«Я всегда смутно чувствовал особенное значение Финляндии для петербуржца». Финские места Осипа Мандельштама
В начале XX века поездки в Финляндию стали неотъемлемой частью жизни многих петербуржцев. Одни покупали там дачи, другие отправлялись на отдых или лечение. Этот тренд затронул и поэта Осипа Мандельштама. С детства и до самой революции он посещал Финляндию и проводил там много времени. Но самый большой след в жизни Мандельштама оставили эти три места, которые тогда были частью Финляндского княжества, а теперь входят в Ленинградскую область.
🏘️ Выборг
«Петербуржцев в Выборге привлекала прежде всего дешевизна», — писал младший брат Осипа Евгений. Для многих жителей столицы этот город становился излюбленным местом отдыха на Рождество. Мандельштамы тоже часто ездили туда зимой. Отец семейства, Эмиль Вениаминович, имел в Выборге делового партнера, купца Исаака Кушакова. С ним и его супругой родители поэта дружили долгие годы. Осип Мандельштам писал о Кушаковых в автобиографическом «Шуме времени» (переименовав их в Шариковых):
В повести «Египетская марка» вспоминал он и живописный парк Монрепо, располагающийся на севере города:
Выборг имел важное значение для поэта еще и потому, что именно там он в 1911 году перешел из иудаизма в христианство. Это стало шоком для Мандельштама-старшего.
🏘️ Терийоки
Если зимой Мандельштамы выбирали Выборг, то летом отправлялись в Терийоки (ныне Зеленогорск). Снова обратимся к «Шуму времени»:
Поселок Терийоки был популярным местом летнего отдыха петербуржцев. В начале XX века здесь было 1400 дач и 44 улицы. Помимо Мандельштама тут жили Александр Блок и Леонид Андреев.
🏘️ Мустамяки
В юности у Осипа Мандельштама было слабое здоровье. Будущий поэт месяцами жил в финских санаториях, чаще всего находящихся в поселке Мустамяки (ныне Яковлево) и окрестностях.
Последний зафиксированный визит поэта в Финляндию – это как раз его поездка в Мустамяки, в санаторий Рабиновича. Мандельштам писал, что искал там «мира и отдыха».
После революции он бывал в этих краях только в воспоминаниях. И, вероятно, тяжело это переносил, ведь еще в юности писал маме:
В начале XX века поездки в Финляндию стали неотъемлемой частью жизни многих петербуржцев. Одни покупали там дачи, другие отправлялись на отдых или лечение. Этот тренд затронул и поэта Осипа Мандельштама. С детства и до самой революции он посещал Финляндию и проводил там много времени. Но самый большой след в жизни Мандельштама оставили эти три места, которые тогда были частью Финляндского княжества, а теперь входят в Ленинградскую область.
🏘️ Выборг
«Петербуржцев в Выборге привлекала прежде всего дешевизна», — писал младший брат Осипа Евгений. Для многих жителей столицы этот город становился излюбленным местом отдыха на Рождество. Мандельштамы тоже часто ездили туда зимой. Отец семейства, Эмиль Вениаминович, имел в Выборге делового партнера, купца Исаака Кушакова. С ним и его супругой родители поэта дружили долгие годы. Осип Мандельштам писал о Кушаковых в автобиографическом «Шуме времени» (переименовав их в Шариковых):
После жиденького Петербурга меня радовала эта прочная и дубовая семья. Волей-неволей я попал в самую гущу морозного зимнего флирта высокогрудых выборгских красавиц. Где-то в кондитерской Фацера с ванильным печеньем и шоколадом, за синими окнами санный скрип и беготня бубенчиков.
В повести «Египетская марка» вспоминал он и живописный парк Монрепо, располагающийся на севере города:
Вход в Монрепо стоит пятьдесят пенни. Напротив кассы – лимонадная будка, целый органчик сиропов: вишнёвый, малиновый, апельсиновый, клубничный, лимонный… Финны, как известно, большие любители лимонада…
Выборг имел важное значение для поэта еще и потому, что именно там он в 1911 году перешел из иудаизма в христианство. Это стало шоком для Мандельштама-старшего.
🏘️ Терийоки
Если зимой Мандельштамы выбирали Выборг, то летом отправлялись в Терийоки (ныне Зеленогорск). Снова обратимся к «Шуму времени»:
Летом в Терийоки – детские праздники. До чего это было, как вспомнишь, нелепо! Маленькие гимназисты и кадеты в обтянутых курточках, расшаркиваясь с великовозрастными девицами, танцевали па-де-катр и па-де-патинер, салонные танцы 90-х годов со сдержанными, бесцветными движениями. Потом игры: бег в мешках и с яйцом, то есть с ногами, увязанными в мешок и с сырым яйцом на деревянной ложке. В лотерею всегда разыгрывалась корова. То-то была радость француженкам! Только здесь они щебетали, как птицы небесные, и молодели душой, а дети сбивались и путались в странных забавах.
Поселок Терийоки был популярным местом летнего отдыха петербуржцев. В начале XX века здесь было 1400 дач и 44 улицы. Помимо Мандельштама тут жили Александр Блок и Леонид Андреев.
🏘️ Мустамяки
В юности у Осипа Мандельштама было слабое здоровье. Будущий поэт месяцами жил в финских санаториях, чаще всего находящихся в поселке Мустамяки (ныне Яковлево) и окрестностях.
Последний зафиксированный визит поэта в Финляндию – это как раз его поездка в Мустамяки, в санаторий Рабиновича. Мандельштам писал, что искал там «мира и отдыха».
После революции он бывал в этих краях только в воспоминаниях. И, вероятно, тяжело это переносил, ведь еще в юности писал маме:
Маленькая аномалия: «тоску по родине» я испытываю не о России, а о Финляндии. Вот еще стихи о Финляндии, а пока, мамочка, прощай.
Твой Ося
🔥7👍5❤3
Международный фестиваль дикой природы «Золотая черепаха» - это более 400 работ звезд мировой фотографии и около 800 событий – от мастер-классов и кинопоказов до лекций и творческих встреч со знаменитыми фотографами, путешественниками, экологами, учеными, писателями, представителями заповедников и национальных парков. Это путешествие по затерянными мирам лесов, морей, гор и степей и знакомство с их обитателями, многие из которых находятся на грани исчезновения.
📍 Выставочные залы Союза художников России (Крымский вал, 10)
Если вы хотите выиграть 2 приглашения на этот праздник первозданной красоты
🐢 Проверьте подписку на @the_golden_turtle и @perspectum
🐢 Нажмите кнопку «Участвую»
Имя победителя узнаем 30 октября!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19🔥10👍8👏1
Банин. «Последняя дуэль Ивана Бунина». Перевод Светланы Володиной. Издательство «Пробел-2000», 2023
Ее настоящее имя - Умм-Эль-Бану Мирза кызы Асадуллаева. Она выросла в Баку в одной из самых богатых семей Российской империи. Достаточно сказать, что ее дед, Шамси Асадуллаев, владел десятками нефтяных скважин на Каспии и был известен как «гроза Нобелей», их страшный сон и неуправляемый конкурент. При этом ага Шамси был не только хитер и оборотист, но и невероятно щедр: свою колоссальную прибыль семья тратила на строительство мечетей, церквей и школ, на стипендии для талантливых студентов, на помощь вдовам и сиротам. А потом пришел 1917-й год…
В Париже, куда ветер революции занес Банин (под этим коротким, по-французски элегантным именем она и останется в истории литературы), наследница навсегда сгинувших нефтяных миллионов вела жизнь весьма скромную, но невероятно творческую. Единственный свой уцелевший капитал – экзотическое происхождение и прекрасное образование – она вложила весьма успешно: переводила с английского, немецкого и русского, писала собственную прозу. Ее автобиографический роман «Кавказские дни», замешанный на описании восточной роскоши и патриархальных предрассудков, наделал немало шума, в одночасье выведя Банин в ряды тех, кто по праву может именовать себя писателем. О «Кавказских днях» с восторгом отзывалась Тэффи, благодаря которой летом 1946 года Банин и познакомилась с Иваном Алексеевичем Буниным, чье 155-летие празднуется аккурат сегодня.
Этот «роман» (Банин намеренно берет это слово в ироничные кавычки) длился всего несколько месяцев. Сказать, что отношения первого русского нобелиата и его «прекрасной магометанки» были напряженными – ничего не сказать. Если верить мемуаристке, не было ни одной встречи, которая бы не окончилась громкой ссорой. Вспыльчивый, громогласный Бунин требовал от окружающих беспрекословного повиновения, слепого обожания и преклонения. Острая на язык, жесткая и саркастичная Банин дать ему этого не могла.
Сам собой напрашивается вопрос: а насколько достоверная перед нами рассказчица, с какой стати мы должны полагаться на ее воспоминания? Возможно, все те страстные чувства, что, по словам Банин, испытывал к ней писатель – всего лишь плод ее богатого воображения?
Начнем с того, что безжалостная к Бунину(скуп, надменен, эгоцентричен, несправедлив, да еще и ипохондрик, без меры вливающий в себя красное вино) , Банин и себя не щадит, не пытаясь казаться лучше, чем есть на самом деле. Она безусловно отдает должное бунинскому гению, масштабу его сложной личности, по-своему восхищаясь тем, что в свои преклонные годы он жаждет юношеский любви и страсти, необходимой ему, как воздух, вода или дневной свет:
Но самое главное, что мемуары Банин в прямом смысле документальны – каждый эпизод «романа» проиллюстрирован письмами Бунина (фотоизображения оригиналов прилагаются).
Несмотря на относительно небольшой объем (так и отношения были недолгими), это удивительный своими деталями, блестяще написанный, бесценный образец мемуаристики, открывающий нам «другого» Бунина – без глянца и бронзовой патины. Огромная благодарность переводчику Светлане Володиной. У нее с этим текстом свои отношения. Но это уже совсем другая история.
#КнигаДня
Ее настоящее имя - Умм-Эль-Бану Мирза кызы Асадуллаева. Она выросла в Баку в одной из самых богатых семей Российской империи. Достаточно сказать, что ее дед, Шамси Асадуллаев, владел десятками нефтяных скважин на Каспии и был известен как «гроза Нобелей», их страшный сон и неуправляемый конкурент. При этом ага Шамси был не только хитер и оборотист, но и невероятно щедр: свою колоссальную прибыль семья тратила на строительство мечетей, церквей и школ, на стипендии для талантливых студентов, на помощь вдовам и сиротам. А потом пришел 1917-й год…
В Париже, куда ветер революции занес Банин (под этим коротким, по-французски элегантным именем она и останется в истории литературы), наследница навсегда сгинувших нефтяных миллионов вела жизнь весьма скромную, но невероятно творческую. Единственный свой уцелевший капитал – экзотическое происхождение и прекрасное образование – она вложила весьма успешно: переводила с английского, немецкого и русского, писала собственную прозу. Ее автобиографический роман «Кавказские дни», замешанный на описании восточной роскоши и патриархальных предрассудков, наделал немало шума, в одночасье выведя Банин в ряды тех, кто по праву может именовать себя писателем. О «Кавказских днях» с восторгом отзывалась Тэффи, благодаря которой летом 1946 года Банин и познакомилась с Иваном Алексеевичем Буниным, чье 155-летие празднуется аккурат сегодня.
Этот «роман» (Банин намеренно берет это слово в ироничные кавычки) длился всего несколько месяцев. Сказать, что отношения первого русского нобелиата и его «прекрасной магометанки» были напряженными – ничего не сказать. Если верить мемуаристке, не было ни одной встречи, которая бы не окончилась громкой ссорой. Вспыльчивый, громогласный Бунин требовал от окружающих беспрекословного повиновения, слепого обожания и преклонения. Острая на язык, жесткая и саркастичная Банин дать ему этого не могла.
Сам собой напрашивается вопрос: а насколько достоверная перед нами рассказчица, с какой стати мы должны полагаться на ее воспоминания? Возможно, все те страстные чувства, что, по словам Банин, испытывал к ней писатель – всего лишь плод ее богатого воображения?
Начнем с того, что безжалостная к Бунину
«Хочется спросить – существует ли еще другой писатель, до такой степени одержимый идеей любви, необходимостью выражать ее всеми способами, осознающий ее как центр мысли, души, всей жизни?»
Но самое главное, что мемуары Банин в прямом смысле документальны – каждый эпизод «романа» проиллюстрирован письмами Бунина (фотоизображения оригиналов прилагаются).
Несмотря на относительно небольшой объем (так и отношения были недолгими), это удивительный своими деталями, блестяще написанный, бесценный образец мемуаристики, открывающий нам «другого» Бунина – без глянца и бронзовой патины. Огромная благодарность переводчику Светлане Володиной. У нее с этим текстом свои отношения. Но это уже совсем другая история.
#КнигаДня
❤18🙏1
Праздник мира на белых крыльях
Это стихотворение Расула Гамзатова впитало в себя боль сразу двух народов с трагической судьбой. И в этом объединении родились строчки такой точности и искренности, что они смогли повлиять на мир вокруг. Вчера в нашей стране отмечали не только юбилей Бунина, но и один из самых поэтичных праздников – День белых журавлей.
Расул Гамзатов написал «Журавлей» во время поездки в Японию. Там он увидел памятник девочке с журавлем в руках. Ее семья была в Хиросиме, когда на город сбросили ядерную бомбу. Девочка выжила, но через 10 лет у нее диагностировали лейкемию. По японской легенде, если человек сложит тысячу бумажных журавликов, то исполнится его заветное желание. Надеясь на излечение, девочка вместе с друзьями и близкими стала складывать фигурки птиц. Однако болезнь оказалась сильнее.
Эта история очень впечатлила Гамзатова, и он создал стихотворение, в котором погибшие на войне сами становятся журавлями. Ведь эта птица считается светлым существом во многих культурах: в Японии – она символ долголетия и процветания, в Китае – бессмертия, в христианстве – терпения и послушания.
Прочитав это стихотворение, Марк Бернес захотел сделать из него песню. В его исполнении «Журавли» стали одной из самых трогательных композиций о войне. Благодаря славе песни по всему СССР стали появляться памятники в виде клина журавлей.
А в 1986 Расул Гамзатов предложил учредить День белых журавлей – праздник духовности, поэзии и светлой памяти о павших на полях сражений во всех войнах.
Что делают в этот день?
🪽 Возлагают цветы на военные мемориалы
🪽 Проводят литературные вечера, на которых звучат произведения на тему мира, войны, гуманности
🪽 Запускают бумажных журавликов
И конечно, вспоминают о добрососедстве и человеколюбии.
Мне кажется порою, что солдаты,
С кровавых не пришедшие полей,
Не в землю нашу полегли когда-то,
А превратились в белых журавлей.
Это стихотворение Расула Гамзатова впитало в себя боль сразу двух народов с трагической судьбой. И в этом объединении родились строчки такой точности и искренности, что они смогли повлиять на мир вокруг. Вчера в нашей стране отмечали не только юбилей Бунина, но и один из самых поэтичных праздников – День белых журавлей.
Расул Гамзатов написал «Журавлей» во время поездки в Японию. Там он увидел памятник девочке с журавлем в руках. Ее семья была в Хиросиме, когда на город сбросили ядерную бомбу. Девочка выжила, но через 10 лет у нее диагностировали лейкемию. По японской легенде, если человек сложит тысячу бумажных журавликов, то исполнится его заветное желание. Надеясь на излечение, девочка вместе с друзьями и близкими стала складывать фигурки птиц. Однако болезнь оказалась сильнее.
Эта история очень впечатлила Гамзатова, и он создал стихотворение, в котором погибшие на войне сами становятся журавлями. Ведь эта птица считается светлым существом во многих культурах: в Японии – она символ долголетия и процветания, в Китае – бессмертия, в христианстве – терпения и послушания.
Прочитав это стихотворение, Марк Бернес захотел сделать из него песню. В его исполнении «Журавли» стали одной из самых трогательных композиций о войне. Благодаря славе песни по всему СССР стали появляться памятники в виде клина журавлей.
А в 1986 Расул Гамзатов предложил учредить День белых журавлей – праздник духовности, поэзии и светлой памяти о павших на полях сражений во всех войнах.
Что делают в этот день?
🪽 Возлагают цветы на военные мемориалы
🪽 Проводят литературные вечера, на которых звучат произведения на тему мира, войны, гуманности
🪽 Запускают бумажных журавликов
И конечно, вспоминают о добрососедстве и человеколюбии.
❤12👍5🔥3
Книжные сериалы: от Достоевского и Дюма до Веры Богдановой и Ислама Ханипаева
Последние несколько лет все большую популярность обретают аудиосериалы – книги, которые писатели создают специально для озвучки. Главы выходят как серии – раз или два в неделю – и это определяет очень многое в их содержании и структуре. События должны развиваться динамично, чтобы уместиться в хронометраж «серии», а в ее конце обязательно нужно добавить клиффхэнгер – оборвать историю на самом интересном месте.
Кажется, что все эти изменения вызваны влиянием эпохи соцсетей и быстрого контента на литературу. Но на самом деле романы-сериалы появились задолго не только до аудиокниг, но и до кинематографа. Они были популярны еще в первой половине XIX века. Правда, тогда они назывались по-другому – романы-фельетоны.
Произведения, которые печатаются по частям, возникли в период расцвета прессы. Журналы мечтали заполучить писателя, который создаст для них хит: размер тиража мог вырасти во много раз благодаря удачной публикации романа. Например, тираж Le Constitutionnel увеличился в 13 раз, когда в нем начали печатать роман Эжена Сю «Вечный жид». Кстати, именно редактор этой газеты Луи Верон придумал выражение «Продолжение следует».
Эталоном жанра и одной из самых читаемых книг эпохи стал другой роман Эжена Сю – «Парижские тайны», публиковавшийся в газете Journal des débats.
Среди авторов, создававших романы-фельетоны, было множество нынешних классиков. Например, Дюма, Достоевский и Диккенс. Благодаря журнальным публикациям мы получили такие шедевры, как «Граф Монте-Кристо», «Преступление и наказание», «Приключения Оливера Твиста».
И вот теперь, на новом техническом витке, роман-фельетон – теперь в виде аудиосериала – возвращается. И как журнальные романы XIX века стали признанной классикой, так и произведения современных писателей получают признание и известность. Например, аудиосериал Веры Богдановой «Семь способов засолки душ» был номинирован на премии «Ясная Поляна» и «Большая книга».
Что еще из аудиосериалов стоит послушать?
🎧 Антон Секисов. «Комната Вагинова». Триллер о тайнах петербургской коммуналки, в которой жил забытый писатель Константин Вагинов.
🎧 Ислам Ханипаев. «Луна 84». Антиутопия о космической тюрьме, которая ставит перед слушателями важные вопросы о будущем человечества.
🎧 Алексей Сальников. «Когната». Бодрое фэнтези о борьбе и сосуществовании двух цивилизаций: людей и драконов.
🎧 Дарья Бобылева. «Магазин работает до наступления тьмы». Хроники очень подозрительной антикварной лавки, где все не то, чем кажется.
Продолжение следует… но только если вы поставите реакцию этому посту.
Последние несколько лет все большую популярность обретают аудиосериалы – книги, которые писатели создают специально для озвучки. Главы выходят как серии – раз или два в неделю – и это определяет очень многое в их содержании и структуре. События должны развиваться динамично, чтобы уместиться в хронометраж «серии», а в ее конце обязательно нужно добавить клиффхэнгер – оборвать историю на самом интересном месте.
Кажется, что все эти изменения вызваны влиянием эпохи соцсетей и быстрого контента на литературу. Но на самом деле романы-сериалы появились задолго не только до аудиокниг, но и до кинематографа. Они были популярны еще в первой половине XIX века. Правда, тогда они назывались по-другому – романы-фельетоны.
Произведения, которые печатаются по частям, возникли в период расцвета прессы. Журналы мечтали заполучить писателя, который создаст для них хит: размер тиража мог вырасти во много раз благодаря удачной публикации романа. Например, тираж Le Constitutionnel увеличился в 13 раз, когда в нем начали печатать роман Эжена Сю «Вечный жид». Кстати, именно редактор этой газеты Луи Верон придумал выражение «Продолжение следует».
Эталоном жанра и одной из самых читаемых книг эпохи стал другой роман Эжена Сю – «Парижские тайны», публиковавшийся в газете Journal des débats.
Среди авторов, создававших романы-фельетоны, было множество нынешних классиков. Например, Дюма, Достоевский и Диккенс. Благодаря журнальным публикациям мы получили такие шедевры, как «Граф Монте-Кристо», «Преступление и наказание», «Приключения Оливера Твиста».
И вот теперь, на новом техническом витке, роман-фельетон – теперь в виде аудиосериала – возвращается. И как журнальные романы XIX века стали признанной классикой, так и произведения современных писателей получают признание и известность. Например, аудиосериал Веры Богдановой «Семь способов засолки душ» был номинирован на премии «Ясная Поляна» и «Большая книга».
Что еще из аудиосериалов стоит послушать?
🎧 Антон Секисов. «Комната Вагинова». Триллер о тайнах петербургской коммуналки, в которой жил забытый писатель Константин Вагинов.
🎧 Ислам Ханипаев. «Луна 84». Антиутопия о космической тюрьме, которая ставит перед слушателями важные вопросы о будущем человечества.
🎧 Алексей Сальников. «Когната». Бодрое фэнтези о борьбе и сосуществовании двух цивилизаций: людей и драконов.
🎧 Дарья Бобылева. «Магазин работает до наступления тьмы». Хроники очень подозрительной антикварной лавки, где все не то, чем кажется.
Продолжение следует… но только если вы поставите реакцию этому посту.
🔥9👍5🥰3❤2😁1
Портрет с секретом. Книги о тайнах художников
Гениальность художника – великая тайна. Ее можно только признать, не пытаясь разложить на составляющие. Но часто – особенно на страницах романов – это оказывается не единственной загадкой, которую скрывают живописцы. В Международный день художника читаем детективные истории о творцах.
🎨 Лоран Бине. «Игра перспектив/ы»
Бине берется за реально существующую тайну эпохи Возрождения – смерть живописца Якопо Понтормо – и предлагает собственную версию событий. Основываясь на исторических документах и воспоминаниях современников, автор создает роман в письмах, в котором основоположник научного искусствоведения Джорджо Вазари становится детективом и пытается установить обстоятельства гибели художника. Помимо Вазари письма пишут герцог Козимо Медичи, историк Винченцо Боргини и даже Микеланджело. Это лоскутное одеяло из бесконечных записок от одних известных личностей к другим позволяет не только связать воедино все зацепки, но и понаблюдать, как подходил к концу Ренессанс.
🎨 Дэниел Мейсон. «Северный лес»
Это роман о яблоне в лесу. Художник, садовник или сумасшедший писатель – все они лишь гости поляны: они уйдут, а земля останется и сохранит в себе тайны человеческих судеб. Среди них и судьба живописца Уильяма Генри Тила, нашедшего в северной чаще вдохновение и создавшего невероятные по красоте и точности пейзажи. Спустя много десятилетий его работы приведут на эту поляну эколога Нору. Решение приехать сюда окажется для нее главным в жизни. Оно навсегда свяжет девушку, ее любимого художника и это место.
🎨 Жан-Батист Андреа. «Храни ее»
Ватикан прячет статую «Пьета Витальяни» от прихожан, потому что та оказывает на людей странное, экстатическое воздействие. В чем ее секрет? Чтобы разобраться в этом, рассказ придется начать с самого детства ее создателя. Знакомясь с историей скульптора Микеланджело Витальяни и его подруги детства Виолы, мы сами учимся премудростям работы с камнем и разгадываем секрет «Пьеты Витальяни». А заодно раскрываем более страшную тайну: узнаем цену, которую платит художник, который хочет добиться успеха при фашистском режиме.
🎨 Рагим Джафаров. «Картина Сархана»
Художника по имени Сархан никто никогда не видел, но каждая его работа вызывает фурор в арт-среде. На закрытую презентацию новой картины приглашают только семь человек – они не знакомы ни между собой, ни с приобретшим шедевр миллионером мистером Хёстом. Шесть гостей так или иначе связаны с миром искусства, и только главная героиня Лиза не представляет, что может объединять ее с гением-анонимом. Но события, которые происходят сразу после презентации, переворачивают жизнь девушки и заставляют ее начать поиски таинственного Сархана. В этих поисках она узнает много нового не только об этом художнике, но и о себе самой.
❤️, если вас тоже манят загадки мира искусства.
Гениальность художника – великая тайна. Ее можно только признать, не пытаясь разложить на составляющие. Но часто – особенно на страницах романов – это оказывается не единственной загадкой, которую скрывают живописцы. В Международный день художника читаем детективные истории о творцах.
🎨 Лоран Бине. «Игра перспектив/ы»
Бине берется за реально существующую тайну эпохи Возрождения – смерть живописца Якопо Понтормо – и предлагает собственную версию событий. Основываясь на исторических документах и воспоминаниях современников, автор создает роман в письмах, в котором основоположник научного искусствоведения Джорджо Вазари становится детективом и пытается установить обстоятельства гибели художника. Помимо Вазари письма пишут герцог Козимо Медичи, историк Винченцо Боргини и даже Микеланджело. Это лоскутное одеяло из бесконечных записок от одних известных личностей к другим позволяет не только связать воедино все зацепки, но и понаблюдать, как подходил к концу Ренессанс.
🎨 Дэниел Мейсон. «Северный лес»
Это роман о яблоне в лесу. Художник, садовник или сумасшедший писатель – все они лишь гости поляны: они уйдут, а земля останется и сохранит в себе тайны человеческих судеб. Среди них и судьба живописца Уильяма Генри Тила, нашедшего в северной чаще вдохновение и создавшего невероятные по красоте и точности пейзажи. Спустя много десятилетий его работы приведут на эту поляну эколога Нору. Решение приехать сюда окажется для нее главным в жизни. Оно навсегда свяжет девушку, ее любимого художника и это место.
🎨 Жан-Батист Андреа. «Храни ее»
Ватикан прячет статую «Пьета Витальяни» от прихожан, потому что та оказывает на людей странное, экстатическое воздействие. В чем ее секрет? Чтобы разобраться в этом, рассказ придется начать с самого детства ее создателя. Знакомясь с историей скульптора Микеланджело Витальяни и его подруги детства Виолы, мы сами учимся премудростям работы с камнем и разгадываем секрет «Пьеты Витальяни». А заодно раскрываем более страшную тайну: узнаем цену, которую платит художник, который хочет добиться успеха при фашистском режиме.
🎨 Рагим Джафаров. «Картина Сархана»
Художника по имени Сархан никто никогда не видел, но каждая его работа вызывает фурор в арт-среде. На закрытую презентацию новой картины приглашают только семь человек – они не знакомы ни между собой, ни с приобретшим шедевр миллионером мистером Хёстом. Шесть гостей так или иначе связаны с миром искусства, и только главная героиня Лиза не представляет, что может объединять ее с гением-анонимом. Но события, которые происходят сразу после презентации, переворачивают жизнь девушки и заставляют ее начать поиски таинственного Сархана. В этих поисках она узнает много нового не только об этом художнике, но и о себе самой.
❤️, если вас тоже манят загадки мира искусства.
❤10🔥6👍2
Арбитры изящества: как литература и искусство влияют на моду
Панталоне в панталонах
Героя итальянской комедии дель арте, мелочного и трусливого купца Панталоне можно было узнать не только по скрипучему голосу, извечной ипохондрии и сварливому нраву, но и по костюму:красным узким штанам, красной куртке, черной мантии, шапке-феске и желтым остроносым туфлям . Несмотря на весь комизм персонажа, а точнее – именно благодаря ему, Панталоне (как и все другие герои этого уличного театра масок) был невероятно популярен. Очень скоро слава комедии дель арте добралась до Франции, принеся туда моду на мужские узкие и короткие брюки, названные по имени Панталоне – pantalon. Самое любопытное, что не только их фасон покорил всю Европу, а позже – и Новый Свет, но и само слово «панталоны» стало интернациональным. Так называют брюки на французском, итальянском, испанском, болгарском и даже турецком.
О том, как путешествовали по миру фрак и жилет, рассказываем тут.
Вылитый лорд Байрон
Английский поэт Джордж Байрон стал легендой еще при жизни. В поэзии он ввел моду на романтизм и восток, в жизни – на одиноких, загадочных и разочарованных героев, в костюме – на изысканный дендизм с его тщательно выверенной небрежностью. Шейные мужские платки и белые «пиратские» рубашки смотрятся вполне современно до сих пор.
Очки Капоте
Американский прозаик Трумен Капоте оставил нам не только стильный роман «Завтрак у Тиффани», но и моду на очки в роговой оправе. Оправа Truman до сих пор присутствует в коллекциях нескольких мировых брендов.
Готичненько
Любители мрачных готических романов хотят не только читать леденящие душу истории, но и выглядеть как их герои. Отсюда не проходящая уже несколько десятилетий мода на черный цвет, бархат, кружева, тугие корсеты, алую помаду и серебро. Кстати, золото готы принципиально не признают, считая его «мещанством», рифмующимся с «кощунством».
Модельер-соавтор
Самые знаменитые дизайнера мира нет-нет да и берут в «соавторы» великих литераторов прошлого. Так, в середине 1990-х Александр Маккуин создал коллекцию по мотивам «Божественной комедии» Данте, а после вдохновился романом Герберта Уэллса «Остров доктора Моро» — о зловещем вивисекторе, который живет на необитаемом острове и ставит эксперименты над животными, пытаясь превратить их в людей.
Бельгийский модельер Энн Демельмейстер посвятила одну из своих осенне-зимних коллекций роману Вирджинии Вульф «Орландо». История о человеке, который путешествует между историческими эпохами, вдохновила также модные дома Burberry (2016), Comme des Garcons (2020) и Fendi (2021).
А уж сосчитать, сколько раз выходили на подиум модели, одетые в стиле «Алисы в Стране чудес», так это никакого калькулятора не хватит!
❓А платье какого литературного героя примерили бы вы❓
Панталоне в панталонах
Героя итальянской комедии дель арте, мелочного и трусливого купца Панталоне можно было узнать не только по скрипучему голосу, извечной ипохондрии и сварливому нраву, но и по костюму:
О том, как путешествовали по миру фрак и жилет, рассказываем тут.
Вылитый лорд Байрон
Английский поэт Джордж Байрон стал легендой еще при жизни. В поэзии он ввел моду на романтизм и восток, в жизни – на одиноких, загадочных и разочарованных героев, в костюме – на изысканный дендизм с его тщательно выверенной небрежностью. Шейные мужские платки и белые «пиратские» рубашки смотрятся вполне современно до сих пор.
Очки Капоте
Американский прозаик Трумен Капоте оставил нам не только стильный роман «Завтрак у Тиффани», но и моду на очки в роговой оправе. Оправа Truman до сих пор присутствует в коллекциях нескольких мировых брендов.
Готичненько
Любители мрачных готических романов хотят не только читать леденящие душу истории, но и выглядеть как их герои. Отсюда не проходящая уже несколько десятилетий мода на черный цвет, бархат, кружева, тугие корсеты, алую помаду и серебро. Кстати, золото готы принципиально не признают, считая его «мещанством», рифмующимся с «кощунством».
Модельер-соавтор
Самые знаменитые дизайнера мира нет-нет да и берут в «соавторы» великих литераторов прошлого. Так, в середине 1990-х Александр Маккуин создал коллекцию по мотивам «Божественной комедии» Данте, а после вдохновился романом Герберта Уэллса «Остров доктора Моро» — о зловещем вивисекторе, который живет на необитаемом острове и ставит эксперименты над животными, пытаясь превратить их в людей.
Бельгийский модельер Энн Демельмейстер посвятила одну из своих осенне-зимних коллекций роману Вирджинии Вульф «Орландо». История о человеке, который путешествует между историческими эпохами, вдохновила также модные дома Burberry (2016), Comme des Garcons (2020) и Fendi (2021).
А уж сосчитать, сколько раз выходили на подиум модели, одетые в стиле «Алисы в Стране чудес», так это никакого калькулятора не хватит!
❓А платье какого литературного героя примерили бы вы❓
❤8🔥5👍4
Вокруг чтения. Самые необычные школьные библиотеки мира
Можно ли превратить обычную библиотеку в точку притяжения школьников? Однозначно, да! Нужно лишь сделать это место уютным, комфортным и ярким. В Международный день школьных библиотек вдохновляемся необычными пространствами для чтения со всего света.
📚 Городская школа
📍 Фридериксхавн, Дания
У учеников из датского города Фридериксхавна есть уникальная возможность – войти внутрь пирамиды майя. Их школьная библиотека повторяет формы этого исторического памятника. Найти ее просто: она находится в самом центре здания и окрашена в красный цвет. В школе даже есть присказка: «Все дороги ведут в библиотеку».
📚 Sharda School
📍 Копаргаон, Индия
Библиотека в маленьком индийском городе Копаргаон доказывает, что место для книг можно найти всегда. Ее здание нужно было разместить между двумя корпусами школы, на полоске чуть больше 500 кв. м. Проблема заключалась в том, что именно через эту площадку ученики шли к классам младшей школы. Так появилась библиотека-мост. В неё можно войти с разных сторон или пересечь по крыше. Внутри единое пространство зонируется с помощью стеллажей: ими разделены места для совместных занятий и чтения в тишине.
📚 The Harbour School
📍 Гонконг, Китай
Для учеников гонконгской The Harbour School библиотека – естественная среда обитания. Она спроектирована как природное пространство, напоминающее холмистую местность. Дети могут здесь читать, лежа в шезлонге или кресле, играть в настольные игры, репетировать сценки. А еще здесь есть тайная комната! Попасть в нее можно по винтовой лестнице из домика на дереве(да, и он в этой школе тоже имеется) .
📚 Nansloe Academy
📍 Корнуолл, Великобритания
Выражение «в гости к сказке» в Корнуолле поняли буквально. На заднем дворе Nansloe Academy расположилась библиотека, в которой живут персонажи детских книг. Школьники могут посетить дом хоббита или сыграть в спектакле на средневековой сцене. Проектируя это пространство, создатели опирались на рисунки учеников младших классов.
📚 Хорошкола
📍 Москва, Россия
В России тоже есть школьные библиотеки, которые могут удивить! В Хорошколе решили приучать учеников к чтению с самого раннего возраста. Поэтому библиотеку здесь создавали именно для малышей. Вместо шкафов – яркие домики. А вместо комнаты, уставленной столами – лесенки и много места для игр. Дети могут переключиться и побегать, а потом вновь вернуться к чтению.
А вы в детстве любили ходить в библиотеку?
Можно ли превратить обычную библиотеку в точку притяжения школьников? Однозначно, да! Нужно лишь сделать это место уютным, комфортным и ярким. В Международный день школьных библиотек вдохновляемся необычными пространствами для чтения со всего света.
📚 Городская школа
📍 Фридериксхавн, Дания
У учеников из датского города Фридериксхавна есть уникальная возможность – войти внутрь пирамиды майя. Их школьная библиотека повторяет формы этого исторического памятника. Найти ее просто: она находится в самом центре здания и окрашена в красный цвет. В школе даже есть присказка: «Все дороги ведут в библиотеку».
📚 Sharda School
📍 Копаргаон, Индия
Библиотека в маленьком индийском городе Копаргаон доказывает, что место для книг можно найти всегда. Ее здание нужно было разместить между двумя корпусами школы, на полоске чуть больше 500 кв. м. Проблема заключалась в том, что именно через эту площадку ученики шли к классам младшей школы. Так появилась библиотека-мост. В неё можно войти с разных сторон или пересечь по крыше. Внутри единое пространство зонируется с помощью стеллажей: ими разделены места для совместных занятий и чтения в тишине.
📚 The Harbour School
📍 Гонконг, Китай
Для учеников гонконгской The Harbour School библиотека – естественная среда обитания. Она спроектирована как природное пространство, напоминающее холмистую местность. Дети могут здесь читать, лежа в шезлонге или кресле, играть в настольные игры, репетировать сценки. А еще здесь есть тайная комната! Попасть в нее можно по винтовой лестнице из домика на дереве
📚 Nansloe Academy
📍 Корнуолл, Великобритания
Выражение «в гости к сказке» в Корнуолле поняли буквально. На заднем дворе Nansloe Academy расположилась библиотека, в которой живут персонажи детских книг. Школьники могут посетить дом хоббита или сыграть в спектакле на средневековой сцене. Проектируя это пространство, создатели опирались на рисунки учеников младших классов.
📚 Хорошкола
📍 Москва, Россия
В России тоже есть школьные библиотеки, которые могут удивить! В Хорошколе решили приучать учеников к чтению с самого раннего возраста. Поэтому библиотеку здесь создавали именно для малышей. Вместо шкафов – яркие домики. А вместо комнаты, уставленной столами – лесенки и много места для игр. Дети могут переключиться и побегать, а потом вновь вернуться к чтению.
А вы в детстве любили ходить в библиотеку?
❤8🔥2👍1🥰1