#ночьмузев #разговорник
21 мая в честь Международного дня музеев пройдет традиционная акция «Ночь музеев». Мы хотим отметить этот важный день программой #разговорник и посвятить женщинам, оказавшим влияние на искусство и культуру.
Команда галереи «ОкNo» и художница Ольга Гражданкина подготовят сообщения о своих героинях, но у всех желающих есть возможность присоединиться. Регламент выступления 10-15 минут / 3-5 фотографий. Заявки принимаются до 20 мая info@oknogallery.ru
21.05 | 18:30
Сони Кривой, 79А
Вход — 200 руб.
P.S. 21 мая также станет днем закрытия проекта Ольги Гражданкиной «Это не Я».
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #chelyabinsk
#contemporaryart #челябинск #челябинск74 #современноеискусство
21 мая в честь Международного дня музеев пройдет традиционная акция «Ночь музеев». Мы хотим отметить этот важный день программой #разговорник и посвятить женщинам, оказавшим влияние на искусство и культуру.
Команда галереи «ОкNo» и художница Ольга Гражданкина подготовят сообщения о своих героинях, но у всех желающих есть возможность присоединиться. Регламент выступления 10-15 минут / 3-5 фотографий. Заявки принимаются до 20 мая info@oknogallery.ru
21.05 | 18:30
Сони Кривой, 79А
Вход — 200 руб.
P.S. 21 мая также станет днем закрытия проекта Ольги Гражданкиной «Это не Я».
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #chelyabinsk
#contemporaryart #челябинск #челябинск74 #современноеискусство
«Свобода» и «свободная личность» – эти понятия сопряжены с ответственностью. Мы часто слышим от окружающих: от меня ничего не зависит, мои действия, пусть и полезные для развития гражданского общества, улучшения экологии или смягчения нравов, никак не повлияют на изменение ситуации.
Подобные высказывания – оправдание бездействия. Вслед за этим «все бесполезно» не только развивается апатия, но и происходят куда более страшные вещи – обесценивание собственной жизни и жизни в целом.
Проект Ольги Гражданкиной «Это не Я» – о пробуждении чувства собственного достоинства и потребности в свободе, об утверждении ценности жизни каждого человека.
Проект «Это не Я» завершает свою работу 21 мая.
19 мая художница будет присутствовать в экспозиции, можно будет пообщаться.
На фото: зин Ольги Гражданкиной «Путы»
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #contemporaryart
#современноеискусство
Подобные высказывания – оправдание бездействия. Вслед за этим «все бесполезно» не только развивается апатия, но и происходят куда более страшные вещи – обесценивание собственной жизни и жизни в целом.
Проект Ольги Гражданкиной «Это не Я» – о пробуждении чувства собственного достоинства и потребности в свободе, об утверждении ценности жизни каждого человека.
Проект «Это не Я» завершает свою работу 21 мая.
19 мая художница будет присутствовать в экспозиции, можно будет пообщаться.
На фото: зин Ольги Гражданкиной «Путы»
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #contemporaryart
#современноеискусство
Проект Ольги Гражданкиной «Это не Я» завершает свою работу 21 мая.
Проект Ольги поднимает важную экзистенциальную проблему самоопределения, которая не возможна без обретения человеком внутренней свободы.
Несвобода, которую преодолевает лирическая героиня проекта, в художественной реальности представлена аллегорией в виде ленты, соперничающей по частоте присутствия в графическом пространстве с человеком, а в видео «Освобождение» она становится главным действующим лицом. Эту часть проекта художница сопровождает текстом, который прямо говорит о расстановке сил: «Белая лента – символ того самого общественного мнения, которое решает, кто есть кто, определяет роли и диктует правила. Она живой организм, находится всегда рядом, может быть мягкой и даже красивой, но стоит начать двигаться – лента превращается в путы, затягивает тело, душит, и, чем больше движения, сопротивления, тем сложнее освободиться».
Быть свободной – непростая задача: надо преодолеть не только сопротивление белой ленты и отказаться от одежд –вериг общественного мнения, необходимо взять ответственность за собственную жизнь, собственные мысли и поступки, стать личностью, обрести свой голос.
P.S. 21 мая в 18.30 в рамках «Ночи музеев» состоится программа #разговорник. Смотрите в ленте галереи информацию об этом событии.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
пятница — 16:00–20:00
суббота— 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
Проект Ольги поднимает важную экзистенциальную проблему самоопределения, которая не возможна без обретения человеком внутренней свободы.
Несвобода, которую преодолевает лирическая героиня проекта, в художественной реальности представлена аллегорией в виде ленты, соперничающей по частоте присутствия в графическом пространстве с человеком, а в видео «Освобождение» она становится главным действующим лицом. Эту часть проекта художница сопровождает текстом, который прямо говорит о расстановке сил: «Белая лента – символ того самого общественного мнения, которое решает, кто есть кто, определяет роли и диктует правила. Она живой организм, находится всегда рядом, может быть мягкой и даже красивой, но стоит начать двигаться – лента превращается в путы, затягивает тело, душит, и, чем больше движения, сопротивления, тем сложнее освободиться».
Быть свободной – непростая задача: надо преодолеть не только сопротивление белой ленты и отказаться от одежд –вериг общественного мнения, необходимо взять ответственность за собственную жизнь, собственные мысли и поступки, стать личностью, обрести свой голос.
P.S. 21 мая в 18.30 в рамках «Ночи музеев» состоится программа #разговорник. Смотрите в ленте галереи информацию об этом событии.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
пятница — 16:00–20:00
суббота— 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
21.05 | 18:30
НОЧЬ МУЗЕЕВ
Программа #разговорник
Вход—200 руб.
21 мая присоединяемся к акции «Ночь музеев» в честь Международного дня музеев и предлагаем программу #разговорник, посвященную женщинам, оказавшим влияние на искусство и культуру.
Команда галереи ОкNо и художница Ольга Гражданкина расскажут: о художницах Валентине Челинцовой, Линде Монтано, Яёи Кусама, фотографе Диане Арбус, коллекционере, меценате и галеристке Пегги Гуггенхайм.
Будем рады встрече с вами!
P.S. 21 мая 14.00—18.00 последний день работы проекта Ольги Гражданкиной «Это не Я».
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #contemporaryart #современноеискусство #ночьмузев #разговорник
НОЧЬ МУЗЕЕВ
Программа #разговорник
Вход—200 руб.
21 мая присоединяемся к акции «Ночь музеев» в честь Международного дня музеев и предлагаем программу #разговорник, посвященную женщинам, оказавшим влияние на искусство и культуру.
Команда галереи ОкNо и художница Ольга Гражданкина расскажут: о художницах Валентине Челинцовой, Линде Монтано, Яёи Кусама, фотографе Диане Арбус, коллекционере, меценате и галеристке Пегги Гуггенхайм.
Будем рады встрече с вами!
P.S. 21 мая 14.00—18.00 последний день работы проекта Ольги Гражданкиной «Это не Я».
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #contemporaryart #современноеискусство #ночьмузев #разговорник
20 октября — 27 ноября 2022 года
Варвара Кузьмина «Штурм неба», видео
Лидия Риккер «Интервалы», видеоинсталляция
22 -й выставочный сезон открываем медиапроектами Лидии Риккер (Санкт-Петербург) и Варвары Кузьминой (Амстердам). Видео объединены в единый показ неслучайно: работы художниц резонируют и дополняют друг друга смыслами, утверждая абсолютную ценность жизни. Художницы работают с темпоральностью человеческого бытия, через буквально физическое ощущение времени зритель погружается в реальные истории, лежащие в основе видео.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
Варвара Кузьмина «Штурм неба», видео
Лидия Риккер «Интервалы», видеоинсталляция
22 -й выставочный сезон открываем медиапроектами Лидии Риккер (Санкт-Петербург) и Варвары Кузьминой (Амстердам). Видео объединены в единый показ неслучайно: работы художниц резонируют и дополняют друг друга смыслами, утверждая абсолютную ценность жизни. Художницы работают с темпоральностью человеческого бытия, через буквально физическое ощущение времени зритель погружается в реальные истории, лежащие в основе видео.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
Наш 22-й выставочный сезон открылся двумя проектами художниц Лидии Риккер и Варвары Кузьминой, за творчеством которых мы наблюдаем, с которыми сотрудничаем многие годы.
Проекты «Интервалы» и «Штурм неба» затрагивают вечные темы и попадают в нерв настоящего времени, что всегда суперценно для художественной работы.
Мы продолжаем практику медиаций, приходите смотреть и говорить о фильмах.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
Проекты «Интервалы» и «Штурм неба» затрагивают вечные темы и попадают в нерв настоящего времени, что всегда суперценно для художественной работы.
Мы продолжаем практику медиаций, приходите смотреть и говорить о фильмах.
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists
#oknofriends #contemporaryart
#chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74
8 — 25 декабря 2022 | 12 — 21 января 2023
Проект Анастасии Крохалевой (Екатеринбург)
«Звуки тишины». Кинетические объекты
Анастасия Крохалева — представительница немногочисленного круга художников в России и в мире создающих кинетические объекты (от греч. kinetikos — движение, приводящий в движение).
Кинетические объекты Анастасии Крохалевой, входящие в серию «Шуршанки» (2022), появились как реакция на состояния, в которых пребывает человек сегодня — уязвимость, страх, боль, отчаяние. Образное воплощение сложных переживаний возникает через эмоционально-чувственное восприятие соприкосновения сухих листьев рогоза и саморазрушающихся соцветий камыша, издающих шорохи–вздохи; монотонно перекатывающихся шариков горного хрусталя внутри керамической чаши, хранящей следы рук создавшего ее человека; пульсирующих в сердце звуков от механического стука друг о друга косточек еще недавно живого существа. При взаимодействии с кинетическими объектами Анастасии Крохалевой хрупкость предметного мира рассыпается в нашем сознании мириадами тревожащих метафор.
Мы продолжим практику проведения медиаций, где у каждого посетителя будет возможность проанализировать и высказать свое отношение к увиденному, почувствованному.
Галерея современного искусства ОкNо
ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
Проект Анастасии Крохалевой (Екатеринбург)
«Звуки тишины». Кинетические объекты
Анастасия Крохалева — представительница немногочисленного круга художников в России и в мире создающих кинетические объекты (от греч. kinetikos — движение, приводящий в движение).
Кинетические объекты Анастасии Крохалевой, входящие в серию «Шуршанки» (2022), появились как реакция на состояния, в которых пребывает человек сегодня — уязвимость, страх, боль, отчаяние. Образное воплощение сложных переживаний возникает через эмоционально-чувственное восприятие соприкосновения сухих листьев рогоза и саморазрушающихся соцветий камыша, издающих шорохи–вздохи; монотонно перекатывающихся шариков горного хрусталя внутри керамической чаши, хранящей следы рук создавшего ее человека; пульсирующих в сердце звуков от механического стука друг о друга косточек еще недавно живого существа. При взаимодействии с кинетическими объектами Анастасии Крохалевой хрупкость предметного мира рассыпается в нашем сознании мириадами тревожащих метафор.
Мы продолжим практику проведения медиаций, где у каждого посетителя будет возможность проанализировать и высказать свое отношение к увиденному, почувствованному.
Галерея современного искусства ОкNо
ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
#образовательные_вторники
В прошлый раз мы говорили о протокинетических объектах античности, XVI и XVIII вв., о первых опытах Дюшана. Попытки создать подвижные произведения искусства предпринимали также скульпторы -дадаисты и конструктивисты в 1930-е годы, но о кинетическом искусстве как отдельном направлении заговорили в 1955 году, когда в парижской галерее Дениз Рене прошла выставка «Движение», в которой приняли участие сегодня самые известные представители кинетизма: Жан Тэнгли со скульптурой «Мета-Малевич», Марсель Дюшан с «Вращающейся полусферой» и Александр Колдер с подвешенным под потолком мобилем.
Александра Колдера, также как Марселя Дюшана, относят к пионерам кинетизма. Он начал делать свои подвесные конструкции за 20 лет до того, как о кинетическом искусстве активно заговорили. Колдер уравновешивал элементы — шары или пластины, подвешивая их на тонких нитях и проволоке, они двигались от движения потоков воздуха.
На фото:
Экспозиция выставки в галерее Дениз Рене. Париж, 1955
Александр Колдер «Башня». 1952
Кинетические объекты современного автора можно увидеть на выставке Анастасии Крохалевой «Звуки тишины».
Галерея современного искусства ОкNо
ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
В прошлый раз мы говорили о протокинетических объектах античности, XVI и XVIII вв., о первых опытах Дюшана. Попытки создать подвижные произведения искусства предпринимали также скульпторы -дадаисты и конструктивисты в 1930-е годы, но о кинетическом искусстве как отдельном направлении заговорили в 1955 году, когда в парижской галерее Дениз Рене прошла выставка «Движение», в которой приняли участие сегодня самые известные представители кинетизма: Жан Тэнгли со скульптурой «Мета-Малевич», Марсель Дюшан с «Вращающейся полусферой» и Александр Колдер с подвешенным под потолком мобилем.
Александра Колдера, также как Марселя Дюшана, относят к пионерам кинетизма. Он начал делать свои подвесные конструкции за 20 лет до того, как о кинетическом искусстве активно заговорили. Колдер уравновешивал элементы — шары или пластины, подвешивая их на тонких нитях и проволоке, они двигались от движения потоков воздуха.
На фото:
Экспозиция выставки в галерее Дениз Рене. Париж, 1955
Александр Колдер «Башня». 1952
Кинетические объекты современного автора можно увидеть на выставке Анастасии Крохалевой «Звуки тишины».
Галерея современного искусства ОкNо
ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота — 14:00–18:00
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
#oknogallery_рекомендует
Мы взяли небольшую передышку на зимние каникулы — 2022 год стал для всех испытанием и под конец года сил совсем не осталось (ОкNо самоорганизация и все члены нашей команды совмещают деятельность в галерее с другой работой). Мы продолжим показ проекта Анастасии Крохалевой «Звуки тишины» с 12 января 2023 года.
Но если вы в Екатеринбурге или собираетесь поехать туда в ближайшие дни, то сможете увидеть инсталляцию Анастасии «На периферии зрения», сделанную для фестиваля «Не темно». Она размещена в окне бывшего кинотеатра «Колизей» (пр.Ленина, 43 с 17.00 до 21.00).
Анастасия Крохалева о своей работе:
Что находится там, на периферии зрения? Может, мимолетное волшебство, тонкое переживание или ответы на все наши вопросы? Как бы то ни было, это должно быть чем-то важным и нужным. Иначе зачем человек во все времена стремился ухватить ускользающие образы, обращаясь и к технологиям, и к искусству. Он подсвечивал мир ярче и
преломлял его в своих декорациях.
«Колизей» – точка, в которой всё сошлось. Это здание было электрифицировано первым в нашем городе, долгое время оно было кинотеатром, а теперь стало площадкой театра «Провинциальные танцы». Здесь люди, создавая и наблюдая искусство, пытаются уловить
мимолетные состояния, которые неминуемо рассыпятся в любой момент. Но на мгновение все собирается в единую картину.
Также можно увидеть работу Анастасии Пищугиной «Прятки 2» в Литературном квартале и в парке Маяковкого светящийся объект Кати Червонных «Привет, сосед». Поскольку объекты светящиеся, то они экспонируются в темное время суток.
Фото — Роман Рамазанов
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #екатеринбург #ekaterinburg
Мы взяли небольшую передышку на зимние каникулы — 2022 год стал для всех испытанием и под конец года сил совсем не осталось (ОкNо самоорганизация и все члены нашей команды совмещают деятельность в галерее с другой работой). Мы продолжим показ проекта Анастасии Крохалевой «Звуки тишины» с 12 января 2023 года.
Но если вы в Екатеринбурге или собираетесь поехать туда в ближайшие дни, то сможете увидеть инсталляцию Анастасии «На периферии зрения», сделанную для фестиваля «Не темно». Она размещена в окне бывшего кинотеатра «Колизей» (пр.Ленина, 43 с 17.00 до 21.00).
Анастасия Крохалева о своей работе:
Что находится там, на периферии зрения? Может, мимолетное волшебство, тонкое переживание или ответы на все наши вопросы? Как бы то ни было, это должно быть чем-то важным и нужным. Иначе зачем человек во все времена стремился ухватить ускользающие образы, обращаясь и к технологиям, и к искусству. Он подсвечивал мир ярче и
преломлял его в своих декорациях.
«Колизей» – точка, в которой всё сошлось. Это здание было электрифицировано первым в нашем городе, долгое время оно было кинотеатром, а теперь стало площадкой театра «Провинциальные танцы». Здесь люди, создавая и наблюдая искусство, пытаются уловить
мимолетные состояния, которые неминуемо рассыпятся в любой момент. Но на мгновение все собирается в единую картину.
Также можно увидеть работу Анастасии Пищугиной «Прятки 2» в Литературном квартале и в парке Маяковкого светящийся объект Кати Червонных «Привет, сосед». Поскольку объекты светящиеся, то они экспонируются в темное время суток.
Фото — Роман Рамазанов
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporary art #chelyabinsk #челябинск #челябинск74 #екатеринбург #ekaterinburg
#образовательные_вторники
Рассказывая о кинетическом искусстве, невозможно не представить творчество одного из самых ярких представителей кинетического искусства в России — Вячеслава Колейчука. Создатель самонапряженных и «самовозводящихся» конструкций, вантово-стержневых структур, самоколлажей, штриховых стереографий и установок светового формообразования, акустических конструкций и необычных музыкальных инструментов — овалоидов и пластинофонов, и, наконец, «гравицапы» — объекта для фильма «Кин-дза-дза!», Вячеслав Колейчук на протяжении всего своего творческого пути работал на стыке разных видов искусств.
Атом. 1967
Одним из первых и самым дерзким проектом Колейчука стал 13-метровый вращающийся и звучащий «Атом». Кинетическая композиция, установленная в 1967 году перед зданием Института атомной энергии Академии наук СССР им. И. В. Курчатова.
Стоящая нить. 1976
Самая известная работа Колейчука, где художник экспериментирует с вертикальными конструкциями. Объект представляет собой тянущуюся снизу вверх струну, которая закреплена только с одной стороны. Держаться вертикально и не падать ей помогает система противовесов — гибких стальных лепестков. Для того, чтобы его стальная нить стояла, Колейчук использовал принцип натяжения тетивы в луке.
Три стакана. 1996
Работа выполнена в технике штриховой стереографии, когда на стальную поверхность наносится множество насечек. Падающий на эту гравированную поверхность свет создает оптическую иллюзию объемного объекта. Чтобы окончательно смутить зрителя, Колейчук на эту же поверхность ставит настоящий граненый стакан.
Гравицапа. 1985
Гравицапа, как и многие другие предметы вымышленного мира кинокартины «Кин-дза-дза», придумана Колейчуком.
Кинетические объекты екатеринбургской художницы Анастасии Крохалевой можно увидеть на выставке «Звуки тишины» в галерее современного искусства ОкNо ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporaryart #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
Рассказывая о кинетическом искусстве, невозможно не представить творчество одного из самых ярких представителей кинетического искусства в России — Вячеслава Колейчука. Создатель самонапряженных и «самовозводящихся» конструкций, вантово-стержневых структур, самоколлажей, штриховых стереографий и установок светового формообразования, акустических конструкций и необычных музыкальных инструментов — овалоидов и пластинофонов, и, наконец, «гравицапы» — объекта для фильма «Кин-дза-дза!», Вячеслав Колейчук на протяжении всего своего творческого пути работал на стыке разных видов искусств.
Атом. 1967
Одним из первых и самым дерзким проектом Колейчука стал 13-метровый вращающийся и звучащий «Атом». Кинетическая композиция, установленная в 1967 году перед зданием Института атомной энергии Академии наук СССР им. И. В. Курчатова.
Стоящая нить. 1976
Самая известная работа Колейчука, где художник экспериментирует с вертикальными конструкциями. Объект представляет собой тянущуюся снизу вверх струну, которая закреплена только с одной стороны. Держаться вертикально и не падать ей помогает система противовесов — гибких стальных лепестков. Для того, чтобы его стальная нить стояла, Колейчук использовал принцип натяжения тетивы в луке.
Три стакана. 1996
Работа выполнена в технике штриховой стереографии, когда на стальную поверхность наносится множество насечек. Падающий на эту гравированную поверхность свет создает оптическую иллюзию объемного объекта. Чтобы окончательно смутить зрителя, Колейчук на эту же поверхность ставит настоящий граненый стакан.
Гравицапа. 1985
Гравицапа, как и многие другие предметы вымышленного мира кинокартины «Кин-дза-дза», придумана Колейчуком.
Кинетические объекты екатеринбургской художницы Анастасии Крохалевой можно увидеть на выставке «Звуки тишины» в галерее современного искусства ОкNо ул. Сони Кривой, 79А
Время работы: четверг, пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #современноеискусство #contemporaryart #chelyabinsk #челябинск #челябинск74
12, 13, 14 мая |Алиса Горелова | ТРАНСФОРМАЦИИ | живопись
Продолжается показ выставки Алисы Гореловой «Трансформации».
Алиса Горелова — современный живописец, которая не воспроизводит внешнюю реальность (ее освоили предыдущие поколения художников), а проявляет ту совокупность материи психологического и интеллектуального пространства, что формирует современного человека.
Подвижность и нестабильность наблюдаемых художницей процессов преобразования выражается в манере эскизной живописи, подвижности цветовых масс, красочных потеков. Обманчивая визуальная легкость и мгновенность построения композиций, с которой Горелова осваивает холсты двухметровой высоты, говорит о большой творческой энергии и мастерстве художницы, умеющей пластически точно формулировать свои мысли (из текста Светланы Шляпниковой).
Наша галерея практикует современную форму общения со зрителями — медиацию — диалог, который помогает рассмотреть выставку, обсудить ее проблематику, поделиться впечатлениями. Приглашаем!
Всегда рады встрече с вами!
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #contemporaryart #sanktpetersburg #chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74 #санктпетербург
Продолжается показ выставки Алисы Гореловой «Трансформации».
Алиса Горелова — современный живописец, которая не воспроизводит внешнюю реальность (ее освоили предыдущие поколения художников), а проявляет ту совокупность материи психологического и интеллектуального пространства, что формирует современного человека.
Подвижность и нестабильность наблюдаемых художницей процессов преобразования выражается в манере эскизной живописи, подвижности цветовых масс, красочных потеков. Обманчивая визуальная легкость и мгновенность построения композиций, с которой Горелова осваивает холсты двухметровой высоты, говорит о большой творческой энергии и мастерстве художницы, умеющей пластически точно формулировать свои мысли (из текста Светланы Шляпниковой).
Наша галерея практикует современную форму общения со зрителями — медиацию — диалог, который помогает рассмотреть выставку, обсудить ее проблематику, поделиться впечатлениями. Приглашаем!
Всегда рады встрече с вами!
Галерея ОкNо:
ул. Сони Кривой, 79 А
пятница — 16:00–20:00
суббота, воскресенье — 14:00–18:00
Вход — 200 руб., медиация — 50 руб.
#oknogallery #oknoartists #oknofriends #contemporaryart #sanktpetersburg #chelyabinsk #современноеискусство #челябинск #челябинск74 #санктпетербург