«…я чай заказал, а в стакане несут песок, я даже купил газету.
Или это она – меня?»
Из «Осени на острове Сатурн» М.Б.
купила Ъ со своей статьей. любимый дурацкий каламбур мой оставили. энджой. https://www.kommersant.ru/doc/7461482
Или это она – меня?»
Из «Осени на острове Сатурн» М.Б.
купила Ъ со своей статьей. любимый дурацкий каламбур мой оставили. энджой. https://www.kommersant.ru/doc/7461482
❤11❤🔥3👍2🔥1
любимая версия танго из Фауст-кантаты Альфреда Шнитке. я могу представить что это написал (с техническими допущениями) Адриан Леверкюн из «истории доктора Фаустуса» Томаса Манна.
Шнитке с настороженной экстатичностью говорил о зловещей сущности шлягера. И вот она. А представьте если бы это Алла Борисовна исполняла… Шнитке человек без национальности, вненациональный композитор, я его очень хорошо понимаю. калечная персонификация советской мечты.
кажется не могло быть лучшей исполнительницы Мефистофеля чем Алла Пугачёва, и тем не менее вот завораживающая запись. андрогинная асексуальная эротика. это просто невероятно, нет в алфавите таких литер при помощи которых я могла бы передать свои чувства от этого исполнения. Текст — народная книга о Фаусте. Музыка — Альфред Шнитке. Strongly recommended даже тем кто не жалует инструментальные композиции XX века.
https://m.youtube.com/watch?v=YAClXZ83fls
Шнитке с настороженной экстатичностью говорил о зловещей сущности шлягера. И вот она. А представьте если бы это Алла Борисовна исполняла… Шнитке человек без национальности, вненациональный композитор, я его очень хорошо понимаю. калечная персонификация советской мечты.
кажется не могло быть лучшей исполнительницы Мефистофеля чем Алла Пугачёва, и тем не менее вот завораживающая запись. андрогинная асексуальная эротика. это просто невероятно, нет в алфавите таких литер при помощи которых я могла бы передать свои чувства от этого исполнения. Текст — народная книга о Фаусте. Музыка — Альфред Шнитке. Strongly recommended даже тем кто не жалует инструментальные композиции XX века.
https://m.youtube.com/watch?v=YAClXZ83fls
YouTube
Шнитке Гибель Фауста
Подпишись на канал, чтобы не пропустить следующий выпуск.
Ставь лайки, пиши комментарии и поделись видео с друзьями.
Поддержи канал рублём:
Яндекс: https://yoomoney.ru/to/410014298985060
QIWI: https://qiwi.com/n/MSMUSICA
Ставь лайки, пиши комментарии и поделись видео с друзьями.
Поддержи канал рублём:
Яндекс: https://yoomoney.ru/to/410014298985060
QIWI: https://qiwi.com/n/MSMUSICA
❤7👀3
🔥7
благодаря выставке Алексея Веселовского «Башня. История наблюдений» поняла генезис своего пристрастия к графике: графичная линия не существует в природе, объекты ничем не обведены, контуры - это абсолютный конструкт. как и слова. особенно ознаменован мазохистическим косноязычием экфрасис. попытка описать словами объект. Вавилонская башня - притча о невозможности, о сорванной коммуникации, о чаяниях единения и его невозможности - воспринимается как точное описание отношений слов (знаков, черточек на бумаге) и объектов вещной реальности.
на выставке башня-объект существует: это потенциально бесконечное (без шпиля или пика) сооружение из жердей, досок, палок. формой напоминающая Шуховские модули, но гораздо более колючая, не гибкая, а ощетинившаяся. Башню увидеть можно только забравшись на галерею второго этажа, снизу мы видим лишь небольшой фрагмент. причем посетить второй этаж можно лишь в одиночку - метафора молчаливого божественнгого созерцания. Снизу можно обсуждать с коллегами, веселиться, рассматривать мастерскую графику (созданную, кстати, благодаря смешению разных техник и являющую архитектуру-амальгаму многих зданий), сверху - впервые увидеть реальный объект в одиночестве. нам доступны экфрасические и одновременно фиктивные фантасмагорические экзерсисы-эрзацы — графика. трансцендентальная выставка.
проект удался, если даже чисто технические решения вдруг встраиваются в образный нерв. в «Башне» это есть.
прожекторный XX век, одновременно век бьющих столпом света прожекторов и грандиозных projects - идеально эту словотворческую метафору выразил Эрик Булатов в работе «Русский XX век». поднимаясь на смотровую точку трансценденции, посетитель выставки «Башня. История наблюдений» видит сбитую из деревянных модулей перегородку XX. ненамеренная, но отличная рифма с Булатовым. именно XX век рефлексировал переизбыток коммуникации и одновременную с ней невозможность адекватного понимания друг друга. но быть может именно недопонимание рождает настоящее искусство? или всегда будет томить недостаток? знаменательно и то, что XX - это именно перегородка, вновь буквализация невозможности. XX-летний юбилей «Фабрики» тоже считывается, безусловно.
на втором этаже меж крестов века расположен еще один - Х-образная военная стереотруба. заглянв в нее можно увидеть гравюру с видом берлинского стадиона Альберта Шпеера. еще одно зловещее чаяние единения - стадион как пространство ликования. об этом написала, анализируя «Теорему дождя» Алексея Каллимы. но об этом - в другой раз…
а вам советую заглянуть на «Фабрику», наблюдать «Башню» (куратор Михаил Сидлин)
на выставке башня-объект существует: это потенциально бесконечное (без шпиля или пика) сооружение из жердей, досок, палок. формой напоминающая Шуховские модули, но гораздо более колючая, не гибкая, а ощетинившаяся. Башню увидеть можно только забравшись на галерею второго этажа, снизу мы видим лишь небольшой фрагмент. причем посетить второй этаж можно лишь в одиночку - метафора молчаливого божественнгого созерцания. Снизу можно обсуждать с коллегами, веселиться, рассматривать мастерскую графику (созданную, кстати, благодаря смешению разных техник и являющую архитектуру-амальгаму многих зданий), сверху - впервые увидеть реальный объект в одиночестве. нам доступны экфрасические и одновременно фиктивные фантасмагорические экзерсисы-эрзацы — графика. трансцендентальная выставка.
проект удался, если даже чисто технические решения вдруг встраиваются в образный нерв. в «Башне» это есть.
прожекторный XX век, одновременно век бьющих столпом света прожекторов и грандиозных projects - идеально эту словотворческую метафору выразил Эрик Булатов в работе «Русский XX век». поднимаясь на смотровую точку трансценденции, посетитель выставки «Башня. История наблюдений» видит сбитую из деревянных модулей перегородку XX. ненамеренная, но отличная рифма с Булатовым. именно XX век рефлексировал переизбыток коммуникации и одновременную с ней невозможность адекватного понимания друг друга. но быть может именно недопонимание рождает настоящее искусство? или всегда будет томить недостаток? знаменательно и то, что XX - это именно перегородка, вновь буквализация невозможности. XX-летний юбилей «Фабрики» тоже считывается, безусловно.
на втором этаже меж крестов века расположен еще один - Х-образная военная стереотруба. заглянв в нее можно увидеть гравюру с видом берлинского стадиона Альберта Шпеера. еще одно зловещее чаяние единения - стадион как пространство ликования. об этом написала, анализируя «Теорему дождя» Алексея Каллимы. но об этом - в другой раз…
а вам советую заглянуть на «Фабрику», наблюдать «Башню» (куратор Михаил Сидлин)
❤12🔥7💔3👍1
Андрей Сен-Сеньков, «Тайная жизнь игрушечного пианино» (фрагмент), 1997.
❤3
Forwarded from АРТГИД
16 февраля в лектории Фонда Ruarts состоится ридинг-группа с искусствоведом Юлией Тихомировой
Участники встречи обсудят текст «Laterna magica, или Машина зрения и гиперреальность левого МОСХа», который Юлия написала специально для «Артгида». «Левый МОСХ» — одно из самых противоречивых явлений позднесоветской культуры. Одни видят в работах художников Татьяны Назаренко, Олега Филатчева и других представителей направления фальшь, а другие ценят их за идеализм и попытку осмысления советского искусства.
Ридинг-группа пройдет 16 февраля в 14:00. Участие бесплатное, по предварительной регистрации.
Участники встречи обсудят текст «Laterna magica, или Машина зрения и гиперреальность левого МОСХа», который Юлия написала специально для «Артгида». «Левый МОСХ» — одно из самых противоречивых явлений позднесоветской культуры. Одни видят в работах художников Татьяны Назаренко, Олега Филатчева и других представителей направления фальшь, а другие ценят их за идеализм и попытку осмысления советского искусства.
Ридинг-группа пройдет 16 февраля в 14:00. Участие бесплатное, по предварительной регистрации.
❤4👍2
«Но, как оптимист, я полагаю, что все прекрасно и удивительно. Замечательно, что наше искусство страшно далеко от народа» - Андрей Ковалев.
Очень люблю этот текст: как он написан, пунктирные, но точные замечания, всю эту неровность. Стороннему читателю эссе может показаться чрезмерно герметичным, изобилующим неймдроппингом опусом, но если имена, номинализмы и топонимы знакомы априори, фокус внимания перейдет к гораздо более болезненному. О каждой эпохе должен быть такой текст. Для человека, эпоху не заставшего, важнейшее осмысление: он запускает процессы рефлексии, аффектирует и не скармливает при этом иллюзию, что я, там не бывшая, могу по-настоящему понять и совпасть.
https://moscowartmagazine.com/issue/76/article/1648
Очень люблю этот текст: как он написан, пунктирные, но точные замечания, всю эту неровность. Стороннему читателю эссе может показаться чрезмерно герметичным, изобилующим неймдроппингом опусом, но если имена, номинализмы и топонимы знакомы априори, фокус внимания перейдет к гораздо более болезненному. О каждой эпохе должен быть такой текст. Для человека, эпоху не заставшего, важнейшее осмысление: он запускает процессы рефлексии, аффектирует и не скармливает при этом иллюзию, что я, там не бывшая, могу по-настоящему понять и совпасть.
https://moscowartmagazine.com/issue/76/article/1648
ХЖ - Художественный журнал
Андрей Ковалев. Послесловие к прекрасной эпохе
Если хорошо подумать, то о девяностых невозможно сказать что-то связное. Ткань текста расползается на глазах, подобно поддельным джинсам Levi's.
💔4
Первая моя статья для любимого Артгида в 2025 вышла! Очень прошу дочитайте до последних трёх абзацев, ради этого панчлайна оно и затевалось! Потом скину весь внутренний арт-критический интертекст этой концовки…
❤5
Forwarded from АРТГИД
Параноидальные экзерсисы
Московский музей современного искусства отмечает свое 25-летие выставкой «Вещи и видения» под кураторством Анны Арутюнян и Андрея Егорова. Искусствовед и художественный критик Юлия Тихомирова посетила экспозицию, чтобы оценить масштабы торжества и провести сеанс музейного психоанализа.
Московский музей современного искусства отмечает свое 25-летие выставкой «Вещи и видения» под кураторством Анны Арутюнян и Андрея Егорова. Искусствовед и художественный критик Юлия Тихомирова посетила экспозицию, чтобы оценить масштабы торжества и провести сеанс музейного психоанализа.
❤🔥1