Ещё одна замечательная картина Элджернона Ньютона — «Ноттинг-хилл» (Notting Hill). В продолжение темы замечу, что это его вторая по стоимости работа. Она была продана за £65,000. Мне в ней, как и в «Закате», очень нравится свет.
Старомодный журнал
Старомодный журнал
История, знаете ли, любит порой зарифмовать.
Князь Юрий Алексеевич Долгоруков, большой друг царя Алексея Михайловича, победитель Степана Разина (которого 16 июня 1671 года четвертовали на Красной площади), тоже был четвертован 15 мая 1682 года, но толпой во время восстания стрельцов в Москве.
Стрельцы ворвались к нему в дом, выкинули больного князя во двор и четвертовали, а останки бросили на площади напротив его двора.
Всемирная история, банк Империал.
Pic.: портрет князя Юрия Алексеевича Долгорукова, ок. 1670 г.
Старомодный журнал
Князь Юрий Алексеевич Долгоруков, большой друг царя Алексея Михайловича, победитель Степана Разина (которого 16 июня 1671 года четвертовали на Красной площади), тоже был четвертован 15 мая 1682 года, но толпой во время восстания стрельцов в Москве.
Стрельцы ворвались к нему в дом, выкинули больного князя во двор и четвертовали, а останки бросили на площади напротив его двора.
Всемирная история, банк Империал.
Pic.: портрет князя Юрия Алексеевича Долгорукова, ок. 1670 г.
Старомодный журнал
Панорамы Кампорези
🖋 Знаменитая панорама Парижа (1), принадлежавшая архитектору Кампорези, снята, и самое строение продается в сломку на дрова. Sic transit gloria mundi {Так преходяща мирская слава (лат.).}. А какая прелестная была эта панорама! Говорили, что хотят снять панораму Москвы с колокольни Ивана Великого...
Если это правда, то архитектор или живописец, который с сей точки снимать ее будет, ошибется в расчете: он потеряет лучший point de vue {Угол зрения (франц.).} — Кремль.
По мнению знатоков в этом деле, например Тончи, Молинари и других, лучшим пунктом для снятия Москвы могут быть Воробьевы горы, с которых вся Москва видна как на ладони, или Сухарева башня. Если же бы захотели представить Москву в отдалении, пейзажем, то надобно рисовать ее с Поклонной горы или с возвышенностей села Черкизова.
С. П. Жихарев «Записки современника»
(1) — В 1806 по проекту Кампорези на Тверской улице была построена ротонда для панорамы Парижа. А через два года выстроена первая панорама Москвы, ставшая очень популярной у москвичей всех сословий.
Старомодный журнал
🖋 Знаменитая панорама Парижа (1), принадлежавшая архитектору Кампорези, снята, и самое строение продается в сломку на дрова. Sic transit gloria mundi {Так преходяща мирская слава (лат.).}. А какая прелестная была эта панорама! Говорили, что хотят снять панораму Москвы с колокольни Ивана Великого...
Если это правда, то архитектор или живописец, который с сей точки снимать ее будет, ошибется в расчете: он потеряет лучший point de vue {Угол зрения (франц.).} — Кремль.
По мнению знатоков в этом деле, например Тончи, Молинари и других, лучшим пунктом для снятия Москвы могут быть Воробьевы горы, с которых вся Москва видна как на ладони, или Сухарева башня. Если же бы захотели представить Москву в отдалении, пейзажем, то надобно рисовать ее с Поклонной горы или с возвышенностей села Черкизова.
С. П. Жихарев «Записки современника»
(1) — В 1806 по проекту Кампорези на Тверской улице была построена ротонда для панорамы Парижа. А через два года выстроена первая панорама Москвы, ставшая очень популярной у москвичей всех сословий.
Старомодный журнал
Атимия
Общеизвестно, что в древнегреческих Афинах гражданина, не участвующего в политической жизни полиса, называли идиотом. Однако это не всё.
В самом начале VI в. до н. э. Солоном был принят закон, каравший атимией (лишением гражданских прав) гражданина, который в гражданской войне не сражался ни за одну из сторон.
Любопытно, не правда ли?
Аристотель пишет об этом так:
🖋 «Кто во время stasis (гражданская война) в городе не станет с оружием в руках ни за тех, ни за других, тот карается бесчестьем и исключается из политики»
Правда, по времена Аристотеля (384-322) этот закон уже давно не действовал.
Pic.: «Битва за тело павшего героя». Килик чернофигурный 530 г. до н. э.
Старомодный журнал
Общеизвестно, что в древнегреческих Афинах гражданина, не участвующего в политической жизни полиса, называли идиотом. Однако это не всё.
В самом начале VI в. до н. э. Солоном был принят закон, каравший атимией (лишением гражданских прав) гражданина, который в гражданской войне не сражался ни за одну из сторон.
Любопытно, не правда ли?
Аристотель пишет об этом так:
🖋 «Кто во время stasis (гражданская война) в городе не станет с оружием в руках ни за тех, ни за других, тот карается бесчестьем и исключается из политики»
Правда, по времена Аристотеля (384-322) этот закон уже давно не действовал.
Pic.: «Битва за тело павшего героя». Килик чернофигурный 530 г. до н. э.
Старомодный журнал
Хороший способ отвлечься
Известно, что Морис Утрилло занялся живописью, чтобы отвлечься от алкоголя. Успешно.
Pic.: Maurice Utrillo (1883 — 1955) Rue Philippe-de-Girard a Paris, 1919
Старомодный журнал
Известно, что Морис Утрилло занялся живописью, чтобы отвлечься от алкоголя. Успешно.
Pic.: Maurice Utrillo (1883 — 1955) Rue Philippe-de-Girard a Paris, 1919
Старомодный журнал
Забавная карикатура 1917 года «Проект формы милиции от имени Л. Бакста, И. Билибина, Д. Бурлюка и С. Кишинёвского».
Проект «от Бакста» особенно хорош)), на втором месте, как по мне, «билибинская версия» с секирой. А самая «душевная», конечно, с зонтиком «от Кишинёвского».
Старомодный журнал
Проект «от Бакста» особенно хорош)), на втором месте, как по мне, «билибинская версия» с секирой. А самая «душевная», конечно, с зонтиком «от Кишинёвского».
Старомодный журнал
Святой Мартин
Смотрю я на эту картину Эль Греко и вижу в ней... Пикассо, в особенности раннего, «голубого» периода.
Что, в общем-то, неудивительно, так как Пикассо был большим поклонником творчества Эль Греко и даже в период ученичества копировал его работы.
Святой Мартин Турский жил в IV веке. Он был римским офицером, военачальником. С детства мечтал о монашестве. У Эль Греко он одет как испанский гранд XVI века.
Епископ Тура, Мартин Милостивый —один из пяти католических покровителей Франции.
Событие, изображённое Эль Греко, имело место зимой: ещё будучи военачальником, Мартин разорвал свой плащ и отдал половину человеку без одежды.
Старомодный журнал
Смотрю я на эту картину Эль Греко и вижу в ней... Пикассо, в особенности раннего, «голубого» периода.
Что, в общем-то, неудивительно, так как Пикассо был большим поклонником творчества Эль Греко и даже в период ученичества копировал его работы.
Святой Мартин Турский жил в IV веке. Он был римским офицером, военачальником. С детства мечтал о монашестве. У Эль Греко он одет как испанский гранд XVI века.
Епископ Тура, Мартин Милостивый —один из пяти католических покровителей Франции.
Событие, изображённое Эль Греко, имело место зимой: ещё будучи военачальником, Мартин разорвал свой плащ и отдал половину человеку без одежды.
Старомодный журнал
Forwarded from У дяди Гиляя
В нашем собрании имеется томик избранных комедий Мольера 1929 года издания, среди которых есть и знаменитая серьёзная комедия «Мизантроп».
Эта пьеса интересна тем, что отражает одну важную сторону мольеровского творчества — использование наследия античности в качестве материала и тем самым сохранение его внутри собственных произведений. Описать это культурное явление можно с помощью одной литературной истории о преемственности и блуждании сюжетов по лестнице времен.
Известно, что свою знаменитую комедию в стихах «Горе от ума» Грибоедов писал, ориентируясь именно на Мольера, на его пьесу «Мизантроп», которую Мольер, в свою очередь, создавал, вдохновляясь комедией «Брюзга» древнегреческого комедиографа Менандра. Более того, он делал это через римских авторов, используя цитаты Теренция и Плавта из пьес Менандра, произведения которого были утрачены в Средние века, а полный текст «Брюзги» был найден и опубликован лишь в 1959 году.
Талант, доступ к редким книгам и блестящее владение латынью позволили Мольеру в подлиннике читать древнеримских авторов и сохранить для мировой культуры дух комедий Менандра, который таким образом оказал на европейскую и русскую литературу столь существенное влияние, даже долгое время пребывая в забвении.
Фото: фронтиспис «Избранных комедий» Мольера, 1929 г. Сейчас на эту книгу действует скидка 33%.
#истории_и_факты
Эта пьеса интересна тем, что отражает одну важную сторону мольеровского творчества — использование наследия античности в качестве материала и тем самым сохранение его внутри собственных произведений. Описать это культурное явление можно с помощью одной литературной истории о преемственности и блуждании сюжетов по лестнице времен.
Известно, что свою знаменитую комедию в стихах «Горе от ума» Грибоедов писал, ориентируясь именно на Мольера, на его пьесу «Мизантроп», которую Мольер, в свою очередь, создавал, вдохновляясь комедией «Брюзга» древнегреческого комедиографа Менандра. Более того, он делал это через римских авторов, используя цитаты Теренция и Плавта из пьес Менандра, произведения которого были утрачены в Средние века, а полный текст «Брюзги» был найден и опубликован лишь в 1959 году.
Талант, доступ к редким книгам и блестящее владение латынью позволили Мольеру в подлиннике читать древнеримских авторов и сохранить для мировой культуры дух комедий Менандра, который таким образом оказал на европейскую и русскую литературу столь существенное влияние, даже долгое время пребывая в забвении.
Фото: фронтиспис «Избранных комедий» Мольера, 1929 г. Сейчас на эту книгу действует скидка 33%.
#истории_и_факты
Трактовки и непонимание
В Википедии о Бальтюсе: «Бальтюс обращался ко всем традиционным жанрам европейской живописи, насыщая их тревожно-эротической атмосферой и провокационным фрейдистским подтекстом».
Бальтюс о себе в «Воспоминаниях»: «Никогда не думал трактовать на манер Фройда (страшно не люблю психоанализ) странные сцены, которые я писал. Мне не хотелось писать сон, мне хотелось писать спящую девушку и то, что с ней происходит. Иначе говоря, не сон как таковой, но творящееся в часы сна».
Pic.: Бальтюс «Сон» (1955).
Старомодный журнал
В Википедии о Бальтюсе: «Бальтюс обращался ко всем традиционным жанрам европейской живописи, насыщая их тревожно-эротической атмосферой и провокационным фрейдистским подтекстом».
Бальтюс о себе в «Воспоминаниях»: «Никогда не думал трактовать на манер Фройда (страшно не люблю психоанализ) странные сцены, которые я писал. Мне не хотелось писать сон, мне хотелось писать спящую девушку и то, что с ней происходит. Иначе говоря, не сон как таковой, но творящееся в часы сна».
Pic.: Бальтюс «Сон» (1955).
Старомодный журнал
«Открытая дверь в сад», 1934 г. Холст, масло. Константин Андреевич Сомов (1869–1939).
Старомодный журнал
Старомодный журнал
Forwarded from У дяди Гиляя
Грибной рынок
Уже в Средние века между Москворецким и Устьинским мостами зимой, на льду, был, точнее, бывал рынок, несколько дней в году — первую неделю Великого поста. Его называли «Грибной рынок». Просуществовал он здесь до революции.
У нас в коллекции недавно появилось редкое произведение — линогравюра художника Павлова Ивана Николаевича (1872–1951) «Грибной рынок» из серии «Старая Москва» (1944).
На этой линогравюре прекрасно передана атмосфера ушедшей старой Москвы, её особенный уклад.
В начале XX века Павлов создал серию альбомов оригинальных гравюр: «Уходящая Русь», «Старая провинция», «Останкино», «Пейзажи в цветных гравюрах на дереве», «Уходящая Москва». Произведения находятся в Третьяковской галерее и Русском музее.
#находка, #москва, #стараямосква
Уже в Средние века между Москворецким и Устьинским мостами зимой, на льду, был, точнее, бывал рынок, несколько дней в году — первую неделю Великого поста. Его называли «Грибной рынок». Просуществовал он здесь до революции.
У нас в коллекции недавно появилось редкое произведение — линогравюра художника Павлова Ивана Николаевича (1872–1951) «Грибной рынок» из серии «Старая Москва» (1944).
На этой линогравюре прекрасно передана атмосфера ушедшей старой Москвы, её особенный уклад.
В начале XX века Павлов создал серию альбомов оригинальных гравюр: «Уходящая Русь», «Старая провинция», «Останкино», «Пейзажи в цветных гравюрах на дереве», «Уходящая Москва». Произведения находятся в Третьяковской галерее и Русском музее.
#находка, #москва, #стараямосква
Из воспоминаний Коровина о Врубеле:
[Как-то] раз он продал дивный рисунок из «Каменного гостя» — Дон Жуан за 3 рубля. Так просто кому-то. И купил себе белые лайковые перчатки. Надев их раз, бросил, сказав: «Как вульгарно».
Фото: М. А. Врубель (1898)
Старомодный журнал
[Как-то] раз он продал дивный рисунок из «Каменного гостя» — Дон Жуан за 3 рубля. Так просто кому-то. И купил себе белые лайковые перчатки. Надев их раз, бросил, сказав: «Как вульгарно».
Фото: М. А. Врубель (1898)
Старомодный журнал
В своих «Лекциях об искусстве» Рёскин пишет о Дюрере: «в течение своей долгой жизни он создал...»
Долгой жизни? Это он о Дюрере, который не дотянул и до 57 лет.
Сам Рёскин, к слову, прожил 80.
Pic.: Альбрехт Дюрер «Рыцарь, смерть и дьявол» (1513).
Старомодный журнал
Долгой жизни? Это он о Дюрере, который не дотянул и до 57 лет.
Сам Рёскин, к слову, прожил 80.
Pic.: Альбрехт Дюрер «Рыцарь, смерть и дьявол» (1513).
Старомодный журнал
Приятный модернизм
Почему мы (люди конца XX – начала XXI века) все же, несмотря ни на что, пусть даже неосознанно, но принимаем модернизм, даже наслаждаемся им, можем наслаждаться?
Мне кажется, дело в том, что модернизм и даже авангард делали люди, все же знавшие классическое искусство. Да, тяготившиеся его формами, неудовлетворенные им, восстававшие против него, но знавшие.
Сегодня же так часто творят, не зная, и довольствуются этим... Отчего вся видимая «новизна» не стоит выеденного яйца. Это осколки форм, результат недопонимания, смешения, субъективных переживаний... Это случайность, а у случайности не бывает ни бытия, ни смысла... Если только случайно, но и тогда его еще надо увидеть, а есть кому?
В этом отношении показателен эпизод из знаменитого постмодернистского текста, «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Тома Стоппарда, где Розенкранц (в исполнении Гари Олдмана, так как речь сейчас о фильме, не о книге) постоянно что-то изобретает, случайно, и сразу же это теряется, отвергается, забывается — вот он удел случайности — небытие.
Pic.: Феликс Валлоттон «Мяч» (1899).
Старомодный журнал
Почему мы (люди конца XX – начала XXI века) все же, несмотря ни на что, пусть даже неосознанно, но принимаем модернизм, даже наслаждаемся им, можем наслаждаться?
Мне кажется, дело в том, что модернизм и даже авангард делали люди, все же знавшие классическое искусство. Да, тяготившиеся его формами, неудовлетворенные им, восстававшие против него, но знавшие.
Сегодня же так часто творят, не зная, и довольствуются этим... Отчего вся видимая «новизна» не стоит выеденного яйца. Это осколки форм, результат недопонимания, смешения, субъективных переживаний... Это случайность, а у случайности не бывает ни бытия, ни смысла... Если только случайно, но и тогда его еще надо увидеть, а есть кому?
В этом отношении показателен эпизод из знаменитого постмодернистского текста, «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Тома Стоппарда, где Розенкранц (в исполнении Гари Олдмана, так как речь сейчас о фильме, не о книге) постоянно что-то изобретает, случайно, и сразу же это теряется, отвергается, забывается — вот он удел случайности — небытие.
Pic.: Феликс Валлоттон «Мяч» (1899).
Старомодный журнал