Сведенная статья (в двух частях) по всей серии постов об Эсхиле, с которого начинается цикл статей про античную драматургию. С точки зрения эпикуреизма (выросшего в софистическом духе), Эсхил является наиболее идеологически чуждым писателем, теоретиком "аристократизма", патриархальных понятий и латентным союзником Спарты. Последний факт особенно важен в контексте конфликта города и деревни, Афин и Спарты; конфликта, который совсем скоро после смерти Эсхила выльется в общегреческую гражданскую войну, известную как Пелопоннесская война.

Читать статью.

​​Про драматурга Софокла (495-406 до н.э.) известно немного. Мы знаем, что он происходил из обеспеченной семьи богатого владельца оружейной мастерской и вероятно поэтому получил хорошее образование. Родился он в предместье Афин, а место своего рождения, издавна прославленное святынями и алтарями Посейдона, Афины, Евменид, Деметры, Прометея, позже даже воспел в трагедии «Эдип в Колоне». Кстати интересно, что это место находится в крайней близости к саду Академа (будущая база философа Платона), и также недалеко от будущего местоположения Сада Эпикура.

После знаменитой Саламинской битвы (480 год до н.э.), в возрасте 15-ти лет Софокл участвовал в народном празднике в качестве руководителя хора. Таким образом, ещё в молодости он застал популярность поэзии Фриниха, Пратина и Эсхила. С тех пор, главным занятием его жизни стало составление трагедий для афинского театра. Первая же тетралогия, поставленная Софоклом в 469 году до н.э., доставила ему победу над Эсхилом и открыла собой ряд побед, одержанных на сцене в состязаниях с другими трагиками.

Сам Софокл отличался весёлым, общительным характером, не чуждался радостей жизни, как видно из слов некоего Кефала в Платоновом «Государстве». Он был близко знаком с историком Геродотом, скульптором Фидием, философами Анаксагором и Протагором и вместе с ними находился подле двора Перикла. Умер Софокл на 90-м году жизни, в 406 году до н. э. в городе Афины. Горожане соорудили ему жертвенник и ежегодно чествовали как героя. Позднейший критик Аристофан Византийский приписывал Софоклу 123 трагедии (против 90 трагедий у Эсхила), из которых сохранилось всего семь.

В качестве трагика, Софокл прежде всего был известен тем, что увеличил количество актёров до трех лиц, уменьшил размеры партий хора и улучшил все декорации, костюмы и т.п. вещи.

Трагедии Софокла отличаются новизной и смелостью поднимаемых вопросов. Основная тема софокловых трагедий развивается как правило в словесном состязании между двумя противниками, причем каждая сторона доводит защищаемое ею положение до крайних форм, яростно отстаивая своё право. Благодаря этому, пока состязание длится, читатель получает впечатление как бы только относительной справедливости или ошибочности того и другого положения; обыкновенно стороны расходятся, выяснивши многие подробности спорного вопроса, но не предлагая постороннему свидетелю готового заключения. Это последнее должно быть извлечено читателем или зрителем из всего хода драмы. Вот почему в новой филологической литературе существуют многочисленные и разноречивые попытки ответить на вопрос: как смотрит на предмет спора сам поэт, за какой из состязающихся сторон следует вместе с поэтом признавать перевес правды или всю правду; прав ли Креонт, запрещающий хоронить останки Полиника, или права Антигона, вопреки царскому запрещению совершающая обряд погребения над телом брата? Виновен ли, или не виновен Эдип в содеянных им преступлениях, и следовательно заслужено ли бедствие, его постигающее?

Такое изменение в подаче материала неизбежно влияло и на сам материал. Драмы Софокла уже гораздо более динамичны, ходы в них уже несколько менее предсказуемы, чем у Эсхила. Некоторые философские позиции возникающего в те времена движения софистов - принимаются самим Софоклом наряду с позициями консерваторов. Софокл ещё принадлежит к старшему поколению, что влияет на его этико-политические взгляды, но он уже не настолько сильно привязан к аристократии, как был привязан Эсхил. Драмы Софокла не только стилистически и «идейно» лучше поданы, но и наполнены значительным количеством малых философских смыслов и отсылок. Сохраняя за представлением характер чествования божества, обряда священнослужения, каким была трагедия первоначально (по самому происхождению своему из культа Диониса), Софокл очеловечил его гораздо больше, нежели Эсхил. Очеловечение легендарного и мифического мира богов и героев последовало неизбежно, как только поэт сосредоточил своё внимание на более глубоком анализе душевных состояний героев.

В том числе поэтому есть дополнительный смысл считать трагедию «Прометей...» принадлежащей Софоклу, или кому-то из его современников. В драмах Софокла выводятся «идеальные» люди, но можно сказать, что они были и у Эсхила. Только раньше им можно было подражать скорее наблюдая со стороны; теперь же у Софокла им можно было подражать наблюдая их «изнутри». Мотив воспитания в гражданах добродетели объединяет этих двоих писателей, но Софокл предлагает не простое копирование образцов, но и рассуждение о том, правильно ли это копирование. Под влиянием духа новой эпохи, в целом ещё консервативный Софокл — уже требует от зрителя больше разума, чем простой веры, и говорит об этом практически прямым текстом в собственных произведениях.

#античная_драматургия #Софокл #античность #драма #театр #трагедии

Кроме театрального ремесла, Софокл также отметился и как политик. Он даже дважды был избран на должность стратега, а один раз исполнял обязанности члена коллегии, ведавшей союзной казной.

Произведение Софокла "Трахинянки" считается одной из его старейших пьес по хронологической датировке (ок. 451-435 до н.э.). Действие трагедии происходит в городе Трахин, где #Деянира ждёт вестей от своего мужа #Геракла, воюющего на Эвбее. Наконец, она узнаёт, что Геракл взял город Эхалию и возвращается, но с ним — пленница Иола, страстью к которой он охвачен. Чтобы вернуть любовь мужа, Деянира прибегает к средству, которое ей посоветовал когда-то кентавр Несс. Увидев, что Геракл в результате оказывается на пороге смерти, Деянира совершает самоубийство. В финале пьесы ещё живого Геракла уносят на вершину Эты, чтобы там сжечь на погребальном костре.

#античная_драматургия #Софокл #античность #драма #театр #трагедии

В этой статье (читать здесь) рассматриваются все основные "идейные" моменты произведения, обнаруживается близость автора к зарождающемуся софистическому дискурсу и его попытка решить внутренние "проблемы" движения, затрагивая тему относительности и детерминизма.

«Аякс» («Эант») — трагедия Софокла на сюжет троянского цикла. Поскольку у Софокла была также несохранившаяся до нашего времени трагедия об Аяксе Локрийском, то настоящую трагедию нередко называют «Аякс-биченосец». Точных свидетельств о времени постановки трагедии не сохранилось. Архаическое построение парода (анапестическое вступление Корифея, сопровождаемое лирической партией хора) напоминает его структуру у Эсхила в «Просительницах», «Персах» и «Агамемноне»; кроме того, активно используется эсхиловская фразеология. Согласно этим аргументам учёные полагают, что трагедия относится к раннему периоду творчества драматурга.

Тема трагедии «Аякс» — присуждение после смерти Ахилла его доспехов не Аяксу Теламониду, а Одиссею, из-за чего Аякс в припадке безумия перерезал скот, приняв его за своих недоброжелателей, а потом, узрев собственный позор, покончил с собой. Трагедия особенно интересна с точки зрения характера Одиссея.

Читать статью о трагедии - здесь.

​​Метрокл из Маронеи, брат Гиппархии, который сперва был слушателем Феофраста, но по слабости своей однажды во время занятий испустил ветер и от огорчения затворился дома, решив уморить себя голодом. Узнав об этом, Кратет пришел к нему без зову, нарочно наевшись волчьих бобов, и стал его убеждать, что по всему смыслу он не сделал ничего дурного, – напротив, чудом было бы, если бы он не предоставил ветрам их естественный выход; а под конец он взял и выпустил ветры сам, чем и утешил Метрокла: подобное исцелилось подобным. С этих пор Метрокл стал его слушателем и выказал немалые способности в философии.

#киники #философия #ахуительная_история #античность

При всей своей приверженности к философии Зенон был слишком скромен для кинического бесстыдства. Поэтому Кратет, чтобы исцелить его от такого недостатка, дал ему однажды нести через Керамик горшок чечевичной похлебки; а увидев, что Зенон смущается и старается держать ее незаметно, разбил горшок у него в руках своим посохом похлебка потекла у Зенона по ногам, он бросился бежать, а Кратет крикнул: "Что ж ты бежишь, финикийчик? Ведь ничего страшного с тобой не случилось!"

Наверное самая известная постановка Софокла, которую до сих пор часто ставят в современных театрах — это «Антигона». Сюжетно она продолжает повествование с конца пьесы Эсхила «Семеро против Фив», учитывая, что это третья часть недошедшей трилогии Софокла, то он разрабатывал ровно тот же сюжет в полном масштабе.

На примере «Антигоны» можно в том числе провести сравнение взглядов Эсхила и Софокла по вопросу о демократии, и увидеть развитие основных тематик Софокла, уже затронутых в трагедиях "Аякс" и "Трахинянки".

Читать статью.

Пьеса «Царь Эдип» относится к фиванскому циклу трагедий, куда относится также и написанная ранее «Антигона». Сюжетно события «Эдипа» являются приквелом к событиям «Антигоны». Трагедия поставлена где-то около 429г. до н.э., уже в разгар Пелопоннесской войны, после того, как Афины пережили эпидемию чумы. Темой эпидемии открываются и события пьесы.

Пьеса сильно поворачивает в сторону более консервативного Эсхила, все мотивы предыдущих сочинений сохраняются, но уже гораздо более слабо представлены. "Неведение" Эдипа на счет своего греха затягивается так долго, что выглядит гротескной тупостью героя, и тем не менее эта пьеса стала образцом античной трагедии, во многом благодаря высокой оценке Аристотеля.

Читать статью.

​​Золотой кубок из гробницы в Вафио (Крито-Микенская культура). Датировка: около 16 в. до н.э.

Материалы, связанные с темой:
Знаменитые кубки из Боскореале.
Могила танцоров в Италии.
Критская керамика. Стиль Камарес.
Критская живопись (1) 16 в. до н.э.
Критская живопись (2) 16 в. до н.э.
О связи минойского и египетского искусства.

Трагедия «Электра» была поставлена в 429-426гг., непосредственно после начала Пелопоннесской войны и смерти Перикла. Сюжетно пьеса совпадает со второй частью «Орестеи» - «Хоэфорами» Эсхила. В трагедии рассказывается о том, как Орест, воспитанный вдали от родины, возвращается в Микены и, чтобы отомстить за убийство отца, убивает свою мать Клитемнестру и её возлюбленного Эгиста. Но, в отличие от трагедии Эсхила, Орест по версии Софокла, не колеблясь выполняет волю Аполлона и не страдает от преследования Эриний; Орест играет второстепенную роль. На первый план Софокл выдвигает его сестру Электру, которая вдохновляет Ореста на месть и руководит его действиями.

Чтобы оттенить героический характер Электры, сознательно избирающей мученический путь, ей противопоставляется кроткая сестра Хрисофемида, тоже страдающая от унижений со стороны Клитемнестры и Эгисфа и жаждущая возмездия, но неспособная совершить мщение за убийство отца.

Читать статью.

Трагедия Софокла «Филоктет» выгодно отличается от всех предыдущих пьес. Здесь впервые Одиссей представлен как полноценный персонаж (до этого в «Аяксе» он играл важную роль, но скорее для голоса самого Софокла в финале). Более того, он раскрыт полноценно как хитрец, и здесь впервые в истории драматургии мы видим образ «нашептывающего злого демона», трикстера который пытается совратить чистого душой героя. Впервые пьеса была представлена публике на Дионисиях в 409 г. до н. э., где получила первый приз.

Драма выгодно отличается от всего, что было написано Софоклом ранее, но во многом это результат применения новых методов, разработанных следующим поколением поэтов. Тем интереснее будет скорее рассмотреть самого Эврипида.

Читать статью.

Пост Владимира Шепетухи от 14.11.17:
«Планировал сначала сделать небольшой пост, но Мишель Монтень достоин большего, а потому вот, что-то наподобие статьи. Местами бессвязно, местами нагромождение цитат, но куда же без этого».

​​Гипподам Милетский (498 год до н.э. — ок. 408 года до н.э.) — древнегреческий архитектор-градостроитель, метеоролог, философ. Родился в семье милетца Еврифонта, впоследствии жил в #Фуриях и в Пирее, куда приехал по приглашению #Перикла. Известность архитектору принесло создание градостроительной системы, использующейся по сей день.

Гипподам лично разработал планировку Фурий и Пирея, а также, предположительно, Родоса. Очевидно, он принимал участие и в восстановлении Милета после персидского нашествия, так как в некоторых районах обнаружена регулярная планировка.

Фурии, первая работа Гипподама в качестве мэтра, по свидетельству Диодора, были небольшим городом. Однако здесь Гипподам продемонстрировал полностью самостоятельное решение, разделив поселение продольными и поперечными улицами на 12 кварталов, что обеспечивало комфорт жителей. Гораздо сложнее было застроить Пирей, находящийся на возвышенном морском берегу. Гипподаму пришлось разделить город на четыре зоны: жилую, торговую, административную и военную, в каждой применив регулярную планировку. В благодарность одна из площадей города была названа в честь Гипподама.

Гипподаму приписывается ряд работ по философии, например, «О политике», «О благосостоянии» и др. Исихий Александрийский сообщает о нём и как о метеорологе. Всё это выдает в нем мыслителя, тесно связанного с софистической традицией #Протагора. Основание колонии Фурии он производил вместе с Протагором и Геродотом. Все трое входили в "кружок Перикла" и были отправлены туда, вероятно, по приказу. Аристотель, говоря о философских работах Гипподама, замечает, что он отличался эксцентричностью, любил украшать волосы и тепло одевался даже летом. Главным критиком Гипподама был комедиограф Аристофан (враг кружка Перикла), высмеявший его в «Птицах». Геометр Метон, персонаж пьесы, пытается с помощью циркуля и линейки спроектировать небесный город, «квадратом сделав круг», но изгоняется за бахвальство.

От Гипподама произошли самые ранние представления о патентном праве. Гипподам предположил, что общество должно вознаграждать тех, кто создает вещи, полезные для общества. Аристотель критиковал практический и утилитарный подход Гипподама и указывал что награждая людей за добрые дела, они будут делать добро за вознаграждение, а не ради самого блага государства. На самом деле государство может пострадать из-за привлекательности индивидуальных наград, поскольку частные лица могут предлагать идеи, ослабляющие государство.

На фото: "гипподамова" планировка Пирея в 1908г.
Материал из одноименной статьи на Вики.

Очередная трагедия относящаяся к фиванскому циклу — «Эдип в Колоне» по хронологии написана одной из последних, практически в год смерти Софокла. Она была поставлена уже после смерти Софокла, в 401 году до н.э. По содержательной части трагедия переполнена отсылками на предыдущие сочинения. Здесь вспоминают переименование богинь Эриний в Эвменид о чем рассказывала «Орестея» Эсхила; упоминаются события «Царя Эдипа», предрекаются события «Семеро против Фив» и вводятся основные персонажи из «Антигоны». Пьеса призвана как бы объединить всё это, придать другим пьесам ещё более связную логику, а отчасти преисполнена патриотических ноток, которые и раньше прослеживались в пьесах Софокла, но теперь представлены в самом открытом виде (сказывается то, что война со Спартой уже очевидно клонилась к концу). «Эдип в Колоне» - полноценное творческое послесловие Софокла.

Читать статью.

Начинаю цикл рассмотрения работ Маркса и Энгельса по хронологии. Проходим весь ПСС. И логично, что биографию Маркса стоит начать с его школьных лет. В «Аттестате зрелости воспитанника Трирской гимназии Карла Маркса» отмечаются его хорошие познания в немецком, латинском, греческом языках, а также кое-какие успехи по математике и во французском языке. В целом ничего особенного и выделяющегося, это изучали все ученики, но у Маркса отличие именно в лингвистике. В будущем он ещё проявит себя в качестве языкового педанта множество раз (выясняя различия даже в диалектах немецкого). 📔 Его отец, Генрих Маркс, под влиянием Вольтера, Руссо, Лессинга и других передовых мыслителей XVIII в. проникся духом Просвещения. В целом он был умеренным либеральным республиканцем, и даже отметился в организации про-французских банкетов, о чем ниже. 📔 Друг семьи, отец его будущей жены барон Людвиг фон Вестфален увлекался древнегреческими писателями (Гомера он знал наизусть) и Шекспиром; он интересовался также социальными проблемами, в том числе учением Сен-Симона, и был склонен к романтизму. Часть своих интересов он передал и Марксу, и по крайней мере в момент написания диссертации, Маркс был очень за всё благодарен, посвятив ему этот труд. 📔 Даже его учитель в гимназии был рационалистом и любил философию Канта (как, впрочем, и отец), что также отдаляло от религиозного мышления.

Этот учитель любил каролингское возрождение, и под его влиянием Маркс написал стихотворение "Карл Великий", помещенное в записной книжке его сестры Софи, и датированное 1833 г., когда его автору было 14-15 лет. В этом стихотворении не может не бросаться в глаза, что уже в таком юном возрасте Маркс четко выражает свою позицию по поводу Просвещения и гуманизма, и даже выступает на стороне Демосфена против "тирании" царя Филиппа. Здесь стоит добавить ещё, что в январе 1834 г. трирское «Литературное общество» устроило два банкета, где провозглашались либеральные идеи, исполнялись революционные песни (в том числе «Марсельеза») и даже был поднят трехцветный французский флаг. Встревоженное этим, прусское правительство провело следствие и поставило трирское «Литературное общество» под полицейский надзор. Под это дело пошли также учитель Маркса и его отец. Это отлично характеризует атмосферу того времени.

​​Первое серьезное письменное свидетельство о юношеских взглядах самого Маркса - стихотворение "Карл Великий", написанное в возрасте около 14-ти лет в 1833 году. Краткую характеристику мы уже приводили выше, как и контекст его возникновения, но не будет лишним привести и само стихотворение полностью.

Покрыто было темнотою
И грубо стерто варварской рукой
Все созданное красотою,
Что было родственно душе людской.

Все то, что пел в одушевленье
Великой Греции поэт,
Что он унес от всесожженья
Прошедших безымянных лет.

Что, полный гнева и печали,
Сам Демосфен изобразил,
Когда на форуме народу тьма стояла,
А он Филиппа гордого стыдил.

Все, что велико и прекрасно,
Что муз волшебный круг им дал,
Что души покоряло властно,
Своею стер рукой вандал.

Жезлом взмахнул своим могучим
Великий Карл и музы воскресил,
И стала красота еще певучей,
Искусства он одушевил.

Смягчил он воспитаньем нравы
Холодной варварской земли,
И в хижинах царило право,
Закон там крепко берегли.

И больше, чем его походы,
В которых кровь лилась рекой,
Победы все, чреватые невзгодой,
Добытые геройскою рукой,

Нам то внушает восхищенье,
Что человечеству дал он
Венец прекрасный просвещенья,
Что вырвал он у варварских времен.

И будет жить он, незабвенный,
В истории растущей вширь земли,
И лавр она ему сплетет нетленный,
Чтоб бури времени его не унесли.