Добро пожаловать в гости к книге. Необычные литературные музеи стран-соседей
Музей может стать чем-то большим, чем просто коллекция памятных вещей. Люди, любящие книги, создают по всему миру уютные домики литературных персонажей и выставочные пространства, дарящие посетителям совершенно новый опыт чтения. Некоторые из этих музеев находятся не так уж далеко от нас. Так почему бы не посетить их во время отпуска? Мы создали подборку, которая поможет вам определиться с маршрутом.
🏛️ Музей миниатюрных книг
🇦🇿 Баку, Азербайджан
Этот музей был внесён в Книгу рекордов Гиннесса как самое большое собрание миниатюрных книг в мире. Здесь есть издания со всех концов мира, от России до Индонезии и Перу. Коллекция включает самую разную литературу: романы и поэзию, учебники и брошюры, религиозные тексты и альбомы с репродукциями. Особенно впечатляют микрокниги. Самая маленькая – формата 0,75×0,75 мм – прибыла в музей из Японии.
🏛️ Музей Маленького принца
🇯🇵 Хаконе, Япония
Представьте: вы идете по японской улочке, проходите через ворота дома и оказываетесь... в Провансе. В музее Маленького принца в Хаконе любовно воссоздан мир Антуана де Сент-Экзюпери: уголок Франции наполнился персонажами его самого известного произведения. Даже люки здесь покрыты иллюстрациями к «Маленькому принцу». На территории музея можно познакомиться с книгами о писателе со всего света, прогуляться по розарию и даже попробовать блюда французской кухни, поданные в виде планет.
🏛️ Музей муми-троллей
🇫🇮 Тампере, Финляндия
Кто они, прототипы персонажей Туве Янссон? Как рождались идеи для новых частей серии? Какие соленья хранит в погребе Муми-мама? На все эти вопросы можно найти ответы в музее, который находится в городе Тампере. Но выставочное пространство не только позволяет узнать больше об истории любимых персонажей, но и погружает в атмосферу книг писательницы. На это работает множество деталей: звуковой дизайн (шорохи и попискивания), анимация на стенах и интерактивные зоны. Например, здесь можно потрогать хатифнаттов, которые при прикосновении начнут испускать электрические разряды.
🏛️ Юнибаккен
🇸🇪 Стокгольм, Швеция
Музей Астрид Линдгрен в Стокгольме – это настоящий парк развлечений. В «Юнибаккене» дети и взрослые оказываются в мире сказочных персонажей: заходят в гости к Пеппи Длинныйчулок и прыгают на ее кровати, поднимаются на поезде к облакам, чтобы навестить Карлсона, и пробуют любимые блюда всех персонажей книг Линдгрен.
Кстати, в музее можно увидеть героев произведений и других писателей. Например, уже упомянутых муми-троллей Туве Янссон.
А какие литературные музеи хотели бы посетить вы? Делитесь в комментариях.
Музей может стать чем-то большим, чем просто коллекция памятных вещей. Люди, любящие книги, создают по всему миру уютные домики литературных персонажей и выставочные пространства, дарящие посетителям совершенно новый опыт чтения. Некоторые из этих музеев находятся не так уж далеко от нас. Так почему бы не посетить их во время отпуска? Мы создали подборку, которая поможет вам определиться с маршрутом.
🏛️ Музей миниатюрных книг
🇦🇿 Баку, Азербайджан
Этот музей был внесён в Книгу рекордов Гиннесса как самое большое собрание миниатюрных книг в мире. Здесь есть издания со всех концов мира, от России до Индонезии и Перу. Коллекция включает самую разную литературу: романы и поэзию, учебники и брошюры, религиозные тексты и альбомы с репродукциями. Особенно впечатляют микрокниги. Самая маленькая – формата 0,75×0,75 мм – прибыла в музей из Японии.
🏛️ Музей Маленького принца
🇯🇵 Хаконе, Япония
Представьте: вы идете по японской улочке, проходите через ворота дома и оказываетесь... в Провансе. В музее Маленького принца в Хаконе любовно воссоздан мир Антуана де Сент-Экзюпери: уголок Франции наполнился персонажами его самого известного произведения. Даже люки здесь покрыты иллюстрациями к «Маленькому принцу». На территории музея можно познакомиться с книгами о писателе со всего света, прогуляться по розарию и даже попробовать блюда французской кухни, поданные в виде планет.
🏛️ Музей муми-троллей
🇫🇮 Тампере, Финляндия
Кто они, прототипы персонажей Туве Янссон? Как рождались идеи для новых частей серии? Какие соленья хранит в погребе Муми-мама? На все эти вопросы можно найти ответы в музее, который находится в городе Тампере. Но выставочное пространство не только позволяет узнать больше об истории любимых персонажей, но и погружает в атмосферу книг писательницы. На это работает множество деталей: звуковой дизайн (шорохи и попискивания), анимация на стенах и интерактивные зоны. Например, здесь можно потрогать хатифнаттов, которые при прикосновении начнут испускать электрические разряды.
🏛️ Юнибаккен
🇸🇪 Стокгольм, Швеция
Музей Астрид Линдгрен в Стокгольме – это настоящий парк развлечений. В «Юнибаккене» дети и взрослые оказываются в мире сказочных персонажей: заходят в гости к Пеппи Длинныйчулок и прыгают на ее кровати, поднимаются на поезде к облакам, чтобы навестить Карлсона, и пробуют любимые блюда всех персонажей книг Линдгрен.
Кстати, в музее можно увидеть героев произведений и других писателей. Например, уже упомянутых муми-троллей Туве Янссон.
А какие литературные музеи хотели бы посетить вы? Делитесь в комментариях.
❤8👏3🔥2
Рэй Брэдбери. 5 советов на все случаи жизни
Потомок викингов (его мать была шведкой) и первых английских переселенцев, прибывших в Новый Свет в начале XVII века, американский писатель Рэй Брэдбери стал своим для людей разных концов земли. Все члены «братства Брэдбери» понимают его язык – фантастический, притчевый, философский. И вместе с тем, у каждого свой Брэдбери. За свою жизнь сегодняшний юбиляр написал более 800 (!) произведений: романов, повестей, рассказов, эссе, пьес и стихов – есть из чего выбрать. А потому одни зачитываются «Марсианскими хрониками», другие абзацами цитируют «451 градус по Фаренгейту», для третьих лето не начнется, если не перечитать «Вино из одуванчиков», четвертые внимательно следят, какие футуристические прогнозы писателя сбылись и чем обернулись в действительности(«умный дом», виртуальная реальность, беспилотные автомобили, беспроводные наушники, банкоматы – и это лишь малая часть).
Брэдбери прожил без малого 92 года – практически век. Он многое видел. Еще больше понял – о людях и о мире. К его советам точно стоит прислушаться...
🔥 О взрослении
🔥 О творчестве
🔥 О книгах
🔥 О счастье
🔥 О смысле жизни
#ЧеловекДня
Потомок викингов (его мать была шведкой) и первых английских переселенцев, прибывших в Новый Свет в начале XVII века, американский писатель Рэй Брэдбери стал своим для людей разных концов земли. Все члены «братства Брэдбери» понимают его язык – фантастический, притчевый, философский. И вместе с тем, у каждого свой Брэдбери. За свою жизнь сегодняшний юбиляр написал более 800 (!) произведений: романов, повестей, рассказов, эссе, пьес и стихов – есть из чего выбрать. А потому одни зачитываются «Марсианскими хрониками», другие абзацами цитируют «451 градус по Фаренгейту», для третьих лето не начнется, если не перечитать «Вино из одуванчиков», четвертые внимательно следят, какие футуристические прогнозы писателя сбылись и чем обернулись в действительности
Брэдбери прожил без малого 92 года – практически век. Он многое видел. Еще больше понял – о людях и о мире. К его советам точно стоит прислушаться...
Когда человеку семнадцать, он знает все. Если ему двадцать семь и он по-прежнему знает все - значит, ему все еще семнадцать.
Не важно, что именно ты делаешь, важно, чтобы все, к чему ты прикасаешься, меняло форму, становилось не таким, как раньше, чтобы в нем оставалась частица тебя самого. В этом разница между человеком, просто стригущим траву на лужайке, и настоящим садовником.
Нет, нет, книги не выложат вам сразу все, чего вам хочется. Ищите это сами всюду, где можно, — в старых граммофонных пластинках, в старых фильмах, в старых друзьях. Ищите это в окружающей вас природе, в самом себе. Книги — только одно из вместилищ, где мы храним то, что боимся забыть. В них нет никакой тайны, никакого волшебства. Волшебство лишь в том, что они говорят, в том, как они сшивают лоскутки вселенной в единое целое.
Возьми лето в руку, налей лето в бокал — в самый крохотный, конечно, из какого только и сделаешь единственный терпкий глоток; поднеси его к губам — и по жилам твоим вместо лютой зимы побежит жаркое лето…
Животное не допытывается, в чем смысл бытия. Оно живет. Живет ради жизни. Для него ответ заключен в самой жизни, в ней и радость, и наслаждение.
#ЧеловекДня
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🔥4🙏2
Блэкаут-поэзия. Искусство и отличная арт-терапия
Блэкаут-поэзия, или затемненная поэзия – это метод создания стихотворений на основе других текстов: автор оставляет отдельные слова и закрашивает ненужные. Так получается новое высказывание, которое опирается на контекст и образный ряд предыдущего.
Первые блэкаут-стихи появились еще в XVIII веке: тогда редактор газеты Калеб Уайтфорд создавал на основе статей шутки и каламбуры. Но современники относились к этому лишь как к забавной игре.
В начале XX века к методу обратились дадаисты, для которых он стал инструментом создания странных и иррациональных текстов. В 1960-х блэкаут-поэзией увлеклись битники. С этого времени все чаще такие произведения стали создаваться для того, чтобы высказаться на социальные темы. Например, блэкаут отлично подходит для высказываний о цензуре.
Создание затемненных стихотворений – это не только искусство, но и отличное упражнение. Вот лишь несколько идей, как его можно использовать:
✍️ Арт-терапия. Блэкаут-стихотворения помогают заглянуть внутрь себя: читая текст, вы выбираете слова, которые вам отзываются, и в итоге создаете новое произведение, передающее ваше актуальное состояние.
✍️ Арт-коучинг. Затемненная поэзия также помогает научиться убирать лишнее и оставлять важное. В дальнейшем этот навык можно перенести в реальную жизнь.
✍️ Борьба с писательским блоком. Авторы таким способом могут сосредоточиться на конкретных словах, найти в них новые смыслы и перенести эти идеи в собственные произведения.
✍️ Развитие навыков редактирования. Умение убирать лишнее, осознанно подходить к выбору слов и заранее представлять конечный результат – вот на чем основывается работа редактора. Затемненная поэзия даёт возможность отточить эти навыки.
Основой для блэкаут-стихотворения может служить любой текст: от романа до газеты или даже инструкции. Способов оформления такого текста сейчас тоже много. Можно сделать затемнение вручную, с помощью маркера. Проявив изобретательность, вы превратите лист со стихотворением в настоящую картину. Но можно обратиться к онлайн-инструментам и сделать затемнение в пару кликов. Для этого подойдут сайты Photopea и Penfox.
Блэкаут-поэзия, или затемненная поэзия – это метод создания стихотворений на основе других текстов: автор оставляет отдельные слова и закрашивает ненужные. Так получается новое высказывание, которое опирается на контекст и образный ряд предыдущего.
Первые блэкаут-стихи появились еще в XVIII веке: тогда редактор газеты Калеб Уайтфорд создавал на основе статей шутки и каламбуры. Но современники относились к этому лишь как к забавной игре.
В начале XX века к методу обратились дадаисты, для которых он стал инструментом создания странных и иррациональных текстов. В 1960-х блэкаут-поэзией увлеклись битники. С этого времени все чаще такие произведения стали создаваться для того, чтобы высказаться на социальные темы. Например, блэкаут отлично подходит для высказываний о цензуре.
Создание затемненных стихотворений – это не только искусство, но и отличное упражнение. Вот лишь несколько идей, как его можно использовать:
✍️ Арт-терапия. Блэкаут-стихотворения помогают заглянуть внутрь себя: читая текст, вы выбираете слова, которые вам отзываются, и в итоге создаете новое произведение, передающее ваше актуальное состояние.
✍️ Арт-коучинг. Затемненная поэзия также помогает научиться убирать лишнее и оставлять важное. В дальнейшем этот навык можно перенести в реальную жизнь.
✍️ Борьба с писательским блоком. Авторы таким способом могут сосредоточиться на конкретных словах, найти в них новые смыслы и перенести эти идеи в собственные произведения.
✍️ Развитие навыков редактирования. Умение убирать лишнее, осознанно подходить к выбору слов и заранее представлять конечный результат – вот на чем основывается работа редактора. Затемненная поэзия даёт возможность отточить эти навыки.
Основой для блэкаут-стихотворения может служить любой текст: от романа до газеты или даже инструкции. Способов оформления такого текста сейчас тоже много. Можно сделать затемнение вручную, с помощью маркера. Проявив изобретательность, вы превратите лист со стихотворением в настоящую картину. Но можно обратиться к онлайн-инструментам и сделать затемнение в пару кликов. Для этого подойдут сайты Photopea и Penfox.
🔥7👍5🤔1
Анекдот не может стать основой для книги? 3 произведения, которые вас переубедят
Анекдот иногда несправедливо называют низким жанром. Но на самом деле он оставил значительный след в нашей культуре. В том числе, повлиял на литературу. Рассказываем о трех книгах, которые не появились бы без анекдотов.
😄 Александр Пушкин. «Пиковая дама»
Начнем, конечно же, с классики. «Пиковой дамы» Пушкина не было бы, если бы князь Голицын не рассказал ему анекдот о трех картах. Он поделился историей о своей бабушке, графине Наталье Петровне Голицыной. Во время поездки в Париж она проиграла крупную сумму в карты герцогу Орлеанскому. Когда её муж отказался покрыть долг, она обратилась к графу Сен-Жермену — знаменитому мистику. Он не дал ей денег, но открыл «секрет» трех карт (тройка, семерка и туз), которые обязательно выигрывают. Благодаря этому секрету графиня отыгралась.
Конечно, это не похоже на анекдот в современном понимании – со смешной концовкой. Но тогда анекдотами назывались такие занимательные «байки». К тому же, Пушкина эта история позабавила. Он решил добавить в нее немного мистики, и так получилась «Пиковая дама».
😄 Виктор Пелевин. «Чапаев и Пустота»
Наверно, это самое известное произведение в современной прозе, созданное на основе анекдотов. В романе множество шуток о Чапаеве и Петьке. Они заимствованы из народной традиции, но получили философское переосмысление. Например, так происходит с анекдотом про платье Анки:
Из забавной истории о любовнике анекдот превращается в притчу о множественности личностей в каждом человеке. Чапаев в тексте называет платьями роли, которые Анка примеряет на себя в разных ситуациях.
😄 Владимир Войнович. «Сказка о пароходе»
В этом произведении автор метафорически описывает Советский Союз как корабль, который плывет в выдуманную страну Лимонию. История государства всегда находит отражение в юморе, поэтому Войнович обратился к анекдотам о власти и советском быте, которые ходили в народе. Например, в тексте можно встретить шутку про ордена, становящиеся для чиновников не гордостью, а обузой:
Анекдоты органично вплетаются в повествование и добавляют книге абсурда.
А вы любите анекдоты? Тогда ставьте 😄
Анекдот иногда несправедливо называют низким жанром. Но на самом деле он оставил значительный след в нашей культуре. В том числе, повлиял на литературу. Рассказываем о трех книгах, которые не появились бы без анекдотов.
😄 Александр Пушкин. «Пиковая дама»
Начнем, конечно же, с классики. «Пиковой дамы» Пушкина не было бы, если бы князь Голицын не рассказал ему анекдот о трех картах. Он поделился историей о своей бабушке, графине Наталье Петровне Голицыной. Во время поездки в Париж она проиграла крупную сумму в карты герцогу Орлеанскому. Когда её муж отказался покрыть долг, она обратилась к графу Сен-Жермену — знаменитому мистику. Он не дал ей денег, но открыл «секрет» трех карт (тройка, семерка и туз), которые обязательно выигрывают. Благодаря этому секрету графиня отыгралась.
Конечно, это не похоже на анекдот в современном понимании – со смешной концовкой. Но тогда анекдотами назывались такие занимательные «байки». К тому же, Пушкина эта история позабавила. Он решил добавить в нее немного мистики, и так получилась «Пиковая дама».
😄 Виктор Пелевин. «Чапаев и Пустота»
Наверно, это самое известное произведение в современной прозе, созданное на основе анекдотов. В романе множество шуток о Чапаеве и Петьке. Они заимствованы из народной традиции, но получили философское переосмысление. Например, так происходит с анекдотом про платье Анки:
Приходит Чапаев к Анке, а она голая сидит… Короче, он её спрашивает: «Ты почему голая, Анка?» А она отвечает: «У меня платьев нет». Он тогда шкаф открывает и говорит: «Как нет? Раз платье. Два платье. Привет, Петька. Три платье. Четыре платье».
Из забавной истории о любовнике анекдот превращается в притчу о множественности личностей в каждом человеке. Чапаев в тексте называет платьями роли, которые Анка примеряет на себя в разных ситуациях.
😄 Владимир Войнович. «Сказка о пароходе»
В этом произведении автор метафорически описывает Советский Союз как корабль, который плывет в выдуманную страну Лимонию. История государства всегда находит отражение в юморе, поэтому Войнович обратился к анекдотам о власти и советском быте, которые ходили в народе. Например, в тексте можно встретить шутку про ордена, становящиеся для чиновников не гордостью, а обузой:
И когда ему последний орден вручили, он вдруг, не выдержав всей навешанной на него тяжести, рухнул и так и остался заваленный орденами.
Анекдоты органично вплетаются в повествование и добавляют книге абсурда.
А вы любите анекдоты? Тогда ставьте 😄
🔥7❤5😁5
Есенин едет в Ташкент. По следам поэта
Можно ли узнать страну за 20 дней? А огромный регион за месяц? Сергей Есенин решил попробовать. 16 апреля 1921 года он выехал из Москвы в Ташкент. Там он оказался 12 мая.
Путь решено было проложить через Самару, Оренбург, Челкар, Казалинск, Кзыл-Орду и Арысь (последние 4 города — Казахстан). Поэта занимала не только конечная точка, но и дорога к ней. Он решил использовать путешествие, чтобы собрать материал для будущих произведений. В пути он работал над «Поэмой о великом походе Емельяна Пугачева». Потому Оренбург стал важной точкой для знакомства с историческим и географическим контекстом описываемых событий.
Впечатления, оставленные Казахстаном, тоже проникли в поэму. О Центральной Азии говорит сам Пугачев:
В Ташкенте Есенин много выступал и общался с местной интеллигенцией. И, конечно, знакомился с культурой. Полномочный представитель Туркцентропечати В. И. Вольпин вспоминал:
По всей видимости Есенину удалось найти в Ташкенте то, что он искал. Позже в письме А. Мариенгофу поэт с восторгом вспоминал поездку. А влияние этого опыта на творчество отчетливо заметно в цикле «Персидские мотивы» и , конечно же, стихотворении «Эта улица мне знакома…»:
С 1981 года в Ташкенте работает музей Сергея Есенина, в котором собраны экспонаты, связанные с этой поездкой.
Можно ли узнать страну за 20 дней? А огромный регион за месяц? Сергей Есенин решил попробовать. 16 апреля 1921 года он выехал из Москвы в Ташкент. Там он оказался 12 мая.
Путь решено было проложить через Самару, Оренбург, Челкар, Казалинск, Кзыл-Орду и Арысь (последние 4 города — Казахстан). Поэта занимала не только конечная точка, но и дорога к ней. Он решил использовать путешествие, чтобы собрать материал для будущих произведений. В пути он работал над «Поэмой о великом походе Емельяна Пугачева». Потому Оренбург стал важной точкой для знакомства с историческим и географическим контекстом описываемых событий.
Впечатления, оставленные Казахстаном, тоже проникли в поэму. О Центральной Азии говорит сам Пугачев:
Да, я знаю, я знаю, мы в страшной беде,
Но затем-то и злей над туманною вязью
Деревянными крыльями по каспийской воде
Наши лодки заплещут, как лебеди, в Азию.
О Азия, Азия! Голубая страна,
Обсыпанная солью, песком и известкой.
Там так медленно по небу едет луна,
Поскрипывая колесами, как киргиз с повозкой.
Но зато кто бы знал, как бурливо и гордо
Скачут там шерстожелтые горные реки!
Не с того ли так свищут монгольские орды
Всем тем диким и злым, что сидит в человеке?
В Ташкенте Есенин много выступал и общался с местной интеллигенцией. И, конечно, знакомился с культурой. Полномочный представитель Туркцентропечати В. И. Вольпин вспоминал:
Вскоре я уехал в Туркестан. Мы встретились с Есениным через три месяца в Ташкенте.
Есенина манил не «Ташкент — город хлебный», а Ташкент — столица Туркестана. Поездку Есенина в Туркестан следует рассматривать как путешествие на Восток, куда его очень давно, по его словам, тянуло.
По всей видимости Есенину удалось найти в Ташкенте то, что он искал. Позже в письме А. Мариенгофу поэт с восторгом вспоминал поездку. А влияние этого опыта на творчество отчетливо заметно в цикле «Персидские мотивы» и , конечно же, стихотворении «Эта улица мне знакома…»:
Видно, видел он дальние страны,
Сон другой и цветущей поры,
Золотые пески Афганистана
И стеклянную хмарь Бухары.
Ах, и я эти страны знаю —
Сам немалый прошел там путь.
С 1981 года в Ташкенте работает музей Сергея Есенина, в котором собраны экспонаты, связанные с этой поездкой.
❤8🔥3👏2
26 августа – Международный день актера
Мы уже рассказывали о классических произведениях, посвященных лицедейству. Но в этот праздник решили посоветовать вам современные романы о театре и кино. Обещаем, оторваться от них вам будет так же сложно, как от любимого фильма или постановки.
🎭 М. Л. Рио. «Словно мы злодеи»
Театр может поглощать людей без остатка. И иногда это приводит к страшным последствиям. Герои этой книги – студенты актерского отделения Классической консерватории Деллакера. Они обожают Шекспира и играют исключительно в его пьесах. У каждого из актеров есть амплуа, и со временем закрепленные образы начинают заменять персонажам личность. Молодые люди с гипертрофированными чертами характера и чересчур яркими эмоциями ведут себя, будто они внутри пьесы. А какая же трагедия Шекспира без смертей?
🎭 Дафна Дюморье. «Богема»
Каково это, расти в семье, полной творческих людей? Две сводные сестры и брат, дети оперного певца и танцовщицы, хорошо знают. Все дети пошли по стопам родителей. Например, старшая, Мария, стала актрисой. У нее сложилась успешная карьера, вот только есть одна проблема – девушка играет и за пределами сцены. Эгоцентризм заставляет ее врать и лицемерить. Ее брат и сестра так же выросли артистами (и непростыми людьми). В книге описан один день, в который каждому из этого трио придется переосмыслить свою жизнь.
🎭 Мариша Пессл. «Ночное кино»
Жизнь и творчество Станислава Кордова окутаны тайной. Его хоррор-фильмы не показывают в кинотеатрах, потому что в них режиссер заходит за грань страха и погружает зрителя в беспросветную тьму. Но из-за запретности вокруг Кордова возникает целый культ: его последователи собираются в катакомбах и заброшенных шахтах, где смотрят фильмы. Они называют такие встречи «Ночное кино».
Когда дочь Кордова погибает, сбросившись в шахту лифта, журналист Скотт Макгрэт решает разобраться в секретах режиссера и узнать, что же случилось с девушкой.
🎭 Энн Энрайт. «Актриса»
Мать Норы – известная ирландская актриса театра и кино Кэтрин О'Делл. Девушка помнит о ней не так уж много и решает разгадать семейные тайны. Кто отец Норы? Кем была ее мать вдали от зрителей и камер? И почему мама прострелила ногу продюсеру, который отказался использовать ее сценарий? Мы вместе с главной героиней погружаемся в актерскую среду прошлого века, чтобы узнать правду.
Смотрите фильмы, ходите в театр и ставьте ❤️, если вам понравилась наша подборка!
Мы уже рассказывали о классических произведениях, посвященных лицедейству. Но в этот праздник решили посоветовать вам современные романы о театре и кино. Обещаем, оторваться от них вам будет так же сложно, как от любимого фильма или постановки.
🎭 М. Л. Рио. «Словно мы злодеи»
Театр может поглощать людей без остатка. И иногда это приводит к страшным последствиям. Герои этой книги – студенты актерского отделения Классической консерватории Деллакера. Они обожают Шекспира и играют исключительно в его пьесах. У каждого из актеров есть амплуа, и со временем закрепленные образы начинают заменять персонажам личность. Молодые люди с гипертрофированными чертами характера и чересчур яркими эмоциями ведут себя, будто они внутри пьесы. А какая же трагедия Шекспира без смертей?
🎭 Дафна Дюморье. «Богема»
Каково это, расти в семье, полной творческих людей? Две сводные сестры и брат, дети оперного певца и танцовщицы, хорошо знают. Все дети пошли по стопам родителей. Например, старшая, Мария, стала актрисой. У нее сложилась успешная карьера, вот только есть одна проблема – девушка играет и за пределами сцены. Эгоцентризм заставляет ее врать и лицемерить. Ее брат и сестра так же выросли артистами (и непростыми людьми). В книге описан один день, в который каждому из этого трио придется переосмыслить свою жизнь.
🎭 Мариша Пессл. «Ночное кино»
Жизнь и творчество Станислава Кордова окутаны тайной. Его хоррор-фильмы не показывают в кинотеатрах, потому что в них режиссер заходит за грань страха и погружает зрителя в беспросветную тьму. Но из-за запретности вокруг Кордова возникает целый культ: его последователи собираются в катакомбах и заброшенных шахтах, где смотрят фильмы. Они называют такие встречи «Ночное кино».
Когда дочь Кордова погибает, сбросившись в шахту лифта, журналист Скотт Макгрэт решает разобраться в секретах режиссера и узнать, что же случилось с девушкой.
🎭 Энн Энрайт. «Актриса»
Мать Норы – известная ирландская актриса театра и кино Кэтрин О'Делл. Девушка помнит о ней не так уж много и решает разгадать семейные тайны. Кто отец Норы? Кем была ее мать вдали от зрителей и камер? И почему мама прострелила ногу продюсеру, который отказался использовать ее сценарий? Мы вместе с главной героиней погружаемся в актерскую среду прошлого века, чтобы узнать правду.
Смотрите фильмы, ходите в театр и ставьте ❤️, если вам понравилась наша подборка!
❤9🔥5🥰2
🎬27 августа - День российского кино🎬
Не успел затихнуть звон бокалов, поднятых по случаю Международного дня актера, как за окном очередной праздник – День российского кино. Размышляя о планах на вечер, составили список отечественных фильмов-биографий знаменитых писателей.
🎬 «Гоголь. Начало». Режиссер: Егор Баранов. Россия, 2017
Вольная готическая фантазия об истоках сюжета «Вечеров на хуторе близ Диканьки». В глухих, клубящихся туманом лесах Полтавщины одна за другой гибнут юные девушки. На поиски жестокого убийцы из самого Петербурга прибывает следователь Яков Гуро. С собой он берет уроженца здешних мест, несколько экзальтированного молодого писателя Николая Гоголя. Довольно быстро оба понимают, что никакого рационального объяснения у происходящего нет, и враг имеет явно потустороннее происхождение.
В ролях: Александр Петров, Олег Меньшиков, Евгений Стычкин, Таисия Вилкова, Артём Ткаченко, Юлия Франц
🎬 «Три женщины Достоевского». Режиссеры: Евгений и Алексей Ташковы. Россия, 2010
Жизнь создателя «Великого пятикнижия» Федора Достоевского через призму его отношений с женщинами: первой женой Марией Исаевой, роковой возлюбленной Аполлинарией Сусловой, второй женой Анной Сниткиной. Повествование неспешное, на «низких скоростях», но безукоризненно с точки зрения исторической правды: в основе сценария письма самого писателя и материалы научных исследований.
В ролях: Андрей Ташков, Татьяна Ташкова, Евгений Антропов, Глафира Тарханова, Ольга Антропова, Виктор Раков
🎬 «Зеркала». Режиссер: Марина Мигунова. Россия, 2013
Фильм как лабиринт зеркальных отражений, в которых мы видим Марину Ивановну Цветаеву в разные годы ее непростой жизни. Вот юная барышня встречает своего будущего мужа Сергея Эфрона на морском берегу в Коктебеле. Вот молодая женщина, падающая в омут страстной любви, которая настигает ее в Праге 1920-х. А это она же в конце 1930-х – отвергнутая соотечественниками-эмигрантами в Париже и такая же одинокая по возвращении в Москву. Сценарий, в создании которого участвовал Юрий Арабов, грешит историческими неточностями и художественными допущениями, но покоряет пронзительным трагизмом.
В ролях: Виктория Исакова, Евгений Князев, Роман Полянский, Виктор Добронравов
🎬 «Хармс». Режиссер: Иван Болотников. Россия, 2017
Околобиографическая фантасмагория, в которой поэт-парадокс Даниил Хармс живет параллельно в двух мирах: страшном реальном, с его тюрьмами и войной, и театральном ирреальном, порожденном воображением творца и населенном персонажами его абсурдистких произведений.
В ролях: Войтек Урбаньски, Айсте Диржюте, Дариус Гумаускас, Артем Семакин, Андрей Феськов, Александр Баширов
🎬 «Довлатов». Алексей Герман-младший. Россия, 2018
Киноиллюстрация к ленинградским биографическим рассказам Сергея Довлатова, где нашлось место всему: трагикомичности и нелепости эпохи застоя, разгулу бюрократии, социалистической мифологии, но главное - отчаянию художника, не вписывающегося в цензурные рамки. Жизнь как сон без спасительного пробуждения.
Тот же Довлатов, но эстонского периода, ждет нас в вольной экранизации книги «Компромисс» - фильме Станислава Говорухина «Конец прекрасной эпохи».
В ролях: Милан Марич, Хелена Суецка, Ева Герр, Артур Бесчастный, Антон Шагин
Не успел затихнуть звон бокалов, поднятых по случаю Международного дня актера, как за окном очередной праздник – День российского кино. Размышляя о планах на вечер, составили список отечественных фильмов-биографий знаменитых писателей.
🎬 «Гоголь. Начало». Режиссер: Егор Баранов. Россия, 2017
Вольная готическая фантазия об истоках сюжета «Вечеров на хуторе близ Диканьки». В глухих, клубящихся туманом лесах Полтавщины одна за другой гибнут юные девушки. На поиски жестокого убийцы из самого Петербурга прибывает следователь Яков Гуро. С собой он берет уроженца здешних мест, несколько экзальтированного молодого писателя Николая Гоголя. Довольно быстро оба понимают, что никакого рационального объяснения у происходящего нет, и враг имеет явно потустороннее происхождение.
В ролях: Александр Петров, Олег Меньшиков, Евгений Стычкин, Таисия Вилкова, Артём Ткаченко, Юлия Франц
🎬 «Три женщины Достоевского». Режиссеры: Евгений и Алексей Ташковы. Россия, 2010
Жизнь создателя «Великого пятикнижия» Федора Достоевского через призму его отношений с женщинами: первой женой Марией Исаевой, роковой возлюбленной Аполлинарией Сусловой, второй женой Анной Сниткиной. Повествование неспешное, на «низких скоростях», но безукоризненно с точки зрения исторической правды: в основе сценария письма самого писателя и материалы научных исследований.
В ролях: Андрей Ташков, Татьяна Ташкова, Евгений Антропов, Глафира Тарханова, Ольга Антропова, Виктор Раков
🎬 «Зеркала». Режиссер: Марина Мигунова. Россия, 2013
Фильм как лабиринт зеркальных отражений, в которых мы видим Марину Ивановну Цветаеву в разные годы ее непростой жизни. Вот юная барышня встречает своего будущего мужа Сергея Эфрона на морском берегу в Коктебеле. Вот молодая женщина, падающая в омут страстной любви, которая настигает ее в Праге 1920-х. А это она же в конце 1930-х – отвергнутая соотечественниками-эмигрантами в Париже и такая же одинокая по возвращении в Москву. Сценарий, в создании которого участвовал Юрий Арабов, грешит историческими неточностями и художественными допущениями, но покоряет пронзительным трагизмом.
В ролях: Виктория Исакова, Евгений Князев, Роман Полянский, Виктор Добронравов
🎬 «Хармс». Режиссер: Иван Болотников. Россия, 2017
Околобиографическая фантасмагория, в которой поэт-парадокс Даниил Хармс живет параллельно в двух мирах: страшном реальном, с его тюрьмами и войной, и театральном ирреальном, порожденном воображением творца и населенном персонажами его абсурдистких произведений.
В ролях: Войтек Урбаньски, Айсте Диржюте, Дариус Гумаускас, Артем Семакин, Андрей Феськов, Александр Баширов
🎬 «Довлатов». Алексей Герман-младший. Россия, 2018
Киноиллюстрация к ленинградским биографическим рассказам Сергея Довлатова, где нашлось место всему: трагикомичности и нелепости эпохи застоя, разгулу бюрократии, социалистической мифологии, но главное - отчаянию художника, не вписывающегося в цензурные рамки. Жизнь как сон без спасительного пробуждения.
Тот же Довлатов, но эстонского периода, ждет нас в вольной экранизации книги «Компромисс» - фильме Станислава Говорухина «Конец прекрасной эпохи».
В ролях: Милан Марич, Хелена Суецка, Ева Герр, Артур Бесчастный, Антон Шагин
🔥6🙏6❤3
📚Юрий Трифонов. Уроки жизни📚
По меркам советского книгоиздания, повести и рассказы Юрия Трифонова выходили совсем не большими, практически крошечными тиражами – 30 000-50 000 тысяч (стандартом тех времен были тиражи-миллионники). На всех не хватало: в библиотеках за его книгами вставали в многомесячные очереди, с них снимали копии, распространяли в самиздате. У вдовы писателя Ольги Трифоновой хранится объявление, сорванное с фонарного столба:
Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения писателя, оставившего нам не только один из лучших (и максимально достоверных) портретов Москвы и ее обитателей середины XX века, но и несколько жизненных уроков, которые, кто знает, возможно, однажды нам пригодятся.
📚Урок 1. Люби с широко открытыми глазами
Юрий Трифонов родился в семье профессиональных революционеров и несколько детских лет провел в том самом «Доме на набережной», печальную память о котором увековечил позже в одноименной повести. В знаменитой каменной громаде напротив Кремля обитала партийная элита, но жильцы благоустроенных квартир, которые среднестатистическому советскому человеку и не снились, менялись стремительно. Вот и родители будущего писателя были арестованы, и мальчик с сестрой и бабушкой перебрались в район попроще.
Через много лет Трифонов напишет революционную трилогию: «Отблеск костра», «Нетерпение», «Старик». Она не будет пользоваться такой же популярностью, как его «московские повести», в которых читатели-интеллигенты узнавали себя – уставших, разочарованных, несовершенных, готовых на неизбежные компромиссы. Но без этой трилогии Трифонова до конца не понять: восхищенный своими героями-революционерами он смотрит на них трезво, по-человечески восхищается ими, но понимает: их методы – далеки от идеала.
📚Урок 2. Не обольщайся. Будь реалистом
Вернувшись в Москву из эвакуации в Ташкенте, Трифонов поступил в Литинститут. Хотел стать поэтом, но стихи его на приемную комиссию впечатления не произвели, а вот проза понравилась Константину Федину. Уже первый роман «Студенты», посвященный послевоенному поколению, принес молодому автору Сталинскую премию третей степени и как следствие – славу, деньги и признание. Но сам автор свой дебют, исполненный в духе соцреализма, не любил. Не открещивался от него позже, но и не гордился им. Так же, как и романом «Утоление жажды», созданным по следам поездки в Туркменистан.
Трезво оценивая свой талант, понимал, что способен на большее. Искал свой голос - и нашел его!
📚Урок 3. Не отчаивайся. Выход найдется
Медные трубы, грянувшие в честь начинающего автора, так же быстро и стихли. О молодом писателе начали стремительно забывать (и даже чуть не исключили из комсомола за то, что не написал в анкете про расстрел отца). Вторая половина 1950-х — начало 1960-х годов стали смутным временем в творческой биографии Трифонова. Но он не отчаялся и нашел себе новое увлечение: начал писать спортивные очерки для газет и журналов. В качестве спортивного корреспондента в 1964 году побывал на Олимпийских играх в Инсбруке. Создал сценарии к нескольким художественным и документальным фильмам о спорте, в том числе к известной драме Рафаила Гольдина «Хоккеисты» (1965).
Искренне увлеченный этим новым для себя делом, он ждал - и дождался! Его время пришло в 1970-е. И, возможно, не прошло и по сей день: «Обмен», «Долгое прощание», «Предварительные итоги», «Другая жизнь» не ушли Атлантидой в прошлое. О чем-то немаловажным они говорят и нам сегодняшним.
#ЧеловекДня
По меркам советского книгоиздания, повести и рассказы Юрия Трифонова выходили совсем не большими, практически крошечными тиражами – 30 000-50 000 тысяч (стандартом тех времен были тиражи-миллионники). На всех не хватало: в библиотеках за его книгами вставали в многомесячные очереди, с них снимали копии, распространяли в самиздате. У вдовы писателя Ольги Трифоновой хранится объявление, сорванное с фонарного столба:
Товарищи! Если кто-то из вас купил на днях с рук книжку Ю. Трифонова «Другая жизнь» (серия «Приложение к журналу «Дружба народов»») – знайте, она краденая. Умоляем вернуть по адресу: Строитель, ул. Шишкина, 1 (напротив закусочной) за любое вознаграждение и глубочайшую благодарность.
Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения писателя, оставившего нам не только один из лучших (и максимально достоверных) портретов Москвы и ее обитателей середины XX века, но и несколько жизненных уроков, которые, кто знает, возможно, однажды нам пригодятся.
📚Урок 1. Люби с широко открытыми глазами
Юрий Трифонов родился в семье профессиональных революционеров и несколько детских лет провел в том самом «Доме на набережной», печальную память о котором увековечил позже в одноименной повести. В знаменитой каменной громаде напротив Кремля обитала партийная элита, но жильцы благоустроенных квартир, которые среднестатистическому советскому человеку и не снились, менялись стремительно. Вот и родители будущего писателя были арестованы, и мальчик с сестрой и бабушкой перебрались в район попроще.
Через много лет Трифонов напишет революционную трилогию: «Отблеск костра», «Нетерпение», «Старик». Она не будет пользоваться такой же популярностью, как его «московские повести», в которых читатели-интеллигенты узнавали себя – уставших, разочарованных, несовершенных, готовых на неизбежные компромиссы. Но без этой трилогии Трифонова до конца не понять: восхищенный своими героями-революционерами он смотрит на них трезво, по-человечески восхищается ими, но понимает: их методы – далеки от идеала.
📚Урок 2. Не обольщайся. Будь реалистом
Вернувшись в Москву из эвакуации в Ташкенте, Трифонов поступил в Литинститут. Хотел стать поэтом, но стихи его на приемную комиссию впечатления не произвели, а вот проза понравилась Константину Федину. Уже первый роман «Студенты», посвященный послевоенному поколению, принес молодому автору Сталинскую премию третей степени и как следствие – славу, деньги и признание. Но сам автор свой дебют, исполненный в духе соцреализма, не любил. Не открещивался от него позже, но и не гордился им. Так же, как и романом «Утоление жажды», созданным по следам поездки в Туркменистан.
Трезво оценивая свой талант, понимал, что способен на большее. Искал свой голос - и нашел его!
📚Урок 3. Не отчаивайся. Выход найдется
Медные трубы, грянувшие в честь начинающего автора, так же быстро и стихли. О молодом писателе начали стремительно забывать (и даже чуть не исключили из комсомола за то, что не написал в анкете про расстрел отца). Вторая половина 1950-х — начало 1960-х годов стали смутным временем в творческой биографии Трифонова. Но он не отчаялся и нашел себе новое увлечение: начал писать спортивные очерки для газет и журналов. В качестве спортивного корреспондента в 1964 году побывал на Олимпийских играх в Инсбруке. Создал сценарии к нескольким художественным и документальным фильмам о спорте, в том числе к известной драме Рафаила Гольдина «Хоккеисты» (1965).
Искренне увлеченный этим новым для себя делом, он ждал - и дождался! Его время пришло в 1970-е. И, возможно, не прошло и по сей день: «Обмен», «Долгое прощание», «Предварительные итоги», «Другая жизнь» не ушли Атлантидой в прошлое. О чем-то немаловажным они говорят и нам сегодняшним.
#ЧеловекДня
❤19❤🔥2
Отправляемся на ужин к любимым персонажам! Заведения, вдохновленные литературными произведениями
Неизбежно приближается осень, и скоро наши встречи перенесутся с улиц и парков в теплые помещения. Среди множества заведений хочется найти по-настоящему уютное и запоминающееся. И если вы такие же книголюбы, как и мы, то вас обязательно порадуют эти рестораны и бары, пропитанные литературным духом.
🍽️ Ресторан «Зойка»
📌 Большой Патриарший пер., 8 стр. 1
Название заведения отсылает к пьесе Булгакова «Зойкина квартира». Зойка в пьесе мечтала уехать в Париж. По этой причине интерьер одноименного ресторана выполнен во французском стиле.
Здесь можно познакомиться с творчеством не только Булгакова, но и русских поэтов: от Пушкина до Бродского. Подавая напитки, официанты декламируют стихи, а также рассказывают о связи их авторов с поданной позицией.
А еще в «Зойке» очень часто проходят литературные вечера. Обязательно ознакомьтесь с анонсами ресторана перед посещением.
🍽️ Ресторан «Кафе Пушкинъ»
📌 Тверской бульвар, 26а
Здесь подают блюда пушкинской эпохи в современном исполнении. В этот ресторан отправляются, чтобы попробовать императорскую уху, московский расстегай и множество других старинных рецептов. Кстати, в соцсетях ресторана можно прочесть, кто из писателей любил эти блюда и упоминал их в произведениях и дневниках.
🍽️ Бар «Дом, в котором»
📌 ул. Покровка, 14/2 стр. 3
Заведение, дизайн которого вдохновлен одноименной книгой Мариам Петросян. В интерьере можно заметить десятки деталей, отсылающих к событиям романа, и цитаты из него. Кстати, это первый в Москве руин-бар – комнаты в нем выглядят полузаброшенными. При этом здесь чувствуется мистическая, фэнтезийная атмосфера. Внешний вид бара идеально отражает стиль и суть любимого многими произведения.
🍽️ Таверна «Дядя Геральт»
📌 ул. Земляной Вал, 58
Заведение для поклонников «Ведьмака». Тут можно полностью погрузиться в средневековую атмосферу: посидеть у камина, послушать старинную музыку и выпить «эликсир» прямо с меча. Названия блюд в меню также связаны с фэнтези. Они отсылают как к «Ведьмаку», так и другим произведениям этого жанра (например, «Властелину колец» Толкина и циклу «Плоский мир» Пратчетта).
🍽️ Кафе «Шалость удалась»
📌 Сущёвская ул., 19 стр. 4
Ну и как обойтись без кафе по «Гарри Поттеру»! Целая полка тематических настольных игр, книги о магии, портреты Долорес Амбридж в уборной, сливочное пиво – здесь есть все, чтобы привести фаната в восторг. Но будьте внимательны, посетить место можно только по предварительной записи. Не так сложно, как попасть на платформу 9¾, и все же надо постараться.
Приятных вам осенних вечеров – с книгой или теплым напитком в руках!
Неизбежно приближается осень, и скоро наши встречи перенесутся с улиц и парков в теплые помещения. Среди множества заведений хочется найти по-настоящему уютное и запоминающееся. И если вы такие же книголюбы, как и мы, то вас обязательно порадуют эти рестораны и бары, пропитанные литературным духом.
🍽️ Ресторан «Зойка»
📌 Большой Патриарший пер., 8 стр. 1
Название заведения отсылает к пьесе Булгакова «Зойкина квартира». Зойка в пьесе мечтала уехать в Париж. По этой причине интерьер одноименного ресторана выполнен во французском стиле.
Здесь можно познакомиться с творчеством не только Булгакова, но и русских поэтов: от Пушкина до Бродского. Подавая напитки, официанты декламируют стихи, а также рассказывают о связи их авторов с поданной позицией.
А еще в «Зойке» очень часто проходят литературные вечера. Обязательно ознакомьтесь с анонсами ресторана перед посещением.
🍽️ Ресторан «Кафе Пушкинъ»
📌 Тверской бульвар, 26а
Здесь подают блюда пушкинской эпохи в современном исполнении. В этот ресторан отправляются, чтобы попробовать императорскую уху, московский расстегай и множество других старинных рецептов. Кстати, в соцсетях ресторана можно прочесть, кто из писателей любил эти блюда и упоминал их в произведениях и дневниках.
🍽️ Бар «Дом, в котором»
📌 ул. Покровка, 14/2 стр. 3
Заведение, дизайн которого вдохновлен одноименной книгой Мариам Петросян. В интерьере можно заметить десятки деталей, отсылающих к событиям романа, и цитаты из него. Кстати, это первый в Москве руин-бар – комнаты в нем выглядят полузаброшенными. При этом здесь чувствуется мистическая, фэнтезийная атмосфера. Внешний вид бара идеально отражает стиль и суть любимого многими произведения.
🍽️ Таверна «Дядя Геральт»
📌 ул. Земляной Вал, 58
Заведение для поклонников «Ведьмака». Тут можно полностью погрузиться в средневековую атмосферу: посидеть у камина, послушать старинную музыку и выпить «эликсир» прямо с меча. Названия блюд в меню также связаны с фэнтези. Они отсылают как к «Ведьмаку», так и другим произведениям этого жанра (например, «Властелину колец» Толкина и циклу «Плоский мир» Пратчетта).
🍽️ Кафе «Шалость удалась»
📌 Сущёвская ул., 19 стр. 4
Ну и как обойтись без кафе по «Гарри Поттеру»! Целая полка тематических настольных игр, книги о магии, портреты Долорес Амбридж в уборной, сливочное пиво – здесь есть все, чтобы привести фаната в восторг. Но будьте внимательны, посетить место можно только по предварительной записи. Не так сложно, как попасть на платформу 9¾, и все же надо постараться.
Приятных вам осенних вечеров – с книгой или теплым напитком в руках!
❤8👍4❤🔥3🥰2