«Чем плохо иметь большое сердце?»: «Синий экзорцист» (2011)
Священник Сиро Фудзимото растит двух сыновей, Рина и Юкио Окумура. Первый всегда был источником проблем: несмотря на светлое и доброе сердце, он то и дело ввязывался в драки, за что его исключали из школы. Жизнь мальчика меняется, когда за ним являются демоны и убивают отца на его глазах. Так Рин узнает, что он и Юкио — не родные дети Фудзимото, а сыновья самого Сатаны, которых приютил один из сильнейших экзорцистов. Смерть родителя, пусть и приемного, поселяет в дьяволенке желание отомстить — и сразить самого Светоносного.
«Синий экзорцист» в целом следует привычным тропам жанра: в центре повествования — «непростой» герой, вынужденный бороться с происхождением и сопутствующими проблемами, а помогает ему когорта верных друзей и наставников разной степени экстравагантности. Например, Мефисто Фелес — глава Академии Истинного Креста, в которой Рин обучается экзорцизму, — очевиднейший демон с крайне яркой внешностью и страстью к перевоплощению (а также — искусной лжи).
Что отличает «Синего экзорциста» от многих подобных шоу — довольно яркая критика христианства и церкви, коррумпированной до самого основания (особенно в манге). Многие экзорцисты и представители Ватикана здесь беспокоятся лишь о собственном положении, а не о благополучии людей, о которых должны заботиться. На контрасте с натуральным отпрыском Сатаны выглядит крайне провокационно. Сюда же стоит отнести многочисленные сделки с демонами и совестью. Как выясняется с развитием сюжета — безгрешных попросту не бывает. Очень в духе сёнэна.
Пожалуй, сериалу не хватает какой-то целостности: филлерные эпизоды довольно неловко разбивают течение сюжета (после нескольких серий одной арки следующий «расслабляет» зрителя какой-то безделицей). Для шоу всего в 25 эпизодов, еще и при наличии упитанного первоисточника (манга выходит с 2009 года и пока не думает заканчиваться), выглядит немного странно. Неудивительно, что после такого, несколько скомканного сезона следующий вышел только через шесть лет — и к чертям отретконил почти половину событий. Но это, как говорится, уже совсем другая история.
«Синий экзорцист» не назвать «скрытым сокровищем»: он немного неловкий, местами нелепый — и ему не хватает какого-то яркого ядра. И все же сериал не хочется бросать на полпути: то ли незамысловатые персонажи получились цепляющими, то ли подкупает необычный сеттинг, то ли хочется иногда чего-то простого и стильного. А может и все сразу — пути сёнэна (зрителя?) неисповедимы.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен FLCL Alternative.)
Священник Сиро Фудзимото растит двух сыновей, Рина и Юкио Окумура. Первый всегда был источником проблем: несмотря на светлое и доброе сердце, он то и дело ввязывался в драки, за что его исключали из школы. Жизнь мальчика меняется, когда за ним являются демоны и убивают отца на его глазах. Так Рин узнает, что он и Юкио — не родные дети Фудзимото, а сыновья самого Сатаны, которых приютил один из сильнейших экзорцистов. Смерть родителя, пусть и приемного, поселяет в дьяволенке желание отомстить — и сразить самого Светоносного.
«Синий экзорцист» в целом следует привычным тропам жанра: в центре повествования — «непростой» герой, вынужденный бороться с происхождением и сопутствующими проблемами, а помогает ему когорта верных друзей и наставников разной степени экстравагантности. Например, Мефисто Фелес — глава Академии Истинного Креста, в которой Рин обучается экзорцизму, — очевиднейший демон с крайне яркой внешностью и страстью к перевоплощению (а также — искусной лжи).
Что отличает «Синего экзорциста» от многих подобных шоу — довольно яркая критика христианства и церкви, коррумпированной до самого основания (особенно в манге). Многие экзорцисты и представители Ватикана здесь беспокоятся лишь о собственном положении, а не о благополучии людей, о которых должны заботиться. На контрасте с натуральным отпрыском Сатаны выглядит крайне провокационно. Сюда же стоит отнести многочисленные сделки с демонами и совестью. Как выясняется с развитием сюжета — безгрешных попросту не бывает. Очень в духе сёнэна.
Пожалуй, сериалу не хватает какой-то целостности: филлерные эпизоды довольно неловко разбивают течение сюжета (после нескольких серий одной арки следующий «расслабляет» зрителя какой-то безделицей). Для шоу всего в 25 эпизодов, еще и при наличии упитанного первоисточника (манга выходит с 2009 года и пока не думает заканчиваться), выглядит немного странно. Неудивительно, что после такого, несколько скомканного сезона следующий вышел только через шесть лет — и к чертям отретконил почти половину событий. Но это, как говорится, уже совсем другая история.
«Синий экзорцист» не назвать «скрытым сокровищем»: он немного неловкий, местами нелепый — и ему не хватает какого-то яркого ядра. И все же сериал не хочется бросать на полпути: то ли незамысловатые персонажи получились цепляющими, то ли подкупает необычный сеттинг, то ли хочется иногда чего-то простого и стильного. А может и все сразу — пути сёнэна (зрителя?) неисповедимы.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен FLCL Alternative.)
«Используй свою силу, чтобы помогать другим»: «Магическая битва» (2020-2021)
Юдзи Итадори — простой ученик не менее обычной школы, выделяющийся лишь исключительной физической подготовкой. Так уж сложилось, что его друзья по глупости распечатывают древний магический артефакт в форме высушенного пальца, освобождая жутко опасное проклятие по имени Сукуна. Оно… пытается завладеть телом юноши и поглотить остальные пальцы-артефакты, чтобы вернуть разрушительную магическую мощь. Однако Юдзи оказывается достаточно сильным, чтобы не отдать контроль над телом опасному незнакомцу, хотя такой риск сохраняется — и местные маги даже хотят избавиться от юноши. Приглядывать за парнем берется могущественный маг Сатору Годзё, который будет обучать Итадори азам борьбы с проклятиями в Токийском столичном техническом колледже магии.
«Магическая битва» — классический представитель жанра сёнэн почти без хитростей и вывертов: в центре повествования — превозмогающий герой (тм), которому помогают друзья (первыми становятся студенты постарше — Мэгуми Фусигуро и Нобара Кугисаки). Они снова и снова оказываются во все более опасных ситуациях, которые изредка разбавляют передышки или тренировки. Отличий от прочих сёнэнов считай и нет, но только на первый взгляд.
Пожалуй, главная фишка шоу — в том, как оно буквально на рукаве несет идею с проклятиями, которые порождаются отрицательными эмоциями и скапливаются в местах обильных страданий (школы, больницы, кладбища). Эмоции играют и довольно важную роль в повествовании — львиная доля экранного времени отведена переживаниям героев. Опять же, как будто ничего особенного (кого удивишь страданиями в сёнэне?), но вышло на удивление достоверно.
Ну и не менее интересен сам Итадори, которого сложно записать в типичные герои. У него нет цели стать лучшим магом, победить чудовищное зло или сделать хоть что-то масштабное. В общем-то, все, чего по-настоящему хочет Юдзи, — помогать друзьям и оставаться собой, выполняя предсмертную волю деда. Не самый типичный расклад для сёнэна, говоря откровенно. Нет, конечно, у него есть более глобальные цели, но они отступают перед описанными выше. Как говорится, еще не уровень нигилизма «Человека-бензопилы», но уже и не «Наруто».
«Магическая битва» очень ловко жонглирует известными тропами и пытается выжать из них что-то новое — нередко на удивление успешно. Вдобавок к переработке формулы типичного сёнэна, пусть и не самой масштабной, в наличии — по-настоящему стильные бои и отличная анимация от #MAPPA. Чем не праздник в колледже фанатов жанра?
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен «Синий экзорцист».)
Юдзи Итадори — простой ученик не менее обычной школы, выделяющийся лишь исключительной физической подготовкой. Так уж сложилось, что его друзья по глупости распечатывают древний магический артефакт в форме высушенного пальца, освобождая жутко опасное проклятие по имени Сукуна. Оно… пытается завладеть телом юноши и поглотить остальные пальцы-артефакты, чтобы вернуть разрушительную магическую мощь. Однако Юдзи оказывается достаточно сильным, чтобы не отдать контроль над телом опасному незнакомцу, хотя такой риск сохраняется — и местные маги даже хотят избавиться от юноши. Приглядывать за парнем берется могущественный маг Сатору Годзё, который будет обучать Итадори азам борьбы с проклятиями в Токийском столичном техническом колледже магии.
«Магическая битва» — классический представитель жанра сёнэн почти без хитростей и вывертов: в центре повествования — превозмогающий герой (тм), которому помогают друзья (первыми становятся студенты постарше — Мэгуми Фусигуро и Нобара Кугисаки). Они снова и снова оказываются во все более опасных ситуациях, которые изредка разбавляют передышки или тренировки. Отличий от прочих сёнэнов считай и нет, но только на первый взгляд.
Пожалуй, главная фишка шоу — в том, как оно буквально на рукаве несет идею с проклятиями, которые порождаются отрицательными эмоциями и скапливаются в местах обильных страданий (школы, больницы, кладбища). Эмоции играют и довольно важную роль в повествовании — львиная доля экранного времени отведена переживаниям героев. Опять же, как будто ничего особенного (кого удивишь страданиями в сёнэне?), но вышло на удивление достоверно.
Ну и не менее интересен сам Итадори, которого сложно записать в типичные герои. У него нет цели стать лучшим магом, победить чудовищное зло или сделать хоть что-то масштабное. В общем-то, все, чего по-настоящему хочет Юдзи, — помогать друзьям и оставаться собой, выполняя предсмертную волю деда. Не самый типичный расклад для сёнэна, говоря откровенно. Нет, конечно, у него есть более глобальные цели, но они отступают перед описанными выше. Как говорится, еще не уровень нигилизма «Человека-бензопилы», но уже и не «Наруто».
«Магическая битва» очень ловко жонглирует известными тропами и пытается выжать из них что-то новое — нередко на удивление успешно. Вдобавок к переработке формулы типичного сёнэна, пусть и не самой масштабной, в наличии — по-настоящему стильные бои и отличная анимация от #MAPPA. Чем не праздник в колледже фанатов жанра?
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен «Синий экзорцист».)
«Это мои эмоции. Это случается, когда я даю им волю»: «Моб Психо 100» S1 (2016)
В самой обычной японской школе учится Сигэо Кагэяма по прозвищу «Моб» (как «болванчики» в компьютерных играх). Он ничем не выделяется среди сверстников: средние оценки, никаких особых хобби, почти нет друзей, в спорте тоже не отличился. Как и многие подрабатывает — правда, на немного специфичной позиции. Моб помогает «новой звезде паранормального мира» Аратаке Рэйгану изгонять духов за символическую плату в 300 йен за сутки. Так уж вышло, что у парня выдающиеся психические способности, позволяющие ему с легкостью проводить экзорцизм и почти что менять мир по своей воле… чего он не делает, предпочитая решать все по старинке. У реальности на парнишку, впрочем, другие планы: если бы речь шла только о злых духах или безумных экстрасенсах, никаких неразрешимых дилемм не было. Но, как назло, в жизни Моба наступает настоящая катастрофа: пубертатный период…
Оригинальная манга за авторством One, дебютировавшего «Ванпанчменом», стартовала с простой, но эффектной задумки: как бы жил подросток со сверхсилами, проходящий через самый сложный период своей жизни? Знакомые с предыдущей работой автора сходу узнают эдакого «Ванпанчмена 2.0» — с той лишь разницей, что вместо физической на стороне героя психическая мощь. Проблемы примерно те же: сражений он по большей части не замечает, заморачиваясь куда больше с бытовыми трудностями. Пока Сайтама бегал покупать продукты по скидке и страдал от устных и письменных экзаменов, на уме у Сигэо проблемы вроде как бы наконец подкачаться или понравиться девушке, в которую он влюблен с раннего детства.
В первом сезоне охвачены несколько арок оригинала, посвященные как нюансам взросления Моба, так и проблемам, которые могут принести суперсилы, если ими неправильно распоряжаться. Показательно, что моральным компасом юноши выступает наставник — плут с золотым сердцем и отлично подвешенным языком, без которого Сигэо, подобно другим психокинетикам на его пути, попросту не смог бы осознать, что с большой силой приходит и кое-что еще. Только за первые 12 серий «Моб Психо 100» умудряется затронуть широкий спектр тем из жизни подростков-и-экстрасенсов: от границ морали, искажаемых обретенным могуществом, до неискоренимой инфантильности, которую можно пронести во взрослую жизнь, — и по касательной затронуть еще десяток других, остроумно прогоняя их через призму сатиры.
Что не менее примечательно, «Моб» — образцовая адаптация манги, где течение истории оказывается даже более органичным, а все ключевые черты оригинала — сохранены (включая отдельные кадры и стилизации). Сериал дополняет сцены там, где в первоисточнике не хватало контекста, и, наоборот, подрезает то, что можно без потерь для сюжета выкинуть. В сумме с отличной анимацией и удачным использованием цветов — на выходе получается совершенно выдающееся произведение. Вдобавок история берет нехилый разгон — но это, как говорится, тема для отдельного разговора.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен «Магической битве».)
В самой обычной японской школе учится Сигэо Кагэяма по прозвищу «Моб» (как «болванчики» в компьютерных играх). Он ничем не выделяется среди сверстников: средние оценки, никаких особых хобби, почти нет друзей, в спорте тоже не отличился. Как и многие подрабатывает — правда, на немного специфичной позиции. Моб помогает «новой звезде паранормального мира» Аратаке Рэйгану изгонять духов за символическую плату в 300 йен за сутки. Так уж вышло, что у парня выдающиеся психические способности, позволяющие ему с легкостью проводить экзорцизм и почти что менять мир по своей воле… чего он не делает, предпочитая решать все по старинке. У реальности на парнишку, впрочем, другие планы: если бы речь шла только о злых духах или безумных экстрасенсах, никаких неразрешимых дилемм не было. Но, как назло, в жизни Моба наступает настоящая катастрофа: пубертатный период…
Оригинальная манга за авторством One, дебютировавшего «Ванпанчменом», стартовала с простой, но эффектной задумки: как бы жил подросток со сверхсилами, проходящий через самый сложный период своей жизни? Знакомые с предыдущей работой автора сходу узнают эдакого «Ванпанчмена 2.0» — с той лишь разницей, что вместо физической на стороне героя психическая мощь. Проблемы примерно те же: сражений он по большей части не замечает, заморачиваясь куда больше с бытовыми трудностями. Пока Сайтама бегал покупать продукты по скидке и страдал от устных и письменных экзаменов, на уме у Сигэо проблемы вроде как бы наконец подкачаться или понравиться девушке, в которую он влюблен с раннего детства.
В первом сезоне охвачены несколько арок оригинала, посвященные как нюансам взросления Моба, так и проблемам, которые могут принести суперсилы, если ими неправильно распоряжаться. Показательно, что моральным компасом юноши выступает наставник — плут с золотым сердцем и отлично подвешенным языком, без которого Сигэо, подобно другим психокинетикам на его пути, попросту не смог бы осознать, что с большой силой приходит и кое-что еще. Только за первые 12 серий «Моб Психо 100» умудряется затронуть широкий спектр тем из жизни подростков-и-экстрасенсов: от границ морали, искажаемых обретенным могуществом, до неискоренимой инфантильности, которую можно пронести во взрослую жизнь, — и по касательной затронуть еще десяток других, остроумно прогоняя их через призму сатиры.
Что не менее примечательно, «Моб» — образцовая адаптация манги, где течение истории оказывается даже более органичным, а все ключевые черты оригинала — сохранены (включая отдельные кадры и стилизации). Сериал дополняет сцены там, где в первоисточнике не хватало контекста, и, наоборот, подрезает то, что можно без потерь для сюжета выкинуть. В сумме с отличной анимацией и удачным использованием цветов — на выходе получается совершенно выдающееся произведение. Вдобавок история берет нехилый разгон — но это, как говорится, тема для отдельного разговора.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сергеем Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен «Магической битве».)
«Во все времена были дешевые имитации»: «Хеллсинг: Война с нечистью» (2001-2002)
Известный по роману Брэма Стокера профессор Абрахам Ван Хеллсинг не просто истреблял нечисть, но и основал орден Королевских Протестантских Рыцарей. С тех пор род Хеллсингов продолжает верой и правдой служить британскому трону, сражаясь, как у Стокера, с вампирами — правда, уже в современности. Среди охотников на кровососов, возглавляемых Интегрой Хеллсинг, выделяется Алукард — особенно сильный вампир, в незапамятные времена присягнувший на верность легендарной фамилии и способный, кажется, одолеть вообще любую напасть. Стильный кровопийца в очках и широкополой шляпе, впрочем, не всегда дословно следует приказам, благодаря чему ряды Протестантских Рыцарей и пополняет Виктория Серас — в недавнем прошлом офицер полиции, а ныне — еще одна дочь ночи. Вместе им предстоит разобраться, откуда на Туманном Альбионе неожиданно появилось так много новых кровососов и не таится ли за цепочкой случайных нападений какое-то более опасное зло, угрожающее престолу.
Оригинальная манга Коты Хирано начала выходить в 1997 году и продлилась больше десяти лет. Автор открыто признавался, что является отаку, поэтому его не особо волновала какая-либо достоверность: он просто лепил отсылки одну за другой, наслаждаясь возникающим эффектом. В конечном счете подход Хирано привел к появлению армии вампиров-нацистов, сражающихся на руинах Лондона с католическими воинами света, которых возглавляет покорная Ватикану альтернативная нежить. Не все из этого, правда, Хирано уже сочинил на момент выхода первой адаптации, поэтому авторам сериала пришлось импровизировать.
Вселенная Хирано попала в руки Тиаки Дж. Конаки — теоретика хоррора и маститого сценариста, известного, в первую очередь, по «Экспериментам Лэйн» (1998). От наработок талантливого отаку он оставил не так уж много: на месте идея с Королевскими Протестантскими Рыцарями, Алукард, Виктория Серес, Интегра Хеллсинг да еще несколько персонажей. Кое-какие сюжетные арки тоже уцелели почти без изменений: первый эпизод, где Виктория становится вампирицей, воспроизведен почти дословно — за вычетом обилия крови и излишней сексуализации героини. В остальном Конака позволил себе, что называется, великую дерзость, изменив большую часть сюжета до неузнаваемости; что, к слову, до сих пор вызывает в фандоме серьезные противоречия.
Нападением нацистов здесь и не пахнет, а резкий прирост кровопийц никак не связан с экспериментами фанатов Третьего Рейха. Орден Протестантских Рыцарей у Конака действительно похож на организацию, а не на случайное разношерстное сборище где-то вне поля интереса автора. Да и сам Алукард, носящийся с пушкой наперевес, стал более человечным — в смысле банальной проработки характера, а не эмоций. Если у Хирано это бессердечный кровопийца, живущий по собственным странным правилам, то в сериале Алукард — одинокое и непонятое существо, пытающееся найти место в мире, где места ему, по идее, нет.
Аналогичным образом доработаны и остальные ключевые персонажи. Железному характеру Интегры посвящен отдельный эпизод, который, по мнению фанатов манги, иначе чем филлером не назовешь. То же касается Серес: одномерная носительница элементов фан-сервиса, «глушившая» брутальность и бесчеловечность окружающих, становится куда более проработанной героиней, испытывающей моральные терзания из-за потери человечности на фоне обретенной не-жизни.
«Хеллсинг» 2001 года, конечно, никак не назвать идеальным: рваная анимация и незавершенный сюжет, оборванный на полуслове, намекают на что-то большее — хотя бы на второй сезон. Увы, но все, что вышло после, — куда более точная адаптация манги со всеми ее плюсами и минусами, а «Война нечисти» осталась в истории как интересный казус и альтернативное развитие тех же идей. На мой вкус, куда более интересное и умное — чего, впрочем, и ждешь от Конаки.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сережей Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен психокинетике, подросткам и «Моб Психо 100».)
Известный по роману Брэма Стокера профессор Абрахам Ван Хеллсинг не просто истреблял нечисть, но и основал орден Королевских Протестантских Рыцарей. С тех пор род Хеллсингов продолжает верой и правдой служить британскому трону, сражаясь, как у Стокера, с вампирами — правда, уже в современности. Среди охотников на кровососов, возглавляемых Интегрой Хеллсинг, выделяется Алукард — особенно сильный вампир, в незапамятные времена присягнувший на верность легендарной фамилии и способный, кажется, одолеть вообще любую напасть. Стильный кровопийца в очках и широкополой шляпе, впрочем, не всегда дословно следует приказам, благодаря чему ряды Протестантских Рыцарей и пополняет Виктория Серас — в недавнем прошлом офицер полиции, а ныне — еще одна дочь ночи. Вместе им предстоит разобраться, откуда на Туманном Альбионе неожиданно появилось так много новых кровососов и не таится ли за цепочкой случайных нападений какое-то более опасное зло, угрожающее престолу.
Оригинальная манга Коты Хирано начала выходить в 1997 году и продлилась больше десяти лет. Автор открыто признавался, что является отаку, поэтому его не особо волновала какая-либо достоверность: он просто лепил отсылки одну за другой, наслаждаясь возникающим эффектом. В конечном счете подход Хирано привел к появлению армии вампиров-нацистов, сражающихся на руинах Лондона с католическими воинами света, которых возглавляет покорная Ватикану альтернативная нежить. Не все из этого, правда, Хирано уже сочинил на момент выхода первой адаптации, поэтому авторам сериала пришлось импровизировать.
Вселенная Хирано попала в руки Тиаки Дж. Конаки — теоретика хоррора и маститого сценариста, известного, в первую очередь, по «Экспериментам Лэйн» (1998). От наработок талантливого отаку он оставил не так уж много: на месте идея с Королевскими Протестантскими Рыцарями, Алукард, Виктория Серес, Интегра Хеллсинг да еще несколько персонажей. Кое-какие сюжетные арки тоже уцелели почти без изменений: первый эпизод, где Виктория становится вампирицей, воспроизведен почти дословно — за вычетом обилия крови и излишней сексуализации героини. В остальном Конака позволил себе, что называется, великую дерзость, изменив большую часть сюжета до неузнаваемости; что, к слову, до сих пор вызывает в фандоме серьезные противоречия.
Нападением нацистов здесь и не пахнет, а резкий прирост кровопийц никак не связан с экспериментами фанатов Третьего Рейха. Орден Протестантских Рыцарей у Конака действительно похож на организацию, а не на случайное разношерстное сборище где-то вне поля интереса автора. Да и сам Алукард, носящийся с пушкой наперевес, стал более человечным — в смысле банальной проработки характера, а не эмоций. Если у Хирано это бессердечный кровопийца, живущий по собственным странным правилам, то в сериале Алукард — одинокое и непонятое существо, пытающееся найти место в мире, где места ему, по идее, нет.
Аналогичным образом доработаны и остальные ключевые персонажи. Железному характеру Интегры посвящен отдельный эпизод, который, по мнению фанатов манги, иначе чем филлером не назовешь. То же касается Серес: одномерная носительница элементов фан-сервиса, «глушившая» брутальность и бесчеловечность окружающих, становится куда более проработанной героиней, испытывающей моральные терзания из-за потери человечности на фоне обретенной не-жизни.
«Хеллсинг» 2001 года, конечно, никак не назвать идеальным: рваная анимация и незавершенный сюжет, оборванный на полуслове, намекают на что-то большее — хотя бы на второй сезон. Увы, но все, что вышло после, — куда более точная адаптация манги со всеми ее плюсами и минусами, а «Война нечисти» осталась в истории как интересный казус и альтернативное развитие тех же идей. На мой вкус, куда более интересное и умное — чего, впрочем, и ждешь от Конаки.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сережей Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен психокинетике, подросткам и «Моб Психо 100».)
«Не хочу судить людей просто потому, что стараюсь оставаться в безопасности»: «Человек-дьявол: Плакса» (2018)
Акира Фудо — тихий и застенчивый парень с сердцем нараспашку. Он не отличается особой физической силой и безответно влюблен в одноклассницу Мики Макимуру, которую знает с детства. Когда к той начинает приставать небольшая, но грозная банда, Акира не задумываясь бросается на помощь — и ожидаемо огребает по полной. Тут бы Фудо и конец, если бы на его счастье мимо не проходил еще один друг детства — Рё Асука. Он помогает выбраться из переплета, а позже рассказывает о причине долгого отсутствия — не виделись они с самого детства.
Дело в том, что Рё путешествовал по миру и обнаружил, что демоны на самом деле существуют. Доказать это он решил самым простым способом: привел Акиру на настоящий Шабаш. Тут уже Фудо приходится выручать товарища: вновь особо не задумываясь, он идет на отчаянный шаг и сливается с сильнейшим демоном Амоном. Природная доброта и сила воли Акиры позволяют ему подчинить нечистую силу. С этого начинается новая жизнь вчерашнего школьника, ставшего полноценным человеком-дьяволом.
И вновь сериал от любимца «Покебола» Масааки Юасы, который экранизировал одну из наиболее дорогих его сердцу манг. Первоисточник написал Го Нагаи, ответственный за создание меха, вдохновение махо-сёдзё и огромный вклад в популяризацию этти. Его «Человек-дьявол» (1972-1973), в свое время прощупавший рамки дозволенного в сёнэне, стал классикой жанра. Нагаи за смелость регулярно подвергался нападкам блюстителей морали: его книги публично сжигали, а мангаке отправляли письма с угрозами и лезвиями (довольно типичная практика для Японии).
Неудивительно, что Юасе захотелось не просто экранизировать мангу, а, как он признавался в интервью, показать ее такой, какой задумывал Нагаи. Количество жестокости, насилия и эротики в «Плаксе» значительно выросло: обнаженные телеса сношаются или расплескиваются яркими фонтанами крови и внутренностей, для неподготовленного зрителя здесь может оказаться непривычно много. Ситуацию несколько скрашивает фирменный гротеск режиссера, переводящий события в регистр скорее психодела, нежели жестокости, — но свою порцию критики шоу все равно получило.
«Человек-дьявол: Плакса» — это дань уважения классике, где ожидаемо архаичный сюжет о борьбе добра и зла внутри людей и демонов раскрашен невероятно стильным визуалом, уместным черным юмором, яркими персонажами и неожиданными твистами. Финал, даром, что написан более полувека назад, до сих пор вызывает искреннее удивление. Интересно, каков был эффект на момент выхода манги.
Адаптируя чужой материал, Масааки Юасе удалось не только насытить сюжет фирменным сюрреалистическим стилем, но и вывести на передний план уже свою центральную тему. В очередной раз, как и в «Когтях зверя», он через жестокость и насилие показывает, что любовь стоит выше всего остального. По этому правилу он и делает экранизацию обожаемой манги произведением самодостаточным — и полноценно своим.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сережей Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен недооцененной первой экранизации «Хеллсинга».)
Акира Фудо — тихий и застенчивый парень с сердцем нараспашку. Он не отличается особой физической силой и безответно влюблен в одноклассницу Мики Макимуру, которую знает с детства. Когда к той начинает приставать небольшая, но грозная банда, Акира не задумываясь бросается на помощь — и ожидаемо огребает по полной. Тут бы Фудо и конец, если бы на его счастье мимо не проходил еще один друг детства — Рё Асука. Он помогает выбраться из переплета, а позже рассказывает о причине долгого отсутствия — не виделись они с самого детства.
Дело в том, что Рё путешествовал по миру и обнаружил, что демоны на самом деле существуют. Доказать это он решил самым простым способом: привел Акиру на настоящий Шабаш. Тут уже Фудо приходится выручать товарища: вновь особо не задумываясь, он идет на отчаянный шаг и сливается с сильнейшим демоном Амоном. Природная доброта и сила воли Акиры позволяют ему подчинить нечистую силу. С этого начинается новая жизнь вчерашнего школьника, ставшего полноценным человеком-дьяволом.
И вновь сериал от любимца «Покебола» Масааки Юасы, который экранизировал одну из наиболее дорогих его сердцу манг. Первоисточник написал Го Нагаи, ответственный за создание меха, вдохновение махо-сёдзё и огромный вклад в популяризацию этти. Его «Человек-дьявол» (1972-1973), в свое время прощупавший рамки дозволенного в сёнэне, стал классикой жанра. Нагаи за смелость регулярно подвергался нападкам блюстителей морали: его книги публично сжигали, а мангаке отправляли письма с угрозами и лезвиями (довольно типичная практика для Японии).
Неудивительно, что Юасе захотелось не просто экранизировать мангу, а, как он признавался в интервью, показать ее такой, какой задумывал Нагаи. Количество жестокости, насилия и эротики в «Плаксе» значительно выросло: обнаженные телеса сношаются или расплескиваются яркими фонтанами крови и внутренностей, для неподготовленного зрителя здесь может оказаться непривычно много. Ситуацию несколько скрашивает фирменный гротеск режиссера, переводящий события в регистр скорее психодела, нежели жестокости, — но свою порцию критики шоу все равно получило.
«Человек-дьявол: Плакса» — это дань уважения классике, где ожидаемо архаичный сюжет о борьбе добра и зла внутри людей и демонов раскрашен невероятно стильным визуалом, уместным черным юмором, яркими персонажами и неожиданными твистами. Финал, даром, что написан более полувека назад, до сих пор вызывает искреннее удивление. Интересно, каков был эффект на момент выхода манги.
Адаптируя чужой материал, Масааки Юасе удалось не только насытить сюжет фирменным сюрреалистическим стилем, но и вывести на передний план уже свою центральную тему. В очередной раз, как и в «Когтях зверя», он через жестокость и насилие показывает, что любовь стоит выше всего остального. По этому правилу он и делает экранизацию обожаемой манги произведением самодостаточным — и полноценно своим.
(Через две недели мы вновь отправимся с Сережей Сергиенко в сокровищницу жанра #сенэн. Прошлый выпуск был посвящен недооцененной первой экранизации «Хеллсинга».)
«Ты не одинок. Когда угодно, навсегда»: «Гридмен» (2018)
«Ты — огромный робот, Гарри»: у нас новая экскурсия по подземелью жанра #сенэн с Сережей Сергиенко.
Сегодня речь о неведомой зверушке от студии #Trigger («Убей или умри», «Киберпанк», «Промар»), в которой токусацу, меха и денпа пляшут хоровод вокруг подростка по имени Юта. В общем, полезайте-ка в «Гридмена»!
«Ты — огромный робот, Гарри»: у нас новая экскурсия по подземелью жанра #сенэн с Сережей Сергиенко.
Сегодня речь о неведомой зверушке от студии #Trigger («Убей или умри», «Киберпанк», «Промар»), в которой токусацу, меха и денпа пляшут хоровод вокруг подростка по имени Юта. В общем, полезайте-ка в «Гридмена»!
Telegraph
«Гридмен» (2018)
«Ты — огромный робот, Гарри»: у нас новая экскурсия по подземелью жанра #сенэн с Сережей Сергиенко. Сегодня речь о неведомой зверушке от студии Trigger («Убей или умри», «Киберпанк», «Промар»), в которой токусацу, меха и денпа пляшут хоровод вокруг подростка…
«Нужно взглянуть шире»: «Летнее время» (2022)
В рамках новой одиссеи по сокровищнице жанра #сенэн Сережа Сергиенко попал во временную петлю «Летнего времени» от студии #OLM («Необычное такси», «У Коми проблемы с общением»).
Сериал, кстати, из личного топа Сережи за 2022-й, а в тексте — про таинственный остров, теневую болезнь и надежду, которой не оскудеет сёнэн!
В рамках новой одиссеи по сокровищнице жанра #сенэн Сережа Сергиенко попал во временную петлю «Летнего времени» от студии #OLM («Необычное такси», «У Коми проблемы с общением»).
Сериал, кстати, из личного топа Сережи за 2022-й, а в тексте — про таинственный остров, теневую болезнь и надежду, которой не оскудеет сёнэн!
Telegraph
«Летнее время» (2022)
В рамках новой одиссеи по сокровищнице жанра сенэн Сережа Сергиенко попал во временную петлю «Летнего времени» от студии OLM («Необычное такси», «У Коми проблемы с общением»). Читайте про таинственный остров, теневую болезнь и надежду, которой не оскудеет…
«Каково это — не существовать?»: «Иная» (2012)
Сегодня класс, где обычно происходит изучение жанра #сенэн, забронирован для особой гостьи — культового хоррора от P.A. Works («Ангельские ритмы», «Квест на фоне сакуры»).
Почему «Иная» так цепляет и как не обломаться на финальном твисте, рассказывает наш крутой учитель Сережа Сергиенко.
Сегодня класс, где обычно происходит изучение жанра #сенэн, забронирован для особой гостьи — культового хоррора от P.A. Works («Ангельские ритмы», «Квест на фоне сакуры»).
Почему «Иная» так цепляет и как не обломаться на финальном твисте, рассказывает наш крутой учитель Сережа Сергиенко.
Telegraph
«Иная» (2012)
Сегодня класс, где обычно происходит изучение жанра сёнэн, забронирован для особой гостьи — культового хоррора от P.A. Works («Ангельские ритмы», «Квест на фоне сакуры»). Почему «Иная» так цепляет и как не обломаться на финальном твисте, рассказывает наш…
«Только лучшие могут понять, какие сокровища ждут их в финале»: «Люпен III» (1971-1972)
Сегодня Сережа Сергиенко расследует действительно серьезное дело: как из шинели мрачного сэйнена вышла одна из важнейших франшиз, у которой на пиджаке красуется лейбл #сенэн. Да, речь о классическом шоу «Люпен III» — и о том, каким был вор-джентльмен до того, как его приодели два режиссера, которых вы все знаете.
Сегодня Сережа Сергиенко расследует действительно серьезное дело: как из шинели мрачного сэйнена вышла одна из важнейших франшиз, у которой на пиджаке красуется лейбл #сенэн. Да, речь о классическом шоу «Люпен III» — и о том, каким был вор-джентльмен до того, как его приодели два режиссера, которых вы все знаете.
Telegraph
«Люпен III» (1971-1972)
Сегодня Сережа Сергиенко расследует действительно серьезное дело: как из шинели мрачного сэйнена вышла одна из важнейших франшиз, у которой на пиджаке красуется лейбл сёнэн. Да, речь о классическом шоу «Люпен III» — и о том, каким был вор-джентльмен до того…
«Ты оживаешь, только играя, а в остальное время похож на тень»: «Чистый звук» (2021)
«Терзания профессионала, которому мало достигнутого»: сегодня Сережа Сергиенко, с которым мы раз в две недели посещаем филармонию жанра #сенэн, расскажет о «Чистом звуке» от студии Shin-Ei Animation («Дораэмон», «Озорная Такаги»).
Возможно, сериал не до конца справляется со своими амбициями, но наверняка затронет душевные струны тех, для кого музыка — и вообще творчество — не пустой звук.
«Терзания профессионала, которому мало достигнутого»: сегодня Сережа Сергиенко, с которым мы раз в две недели посещаем филармонию жанра #сенэн, расскажет о «Чистом звуке» от студии Shin-Ei Animation («Дораэмон», «Озорная Такаги»).
Возможно, сериал не до конца справляется со своими амбициями, но наверняка затронет душевные струны тех, для кого музыка — и вообще творчество — не пустой звук.
Telegraph
«Чистый звук» (2021)
В рамках знакомства с шедеврами сёнэн-жанра Сережа Сергиенко рассказывает о «Чистом звуке» (Mashiro no Oto) — истории о и для тех, кто испытывает душевные муки от невозможности выразить все то, что накопилось внутри. Оригинальную мангу Маримо Рагава писала…
Я обязательно выживу: «Дороро» (2019)
«Манга Осаму Тэдзуки оказалась настолько мифогенной, что каждый подход к ней рождает новую историю с разными акцентами и концовками»: сегодня Леша Филиппов рассказывает об экранизации классики сёнэна, которая заслуживает не одного поста, а целой монографии.
«Дороро» — плод совместной работы умудренной сединами Tezuka Productions («Черный Джек», «Могучий Атом») и молодой дерзкой студии MAPPA («Магическая битва», «Дорохедоро»), без которой сегодня, кажется, не обходится ни один значимый образчик метажанра #сенэн.
«Манга Осаму Тэдзуки оказалась настолько мифогенной, что каждый подход к ней рождает новую историю с разными акцентами и концовками»: сегодня Леша Филиппов рассказывает об экранизации классики сёнэна, которая заслуживает не одного поста, а целой монографии.
«Дороро» — плод совместной работы умудренной сединами Tezuka Productions («Черный Джек», «Могучий Атом») и молодой дерзкой студии MAPPA («Магическая битва», «Дорохедоро»), без которой сегодня, кажется, не обходится ни один значимый образчик метажанра #сенэн.
Telegraph
«Дороро» (2019)
Сегодня поговорим о пока новейшем прочтении классики сёнэна — многофигурном эпосе Осаму Тэдзуки, который четыре года назад экранизировали студии Tezuka Productions («Черный Джек», «Могучий Атом») и MAPPA («Магическая битва», «Дорохедоро»). Это их не первый…
«Мне тоже есть, что защищать»: «Папаши-дружбаны» (2023)
«Трагикомедия о сломленных людях, которые находят счастье в рукотворной семье»: раз в две недели Сережа Сергиенко выбирает что-нибудь эдакое из представителей метажанра #сенэн: бывают классика, скрытые шедевры и, конечно, новинки.
Сегодня — подивимся «Папашам-дружбанам» от P.A. Works («Иная», «Квест Сакуры»), которые обманывают ожидания сразу несколько раз. Главное, не испугаться сумбурного старта.
«Трагикомедия о сломленных людях, которые находят счастье в рукотворной семье»: раз в две недели Сережа Сергиенко выбирает что-нибудь эдакое из представителей метажанра #сенэн: бывают классика, скрытые шедевры и, конечно, новинки.
Сегодня — подивимся «Папашам-дружбанам» от P.A. Works («Иная», «Квест Сакуры»), которые обманывают ожидания сразу несколько раз. Главное, не испугаться сумбурного старта.
Telegraph
«Папаши-дружбаны» (2023)
Вы знакомы с Кадзуки и Рэем? Каждые две недели Сережа Сергиенко рассказывает о классике, сокровищах или премьерах метажанра сёнэн — и сегодня очередь неожиданной новинки зимнего сезона от P.A. Works («Иная», «Квест Сакуры»). «Папаши-дружбаны» — аниме про…