Если позабыть про "Манка", то декабрь - месяц, где главные релизы - анимационные. 25 декабря в онлайне выйдет новый мультик от Pixar "Душа", который уже сейчас в большинстве топ-списков года. А в начале месяца на Apple TV+ грянул анимационный фильм "Легенда о волках" Томма Мура - чертовски красивый мультик, который хочется рассматривать на огромном экране (можно даже без звука). О нем бы и хотел немного написать.

Тематически и стилистически "Легенда" нарисована в унисон с предыдущими мифотворческими работами Мура - "Песней моря" и "Тайной Келлс". Сюжетно это история про девочку Робин, которая приезжает из Англии в Ирландию времен Кромвеля вместе с отцом-охотником: отец должен помочь местному лорду с уничтожением волков в близлежащих лесах, девочка - научиться жить так, как было должно девочкам в XVII веке. По слухам, в лесу обитают сноволчицы - ведьмы, которые могут управлять волками и менять человеческий облик на волчий. Робин знакомится с веселой и дикой девочкой Мэйв и оказывается, что это не слухи.

У "Легенды" отчетливо феминистский вектор: если мужское здесь вертится вокруг тирании, насилия и полной глухоты/слепоты по отношению ко всем вокруг, то женское вбирает в себя свободолюбие, исцеляющие прикосновения и эмпатию. Занятно, что в этом же списке противопоставляются христианство и язычество (не уверен, что это нужная нота). При этом мужчина-вдовец (этот образ - постоянный рефрен у Мура) здесь показан как человек-дробь, человек нецельный и ощущающий пустоту рядом, а женщина-сноволчица - как самодостаточная система, которая размножается (почти буквально) почкованием. Мужчины и женщины здесь в принципе разведены по разным кадрам и вообще не замечают противоположный пол (это, кажется, единственный намек на то, что это обоюдоострая проблема) - за исключением Робин и ее отца. Это только усугубляет аллегорические образы человечества (М) и природы (Ж), хотя в эти лекала вполне органично ложатся судьбы любых социальных групп "не таких, как все", вынужденных существовать в деспотичном обществе.

Конфликт, который двигает сюжет, на поверхности выглядит экологическим: люди осваивают новые территории, рубят лес под пашни - это не нравится лесным обитателям. Подобная рамка в конце 90-х легла в основу не самого популярного диснеевского мультфильма "Долина папоротников", но доминирующий референс здесь - Хаяо Миядзаки и то отношение к природе, которое он транслирует во всех своих мультфильмах, даже в "Люпене" и "Тоторо". Ближе всего по контексту - "Навсикая из Долины ветров" и "Принцесса Мононоке": здесь сама история служит доказательством того, что человеку не нужно пытаться подчинить природу себе (она - основа всего живого), а лучше научиться сосуществовать рядом, не мешая друг другу (иначе природа может превратить какого-нибудь кабана в оборотня и отправить его мстить). Можно ли трактовать обязательный эпизод разъяренного мщения в социальном ключе, как предупреждение нетолерантному большинству? Наверное, да. Вива ля революсьон.

Томм Мур делает разговор на тему человечество VS природа изначально более компромиссным, чем Миядзаки: в 16ХХ году еще есть нетронутые людьми пространства, что дает природе пути для отхода. Очевидно, что бесконечно так продолжаться не будет и однажды этот вопрос (не только в поле экологии, но и в социальном контексте) будет поставлен ребром. "Легенда о волках" прячет эту дыру в стене под изумительно красивой картиной.

К слову, мультфильм конгениален своему свободолюбивому посылу - это действительно очень интересная анимация, которая с легкостью выпрыгивает из привычных границ (того же Диснея) и по-животному тихо перебегает от стиля к стилю, доходя до увлекательных крайностей и непривычной детализации.

Питер Джексон в Новой Зеландии монтирует документальный фильм про Битлз времен записи последнего альбома Let It Be (1969). В качестве основы - около 200 часов малоизвестных или ранее неизданных видеоматериалов. Сокровищница!

На этом ролике даже не трейлер, а нарезка из записей, которые никто не видел - "отражающая дух будущего фильма". Они прекрасны, и я не знаю, как усилить это слово, потому что там герои моего детства и юношества - живые, молодые, беспечные, невечные - дурачатся, танцуют, играют и записывают гениальную музыку.

- Давайте посмотрим, и надеюсь, это поднимет вам настроение в эти унылые времена, - говорит Питер Джексон, слегка смущенно ухмыляясь в камеру.

Немного полегче, дядь Петь, спасибо.

https://www.youtube.com/watch?v=ZviQksPlvwA&feature=youtu.be

В Рождество все немного волхвы агент Купер. Забавно, что Кайл Маклоклен называет 2020-й "the year of 100 April's":

https://www.instagram.com/p/CI88Ig8DEQm/?igshid=1c5cdjt3ipoem

На "Медузе" традиционная десятка лучших фильмов года - и это десять Антонов из десяти: 10 из 12 фильмов в российский прокат или доступный нам стриминг не выходили. То есть увидеть их в данный момент физически невозможно, все это фестивальные премьеры или разовые столичные показы, которые пока только обещают пустить в прокат в 2021 году.

Самое забавное, что немногим отличается и топ Андрея Плахова - предполагаю, что это обусловлено одинаково ограниченной фестивальной географией и очень урезанным количеством новинок. Сама индустрия оказалась в такой ситуации, что выбирать особенно не из чего - и, скорее всего, большая часть фильмов будет обязательно кочевать от одного списка к другом.

"Сеанс" в реальном времени собирает дайджест по зарубежным СМИ, и эти варианты кажутся не такими высоколобыми, что ли. Очень круто, что дважды попадается "Дылда" - и это не считая, что фильм Балагова оказался в числе топ-2020 Барака Обамы, а это уже совсем иной уровень популярности. Учитывая, что пока чаще других у российских и зарубежных изданий фигурируют "Земля кочевников" Хлои Чжао, "Мальмкрог" Кристи Пую и "Дни" Цай Минляна, то это и будут главные фильмы года.

Кстати, "Довода" нигде нет.

Мне кажется, главный жир еще впереди - все молчат про лучшие сериалы года, которые в этот раз были явно сильнее прокатных историй. Вот в этой категории будет по-настоящему интересно.

Трудовик не растерялся и спокойно ведет занятие через зум, родители счастливы — у всего класса дом в поделках

Феерическая история, как люди годами пытались установить, что за музыка играет в мультиках "Ну, погоди".

Около 100 мелодий из 16 серий атрибутировали всем миром на олдовых форумах, пара из них до сих пор не опознана. Удивительно, что мелодию, которая играет на заставке (вы все ее помните), опознали только в 2009 году.

Все было бы слишком просто, если бы в этой истории не было людей одержимых и поехавших. Вот поэтому эту историю должен снимать Финчер. Ну или японцы, которые сделали "Звонок".

https://batenka.ru/unity/music-nu-pogodi/

Историк кино и киновед Петр Багров, который уже не раз доставал из небытия имена, истории и фильмы, рассказывает про то, как Ленфильм пережил блокаду.

В начале есть 5-7 довольно абстрактных минут, но потом тебя уже хватают за жабры и тут уже не отойти, хотя это всего лишь видеоинтервью.

"Сеанс" пишет, что этого нигде не прочитать и не найти, потому что Багров восстанавливал судьбы и эпизоды не столько по архивам, сколько по разговорам с пережившими блокаду и случайным историческим огрызкам. Жутко [и] интересно, найдите полчаса.

https://youtu.be/GOHrsKSQ9E8

В интернете уже можно посмотреть мультфильм "Душа" (вышел на стриминге Диснея, условно недоступном в России - у нас он должен выйти в прокат в январе).

Фабула как удар под дых: это история седеющего учителя музыки, который всегда хотел реализоваться как джазовый музыкант, но вечно что-то мешало. Когда ему такой шанс представляется, он погибает. С этого мультфильм и стартует.

Какой год, таков и главный мультик: рассказывая историю про смерть, авторы на самом деле поют жизнь. Отправляя зрителя в это катарсисное (катартичное? катарсисовое?) пограничье, "Душа" бьет в самую больную точку трагического 2020-го. Конечно, разговор в этой истории в большей степени переходит на более космические темы - смысл жизни, призвание, талант, (не)реализованные возможности - и вполне органично выводит к уравнению "carpe diem + memento mori = ?", но я все равно не уверен, что это именно то, что нужно для новогодних попыток заземлиться. С другой стороны, возможно, это шанс встряхнуться и возобновить движение после тотального локдауна.

В целом же, "Душа" - увлекательный эмоциональный бокс, в котором больше придется отвечать на вопрос "Победа над собой - это победа или поражение?", чем пытаться узнать, из каких религий надерганы преставления о жизни после смерти.

Мультипликации смотрю в принципе немного, но по-моему Пиксар в отличной форме, так что приготовьте ваши носовые платки. В отзывах мелькают воспоминания о "Головоломке" (собственно, режиссер "Души" Пит Доктер ее и снял, "Вверх" - тоже он), но это довольно незначительное сходство попыток вообразить механизм "распределяющей шляпы", которая правит бал после смерти и до рождения. По-моему, "Душе" ближе "Тайна Коко" - потому, что так же добровольно-принудительно ставит нашего внутреннего (да и внешнего) ребенка перед фактом, что вот есть жизнь, а вот есть смерть, и пожать руки придется в обоих случаях.

С утра пораньше шесть минут чистого монтажного золота про уходящий год. Улыбаемся и машем!

https://www.youtube.com/watch?v=0v2rV0cbCys

На HBO одновременно с мировым прокатом выкатили "Чудо-женщину 1984", которую переносили с лета несколько раз. Оруэлла в этом фильме нет и следа, от 80-х - только велосипедки, а в целом фильм получился очень блеклый, несмотря на цветокоррекцию.

Первая часть "Чудо-женщины" три года назад произвела довольно большой инфошум (первый комиксовый блокбастер про женщину-супергероя, который доверили женщине-режиссеру) и, несмотря на противоречивые отзывы (иногда предельно нелепые диалоги; Галь Гадот может плохо сыграть, но хорошо присутствует в кадре), была тепло принята публикой.

Сиквел отправляет героиню в середину 80-х, но драматургия истории никак не связана с этой эпохой, а фильм в изображении этого времени ведет себя очень поверхностно. Сама супергероиня - набор клише, забронзовевший даже для DC, которые везде продолжают двигаться на серьезных щах и консервировать жанр, хотя Нолан еще 10 лет назад рассказал все насчет разницы между консервами и свежими продуктами. Подобный набор в WW84 смотрится чуть ли не карикатурой и так резонирует с недокрученным фэнтэзийным сюжетом, что все изначально воспринимается как бутафорская игра, где всегда можно отыграть назад. С одной стороны, чего еще ждать от мейнстримового комикса, с другой - вообще-то бывало и получше даже в этом жанре и даже у DC.

Ну и я не могу отделаться от мысли, что в блокбастере, который сняла женщина про женщину и который когда-то позиционировался как нечто феминистское, главная героиня продолжает рассекать в мини-юбке. Зена, конечно, навсегда в анамнезе у детей 90-х, но куда смотрит female gaze, продолжая видеть в этом актуальный женский контекст? В "Пацанах" еще шутили на эту тему, когда новоявленную супергероиню Звездочку корпорация заставила нарядиться в купальник с декольтищем. А нельзя спасать мир по-другому? Не, нельзя.

В итоге в фильме особенно не за что зацепиться, кроме как за фантастические постеры.

Под конец принято делиться итогами и собранной за год мудростью, на худой конец - радостью. В общем, коротко рассказывать про жизнь, что почти невозможно.

Поэтому пследнюю запись в этом году оставляю в меру дурашливую, но трогательную - там Сергей Курехин в пылу Поп-механики поет "Есть только миг" под аккомпанемент тевтонских рыцарей и матросов Балтфлота.

Возможно, именно это исполнение отчетливее передает дух песни, чем в изначальной "Земле Санникова": кто еще может рассказать, что такое жизнь, если не переодетый пришельцем композитор, которого не остановит никакая земля. И еще эти полные ведра нежных, внимательных глаз - как будто он знает, как починить мир (впрочем, почему - как будто), а слов у него только те, которые успел сказать.

В общем, можно смотреть и без звука, как кино, а потом интерпретировать и интерпретировать до востребования с трепетно бьющимся сердечком. Такой вот ключ от всех дверей. С новым годом.

https://youtu.be/V0-0zGIicV8

Новая газета все каникулы показывает доки последних лет, в том числе из программ Артдокфеста, что уже говорит об определенной планке.

Один день открыт один фильм, сегодня премьера нового мокьюментари Алексея Федорченко "Кино эпохи перемен". Если верить аннотации, то это история про то, как снималось кино в провинции середине 90-х: как «Свердловская киностудия» пережила бандитские рейды, гоголевских кредиторов, но не смогла пережить «сытые» циничные нулевые. (Не) представляю, что мог снять на эту тему автор "Первых на Луне".

По ссылке программа и открытый первый фильм, она же действует на все другие дни:

https://novayagazeta.ru/articles/2020/12/29/88566-ix-dokfest-novoy-i-artdokfesta-afisha