Мечтаю однажды прийти к морю и раствориться в морскую пену. Однажды...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥6❤1🙏1
Всё по святым инквизиторским правилам:
Голые ноги на камне под инеем…
Я обвиняюсь в сношениях с дьяволом?
Или в борьбе с генеральною линией?
«Когда хорошо, ты стихи не пишешь, когда плохо — они пишутся сами», — абсолютная правда.
В попытке разобраться с чувствами на бумаге мне стало скучно писать сплошное полотно текста и я решила поиграть с формой и содержанием. Получилось глубже и интереснее, чем обычное описание проблемы на бумаге.
🔥4 2❤🔥1
«Подранки» (1976)
🤩 🤩 Фильм открывается эпиграфом А. Т. Твардовского: «Дети и война — нет более ужасного сближения противоположных вещей на свете». Позже зритель до дна испьёт чашу детской боли. Название картины отсылает к раненому, но недобитому на охоте зверю или птице. Так и здесь: подранки — это дети-сироты, прошедшие через горнило войны и переживающие свои страдания в интернате.
👁 Главный герой Алексей Бартенев — с детства чувствительный, смышлёный мальчик. Его глазами через символы и метафоры зритель видит историю послевоенных сирот. Алексей встречается с двумя братьями, которых война разлучила на долгие тридцать лет. С братом, выросшим в обеспеченной приёмной семье, диалог не складывается: Алексей понимает, что не был нужен ему тогда и не нужен сейчас. С братом, который оказался в тюрьме, разговор налаживается не сразу. Он выходит пронзительным и до боли простым: они говорят о своих жизнях, погибших родителях и о том, как война всё разрушила — и как не всем удалось собрать себя обратно.
👁 Особенного внимания заслуживает мальчик Валька. Его судьба особенно трагична: на его глазах фашисты уничтожили всех жителей родной деревни. В каждом кадре с ним — его стеклянные от ужаса глаза. Видя за стеной интерната лагерь для немецких военнопленных, Валька не может вынести боли и обиды: они живы, а его родные — нет. Он находит бомбу и подрывает себя. Какими чувствами должен быть охвачен ребёнок, чтобы решиться на такое? Какая боль или ненависть?
🌕 Кульминацией становится обыск в интернате, когда у Алексея находят кортик — подарок друга семьи. Вспыхнувший конфликт с учителем, ударившим мальчика, переходит в напряжённое педагогическое собрание. И здесь, в момент раскаяния рыдающего педагога, происходит важный перелом: мы видим, как Алексей, забыв об обиде, готов подойти к учителю, но сцена резко обрывается.
🙏 Фильм завершается стихотворением Г. Шпаликова «По несчастью или к счастью…», которое в лиричной манере советует герою и зрителю примириться с прошлым. Финал подводит философский итог: вряд ли можно смириться с болью и потерями, но важно жить дальше, даже если от прошлого остались лишь крохи.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🕊2💔2🙏1
Образ Тиля Уленшпигеля в советской литературе
🤡 Вопрос о непопулярности Тиля Уленшпигеля в советской литературе кажется парадоксальным. Казалось бы! Перед нами идеальный герой для Советской России: народный бунтарь, враг инквизиции, носитель свободного духа. Однако Тиль — трикстер, фигура опасная и малоконтролируемая. Он смеётся, нарушает правила, меняет порядки. Его свобода внутренняя и неуправляемая, и для страны, строящей социализм, такой персонаж оказался неподходящим и неудобным.
🎭 В «Легенде об Уленшпигеле и Ламме Гудзаке» Шарль де Костер превращает образ Тиля в символ фламандского духа и революции. Тиль — сын угольщика Клааса, смешной и остроумный странник, «рыбак без рыбы». В романе он предстаёт одновременно как комический проказник-трикстер и борец за независимость. У де Костера Тиль — душа Фландрии и нетерпимый гёз. В его образе сосуществуют насмешник и мученик, трикстер и пророк. Но главное, что он остаётся внутренне свободным. Его смех и месть вытекают из одного источника — независимости духа.
🎉 В советской литературе образ Тиля получает новые трактовки. В поэме «Тиль Уленшпигель» Э. Багрицкого герой предстаёт менестрелем, который вынужден встречать «дни, как чаши, до краёв / наполненные молоком и мёдом» чужой свободы. Багрицкий противопоставляет нищету Тиля праздничному, сыто устроенному миру, но подчёркивает, что герой сохраняет тягу к жизни и искусству. Сквозь грубоватую бытовую картину проступает внутренняя независимость: «Скажи ему: спокойно спи, товарищ, / довольно пел ты, выспаться пора!». Через образ Тиля Багрицкий показывает, что люди, обладающие материальными благами, нередко отказываются от подлинной свободы. Его Тиль — прозревший герой, готовый обрести свободу даже ценой личного покоя и комфорта.
👁 В «Монологе Тиля Уленшпигеля» Е. Евтушенко образ приобретает иной характер. Это уже не столько озорной трикстер, сколько голос гражданской совести. В поэме появляются прямые аллюзии на трагедии XX века: концлагеря, Бабий Яр, Дахау. Герой отказывается верить в Бога «пока убийцы ходят по земле» и решает «казнить своими песнями убийц». Евтушенковский Тиль — это всесильный дух, которого пытались «искоренить» все тираны, но который вновь и вновь возвращается. Он говорит: «Меня когда-то называли Тилем, / И до сих пор — я тот же самый Тиль», подчёркивая непрерывность исторической памяти. У Евтушенко усиливается трагическое и гражданское звучание образа. Тиль превращается в фигуру нравственного протеста, свидетеля зла и его обвинителя. Лёгкая насмешка в стихотворении сохраняется, но отходит на второй план, уступая место пафосу сопротивления.
✝️ Евгения Гинзбург упоминает Тиля опосредованно в «Крутом маршруте». В стихотворении «Всё по святым инквизиторским правилам…» она рисует атмосферу сталинских застенков, сопоставляя её с эпохой инквизиции. В строках: «Может быть, завтра из двери вдруг выглянет […] / Тот, кто когда-то пытал Уленшпигеля, или сам Борджа…» образ Тиля выступает как знак исторического круговорота насилия. Он становится символом жертвы, мерилом жестокости, усиливающим ощущение бездны между провозглашёнными идеалами и реальностью террора.
🤡 Советская традиция сместила акцент с трикстерской свободы на мученичество и протест. Исторический опыт страны, пережившей революцию, войны и репрессии, требовал героев жертвенных и нравственно безупречных. Трикстер же — фигура двойственная: он смеётся, обманывает, разрушает порядок. Его свобода непредсказуема и разрушительна, потому опасна для системы, стремящейся к идеологической цельности. Тиль оказался слишком свободным, чтобы стать массовым советским героем. Его смех невозможно было контролировать, ирония выходила за пределы допустимого, поэтому он оставался на периферии канона как символ вольного духа, который трудно встроить в строгую конструкцию «правильной» литературы.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥3❤1💋1 1
Не бойся, ибо Я искупил тебя,
Назвал тебя по имени твоему; ты Мой.
Не зови меня больше по имени,
Слишком больно его узнавать,
Ведь когда его шепчешь так искренне,
Мне труднее тебя забывать.
Между нами нет моря и пропасти,
Нет железа враждебных мечей,
Только Клятва, что старше бессмертия,
Только память угаснувших дней.
Поднимался ты чёрными скалами,
Где железо врастало в гранит.
Не за славой — за тем, кто отчаялся,
Кто давно уже был позабыт.
Мы встречались под звёздами серыми,
Говорили о долге, войне,
Но молчание было больнее
Всех признаний, запретных вдвойне.
Мне казалось: коснись ненароком ты —
Мир забыл бы и кровь, и вражду.
Потому я ни разу не вздрогнул
И навстречу тебе не шагнул...
А потом нас судьба разлучила,
Как умеет лишь чёрная сталь.
Только ветер всё носит над пропастью
То, чего мне не высказать. Жаль.
Не зови меня больше по имени.
Лучше ветер его повторит.
Ты ведь знаешь: не всё, что безмолвствует,
Так же долго, как сердце, болит.
Если встретишь меня за пределами,
Где молчат и мечи, и года,
Подойди... Но ни слова по-прежнему,
Как всегда я узнаю тебя...
Средиземье, я так скучала...
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM