Срочно в номер: Урал Опера объявила о начале цикла концертов 🔥
Театр «Урал Опера Балет» впервые обращается к концертной форме в таком масштабном варианте. Раньше концерты существовали вне основного репертуара театра.
Театр объявил о запуске цикла концертов с участием солистов и концертмейстеров оперы, а также артистов оркестра и приглашенных музыкантов. Артисты будут исполнять музыку XIX–XX века и новые сочинения, написанные по заказу театра. К этому делу привлекают молодых композиторов из Союза композиторов России, с которыми Урал Опера уже сотрудничала во время создания балета «Быстрые свидания».
Анонсированы концерты до конца календарного года. Первым станет концерт «Прокофьев. Цыпышев». Он пройдет 18 апреля. На концерте выступят меццо-сопрано Елена Бирюзова, баритон Евгений Бовыкин и пианист Герман Мархасин (у нас выходил материал с его участием).
Ведущим станет Богдан Королёк, автор всего цикла.
Нам кажется это очень интересным явлением в жизни театра. Ждем первого концерта!😍
#культура #событие
ПИЧатает...
Театр «Урал Опера Балет» впервые обращается к концертной форме в таком масштабном варианте. Раньше концерты существовали вне основного репертуара театра.
Театр объявил о запуске цикла концертов с участием солистов и концертмейстеров оперы, а также артистов оркестра и приглашенных музыкантов. Артисты будут исполнять музыку XIX–XX века и новые сочинения, написанные по заказу театра. К этому делу привлекают молодых композиторов из Союза композиторов России, с которыми Урал Опера уже сотрудничала во время создания балета «Быстрые свидания».
Анонсированы концерты до конца календарного года. Первым станет концерт «Прокофьев. Цыпышев». Он пройдет 18 апреля. На концерте выступят меццо-сопрано Елена Бирюзова, баритон Евгений Бовыкин и пианист Герман Мархасин (у нас выходил материал с его участием).
Ведущим станет Богдан Королёк, автор всего цикла.
Нам кажется это очень интересным явлением в жизни театра. Ждем первого концерта!
#культура #событие
ПИЧатает...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥14❤14
Музыкальная колонка сотрудника театра Урал Опера Балет и редактора ПИЧ Владимира
...
Эдвард Григ женится на датско-норвежской певице Нине Хагеруп в 1867 году. Они проживут вместе до самой смерти композитора в 1907 году. Нина переживет его на 28 лет и скончается в 1935-м, прямо между двумя мировыми войнами.
В год свадьбы Эдвард Григ еще в самом начале своей композиторской деятельности. Тогда он сочиняет первую «Лирическую пьесу» — и будет развивать этот жанр целых 34 года, до 1901 года написав 66 камерных фортепианных миниатюр.
«Лирические пьесы» объединены в 10 тетрадей, в каждой по 6–7 пьес. За основу Эдвард Григ берет норвежский фольклор или быт (отсюда номера «Танец эльфов» и «Марш троллей»; «Народная песня» и «Норвежский марш» и многие другие), иногда основывает пьесы на определенных музыкальных жанрах («Ариетта», «Элегия», «Ноктюрн», «Скерцо»...).
Каждая пьеса — очень тонкая, нежная и вдумчивая зарисовка, зачастую ярко образная. Предлагаем обсудить две «Лирические пьесы» — а целиком вы их послушаете сами.
Слушать на Яндекс Музыке
Несмотря на вполне романтическое название (еще в начале века мы встречаем великое множество «ручейков»), эта пьеса еще чуть-чуть — и импрессионизм. Григ использует звукоизобразительные средства, создавая водный образ, — но делает это невероятно изящно. Он оставляет верхним голосам тремолирующую и как бы переливающуюся зыбкость, легкость и невесомость водной глади, а все напряжение и томление пьесы сосредотачивает в басу.
Исполнять «Ручеек» на записи будет Михаил Плетнёв — пианист, композитор и дирижер, прижизненный классик и человек, значительно влияющий на все наше музыкальное пространство. В его исполнении эта короткая (1'41'') пьеса почти неосязаема и очень воздушна. Простите мне этот оксюморон.
Слушать на Яндекс Музыке
Одна из самых известных «Лирических пьес». Григ пишет «Свадебный день» в 1896 году как дань памяти своей серебряной свадьбы. Это очень трогает: представьте, если бы к 25-летию свадьбы ваш дядя написал вашей тёте праздничный марш? Пьеса в очередной раз доказывает, как сильно может заряжать любовь — и первая «лирическая пьеса», и та, что написана спустя двадцать пять лет, — все они вдохновлены ею.
Слушать пьесу мы будем в исполнении немецкого пианиста Вальтера Гизекинга — одного из важнейших мировых музыкантов первой половины 20 века. «День» в его исполнении ни разу не бравурный и не гимнический. В гизекинговской интерпретации очень спокойная динамика, и даже в пиковые моменты пьеса не превращается в маршевый трам-тарарам. Зато тихий раздел получается настолько нежным, насколько можно себе представить. Как взгляд двух влюбленных.
Слушать во ВКонтакте
Великий русский и советский пианист стал первым человеком, кто записал весь сборник григовских пьес полностью — по крайней мере, так говорит одна англоязычная свободная библиотека. Запись была осуществлена и издана в Советском Союзе в пятидесятые годы — Гольденвейзеру на тот момент уже за семьдесят лет.
На бис посоветуем автобиографическую статью Александра Борисовича «Мой творческий путь» из архива журнала «Советской музыки» (ныне «Музыкальная академия»). Она написана в 1936 году, и уже тогда пианист всесоюзно знаменит — а до записи Грига еще долгих двадцать лет.
Вот так всегда: начнешь о Григе — а закончишь в «Советской музыке».
#культура
ПИЧатает...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍8💘5❤3
Мы на Урал Маркете 😍
В Музее архитектуры и дизайна на Плотинке стартовал маркет уральских брендов.
Здесь можно найти керамику, изделия из кожи, украшения, дизайнерскую одежда и обувь, текстиль и декор для дома. А еще есть крафтовая площадка со свежими и разнообразными фермерскими продуктами! Админ ПИЧика закупился двумя видами сыров — это вау!😍
Атмосферу на маркете создает музыка на виниле, выставка живописи уральской художницы, игротека от магазина Hobby Games и бьюти-бар, где можно будет сделать блестки и временные татуировки.
Когда: 13–15 марта, 12:00–14:00
Где: Уральский центр развития дизайна, ул. Горькoго, 4а, Плотинка
Вход свободный, и для пёсиков тоже
#город
ПИЧатает...
В Музее архитектуры и дизайна на Плотинке стартовал маркет уральских брендов.
Здесь можно найти керамику, изделия из кожи, украшения, дизайнерскую одежда и обувь, текстиль и декор для дома. А еще есть крафтовая площадка со свежими и разнообразными фермерскими продуктами! Админ ПИЧика закупился двумя видами сыров — это вау!
Атмосферу на маркете создает музыка на виниле, выставка живописи уральской художницы, игротека от магазина Hobby Games и бьюти-бар, где можно будет сделать блестки и временные татуировки.
Когда: 13–15 марта, 12:00–14:00
Где: Уральский центр развития дизайна, ул. Горькoго, 4а, Плотинка
Вход свободный, и для пёсиков тоже
#город
ПИЧатает...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11👍2
На Урале впервые показывают «живого классика»: в Екатеринбург привезли Аркадия Петрова 🔥
Галереи pop/off/art и «Эрмитаж-Урал» открыли для Екатеринбурга имя, которое во всем мире уже давно известно, а у нас — практически terra incognita.
Речь о Аркадии Петрове. Для тех, кто пристально следит за искусством, это фигура легендарная. Живой классик, ныне московский художник, чьи работы разбросаны по миру: от Центра Помпиду в Париже до Национальной галереи искусства в Сеуле!🔥 🔥 При этом на Урале его практически не знали (была лишь одна работа на Воеводина, 5, но это же капля в море).
Галерея pop/off/art работает с Петровым эксклюзивно уже 20 лет, и сейчас они привезли к нам первую большую выставку мастера — более 100 работ. Готовили её к осени, но темпы взяли бешеные, и открытие состоялось раньше. Сами говорят, что удалось сделать всё очень зрелищно и объемно.
Петров — изначально художник-монументалист, с академическим художественным образованием, но в историю вошел благодаря своей уникальной живописи и немного скульптуре. Он родился на Донбассе, в поселке, и это оказалось судьбоносным. Тот самый «советский» мир его детства и молодости стал главным героем творчества: он остался верен этим образам, сюжетам и интонациям на всю жизнь.
Его часто относят то к неопримитивизму, то к соц-арту, но Петров всегда стоял особняком. Он не был политически ангажирован, сохранял абсолютную самостоятельность. Его стиль — возможно оммаж русскому авангарду 10-20-х годов, но переработанный в нечто абсолютно оригинальное. Если и искать аналогии, то разве что отголоски авангардистов и постмодернизма. В России сегодня мало кого можно поставить с ним в один ряд.
Мы насчитали целых три работы с Аллой Пугачевой. Петров не был с ней знаком и не писал с натуры, но искренне восхищался ею как любимой певицей. Её образ на его полотнах — это чистый, наивный и очень добрый идеал, почти манекенщица из советских стандартов красоты.
Кстати, о скульптуре. Она у Петрова особая — техника, напоминающая папье-маше, а один из частых образов — отсылка к палеолитической Венере Виллендорфской. Древнее и советское у него парадоксально встречаются.
Завтра, 14 марта — уникальный шанс. Художнику уже за 70, и завтра он выйдет на связь по зуму лично. Так что у всех, кто придет на открытие, будет возможность прикоснуться к живому классику, которого мы так долго открываем для себя.
P.S. выставка была высоко оценена младшим редактором ПИЧа (хотя и оказалась 18+😘 )
15 марта — 31 мая
Эрмитаж Урал, Вайнера, 11
#культура #событие
ПИЧатает...
Галереи pop/off/art и «Эрмитаж-Урал» открыли для Екатеринбурга имя, которое во всем мире уже давно известно, а у нас — практически terra incognita.
Речь о Аркадии Петрове. Для тех, кто пристально следит за искусством, это фигура легендарная. Живой классик, ныне московский художник, чьи работы разбросаны по миру: от Центра Помпиду в Париже до Национальной галереи искусства в Сеуле!
Галерея pop/off/art работает с Петровым эксклюзивно уже 20 лет, и сейчас они привезли к нам первую большую выставку мастера — более 100 работ. Готовили её к осени, но темпы взяли бешеные, и открытие состоялось раньше. Сами говорят, что удалось сделать всё очень зрелищно и объемно.
Петров — изначально художник-монументалист, с академическим художественным образованием, но в историю вошел благодаря своей уникальной живописи и немного скульптуре. Он родился на Донбассе, в поселке, и это оказалось судьбоносным. Тот самый «советский» мир его детства и молодости стал главным героем творчества: он остался верен этим образам, сюжетам и интонациям на всю жизнь.
Его часто относят то к неопримитивизму, то к соц-арту, но Петров всегда стоял особняком. Он не был политически ангажирован, сохранял абсолютную самостоятельность. Его стиль — возможно оммаж русскому авангарду 10-20-х годов, но переработанный в нечто абсолютно оригинальное. Если и искать аналогии, то разве что отголоски авангардистов и постмодернизма. В России сегодня мало кого можно поставить с ним в один ряд.
Мы насчитали целых три работы с Аллой Пугачевой. Петров не был с ней знаком и не писал с натуры, но искренне восхищался ею как любимой певицей. Её образ на его полотнах — это чистый, наивный и очень добрый идеал, почти манекенщица из советских стандартов красоты.
Кстати, о скульптуре. Она у Петрова особая — техника, напоминающая папье-маше, а один из частых образов — отсылка к палеолитической Венере Виллендорфской. Древнее и советское у него парадоксально встречаются.
Завтра, 14 марта — уникальный шанс. Художнику уже за 70, и завтра он выйдет на связь по зуму лично. Так что у всех, кто придет на открытие, будет возможность прикоснуться к живому классику, которого мы так долго открываем для себя.
P.S. выставка была высоко оценена младшим редактором ПИЧа (хотя и оказалась 18+
15 марта — 31 мая
Эрмитаж Урал, Вайнера, 11
#культура #событие
ПИЧатает...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3