанная в феврале 1890 года. Копия с гравюры «Острог» Гюстава Доре (1872).

#искусство