Не только Пушкин: «Какой может быть поэзия» в «Театральном проекте 27»
Представьте на мгновение, что вам – 16 лет. Вы пилите видосики в Тик-Токе, агритесь по любому поводу и больше всего цените чиловый вайб. Имба воплоти, одним словом. А потом вы идете в школу, где все учителя – сплошные токсики, и первая из них – училка литературы, которая, пусть и безуспешно, заставляет вас читать толстенные нудные романы проинопланетян лузеров, чьи проблемы и жизненные искания волнуют вас примерно так же, как прошлогодний снег. А эти бесконечные стихи про природу и погоду? Какой кринж!
Представили? Но подождите, это еще не все. Потому что однажды эта самая училка тащит вас в театр – на спектакль-лекцию «Какой может быть поэзия». И за что вам вот это все?! Мало этой дурацкой поэзии в школе? Но почему-то все же идете. А дальше начинается нечто малообъяснимое, чтобы не сказать – очевидно невероятное…
На сцене трое. Прикольный молодой кудрявый чел (позже вы узнаете и сначала, конечно, не поверите, что этот Егор Зайцев – не только артист и автор инсценировки, поэт и переводчик, но еще и настоящий учитель литературы, повезло же кому-то!), зануда библиотекарша (Дарья Ворохобко) и тормоз-разнорабочий (Валерий Степанов). Поначалу это и правда похоже на урок: молодой и кудрявый расспрашивает зал, как отличить стихотворение от прозы (рифма, ритм, запись «в столбик», эмоциональный отклик читателя), вроде бы приходит к промежуточному выводу, что «поэзия = Пушкин», а потом кирпичик за кирпичиком начинает рушить все эти, казалось бы, логичные умозаключения. Библиотекарша в шоке, разнорабочий в недоумении, зал в приподнятом интеллектуальном напряжении, с импровизированной сцены льются строки – академические, хулиганские, экспериментальные, намеренно лишенные смысла, из которых складывается своеобразный и весьма запутанный маршрут, который за 200 лет прошла русская поэзия. Имен много – от Пушкина и Тютчева – через Мандельштама и Крученых – до Сапгира, Пригова, Лукомникова и современных сетевых дарований.
Спектакль «Какой может быть поэзия» - первая постановка из цикла «Театр+школа: урок на сцене» - детища драматурга Антона Ткаченко и директора независимого, созданного специально для подростков «Театрального проекта 27» Наталии Сергеевской. Ученица Юрия Бутусова, молодой режиссер Анна Потебня придумала, как средствами театра поговорить с молодым, непокорным, полным сомнений и отрицаний зрителем о нашем восприятии реальности вообще и о поэзии как отражении изменчивого мира, в частности. Получилось странно, не всегда с первого раза понятно, невероятно иронично и точно не олдскульно – завораживает даже юных ценителей чилового вайба.
📷 Театральный проект 27
#Perspectum_В_Театре
Представьте на мгновение, что вам – 16 лет. Вы пилите видосики в Тик-Токе, агритесь по любому поводу и больше всего цените чиловый вайб. Имба воплоти, одним словом. А потом вы идете в школу, где все учителя – сплошные токсики, и первая из них – училка литературы, которая, пусть и безуспешно, заставляет вас читать толстенные нудные романы про
Представили? Но подождите, это еще не все. Потому что однажды эта самая училка тащит вас в театр – на спектакль-лекцию «Какой может быть поэзия». И за что вам вот это все?! Мало этой дурацкой поэзии в школе? Но почему-то все же идете. А дальше начинается нечто малообъяснимое, чтобы не сказать – очевидно невероятное…
На сцене трое. Прикольный молодой кудрявый чел (позже вы узнаете и сначала, конечно, не поверите, что этот Егор Зайцев – не только артист и автор инсценировки, поэт и переводчик, но еще и настоящий учитель литературы, повезло же кому-то!), зануда библиотекарша (Дарья Ворохобко) и тормоз-разнорабочий (Валерий Степанов). Поначалу это и правда похоже на урок: молодой и кудрявый расспрашивает зал, как отличить стихотворение от прозы (рифма, ритм, запись «в столбик», эмоциональный отклик читателя), вроде бы приходит к промежуточному выводу, что «поэзия = Пушкин», а потом кирпичик за кирпичиком начинает рушить все эти, казалось бы, логичные умозаключения. Библиотекарша в шоке, разнорабочий в недоумении, зал в приподнятом интеллектуальном напряжении, с импровизированной сцены льются строки – академические, хулиганские, экспериментальные, намеренно лишенные смысла, из которых складывается своеобразный и весьма запутанный маршрут, который за 200 лет прошла русская поэзия. Имен много – от Пушкина и Тютчева – через Мандельштама и Крученых – до Сапгира, Пригова, Лукомникова и современных сетевых дарований.
Спектакль «Какой может быть поэзия» - первая постановка из цикла «Театр+школа: урок на сцене» - детища драматурга Антона Ткаченко и директора независимого, созданного специально для подростков «Театрального проекта 27» Наталии Сергеевской. Ученица Юрия Бутусова, молодой режиссер Анна Потебня придумала, как средствами театра поговорить с молодым, непокорным, полным сомнений и отрицаний зрителем о нашем восприятии реальности вообще и о поэзии как отражении изменчивого мира, в частности. Получилось странно, не всегда с первого раза понятно, невероятно иронично и точно не олдскульно – завораживает даже юных ценителей чилового вайба.
📷 Театральный проект 27
#Perspectum_В_Театре
❤5🔥3👍1
Чукоккала – край смеха и творчества
Дом Корнея Чуковского всегда был полон гостей. Он признавался:
Поэты, художники, певцы и актёры заглядывали к Чуковскому на дачу в поселке Куоккала. Хозяин часто просил гостей оставить автограф в его тетрадке. Так появился альманах со множеством рисунков, стихотворений и даже критических статей.
Название придумал сосед Чуковского Илья Репин. Художник деятельно участвовал в создании альманаха и под первым же своим рисунком от 1914 года сделал подпись: «И. Репин. Чукоккала».
Кстати, рисунки и стихи оставляли в тетради совсем не те люди, которые специализировались на этих видах искусства. Чуковский в предисловии описывает альманах так:
Писатель составлял «Чукоккалу» больше полувека: с 1914 по 1969. При жизни Корнея Ивановича издать альманах не удалось – слишком уж много его участников считались в Советском Союзе нежелательными персонами. «Чукоккала» была опубликована только в 1979. Внучка литератора Е. Ц. Чуковская в своём «Мемуаре о „Чукоккале“» отмечает интересный факт:
Завтра писателю исполнится 144 года, а альманаху 47 лет. Самое время изучить это уникальное издание и почувствовать себя гостем дачных посиделок литератора.
Дом Корнея Чуковского всегда был полон гостей. Он признавался:
Я счастливый человек – ни у кого не было таких друзей, как у меня.
Поэты, художники, певцы и актёры заглядывали к Чуковскому на дачу в поселке Куоккала. Хозяин часто просил гостей оставить автограф в его тетрадке. Так появился альманах со множеством рисунков, стихотворений и даже критических статей.
Название придумал сосед Чуковского Илья Репин. Художник деятельно участвовал в создании альманаха и под первым же своим рисунком от 1914 года сделал подпись: «И. Репин. Чукоккала».
Кстати, рисунки и стихи оставляли в тетради совсем не те люди, которые специализировались на этих видах искусства. Чуковский в предисловии описывает альманах так:
Шаляпин здесь не поёт, а рисует, Собинов пишет стихи. Трагический лирик Блок пишет шутливую комедию. А песнопевец Михаил Исаковский предстает перед нами как мастер смешного бурлеска. Прозаик Куприн становится здесь стихотворцем.
Писатель составлял «Чукоккалу» больше полувека: с 1914 по 1969. При жизни Корнея Ивановича издать альманах не удалось – слишком уж много его участников считались в Советском Союзе нежелательными персонами. «Чукоккала» была опубликована только в 1979. Внучка литератора Е. Ц. Чуковская в своём «Мемуаре о „Чукоккале“» отмечает интересный факт:
«Чукоккала» вышла точно к 1 апреля, то есть ко дню рождения Чуковского.
Завтра писателю исполнится 144 года, а альманаху 47 лет. Самое время изучить это уникальное издание и почувствовать себя гостем дачных посиделок литератора.
❤9😁4🔥2
Вера Богданова. «Царствие мне небесное». Альпина Проза, 2026
Со дня на день ждем из типографии весенний номер журнала «Перспектива. Поколение поиска». Среди прочих красот, о которых непременно расскажем чуть позже, вы найдете там фрагмент нового романа Веры Богдановой «Царствие мне небесное».
На этот раз автор триллеров «Павел Чжан и прочие речные твари» и «Семь способов засолки душ», психологической драмы «Сезон отравленных плодов», лауреат премии «Большая книга»-2025 в номинации «Выбор поколения» ступает на ледавтофикшн . «Отчего же сразу на лед?!», - в недоумении вскинет брови читатель. Все просто: автофикшна в последнее время стало так много, что хрупкий лед читательского интереса (а иногда и терпения) уже не выдерживает. Но тут даем честное слово: «Царствие мне небесное» сможет вас удивить и точно не затеряется в непроходимых буйных зарослях жанра.
С предельной откровенностью, но без лишнего надрыва Вера рассказывает о темной полосе своей жизни: смерти двух бабушек, заменивших ей родителей, собственном страшном диагнозе, операции и в прямом смысле – воскрешении. Но это лишь тонкий верхний слой, внешняя сторона сюжета, глубина которого на деле – пресловутая Марианская впадина, где идет разговор о том, что испытывают люди, столкнувшиеся с болезнью, об отношении к ним ближнего круга и общества, о неуверенности, страхах и предрассудках, мешающих выздоровлению, но главное о том, что его на самом деле приближает.
Второй ключевой персонаж романа – старый дачный дом на берегу подмосковной реки Нерской. Застывший среди фруктового сада, окруженный сосновым лесом и бескрайними полями, он – безмолвный свидетель и участник жизни большой некогда семьи. Акварельные, медитативные описания флоры и фауны в классических тургеневских традициях – не просто лирические вставки «для красоты» и снятия/нагнетания читательской тревожности. Это колесо года – увядание поздней осени, мертвенная зимняя стужа, весеннее возрождение и триумф летнего зноя – отражение пути главной героини, происходящих в ней самой перемен, напоминание о том, что мы – часть природы, но в отличие от нее наделены силой и возможностью самим влиять на свою судьбу.
Несмотря на всю сложность и напряжение повествования, оно целительно. В лиризме природных картин оно как подорожник – старое детское средство от разбитых коленок, только будто бы смоченное перекисью водорода - взрослым лекарством стойкости и умения брать ответственность за свою жизнь. Оно о времени, которого у нас не так уж и много, «чтобы тратить его на ненужные дела и неприятных людей».
#КнигаДня
Со дня на день ждем из типографии весенний номер журнала «Перспектива. Поколение поиска». Среди прочих красот, о которых непременно расскажем чуть позже, вы найдете там фрагмент нового романа Веры Богдановой «Царствие мне небесное».
На этот раз автор триллеров «Павел Чжан и прочие речные твари» и «Семь способов засолки душ», психологической драмы «Сезон отравленных плодов», лауреат премии «Большая книга»-2025 в номинации «Выбор поколения» ступает на лед
С предельной откровенностью, но без лишнего надрыва Вера рассказывает о темной полосе своей жизни: смерти двух бабушек, заменивших ей родителей, собственном страшном диагнозе, операции и в прямом смысле – воскрешении. Но это лишь тонкий верхний слой, внешняя сторона сюжета, глубина которого на деле – пресловутая Марианская впадина, где идет разговор о том, что испытывают люди, столкнувшиеся с болезнью, об отношении к ним ближнего круга и общества, о неуверенности, страхах и предрассудках, мешающих выздоровлению, но главное о том, что его на самом деле приближает.
Второй ключевой персонаж романа – старый дачный дом на берегу подмосковной реки Нерской. Застывший среди фруктового сада, окруженный сосновым лесом и бескрайними полями, он – безмолвный свидетель и участник жизни большой некогда семьи. Акварельные, медитативные описания флоры и фауны в классических тургеневских традициях – не просто лирические вставки «для красоты» и снятия/нагнетания читательской тревожности. Это колесо года – увядание поздней осени, мертвенная зимняя стужа, весеннее возрождение и триумф летнего зноя – отражение пути главной героини, происходящих в ней самой перемен, напоминание о том, что мы – часть природы, но в отличие от нее наделены силой и возможностью самим влиять на свою судьбу.
Удаления больных частей недостаточно. Нужно менять себя и жизнь вокруг, менять условия, в которых мы живем. Мы же не деревья. Мы можем встать и уйти.
Несмотря на всю сложность и напряжение повествования, оно целительно. В лиризме природных картин оно как подорожник – старое детское средство от разбитых коленок, только будто бы смоченное перекисью водорода - взрослым лекарством стойкости и умения брать ответственность за свою жизнь. Оно о времени, которого у нас не так уж и много, «чтобы тратить его на ненужные дела и неприятных людей».
Только после диагноза я ощущаю нехватку времени в полной мере. Я вдруг понимаю, насколько важно контролировать свое внимание и не тратить его на малозначимые вещи. Что даже если выживу и проживу еще лет тридцать, это на самом деле не так уж много. Это тридцать весен и девяносто летних месяцев. Возможно, это девяносто поездок на дачу, если позволят здоровье и обстоятельства. Тридцать дней рождений, если я захочу их отмечать. Тридцать Новых годов, которые я надеюсь провести в кругу семьи и друзей. Это пятнадцать книг. Это безумно мало. У нас так мало времени…
#КнигаДня
❤7👍5🔥2
Как просмеяться 5 минут или 11 часов: юмор в рассказах и романах
А вы сегодня уже смеялись? Если нет, надо срочно это исправить! Предлагаем несколько произведений – не только на вкус и цвет, но и на разное количество свободного времени. Прочесть 10 страниц рассказа и улыбнуться или целый день хохотать над романом? Для обоих случаев у нас кое-что есть.
😁 Антон Чехов. «Канитель»
🕦 5 минут
Конечно, начнём мы с мастера короткого рассказа – Антона Павловича. Мы выбрали для подборки не самое известное его произведение, но с сюжетом, знакомым каждому.
Старушка и дьячок никак не могут согласовать список имён для поминания: они путают «живых» и «мёртвых», бесконечно уточняя друг у друга. Бюрократическая неразбериха может настигнуть человека даже в сферах, где ее совсем не ожидаешь. Так, возможно, нам пора относиться к ней с юмором?
😁 Федор Достоевский. «Крокодил»
🕦 1 час
Что? Да, Достоевский писал не только полные драматизма романы.
Сатирическая повесть «Крокодил» – одно из самых необычных произведений автора, полное абсурда и гротеска. Чиновника Ивана Матвеича во время прогулки по петербургскому Пассажу заглатывает живой крокодил. Герой не погибает и решает остаться внутри рептилии, чтобы оттуда проповедовать свои идеи и стать «властителем дум» мирового масштаба. Немец-хозяин беспокоится только о сохранности своего «капитала» – крокодила, а жена героя упивается новым статусом. Жадность и тщеславие заставляют героев идти на самые нелепые поступки.
😁 Ярослав Гашек. Сборник «Рассказы и фельетоны»
🕦 6 часов
Наследие Гашека не ограничивается приключениями Швейка. В рассказах чешкий классик был не менее остроумен и доводил реалистичные ситуации до абсурда. Например, «Школа для сыщиков» — пародия на «науку» доносительства, «Амстердамский торговец человечиной» — история о безграничной жадности.
Этот сборник интересен еще и фельетонами, которые автор писал на русском. Они датируются 1919–1920 годами – тогда Гашек работал в советской фронтовой печати. В названиях фельетонов то и дело встречаются знакомые топонимы: «Из дневника уфимского буржуя», «Англо‑французы в Сибири».
😁 Терри Пратчетт. «Ведьмы за границей»
🕦 11 часов
Цикл Терри Пратчетта «Плоский мир» – эталон юмористического фэнтези. А «Ведьмы за границей» – одна из его частей: история о путешествии трех ведьм. В страну, где сказки становятся былью – и это плохая новость для ее жителей.
Познакомимся с этим трио. Матушка Ветровоск вечно пытается быть строгой и жёсткой, но в душе любит ближних. Нянюшка Ягг лучше всех знает, когда нужно перестать быть ведьмой и отправиться кутить (потому она единственная из них была замужем три раза). А Маграт Чесногк – самая молодая в ковене. Она хочет доказать, что старшие зря отправились с ней, она могла справиться и сама.
Оказывается, чтобы разрушить чары, им придётся действовать вместе, да ещё и поискать союзников.
😁 если 1 апреля для вас – День смеха, а не День дурака
А вы сегодня уже смеялись? Если нет, надо срочно это исправить! Предлагаем несколько произведений – не только на вкус и цвет, но и на разное количество свободного времени. Прочесть 10 страниц рассказа и улыбнуться или целый день хохотать над романом? Для обоих случаев у нас кое-что есть.
😁 Антон Чехов. «Канитель»
🕦 5 минут
Конечно, начнём мы с мастера короткого рассказа – Антона Павловича. Мы выбрали для подборки не самое известное его произведение, но с сюжетом, знакомым каждому.
Старушка и дьячок никак не могут согласовать список имён для поминания: они путают «живых» и «мёртвых», бесконечно уточняя друг у друга. Бюрократическая неразбериха может настигнуть человека даже в сферах, где ее совсем не ожидаешь. Так, возможно, нам пора относиться к ней с юмором?
😁 Федор Достоевский. «Крокодил»
🕦 1 час
Что? Да, Достоевский писал не только полные драматизма романы.
Сатирическая повесть «Крокодил» – одно из самых необычных произведений автора, полное абсурда и гротеска. Чиновника Ивана Матвеича во время прогулки по петербургскому Пассажу заглатывает живой крокодил. Герой не погибает и решает остаться внутри рептилии, чтобы оттуда проповедовать свои идеи и стать «властителем дум» мирового масштаба. Немец-хозяин беспокоится только о сохранности своего «капитала» – крокодила, а жена героя упивается новым статусом. Жадность и тщеславие заставляют героев идти на самые нелепые поступки.
😁 Ярослав Гашек. Сборник «Рассказы и фельетоны»
🕦 6 часов
Наследие Гашека не ограничивается приключениями Швейка. В рассказах чешкий классик был не менее остроумен и доводил реалистичные ситуации до абсурда. Например, «Школа для сыщиков» — пародия на «науку» доносительства, «Амстердамский торговец человечиной» — история о безграничной жадности.
Этот сборник интересен еще и фельетонами, которые автор писал на русском. Они датируются 1919–1920 годами – тогда Гашек работал в советской фронтовой печати. В названиях фельетонов то и дело встречаются знакомые топонимы: «Из дневника уфимского буржуя», «Англо‑французы в Сибири».
😁 Терри Пратчетт. «Ведьмы за границей»
🕦 11 часов
Цикл Терри Пратчетта «Плоский мир» – эталон юмористического фэнтези. А «Ведьмы за границей» – одна из его частей: история о путешествии трех ведьм. В страну, где сказки становятся былью – и это плохая новость для ее жителей.
Познакомимся с этим трио. Матушка Ветровоск вечно пытается быть строгой и жёсткой, но в душе любит ближних. Нянюшка Ягг лучше всех знает, когда нужно перестать быть ведьмой и отправиться кутить (потому она единственная из них была замужем три раза). А Маграт Чесногк – самая молодая в ковене. Она хочет доказать, что старшие зря отправились с ней, она могла справиться и сама.
Оказывается, чтобы разрушить чары, им придётся действовать вместе, да ещё и поискать союзников.
😁 если 1 апреля для вас – День смеха, а не День дурака
❤7😁6🔥3
(Не)детские истории в Международный день детской книги: выбор Анастасии Шевченко
Литературный критик, редактор, писатель, автор канала «Заметки панк-редактора» и лауреат премий _Литблог и «Ревизор», Анастасия Шевченко – человек «штучный». В том смысле, что абсолютно уникальный. Ее можно спросить о чем угодно: какую эдакую музыку послушать, чтобы расширить границы обыденного, или какую книгу прочитать, если хочется, чтобы и для ума, и для сердца, и вообще - ухххтолько с перламутровыми пуговками. Но так как Анастасия - человек не только «штучный», но еще и невероятно занятой, лишний раз приставать к ней с расспросами неловко. Однако Международный день детской книги – тот самый повод, когда стоит все же отвлечь ее от неотложных дел и попросить профессионально порекомендовать свежайшие произведения для и про юных.
📚 Нина Дашевская. «Несуществующий причал» и «День числа π» (издательство «Самокат»). Первая книга, последняя по времени, неожиданная для Нины антиутопия. Вторая — одна из лучших в ряду текстов о нейроотличных детях. Книги Дашевской объединяет достоверный подростковый язык, лиричная интонация и едва уловимый флер уходящего детства, легкое сожаление о мире, который придется оставить.
📚 Ася Кравченко. «Зеленый» (издательство «Самокат»). Свежайшая повесть о личных и чужих границах, поисках собственного голоса и поддержки, которая всегда приходит с неожиданной стороны.
📚 Николай Назаркин. «Братство рыбьего хвоста» (издательство «КомпасГид»). Авантюрная история взросления. Не смотрите на то, что это Нидерланды XVII века, проблемы и вопросы к себе все те же.
📚 Анна Занадворова. «Точки пересечения» (издательство «Розовый жираф»). История-шкатулка о восьмикласснице, которая живет свою непростую подростковую жизнь, параллельно сочиняя историю о стране, в которой живут четкие фигуры и бесформенные амбии, и вторые подчиняются первым. Все как у людей.
📚 Елена Борода. «Инктобер. Месяц перемен» (издательство «КомпасГид»). Здесь каждая глава становится темой в графическом марафоне, в котором участвует ученица маткласса, доказывая другим, а главное — себе, что она человек, а не тень.
📚 Анастасия Морозовская. «Обещала» (издательство «Абрикобукс»). Сила клятвы, цена дружбы, потребность помочь против необходимости промолчать: жизнь никогда еще не была такой непонятной, особенно когда ты новенький в уже сложившемся коллективе.
📚 Юлия Мазурова. «Особый случай» (издательство «Пять четвертей»). Еще одна повесть о новеньком, который, кажется, не реагирует ни на одну попытку задеть его. Он милый и странный, на него не действуют замечания учителей и подколки одноклассников. У Гоши аутизм, и эта честная, неспекулятивная повесть об инклюзии основана на реальных событиях.
#Читаем_С_Писателем
Литературный критик, редактор, писатель, автор канала «Заметки панк-редактора» и лауреат премий _Литблог и «Ревизор», Анастасия Шевченко – человек «штучный». В том смысле, что абсолютно уникальный. Ее можно спросить о чем угодно: какую эдакую музыку послушать, чтобы расширить границы обыденного, или какую книгу прочитать, если хочется, чтобы и для ума, и для сердца, и вообще - уххх
📚 Нина Дашевская. «Несуществующий причал» и «День числа π» (издательство «Самокат»). Первая книга, последняя по времени, неожиданная для Нины антиутопия. Вторая — одна из лучших в ряду текстов о нейроотличных детях. Книги Дашевской объединяет достоверный подростковый язык, лиричная интонация и едва уловимый флер уходящего детства, легкое сожаление о мире, который придется оставить.
📚 Ася Кравченко. «Зеленый» (издательство «Самокат»). Свежайшая повесть о личных и чужих границах, поисках собственного голоса и поддержки, которая всегда приходит с неожиданной стороны.
📚 Николай Назаркин. «Братство рыбьего хвоста» (издательство «КомпасГид»). Авантюрная история взросления. Не смотрите на то, что это Нидерланды XVII века, проблемы и вопросы к себе все те же.
📚 Анна Занадворова. «Точки пересечения» (издательство «Розовый жираф»). История-шкатулка о восьмикласснице, которая живет свою непростую подростковую жизнь, параллельно сочиняя историю о стране, в которой живут четкие фигуры и бесформенные амбии, и вторые подчиняются первым. Все как у людей.
📚 Елена Борода. «Инктобер. Месяц перемен» (издательство «КомпасГид»). Здесь каждая глава становится темой в графическом марафоне, в котором участвует ученица маткласса, доказывая другим, а главное — себе, что она человек, а не тень.
📚 Анастасия Морозовская. «Обещала» (издательство «Абрикобукс»). Сила клятвы, цена дружбы, потребность помочь против необходимости промолчать: жизнь никогда еще не была такой непонятной, особенно когда ты новенький в уже сложившемся коллективе.
📚 Юлия Мазурова. «Особый случай» (издательство «Пять четвертей»). Еще одна повесть о новеньком, который, кажется, не реагирует ни на одну попытку задеть его. Он милый и странный, на него не действуют замечания учителей и подколки одноклассников. У Гоши аутизм, и эта честная, неспекулятивная повесть об инклюзии основана на реальных событиях.
#Читаем_С_Писателем
❤3🔥3👍2🤔1
Свистать всех наверх: выставка «Библиотека приключений Анатолия Иткина» в Литературном музее им. Даля
В эти дни в Москве проходят сразу три выставки, посвященные 95-летнему юбилею замечательного, чтобы не сказать – легендарного художника-иллюстратора Анатолия Иткина.
В Школе акварели Сергея Андрияки (Гороховский переулок, 17) можно увидеть работы мастера, созданные за 70 лет пути – от ранних учебных штудий до картин, написанных буквально в прошлом году. И это не только книжная графика, но и натюрморты, и пейзажи: непарадный Ленинград, пушкинские места, акварельные виды Ташкента, Хивы, Самарканда и Бухары.
Выставку в Российской государственной детской библиотеке (Калужская площадь, 1) назвали «Как рождается книга», потому что, помимо иллюстраций, тут представлены еще и эскизы, портретные зарисовки, черновые наброски, показывающие, как долог путь от замысла к готовой картине.
А гости Государственного литературного музея им. Даля могут отправится в настоящую кругосветку: капитан корабля Анатолий Зиновьевич Иткин и его верная команда, набранная из героев классики приключенческой литературы, проведет их по бурным волнам авантюрных, с детства любимых сюжетов.
Отплываем из России – вместе с персонажами «Дубровского» и «Князя Серебряного». Первая остановка – Франция, где юный гасконец д`Артаньян и три мушкетера спасают подвески королевы, а двадцать лет спустя пытаются освободить из плена свергнутого английского короля Карла I. Кстати, Анатолий Зиновьевич – единственный художник в мире, проиллюстрировавший все три части мушкетерской саги.
Переплываем Ла-Манш, и вот мы уже на Туманном Альбионе – пируем с лесными разбойниками Робин Гуда, сражаемся на турнире бок о бок с благородным Айвенго, распутываем очередное преступление вместе с Шерлоком Холмсом и доктором Ватсоном и обводим вокруг пальца пиратов «Острова сокровищ».
Впереди Америка, какой ее воспели Марк Твен и Фенимор Купер, и безбрежная морская стихия Жюля Верна.
Акварельная кисть Анатолия Иткина, кажется, внеземного происхождения. Она не только детально и достоверно прорисовывает мельчайшие элементы костюмов, интерьеров, пейзажей и показывает, как меняются герои с годами, но словно бы оживляет все, к чему прикасается. Еще мгновения – и эти дамы и кавалеры, индейцы и романтики с большой дорогие заговорят, а потом, стряхнув со своих плащей и камзолов пыль дорог и морские брызги, шагнут из своих рам в наш мир. На вопрос, в чем секрет этого волшебства, художник лишь лукаво улыбается…
В собрании Гослитмузея хранится более 3 000 работ Анатолия Иткина (на открытии выставки директор Дмитрий Бак пошутил, что музею можно смело присваивать имя художника), но продемонстрировать их все за раз физически невозможно. Зато возможно дополнить экспозицию всяческими интерактивными интересностями – морскими канатами, корабельным штурвалом, паззлами, шифрами из «пляшущих человечков», настоящим водолазным шлемом, чтобы все те истории, которые иллюстратор Анатолий Иткин сделал зримыми, стали еще и осязаемыми.
Каждые субботу и воскресенье на выставке будут проходить интерактивные занятия «Вокруг света за 80 минут» - настоящая школа по подготовке морских волков, следопытов и рыцарей.
⏳До 21 июня 2026 года
📍ГМИРЛИ им. В.И. Даля. Москва, Зубовский бульвар, д. 15, строение 1
📷 Пресс-служба Государственного музея истории российской литературы им. В.И Даля
#Перспектум_В_Музее
В эти дни в Москве проходят сразу три выставки, посвященные 95-летнему юбилею замечательного, чтобы не сказать – легендарного художника-иллюстратора Анатолия Иткина.
В Школе акварели Сергея Андрияки (Гороховский переулок, 17) можно увидеть работы мастера, созданные за 70 лет пути – от ранних учебных штудий до картин, написанных буквально в прошлом году. И это не только книжная графика, но и натюрморты, и пейзажи: непарадный Ленинград, пушкинские места, акварельные виды Ташкента, Хивы, Самарканда и Бухары.
Выставку в Российской государственной детской библиотеке (Калужская площадь, 1) назвали «Как рождается книга», потому что, помимо иллюстраций, тут представлены еще и эскизы, портретные зарисовки, черновые наброски, показывающие, как долог путь от замысла к готовой картине.
А гости Государственного литературного музея им. Даля могут отправится в настоящую кругосветку: капитан корабля Анатолий Зиновьевич Иткин и его верная команда, набранная из героев классики приключенческой литературы, проведет их по бурным волнам авантюрных, с детства любимых сюжетов.
Отплываем из России – вместе с персонажами «Дубровского» и «Князя Серебряного». Первая остановка – Франция, где юный гасконец д`Артаньян и три мушкетера спасают подвески королевы, а двадцать лет спустя пытаются освободить из плена свергнутого английского короля Карла I. Кстати, Анатолий Зиновьевич – единственный художник в мире, проиллюстрировавший все три части мушкетерской саги.
Переплываем Ла-Манш, и вот мы уже на Туманном Альбионе – пируем с лесными разбойниками Робин Гуда, сражаемся на турнире бок о бок с благородным Айвенго, распутываем очередное преступление вместе с Шерлоком Холмсом и доктором Ватсоном и обводим вокруг пальца пиратов «Острова сокровищ».
Впереди Америка, какой ее воспели Марк Твен и Фенимор Купер, и безбрежная морская стихия Жюля Верна.
Акварельная кисть Анатолия Иткина, кажется, внеземного происхождения. Она не только детально и достоверно прорисовывает мельчайшие элементы костюмов, интерьеров, пейзажей и показывает, как меняются герои с годами, но словно бы оживляет все, к чему прикасается. Еще мгновения – и эти дамы и кавалеры, индейцы и романтики с большой дорогие заговорят, а потом, стряхнув со своих плащей и камзолов пыль дорог и морские брызги, шагнут из своих рам в наш мир. На вопрос, в чем секрет этого волшебства, художник лишь лукаво улыбается…
В собрании Гослитмузея хранится более 3 000 работ Анатолия Иткина (на открытии выставки директор Дмитрий Бак пошутил, что музею можно смело присваивать имя художника), но продемонстрировать их все за раз физически невозможно. Зато возможно дополнить экспозицию всяческими интерактивными интересностями – морскими канатами, корабельным штурвалом, паззлами, шифрами из «пляшущих человечков», настоящим водолазным шлемом, чтобы все те истории, которые иллюстратор Анатолий Иткин сделал зримыми, стали еще и осязаемыми.
Каждые субботу и воскресенье на выставке будут проходить интерактивные занятия «Вокруг света за 80 минут» - настоящая школа по подготовке морских волков, следопытов и рыцарей.
⏳До 21 июня 2026 года
📍ГМИРЛИ им. В.И. Даля. Москва, Зубовский бульвар, д. 15, строение 1
📷 Пресс-служба Государственного музея истории российской литературы им. В.И Даля
#Перспектум_В_Музее
❤6😍2👍1🔥1