Недавно КП вывалил свой ТОП-100 фильмов 21в., который:
а) сравнительно адекватен (ожидал, как полагается, самого плохого)
б) ожидаемо вызвал бурление квази-интеллектуальных говн среди тех, кто только ждал момента, чтобы обвинить недалекие массы в отсутствии любви к реально великому, большому и значимому, но, увы, не такому популярному, как условный НОЛАН, да войдет скорее русская рать в жопу этого пидора.
Приводились фамилии Кар-Вая, Альмодовара и других, как бы упрекая то ли редакцию КП, то ли большинство голосовавших, то ли всех вместе – в отсутствии вкуса, знаний кинематографа и вообще как бы вы че тупые что ли ну это кринж ребята без таких то фильмов и режиссеров публиковать топы свои ужас вы мне противны больше не приходите в кафе парос потому что я вас там обхаркаю...
Если от простых пользователей такие комментарии понятны, то вот от каких бы то ни было критиков, рецензентов, авторов (или около того) выносить такого рода возмущения тупо нереально, потому что они изначально выглядят максимально отталкивающе и пораженчески.
В моем, возможно, невероятно романтическом восприятии реальности, работает так: если ты, человек, пишущий о кино (и ты, очевидно, думаешь, что делаешь это интересно), не находишь среди популярных или около-популярных фильмов тот, который любишь и считаешь отличным, то ты плохо выполняешь свою работу критика/автора/рецензента/блогера/трансформаторной будки.
По сути одна из основных задач любого кинобложика, кинокритика или чего бы то ни было, помимо попыток создания новых смыслов, – это киношная инверсия драгдиллерства. Если ты находишь нечто такое, как тебе кажется, интересное и крутое, то твоя первоочередная задача, как человека, создающего что бы то ни было вокруг кино – рассказать/кричать отовсюду/писать/петь/звонить/раздавать листовки около пивнух и совершать кучу других действий для того, чтобы охватить как можно большее количество людей; чтобы как можно больше людей тоже это увидело, узнало, восхитилось и так далее.
Просто потому что так надо.
Если же нравится дрочить что-то "элитарное" в комнате с запылившимся книжными полками и шкафом, переполненным вязаными свитерами – в таком случае, не стоит писать любого рода возмущенные реплики.
Не заставляйте Иисуса плакать!
а) сравнительно адекватен (ожидал, как полагается, самого плохого)
б) ожидаемо вызвал бурление квази-интеллектуальных говн среди тех, кто только ждал момента, чтобы обвинить недалекие массы в отсутствии любви к реально великому, большому и значимому, но, увы, не такому популярному, как условный НОЛАН, да войдет скорее русская рать в жопу этого пидора.
Приводились фамилии Кар-Вая, Альмодовара и других, как бы упрекая то ли редакцию КП, то ли большинство голосовавших, то ли всех вместе – в отсутствии вкуса, знаний кинематографа и вообще как бы вы че тупые что ли ну это кринж ребята без таких то фильмов и режиссеров публиковать топы свои ужас вы мне противны больше не приходите в кафе парос потому что я вас там обхаркаю...
Если от простых пользователей такие комментарии понятны, то вот от каких бы то ни было критиков, рецензентов, авторов (или около того) выносить такого рода возмущения тупо нереально, потому что они изначально выглядят максимально отталкивающе и пораженчески.
В моем, возможно, невероятно романтическом восприятии реальности, работает так: если ты, человек, пишущий о кино (и ты, очевидно, думаешь, что делаешь это интересно), не находишь среди популярных или около-популярных фильмов тот, который любишь и считаешь отличным, то ты плохо выполняешь свою работу критика/автора/рецензента/блогера/трансформаторной будки.
По сути одна из основных задач любого кинобложика, кинокритика или чего бы то ни было, помимо попыток создания новых смыслов, – это киношная инверсия драгдиллерства. Если ты находишь нечто такое, как тебе кажется, интересное и крутое, то твоя первоочередная задача, как человека, создающего что бы то ни было вокруг кино – рассказать/кричать отовсюду/писать/петь/звонить/раздавать листовки около пивнух и совершать кучу других действий для того, чтобы охватить как можно большее количество людей; чтобы как можно больше людей тоже это увидело, узнало, восхитилось и так далее.
Просто потому что так надо.
Если же нравится дрочить что-то "элитарное" в комнате с запылившимся книжными полками и шкафом, переполненным вязаными свитерами – в таком случае, не стоит писать любого рода возмущенные реплики.
Не заставляйте Иисуса плакать!
Кинопоиск
100 великих фильмов XXI века: полный список — Статьи на Кинопоиске
Перед вами новый спецпроект Кинопоиска, аналогичный прошлогодним «100 великим сериалам XXI века» и недавним «100 великим играм».
Тут уже как-то задавался вопросом, почему во многих киноканалах появляются бессмысленные (на мой взгляд) подборки дефолтных фотосессий с не менее дефолтными подписями под ними. В этом посте я чуток продолжу душные доебки до бОльшей части киноканалов и (при/за)крою эту тему, чтобы не возникало ощущения, будто я какой-то негативный уебан.
А я не такой, честно!
Есть три пункта, которые мне не нравятся в большинстве крупных и не очень киноканалов. Это сугубо мое мнение и личное восприятие контента. Не призыв к срочной мобилизации повсеместных изменений, а, тем более, не наезд на кого-то конкретного.
Любите своих матерей, братья и сестры, чтобы у вас никто их не отобрал.
1. Стиль
Про разного рода набившие оскомину формулировки а-ля "играет на струнах души" или любые другие максимально пространные выражения про душу и сердце, ничего по сути своей не означающие, кроме вербальной ограниченности – я уже говорил неоднократно. Ну очень странно при практически ничем не ограниченных возможностях нагуглить и прочитать тысячи кинотекстов, не прийти к выводу, что подобные словесные жонглирования не стоит не то что использовать, а даже думать о них. На полном серьезе употреблять, например, "фильм заглядывает каждому из нас в душу" – это находиться на расстоянии вытянутой руки от срока за геронтофилию.
Но есть и другой, не менее популярный перекос – это профицит ограниченного количества различных, скажем, жаргонизмов с корнем "еб". Поясню:
если некий актер умудрился классного отыграть в фильме, то он не классно отыграл, – он выебал!
если какой-то режиссер снял замечательное кино, то он не просто снял замечательное кино, – он разъебал!
если какому-то автору очень понравился, то за этим всегда следует восхищение, – полнейший разъеб!
Ничего не имею против нецензурной лексики, местами даже наоборот – люблю. Но когда употребление мата сводится к попеременному употреблению нескольких растерявших всякую эмоциональную окрашенность выражений, то получается как то не очень.
2. Цеховая солидарность со знаком минус
В целом, куда бы вы ни попали, то всегда будете натыкаться на ту или иную цеховую солидарность, завернутую в банку с малосольными умеренными хвалебными отзывами в сторону друзей/владельцев бюджетов, мизерная часть которого в перспективе может оказаться в твоем лопатнике.
У меня была однажды очень странная история с одной кинопрокатной компанией название которой не буду называть. Позвали на предпросмотр, фильм жутко не понравился. На выходе я связался с человеком, который позвал на мероприятие, спросив, обидятся ли эти люди, если я напишу разгромный отзыв. Ответ был "нет, все круто, главное – пиши". Я написал. А через пару дней обнаружил себя в черном списке. С этого момента принял решение ни в чем подобном не участвовать, потому что ни ограничивать себя, ни обижать кого-то, – не хочется.
Это, в общем-то, частная история, которая ни в коем случае не говорит о том, что все, кто пишет вам с разного рода спецпоказов – врунишки. Но генерально описывает неизбежный процесс возникновения определенного рода самоцензуры, произрастающей из, зачастую, хорошего воспитательного фундамента, – поддерживать, не обижать и так далее.
Но вот на идеальный мир критики и публицистики такое влияет не очень.
3. Отсутствие полутонов
Здесь работает примерно таким же образом, как было описано в первом пункте. Если фильм хороший, то он максимально охуенный. Если он плохой, то он просто пиздец.
Полутона попросту отсутствуют, ввиду чего мне, как читателю, становится все сложнее и сложнее начинать вообще выкупать действительно ли это хороший фильм или это автор просто очень экзальтированный человек, а мне стоило бы привыкнуть?
Да и внутри такой бинарности очень тяжело ориентироваться на длительной дистанции, когда хочешь понять вкусовую систему координат автора, например. Потому что, если пролистаешь ленту, то 50% оказалось невнятным говном, а остальные 50% – сногсшибательными шедеврами. А куда пропадают просто обычные и простые фильмы – не очень понятно.
А я не такой, честно!
Есть три пункта, которые мне не нравятся в большинстве крупных и не очень киноканалов. Это сугубо мое мнение и личное восприятие контента. Не призыв к срочной мобилизации повсеместных изменений, а, тем более, не наезд на кого-то конкретного.
Любите своих матерей, братья и сестры, чтобы у вас никто их не отобрал.
1. Стиль
Про разного рода набившие оскомину формулировки а-ля "играет на струнах души" или любые другие максимально пространные выражения про душу и сердце, ничего по сути своей не означающие, кроме вербальной ограниченности – я уже говорил неоднократно. Ну очень странно при практически ничем не ограниченных возможностях нагуглить и прочитать тысячи кинотекстов, не прийти к выводу, что подобные словесные жонглирования не стоит не то что использовать, а даже думать о них. На полном серьезе употреблять, например, "фильм заглядывает каждому из нас в душу" – это находиться на расстоянии вытянутой руки от срока за геронтофилию.
Но есть и другой, не менее популярный перекос – это профицит ограниченного количества различных, скажем, жаргонизмов с корнем "еб". Поясню:
если некий актер умудрился классного отыграть в фильме, то он не классно отыграл, – он выебал!
если какой-то режиссер снял замечательное кино, то он не просто снял замечательное кино, – он разъебал!
если какому-то автору очень понравился, то за этим всегда следует восхищение, – полнейший разъеб!
Ничего не имею против нецензурной лексики, местами даже наоборот – люблю. Но когда употребление мата сводится к попеременному употреблению нескольких растерявших всякую эмоциональную окрашенность выражений, то получается как то не очень.
2. Цеховая солидарность со знаком минус
В целом, куда бы вы ни попали, то всегда будете натыкаться на ту или иную цеховую солидарность, завернутую в банку с малосольными умеренными хвалебными отзывами в сторону друзей/владельцев бюджетов, мизерная часть которого в перспективе может оказаться в твоем лопатнике.
У меня была однажды очень странная история с одной кинопрокатной компанией название которой не буду называть. Позвали на предпросмотр, фильм жутко не понравился. На выходе я связался с человеком, который позвал на мероприятие, спросив, обидятся ли эти люди, если я напишу разгромный отзыв. Ответ был "нет, все круто, главное – пиши". Я написал. А через пару дней обнаружил себя в черном списке. С этого момента принял решение ни в чем подобном не участвовать, потому что ни ограничивать себя, ни обижать кого-то, – не хочется.
Это, в общем-то, частная история, которая ни в коем случае не говорит о том, что все, кто пишет вам с разного рода спецпоказов – врунишки. Но генерально описывает неизбежный процесс возникновения определенного рода самоцензуры, произрастающей из, зачастую, хорошего воспитательного фундамента, – поддерживать, не обижать и так далее.
Но вот на идеальный мир критики и публицистики такое влияет не очень.
3. Отсутствие полутонов
Здесь работает примерно таким же образом, как было описано в первом пункте. Если фильм хороший, то он максимально охуенный. Если он плохой, то он просто пиздец.
Полутона попросту отсутствуют, ввиду чего мне, как читателю, становится все сложнее и сложнее начинать вообще выкупать действительно ли это хороший фильм или это автор просто очень экзальтированный человек, а мне стоило бы привыкнуть?
Да и внутри такой бинарности очень тяжело ориентироваться на длительной дистанции, когда хочешь понять вкусовую систему координат автора, например. Потому что, если пролистаешь ленту, то 50% оказалось невнятным говном, а остальные 50% – сногсшибательными шедеврами. А куда пропадают просто обычные и простые фильмы – не очень понятно.
Слово пацана
Как сказала однажды легенда русских мемов с кандибобером на голове: мужчина определяется не словом, а делом. А настоящий критик определяется умением говорить о том, что он не видел и смотреть в обозримом будущем не собирается.
Так вот, несколько (не) очевидных тезисов по поводу «Слово пацана».
1. Очевидно, что возникающие скандалы вокруг сериала, когда какие-то юные ребята собираются и бьют друг-друга по лицу/кидаются снежками, цитируя персонажей из сериала – это вполне обычное и ожидаемое явление для подобного рода популярного сериала. Не сами по себе драки, а желание натянуть моралисткую сову запрещательства на пробитую голову юного драчуна.
Вау! Дети дерутся, – никогда такого не было, и вот внезапно.
Помимо очевидного тезиса о том, что нужно разбираться не с сериалом, а с причинами, почему после просмотра сериала дети, якобы, идут бить друг-друга ебальники, стоит сказать и о том, что до выхода сериала подростки сносили щи, воображая себя персонажами других фильмов/сериалов, а иногда и махали ветками просто так. Ежедневно по всей России возникают сотни драк среди представителей воинов ордена пубертата. Просто так получилось, что в текущий момент времени популярен сериал «Слово пацана», где молодые люди, руководствуясь своеобразными моральными и этическими императивами, лупят сверстников.
2. Жора Крыжовников в очередной раз идеально попадает в сердечко консервативного слоя населения. Если его «Горько» казалось просто удачным стечением обстоятельств, то вот «Слово пацана», представитель совершенно иного жанра, выглядит как показатель таланта. Умение вывалить наружу что-то не очень красивое и приятное, а после подвести под это некую эстетическую формулу «родного»/«нашего»/«как в жизни» – это, несомненно, скилл. И не признавать, что Жора им обладает и отлично пользуется – глупо.
3. «Слово пацана» очень интересно продвигается. Помимо привычных каналов продвижения через популярные сервисы, статьи и пр., сериал Крыжовникова неоднократно возникал на просторах разнородных телеграм-каналов, что в простонародье кличутся «разводняком» или «скамом». Не берусь утверждать, что это получилось «специально», но факт таков: «Слово пацана» лупит по различным низовым слоям, таким образом постепенно улетая на ракете в безоблачные дали потенциальной культовости.
4. Едва ли не 100% убежден, что «Слово пацана» никто запрещать не будет.
Перед началом каждой серии возникает плашка «ИРИ» – (про)государственной организации, занимающейся спонсорством всего хорошего русского против нехорошего нерусского, выдающей награды за достижения в области интернета Гоблину Пучкову, Стасу Ай Как Просто и другим выдающимся сынам отечества, которая на фоне войны и прочего безобразия стала по сути монополистом. И эта организация, очевидно, сорвала куш. Абсолютно нативно и без оголтелого давления с государственных каналов, возник замечательный кейс – большой сериал, что обрел популярность не только в России, но и в зарубежных странах. Его цитируют, его массово смотрят, обсуждают, скандалят и тексты пишут.
А всполохи немногочисленных депутатов, говорящих о желании что-то запретить – такая хуйня, если честно.
Да и посты Соловьева и других пропагандистких каналов, где прямым текстом говорится, мол запрещать «Слово пацана» не нужно, только это подтверждает.
5. Самое печальное во всем этом – это активизировавшиеся российские зрители, смотрящие на мир через очки, заляпанные отходами тугодумного восприятия действительности. Давно не видел такого искреннего потока призывов к запрещению чего бы то ни было, возникновение которых продиктовано ограниченными взглядами на эстетику, мораль и ценности «искусства».
Каждый раз, как в первый. Неприятно!
https://youtu.be/1u-jamdlQfY?si=t4pAIXYA9AMCDeY3
Как сказала однажды легенда русских мемов с кандибобером на голове: мужчина определяется не словом, а делом. А настоящий критик определяется умением говорить о том, что он не видел и смотреть в обозримом будущем не собирается.
Так вот, несколько (не) очевидных тезисов по поводу «Слово пацана».
1. Очевидно, что возникающие скандалы вокруг сериала, когда какие-то юные ребята собираются и бьют друг-друга по лицу/кидаются снежками, цитируя персонажей из сериала – это вполне обычное и ожидаемое явление для подобного рода популярного сериала. Не сами по себе драки, а желание натянуть моралисткую сову запрещательства на пробитую голову юного драчуна.
Вау! Дети дерутся, – никогда такого не было, и вот внезапно.
Помимо очевидного тезиса о том, что нужно разбираться не с сериалом, а с причинами, почему после просмотра сериала дети, якобы, идут бить друг-друга ебальники, стоит сказать и о том, что до выхода сериала подростки сносили щи, воображая себя персонажами других фильмов/сериалов, а иногда и махали ветками просто так. Ежедневно по всей России возникают сотни драк среди представителей воинов ордена пубертата. Просто так получилось, что в текущий момент времени популярен сериал «Слово пацана», где молодые люди, руководствуясь своеобразными моральными и этическими императивами, лупят сверстников.
2. Жора Крыжовников в очередной раз идеально попадает в сердечко консервативного слоя населения. Если его «Горько» казалось просто удачным стечением обстоятельств, то вот «Слово пацана», представитель совершенно иного жанра, выглядит как показатель таланта. Умение вывалить наружу что-то не очень красивое и приятное, а после подвести под это некую эстетическую формулу «родного»/«нашего»/«как в жизни» – это, несомненно, скилл. И не признавать, что Жора им обладает и отлично пользуется – глупо.
3. «Слово пацана» очень интересно продвигается. Помимо привычных каналов продвижения через популярные сервисы, статьи и пр., сериал Крыжовникова неоднократно возникал на просторах разнородных телеграм-каналов, что в простонародье кличутся «разводняком» или «скамом». Не берусь утверждать, что это получилось «специально», но факт таков: «Слово пацана» лупит по различным низовым слоям, таким образом постепенно улетая на ракете в безоблачные дали потенциальной культовости.
4. Едва ли не 100% убежден, что «Слово пацана» никто запрещать не будет.
Перед началом каждой серии возникает плашка «ИРИ» – (про)государственной организации, занимающейся спонсорством всего хорошего русского против нехорошего нерусского, выдающей награды за достижения в области интернета Гоблину Пучкову, Стасу Ай Как Просто и другим выдающимся сынам отечества, которая на фоне войны и прочего безобразия стала по сути монополистом. И эта организация, очевидно, сорвала куш. Абсолютно нативно и без оголтелого давления с государственных каналов, возник замечательный кейс – большой сериал, что обрел популярность не только в России, но и в зарубежных странах. Его цитируют, его массово смотрят, обсуждают, скандалят и тексты пишут.
А всполохи немногочисленных депутатов, говорящих о желании что-то запретить – такая хуйня, если честно.
Да и посты Соловьева и других пропагандистких каналов, где прямым текстом говорится, мол запрещать «Слово пацана» не нужно, только это подтверждает.
5. Самое печальное во всем этом – это активизировавшиеся российские зрители, смотрящие на мир через очки, заляпанные отходами тугодумного восприятия действительности. Давно не видел такого искреннего потока призывов к запрещению чего бы то ни было, возникновение которых продиктовано ограниченными взглядами на эстетику, мораль и ценности «искусства».
Каждый раз, как в первый. Неприятно!
https://youtu.be/1u-jamdlQfY?si=t4pAIXYA9AMCDeY3
YouTube
это печально...
пацан покатался: угнал чужую машину и перевернулся
Пока жду новых серий «Время Спартака», подведу промежуточные итоги:
– Болеть за «Спартак» – пиздец нервной системе, седые волосы в 12 лет и паническое расстройство в 16.
– Каждый раз, как в первый, удивляюсь безумности эпохи 90-х. Абсолютно поехавшее время, которое по мере удаления на хронологической карте от современности приобретает всё больше отталкивающих и неприятных черт.
– Александр Горбачев – очень важная фигура для современной российской культуры, которая сделала много хорошего. Грустно, что своими нынешними успехами он, кажется, не может в полной мере насладиться.
– «Спартак» – безумный клуб, в котором всегда происходила какая-то срань, но нынешняя его версия – самая беспонтовая.
– «Время Спартака» – очень классно сделанный сериал. Рекомендую.
– Болеть за «Спартак» – пиздец нервной системе, седые волосы в 12 лет и паническое расстройство в 16.
– Каждый раз, как в первый, удивляюсь безумности эпохи 90-х. Абсолютно поехавшее время, которое по мере удаления на хронологической карте от современности приобретает всё больше отталкивающих и неприятных черт.
– Александр Горбачев – очень важная фигура для современной российской культуры, которая сделала много хорошего. Грустно, что своими нынешними успехами он, кажется, не может в полной мере насладиться.
– «Спартак» – безумный клуб, в котором всегда происходила какая-то срань, но нынешняя его версия – самая беспонтовая.
– «Время Спартака» – очень классно сделанный сериал. Рекомендую.
«Гив ми либерти» и невозможность возвращения
(Им)Эмиграция, особенно вынужденная, будучи сама по себе трагедией, включает в себя большое количество маленьких трагедий; однако то, что делает покидание собственного дома особенно мрачным – это восприимчивость к ложным обещаниям о возможности возвращения. Будто возникнет на горизонте (как правило) ближнего будущего ситуация, которая позволит вернуться и жить так, как было раньше – со своими незначительными условностями и допущениями.
Едва ли не каждый уезжающий из своей страны человек, переходя КПП на границе, оказывается не только в другой стране, но и в мизерном промежутке между двумя жирными ляхами внезапно обнаружившего себя марафонцем сумоиста под названием жи з нь. Яростное и скрежетащее трение (марафонец-сумоист выбрал для бега вельветовые штаны) бедер перегревает реальность таким образом, что привычная темпоральность распадается, а вместо нее возникает протертая дыра, высасывающая, а после сплевывающая новую неприглядную реальность бесконечной неприкаянности.
И находясь в этом промежутке куется иллюзия возможности «возвращения».
Однако, «возвращение» как таковое невозможно, в первую очередь, по причинам экзистенциальным – образовавшийся разрыв не получится залатать банальным приездом домой и упоительным наблюдением за родненькими голубями, уныло клюющими брусчатку на РОДНОЙ земле. Разлом, вбирающий в себя временные, идеологические, политические, личностные и прочие противоречия, способен исчезнуть только в случае отказа от целого вороха иллюзий, формировавших до-миграционную идентичность и принятие некоторых новых. Миграция разваливает идентичность, оставляя на месте, где она была – пустоту с грубыми краями. Чтобы выбраться из нее нужно пересобирать себя, долго, кропотливо, местами мучительно. Не все это могут и не все осознают необходимость этого.
«Гив ми либерти» Михановского, который на фоне новой волны масштабного уезда из России обрел новые смысловые очертания – как раз про тех, кто в этом «промежутке» застрял, а выбраться не смог. Такое шершавое кино про мечтания и стремления, что уже в зародыше явили собственную неспособность принести ничего конвенционально хорошего. Нашедшее в блядских обстоятельствах что-то светлое и смешное.
В целом, фильм Михановского, даже безотносительно сюжета и прочих других подробностей, олицетворяет собой усредненную иммигрантскую жизнь – сбивчивый, дешевый, суетливый и противоречиво драматично-смешной. Его снимали в сжатые сроки, приходилось экономить едва ли не на всем, а большинство действующих лиц, либо являлись непрофессиональными актерами, либо представителями той актерской категории, существующей для того, чтобы смотреть и задаваться вопросом «а почему же не получилось?». По сути своей, «Гив ми либерти» – это фильм-неудачник про неудачников, который в этом всеобъемлющем поражении нашел свою красоту и мрачную харизму бесперспективной толкучки в кювете жизни.
И если до 2022 года он казался, скорее, рефлексией о разобранном и запутавшемся поколении, загасившемся под сводами ободранных арок нелепых представлений «о лучшей жизни», то теперь он выглядит вновь актуальной историей о людях – красивых, смешных, грустных, злых, глупых, умных и непременно потерянных.
(Им)Эмиграция, особенно вынужденная, будучи сама по себе трагедией, включает в себя большое количество маленьких трагедий; однако то, что делает покидание собственного дома особенно мрачным – это восприимчивость к ложным обещаниям о возможности возвращения. Будто возникнет на горизонте (как правило) ближнего будущего ситуация, которая позволит вернуться и жить так, как было раньше – со своими незначительными условностями и допущениями.
Едва ли не каждый уезжающий из своей страны человек, переходя КПП на границе, оказывается не только в другой стране, но и в мизерном промежутке между двумя жирными ляхами внезапно обнаружившего себя марафонцем сумоиста под названием жи з нь. Яростное и скрежетащее трение (марафонец-сумоист выбрал для бега вельветовые штаны) бедер перегревает реальность таким образом, что привычная темпоральность распадается, а вместо нее возникает протертая дыра, высасывающая, а после сплевывающая новую неприглядную реальность бесконечной неприкаянности.
И находясь в этом промежутке куется иллюзия возможности «возвращения».
Однако, «возвращение» как таковое невозможно, в первую очередь, по причинам экзистенциальным – образовавшийся разрыв не получится залатать банальным приездом домой и упоительным наблюдением за родненькими голубями, уныло клюющими брусчатку на РОДНОЙ земле. Разлом, вбирающий в себя временные, идеологические, политические, личностные и прочие противоречия, способен исчезнуть только в случае отказа от целого вороха иллюзий, формировавших до-миграционную идентичность и принятие некоторых новых. Миграция разваливает идентичность, оставляя на месте, где она была – пустоту с грубыми краями. Чтобы выбраться из нее нужно пересобирать себя, долго, кропотливо, местами мучительно. Не все это могут и не все осознают необходимость этого.
«Гив ми либерти» Михановского, который на фоне новой волны масштабного уезда из России обрел новые смысловые очертания – как раз про тех, кто в этом «промежутке» застрял, а выбраться не смог. Такое шершавое кино про мечтания и стремления, что уже в зародыше явили собственную неспособность принести ничего конвенционально хорошего. Нашедшее в блядских обстоятельствах что-то светлое и смешное.
В целом, фильм Михановского, даже безотносительно сюжета и прочих других подробностей, олицетворяет собой усредненную иммигрантскую жизнь – сбивчивый, дешевый, суетливый и противоречиво драматично-смешной. Его снимали в сжатые сроки, приходилось экономить едва ли не на всем, а большинство действующих лиц, либо являлись непрофессиональными актерами, либо представителями той актерской категории, существующей для того, чтобы смотреть и задаваться вопросом «а почему же не получилось?». По сути своей, «Гив ми либерти» – это фильм-неудачник про неудачников, который в этом всеобъемлющем поражении нашел свою красоту и мрачную харизму бесперспективной толкучки в кювете жизни.
И если до 2022 года он казался, скорее, рефлексией о разобранном и запутавшемся поколении, загасившемся под сводами ободранных арок нелепых представлений «о лучшей жизни», то теперь он выглядит вновь актуальной историей о людях – красивых, смешных, грустных, злых, глупых, умных и непременно потерянных.
Наткнулся на потрясающую работу чудака, который сделал в блендере продолжение сцены драки Человека Паука (Гарфилда) против Носорога.
Вот за такие видео я обожаю ютуб.
На видеосервисе с ворохом бесполезного дерьма гармонично сосуществуют ролики, где рандомный талантливый человек из интернета два года кропотливо и въедливо в бесплатном и местами ебучем Blender'е собирал запредельных масштабов детализации сцену, не сильно отличающуюся по качеству от уровня миллиардной компании с тысячами работников. И бесплатно его выгружает.
Рекомендую посмотреть. Очень классная и вдохновляющая штука!
https://youtu.be/dM766mRf_Dk?si=b1a4EA_uIeAH5RXr
Вот за такие видео я обожаю ютуб.
На видеосервисе с ворохом бесполезного дерьма гармонично сосуществуют ролики, где рандомный талантливый человек из интернета два года кропотливо и въедливо в бесплатном и местами ебучем Blender'е собирал запредельных масштабов детализации сцену, не сильно отличающуюся по качеству от уровня миллиардной компании с тысячами работников. И бесплатно его выгружает.
Рекомендую посмотреть. Очень классная и вдохновляющая штука!
https://youtu.be/dM766mRf_Dk?si=b1a4EA_uIeAH5RXr
YouTube
What should have been The Amazing Spider-Man 2 ending
This film never had an end so I decided to create it.
Everything here was made in blender.
I spent two years on this project and it taught me a lot. Everything is not perfect in it, it has a big difference in level between the first and the last shot of…
Everything here was made in blender.
I spent two years on this project and it taught me a lot. Everything is not perfect in it, it has a big difference in level between the first and the last shot of…
Новое видео!
https://youtu.be/a2kLFh0xurg?si=oZtabg8y3gbZD-Hu
Рассказываю о сериале «Дрянь», параллельно болтая о «переизбытке любви», феминизме, Тане Мингалимовой, нравах 18 века, сексуальной революции, священниках, необходимости выбора и другом.
Подписывайтесь на канал, ставьте лайки и пишите комментарии – все это толкает канал и видео на более активные проявления жизни. А меня, в свою очередь, радоваться и хлопать в ладоши.
https://youtu.be/a2kLFh0xurg?si=oZtabg8y3gbZD-Hu
https://youtu.be/a2kLFh0xurg?si=oZtabg8y3gbZD-Hu
Рассказываю о сериале «Дрянь», параллельно болтая о «переизбытке любви», феминизме, Тане Мингалимовой, нравах 18 века, сексуальной революции, священниках, необходимости выбора и другом.
Подписывайтесь на канал, ставьте лайки и пишите комментарии – все это толкает канал и видео на более активные проявления жизни. А меня, в свою очередь, радоваться и хлопать в ладоши.
https://youtu.be/a2kLFh0xurg?si=oZtabg8y3gbZD-Hu
YouTube
СЛИШКОМ МНОГО ЛЮБВИ
Рассказываю о сериале «Дрянь», параллельно болтая о «переизбытке любви», феминизме, Тане Мингалимовой, нравах 18 века, сексуальной революции, священниках, необходимости выбора и другом.
Подписывайтесь на канал, ставьте лайки и пишите комментарии – все это…
Подписывайтесь на канал, ставьте лайки и пишите комментарии – все это…
Пацанский ренессанс
Недавно пересматривал «Судью» с Дауни-мл и Робертом Дювалем – такая как будто бы поверхностная, но очень приятная драма о взаимоотношениях отца и сына, которые развиваются внутри лакированных судебных комнат, где адвокаты вскакивают с криками «не имеете права!», а прокуроры, крепко сжимая пальцы, цедят что-то про высшую меру наказания. И где-то в середине просмотра внезапно обнаружил, что я практически не знаю ни одного современного российского фильма, в котором была бы примерно похожая концепция: состязаются адвокат и прокурор, решают, кто прав, кто нет, а в финале справедливость или что-то на нее похожее побеждает (вопреки или не очень).
Российский суд в массовом сознании – это последняя остановка, доехав до которой не встает вопрос законности/не законности, правомерности/неправомерности, а решаются проблемы более приземленного характера: как оказаться в колонии-поселении, где будешь овечек пасти, а не в крытой зоне где-то на севере, где овечкой сделают тебя. В моменте промелькнет мысль о наличии в этом мире некоей справедливости, но тут же скроется в частоколе фрагментарных реминисценций, всплывающих отрывков видосов, где потасканный жизнью мужичок рассказывает, с какими словами входить в хату, а над какими частушками лучше не смеяться.
Зато в России есть «пацанское». За последние пару лет, «пацан» пройдя все круги ада андерграунда и насмехательств, очищенный и поменявшийся, вновь вышел на поверхность, одарив всех вокруг ослепительной улыбкой эрзаца справедливости. «Пацаны» стали петь песни про машины, фемме фатале и братские понятия, находя аудиторию среди всех возрастов и взглядов: для консервативных есть Макан, для более прогрессивных и либеральных есть, например, тусовка «52» – говорят они об одном и том же, просто интонации разные.
Окончательно «пацанами» стали различные государственные деятели и приближенные к ним паразитарные существа разной степени военкоровости – вновь в их рассуждениях актуализировались вопросы «предательства», «дружбы», «семьи», а очко товарища перестало быть лучшим спасением от холода, ввиду близкой и непреходящей угрозы загреметь за экстремизм.
«Пацаны» вновь пробрались на экраны, усадив миллионы зрителей и пользователей у мониторов в ожидании новой серии «Слово пацана», где, вроде бы, рассказывается про трагичность «пацанского» пути, однако на пути внезапно массовой любви к слову «чушпан» не смогла встать даже Мизулина. Существенной идеологической разницы между «Реальными пацанами» – изначально комической зарисовки маргинальной жизни простых, как жопа огурца, ребят – и «Словом пацана», практически нет. Различие кроется сугубо в интонации и актуальности.
Да и многие видели финал «Реальных пацанов».
В прогрессивные десятые «пацан» оказался в андере, ввиду отступления перед иллюзией благополучия и прогресса. «Пацанские» паблики высмеивались, подъездно-пацанский рэп пропал, уступив место щуплым патлатым копиям американских негров, многих «пацанов» устранили перед надвигающимся ЧМ по футболу, из мейнстрима «понятийное» пропало и выстроились монументы обсуждений двойного-сознательного согласия и рассуждений о квир-идентичности, что отчаянно игнорировали соседство со страхом в неправильном контексте произнести «Чеченская республика».
В этом было что-то неправильное, но при должной фантазии перспективы вырисовывались не самые печальные.
Но «пацаны» вернулись. Они всегда возвращаются, когда возникает кризис.
Поэтому в наступившем 24 году желаю вам не оказаться под чистыми, как слеза матери, белыми эйрфорсами пацанов. И самим этими «пацанами» не стать.
https://youtu.be/cl9Wtii-zO4?si=jRilEZ-ySYQp-GZU
Недавно пересматривал «Судью» с Дауни-мл и Робертом Дювалем – такая как будто бы поверхностная, но очень приятная драма о взаимоотношениях отца и сына, которые развиваются внутри лакированных судебных комнат, где адвокаты вскакивают с криками «не имеете права!», а прокуроры, крепко сжимая пальцы, цедят что-то про высшую меру наказания. И где-то в середине просмотра внезапно обнаружил, что я практически не знаю ни одного современного российского фильма, в котором была бы примерно похожая концепция: состязаются адвокат и прокурор, решают, кто прав, кто нет, а в финале справедливость или что-то на нее похожее побеждает (вопреки или не очень).
Российский суд в массовом сознании – это последняя остановка, доехав до которой не встает вопрос законности/не законности, правомерности/неправомерности, а решаются проблемы более приземленного характера: как оказаться в колонии-поселении, где будешь овечек пасти, а не в крытой зоне где-то на севере, где овечкой сделают тебя. В моменте промелькнет мысль о наличии в этом мире некоей справедливости, но тут же скроется в частоколе фрагментарных реминисценций, всплывающих отрывков видосов, где потасканный жизнью мужичок рассказывает, с какими словами входить в хату, а над какими частушками лучше не смеяться.
Зато в России есть «пацанское». За последние пару лет, «пацан» пройдя все круги ада андерграунда и насмехательств, очищенный и поменявшийся, вновь вышел на поверхность, одарив всех вокруг ослепительной улыбкой эрзаца справедливости. «Пацаны» стали петь песни про машины, фемме фатале и братские понятия, находя аудиторию среди всех возрастов и взглядов: для консервативных есть Макан, для более прогрессивных и либеральных есть, например, тусовка «52» – говорят они об одном и том же, просто интонации разные.
Окончательно «пацанами» стали различные государственные деятели и приближенные к ним паразитарные существа разной степени военкоровости – вновь в их рассуждениях актуализировались вопросы «предательства», «дружбы», «семьи», а очко товарища перестало быть лучшим спасением от холода, ввиду близкой и непреходящей угрозы загреметь за экстремизм.
«Пацаны» вновь пробрались на экраны, усадив миллионы зрителей и пользователей у мониторов в ожидании новой серии «Слово пацана», где, вроде бы, рассказывается про трагичность «пацанского» пути, однако на пути внезапно массовой любви к слову «чушпан» не смогла встать даже Мизулина. Существенной идеологической разницы между «Реальными пацанами» – изначально комической зарисовки маргинальной жизни простых, как жопа огурца, ребят – и «Словом пацана», практически нет. Различие кроется сугубо в интонации и актуальности.
Да и многие видели финал «Реальных пацанов».
В прогрессивные десятые «пацан» оказался в андере, ввиду отступления перед иллюзией благополучия и прогресса. «Пацанские» паблики высмеивались, подъездно-пацанский рэп пропал, уступив место щуплым патлатым копиям американских негров, многих «пацанов» устранили перед надвигающимся ЧМ по футболу, из мейнстрима «понятийное» пропало и выстроились монументы обсуждений двойного-сознательного согласия и рассуждений о квир-идентичности, что отчаянно игнорировали соседство со страхом в неправильном контексте произнести «Чеченская республика».
В этом было что-то неправильное, но при должной фантазии перспективы вырисовывались не самые печальные.
Но «пацаны» вернулись. Они всегда возвращаются, когда возникает кризис.
Поэтому в наступившем 24 году желаю вам не оказаться под чистыми, как слеза матери, белыми эйрфорсами пацанов. И самим этими «пацанами» не стать.
https://youtu.be/cl9Wtii-zO4?si=jRilEZ-ySYQp-GZU
YouTube
Пацан
Provided to YouTube by Gazgolder Records
Пацан · Скриптонит
Уроборос: Улица 36
℗ Gazgolder Records
Released on: 2017-12-16
arranger: Скриптонит
Composer: Скриптонит
Lyricist: Скриптонит
Arranger: Скриптонит
Auto-generated by YouTube.
Пацан · Скриптонит
Уроборос: Улица 36
℗ Gazgolder Records
Released on: 2017-12-16
arranger: Скриптонит
Composer: Скриптонит
Lyricist: Скриптонит
Arranger: Скриптонит
Auto-generated by YouTube.
терпеть не могу подводить какие бы то ни было итоги года, кроме личных, но важным для нашего эрзац-комьюнити Рукам отказать не смог
благо, что в этих итогах особо даже не видно, насколько сильно я не в повестке происходящего (как и последние несколько лет, да)
благо, что в этих итогах особо даже не видно, насколько сильно я не в повестке происходящего (как и последние несколько лет, да)
Telegram
Руки Брессона
#duality
Дуальность'23 здесь.
С небольшим опозданием, новым дизайном (не показывайте дизайнерам) и серьезно разросшимся списком участников.
Суть осталась та же.
Количество страниц подскочило с 12 до 40, число респондентов махнуло за 60. В качестве эксперимента…
Дуальность'23 здесь.
С небольшим опозданием, новым дизайном (не показывайте дизайнерам) и серьезно разросшимся списком участников.
Суть осталась та же.
Количество страниц подскочило с 12 до 40, число респондентов махнуло за 60. В качестве эксперимента…
Красные комнаты
Большинство (99.9 процентов) фильмов о современных технологиях и сопутствующих им угрозах – не очень, мягко скажем. Причин этому множество: начиная с отсутствия компетенций и знания темы, заканчивая распространенной проблемой ухода в непроходимые гуманистические дебри модернизма, где любая мало-мальски интересная тема обречена стать полигоном для отстрела дряхлых птиц, страдающих старческим маразмом.
Да и сами по себе «новые» технологические угрозы – девальвация всякой приватности, управляющие мнениями масс боты на службе у военных, тотальная слежка, кибер-преступность, ставшие привычными сливы данных, бездушные корпоративные алгоритмы и непреходящая паранойя пользователей и т.д. – действительно сложно нормально визуализировать и художественно передать. Тем более, что и язык для того, чтобы говорить о возникающих и возникающих проблемах, связанных с любыми новыми/старыми технологиями, по-прежнему еще не сформировался.
Поэтому к «Красным комнатам» молодого и перспективного режиссера Паскаля Планте у меня был особенный интерес. О фильме много писали профильные каналы (думаю, вы тоже видели), Паскаль Планте хороший режиссер, да и тема даркнета и мифических «красных комнат», – интересная и неисследованная.
Но получилось не очень, мягко скажем.
История рассказывает об успешной девушке Келли-Энн, основной доход которой приходит от игры в покер, а в свободное время она еще подрабатывает моделью. Ведет она жизнь такого полу-отшельника, ни с кем особо не общается, зависает в ТОРе, тренируется, таинственно молчит и правильно питается – короче, такая сигма-женщина, прибывшая в мир прямиком из черно-белых тиктоков про Патрика Бейтмана с выборкой десяти правил успешного волка-одиночки.
Помимо своих привычных сигма-дел, Келли-Энн стала ходить на суд, где рассматривается громкое дело серийного убийцы Людовика Шевалье, который изнасиловал и убил несколько несовершеннолетних девушек, а сам процесс транслировал в интернете в красной комнате. Все подробности суда моментально утекают в заголоки таблоидов, ток-шоу безостановочно паразитируют на теме, а у убийцы появляется много поклонников и поклонниц. И чем дольше героиня копается в его деле, тем сильнее страдает ее жизнь: отваливаются рекламные контракты, психика постепенно расшатывается, а первоначальное любопытство обращается липкой одержимостью.
И несмотря на всю привлекательность описания, сами «Красные комнаты» на поверку оказываются крайне стерильным и наивным фильмом, в котором по-настоящему уцепиться не получается ни за что.
Паскаль Планте взвалил на себя кучу тем – и манипуляции СМИ, и даркнет, и одержимости, и желание сопереживать убийце вопреки здравому смыслу, и чувство незащищенности в современном мире – но ни одну из них не сумел по-хорошему развить, постоянно останавливаясь где-то на середине. Вот тут показывают ток-шоу, где по сути монетизируют убийства, вот здесь довольно загнанная девочка отчаянно сопереживает убийце, а вот тут сигма-главная героиня концентрированно пялится в экран, пытаясь получить доступ к «красной комнате», –однако цельности и внятности никак не прибавляется.
На уровне идеи «Красные комнаты» Паскаля Планте – замечательное кино, режиссер пытается охватить многие серьезные и интересные темы. Другое дело, что на уровне реализации всё это пропадает, а остается только красивая актриса, умудрившаяся в наше время скрыть свой возраст. Это заслуживает уважения.
Большинство (99.9 процентов) фильмов о современных технологиях и сопутствующих им угрозах – не очень, мягко скажем. Причин этому множество: начиная с отсутствия компетенций и знания темы, заканчивая распространенной проблемой ухода в непроходимые гуманистические дебри модернизма, где любая мало-мальски интересная тема обречена стать полигоном для отстрела дряхлых птиц, страдающих старческим маразмом.
Да и сами по себе «новые» технологические угрозы – девальвация всякой приватности, управляющие мнениями масс боты на службе у военных, тотальная слежка, кибер-преступность, ставшие привычными сливы данных, бездушные корпоративные алгоритмы и непреходящая паранойя пользователей и т.д. – действительно сложно нормально визуализировать и художественно передать. Тем более, что и язык для того, чтобы говорить о возникающих и возникающих проблемах, связанных с любыми новыми/старыми технологиями, по-прежнему еще не сформировался.
Поэтому к «Красным комнатам» молодого и перспективного режиссера Паскаля Планте у меня был особенный интерес. О фильме много писали профильные каналы (думаю, вы тоже видели), Паскаль Планте хороший режиссер, да и тема даркнета и мифических «красных комнат», – интересная и неисследованная.
Но получилось не очень, мягко скажем.
История рассказывает об успешной девушке Келли-Энн, основной доход которой приходит от игры в покер, а в свободное время она еще подрабатывает моделью. Ведет она жизнь такого полу-отшельника, ни с кем особо не общается, зависает в ТОРе, тренируется, таинственно молчит и правильно питается – короче, такая сигма-женщина, прибывшая в мир прямиком из черно-белых тиктоков про Патрика Бейтмана с выборкой десяти правил успешного волка-одиночки.
Помимо своих привычных сигма-дел, Келли-Энн стала ходить на суд, где рассматривается громкое дело серийного убийцы Людовика Шевалье, который изнасиловал и убил несколько несовершеннолетних девушек, а сам процесс транслировал в интернете в красной комнате. Все подробности суда моментально утекают в заголоки таблоидов, ток-шоу безостановочно паразитируют на теме, а у убийцы появляется много поклонников и поклонниц. И чем дольше героиня копается в его деле, тем сильнее страдает ее жизнь: отваливаются рекламные контракты, психика постепенно расшатывается, а первоначальное любопытство обращается липкой одержимостью.
И несмотря на всю привлекательность описания, сами «Красные комнаты» на поверку оказываются крайне стерильным и наивным фильмом, в котором по-настоящему уцепиться не получается ни за что.
Паскаль Планте взвалил на себя кучу тем – и манипуляции СМИ, и даркнет, и одержимости, и желание сопереживать убийце вопреки здравому смыслу, и чувство незащищенности в современном мире – но ни одну из них не сумел по-хорошему развить, постоянно останавливаясь где-то на середине. Вот тут показывают ток-шоу, где по сути монетизируют убийства, вот здесь довольно загнанная девочка отчаянно сопереживает убийце, а вот тут сигма-главная героиня концентрированно пялится в экран, пытаясь получить доступ к «красной комнате», –однако цельности и внятности никак не прибавляется.
На уровне идеи «Красные комнаты» Паскаля Планте – замечательное кино, режиссер пытается охватить многие серьезные и интересные темы. Другое дело, что на уровне реализации всё это пропадает, а остается только красивая актриса, умудрившаяся в наше время скрыть свой возраст. Это заслуживает уважения.
Слушаю регулярно этот альбом с момента его выхода. Очень хорошо помогает не ебнуться в эти мрачные времена. Всем рекомендую.
А есть ли у вас альбомы/песни/исполнители, которых регулярно крутите?
https://youtu.be/fuRGdcXPPMs?si=NH-PNw9RYhyRb0Vm
А есть ли у вас альбомы/песни/исполнители, которых регулярно крутите?
https://youtu.be/fuRGdcXPPMs?si=NH-PNw9RYhyRb0Vm
Новое видео!
https://youtu.be/GJTd-rAyz7s?si=-Agr4OnosvpvMXBu
О том, как создавалась Теория, почему выстрелила, проблемах современного сериального производства, в чем схожесть между Янг Траппой и Кураж Бамбей и о многом другом в новом видике.
Лайки, комментарии, подписки – все это поддерживается, поощряется и вообще круто.
Всем спасибо.
https://youtu.be/GJTd-rAyz7s?si=-Agr4OnosvpvMXBu
https://youtu.be/GJTd-rAyz7s?si=-Agr4OnosvpvMXBu
О том, как создавалась Теория, почему выстрелила, проблемах современного сериального производства, в чем схожесть между Янг Траппой и Кураж Бамбей и о многом другом в новом видике.
Лайки, комментарии, подписки – все это поддерживается, поощряется и вообще круто.
Всем спасибо.
https://youtu.be/GJTd-rAyz7s?si=-Agr4OnosvpvMXBu
Что меня реально удручает в Оскаре'24, так это хронометраж почти всех номинантов на "лучший фильм".
По-моему, это немного пиздец.
Убийцы цветочной луны – 3.5 часа
Оппенгеймер – 3 часа
Анатомия падения – 2.5 часа
Бедные-несчастные – 2.5 часа
Маэстро – 2 часа 9 минут
Оставленные – 2 часа 13 минут
///
Из тех, кто сумел уложиться в хронометраж до двух часов выделяется "Зона интересов" – фильм про коменданта Освенцима как будто бы обязан по праву своего существования тянуться минимум два с половиной часа, однако уложился в час сорок.
Понятное дело, что я рискую попасть под раздачу неуязвимых для воров времени (соц.сети и прочая срань), которые вежливо упрекнут: право дело, юные джентельмены ныне боле не могут смотреть что-то длиннее рилса в инсте, какой срам!
Но на деле, мне не очень сложно посмотреть что-то длиной в три часа (особенно, если это Властелин Колец в третий раз за месяц), однако возникшая этакая тенденция лепить длиннющие полотна, тщетно преследуя ускользающие призраки НАСТОЯЩЕГО КИНО, когда можно запросто уложиться гораздо быстрее и лаконичнее – меня тупо вышибает.
Тьфу!
По-моему, это немного пиздец.
Убийцы цветочной луны – 3.5 часа
Оппенгеймер – 3 часа
Анатомия падения – 2.5 часа
Бедные-несчастные – 2.5 часа
Маэстро – 2 часа 9 минут
Оставленные – 2 часа 13 минут
///
Из тех, кто сумел уложиться в хронометраж до двух часов выделяется "Зона интересов" – фильм про коменданта Освенцима как будто бы обязан по праву своего существования тянуться минимум два с половиной часа, однако уложился в час сорок.
Понятное дело, что я рискую попасть под раздачу неуязвимых для воров времени (соц.сети и прочая срань), которые вежливо упрекнут: право дело, юные джентельмены ныне боле не могут смотреть что-то длиннее рилса в инсте, какой срам!
Но на деле, мне не очень сложно посмотреть что-то длиной в три часа (особенно, если это Властелин Колец в третий раз за месяц), однако возникшая этакая тенденция лепить длиннющие полотна, тщетно преследуя ускользающие призраки НАСТОЯЩЕГО КИНО, когда можно запросто уложиться гораздо быстрее и лаконичнее – меня тупо вышибает.
Тьфу!
Едва ли не впервые приходится постить в этом канале постеры, но промо Longlegs Оза Перкинса с Николасом Кейджем на главных ролях – это прям очень красиво и колоритно выглядит.
Надеюсь, получится круто
Надеюсь, получится круто