Многие знают Константина Эдуардовича Циолковского как учёного и основоположника теоретической космонавтики. Но далеко не все знают, что он был ещё и писателем-фантастом.
Его книги — это не просто увлекательные истории о космосе, а настоящая лаборатория идей, где научные гипотезы обретают форму художественного повествования.
«На Луне» (1887, опубликована в 1893 году) — одна из первых отечественных научно-фантастических повестей о космическом путешествии. Герои неожиданно оказываются на Луне, а вместе с ними читатель знакомится с удивительным миром, где привычные земные законы проявляются совсем иначе. Циолковский увлекательно объясняет, как изменяются движение, вес предметов и ощущения человека в условиях лунной гравитации.
«Вне Земли» (начата в 1896 году, издана в 1920-м) — произведение, в котором художественный сюжет тесно переплетается с научным прогнозом. Действие разворачивается в 2017 году, международная команда учёных строит космический корабль и отправляется к Луне и дальше — в глубины Солнечной системы. На страницах повести появляются реактивные двигатели, многоступенчатые ракеты, скафандры, шлюзовые камеры и орбитальные станции — идеи, которые спустя десятилетия стали реальностью.
Юрий Гагарин, познакомившись с этой книгой, был поражён тем, насколько точно автор описал ощущения человека в космосе.
«Грёзы о Земле и небе» (1895) — сборник очерков, в котором научные идеи соседствуют с философскими размышлениями. Здесь Циолковский рассуждает об искусственных спутниках Земли, космических поселениях и даже о возможности встречи с иными разумными существами.
«Приключения атома» — необычная философская повесть, в которой через путешествие одного атома из тела в тело автор раскрывает свою концепцию единства всего сущего и размышляет о месте человека во Вселенной.
Если вас вдохновляют идеи Циолковского о будущем человечества, единстве человека и Вселенной и безграничности познания, приглашаем посетить экспозицию «В космос русской души». Она перекликается с философией русского космизма и предлагает посмотреть на космос не только глазами учёных, но и глазами художников, фотографов и мыслителей.
Москва, Мосфильмовская улица, 1с18.
Галерея на Мосфильме
Ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 20:00
Вход свободный!
#ГалереяНаМосфильме #Мосфильм #музей #художественнаяфотография #космическаяфотография #космонавтика #Циолковский #русскийкосмизм
Его книги — это не просто увлекательные истории о космосе, а настоящая лаборатория идей, где научные гипотезы обретают форму художественного повествования.
«На Луне» (1887, опубликована в 1893 году) — одна из первых отечественных научно-фантастических повестей о космическом путешествии. Герои неожиданно оказываются на Луне, а вместе с ними читатель знакомится с удивительным миром, где привычные земные законы проявляются совсем иначе. Циолковский увлекательно объясняет, как изменяются движение, вес предметов и ощущения человека в условиях лунной гравитации.
«Вне Земли» (начата в 1896 году, издана в 1920-м) — произведение, в котором художественный сюжет тесно переплетается с научным прогнозом. Действие разворачивается в 2017 году, международная команда учёных строит космический корабль и отправляется к Луне и дальше — в глубины Солнечной системы. На страницах повести появляются реактивные двигатели, многоступенчатые ракеты, скафандры, шлюзовые камеры и орбитальные станции — идеи, которые спустя десятилетия стали реальностью.
Юрий Гагарин, познакомившись с этой книгой, был поражён тем, насколько точно автор описал ощущения человека в космосе.
«Грёзы о Земле и небе» (1895) — сборник очерков, в котором научные идеи соседствуют с философскими размышлениями. Здесь Циолковский рассуждает об искусственных спутниках Земли, космических поселениях и даже о возможности встречи с иными разумными существами.
«Приключения атома» — необычная философская повесть, в которой через путешествие одного атома из тела в тело автор раскрывает свою концепцию единства всего сущего и размышляет о месте человека во Вселенной.
Если вас вдохновляют идеи Циолковского о будущем человечества, единстве человека и Вселенной и безграничности познания, приглашаем посетить экспозицию «В космос русской души». Она перекликается с философией русского космизма и предлагает посмотреть на космос не только глазами учёных, но и глазами художников, фотографов и мыслителей.
Москва, Мосфильмовская улица, 1с18.
Галерея на Мосфильме
Ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 20:00
Вход свободный!
#ГалереяНаМосфильме #Мосфильм #музей #художественнаяфотография #космическаяфотография #космонавтика #Циолковский #русскийкосмизм
👍1
Один из тех видов, который не надоедает
С Воробьёвых гор открывается один из самых живописных видов на Москву: огромное небо, узнаваемый силуэт столицы и ощущение, что город на мгновение замедлил свой ритм.
Именно отсюда в финале романа «Мастер и Маргарита» булгаковские герои в последний раз смотрели на город.
Если вы приехали в столицу — загляните на смотровую площадку хотя бы ненадолго. А если живёте в Москве, иногда тоже стоит выбраться сюда, чтобы ненадолго отвлечься от привычного ритма.
Кстати, наш музей в Галерее на Мосфильме находится прямо по соседству. От Воробьёвых гор до нас 10 минут на электросамокате или всего две остановки на электробусе.
После прогулки заходите посмотреть наши выставки. Получится отличный маршрут: сначала красивый вид на Москву, а потом — встреча с искусством.
Галерея на Мосфильме, ул. Мосфильмовская, 1, стр. 18
Ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 20:00
Ждём вас, вход свободный!
#ГалереяНаМосфильме #Мосфильм #музей #художественнаяфотография #космическаяфотография #музейфотографии #вкосмосрусскойдуши #людикосмоса #мирысаратовскиххудожников #булгаковскиеполотна #экологиясознания
С Воробьёвых гор открывается один из самых живописных видов на Москву: огромное небо, узнаваемый силуэт столицы и ощущение, что город на мгновение замедлил свой ритм.
Именно отсюда в финале романа «Мастер и Маргарита» булгаковские герои в последний раз смотрели на город.
Если вы приехали в столицу — загляните на смотровую площадку хотя бы ненадолго. А если живёте в Москве, иногда тоже стоит выбраться сюда, чтобы ненадолго отвлечься от привычного ритма.
Кстати, наш музей в Галерее на Мосфильме находится прямо по соседству. От Воробьёвых гор до нас 10 минут на электросамокате или всего две остановки на электробусе.
После прогулки заходите посмотреть наши выставки. Получится отличный маршрут: сначала красивый вид на Москву, а потом — встреча с искусством.
Галерея на Мосфильме, ул. Мосфильмовская, 1, стр. 18
Ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 20:00
Ждём вас, вход свободный!
#ГалереяНаМосфильме #Мосфильм #музей #художественнаяфотография #космическаяфотография #музейфотографии #вкосмосрусскойдуши #людикосмоса #мирысаратовскиххудожников #булгаковскиеполотна #экологиясознания
👍1
Как выглядела Москва несколько сотен лет назад, когда еще не существовало фотографии?
В прошлом посте мы говорили о современном виде столицы с Воробьевых гор. А сегодня предлагаем мысленно перенестись в далекое прошлое и задуматься: откуда мы вообще знаем, какой была древняя Москва?
Главный источник – живопись. Именно художники сохранили для нас образы города, которого уже давно не существует.
Английскому писателю и мыслителю Сэмюэлу Батлеру принадлежит известная фраза: «Бог не может изменить прошлое, но историки могут». К этому можно добавить: и художники тоже. Ведь именно через их взгляд, знания и творческое переосмысление мы сегодня представляем себе исторические архитектурные пейзажи.
До наших дней дошли картины, написанные художниками-очевидцами Москвы XVIII-XIX веков. Но чем дальше в глубь веков, тем меньше достоверных изображений. Как же тогда увидеть Москву XVII или XV столетия? На помощь приходят художники-реконструкторы. Одним из самых выдающихся мастеров этого направления был Аполлинарий Васнецов – младший брат знаменитого Виктора Васнецова. Опираясь на исторические документы, летописи, археологические находки и научные исследования, он с поразительной точностью воссоздавал облик древней Москвы.
В 1918 году Аполлинарий Михайлович возглавил Комиссию по изучению старой Москвы и лично участвовал в археологических исследованиях, проводившихся во время земляных работ в центре города. Благодаря этому его полотна стали не просто художественными произведениями, а настоящими историческими реконструкциями, в которых наука и искусство соединились воедино.
Интересный факт. В 1931 году Аполлинарий Васнецов оказался единственным художником, публично выступившим против сноса храма Христа Спасителя. Он направил письмо в газету «Известия», пытаясь защитить памятник архитектуры. В те годы такой поступок требовал не только убежденности, но и большого личного мужества.
А какие исторические виды Москвы произвели на вас самое сильное впечатление? Делитесь в комментариях!
#ГалереяНаМосфильме #музей #художественнаяфотография #музейфотографии #мирысаратовскиххудожников #Васнецов #АполлинарийВаснецов
В прошлом посте мы говорили о современном виде столицы с Воробьевых гор. А сегодня предлагаем мысленно перенестись в далекое прошлое и задуматься: откуда мы вообще знаем, какой была древняя Москва?
Главный источник – живопись. Именно художники сохранили для нас образы города, которого уже давно не существует.
Английскому писателю и мыслителю Сэмюэлу Батлеру принадлежит известная фраза: «Бог не может изменить прошлое, но историки могут». К этому можно добавить: и художники тоже. Ведь именно через их взгляд, знания и творческое переосмысление мы сегодня представляем себе исторические архитектурные пейзажи.
До наших дней дошли картины, написанные художниками-очевидцами Москвы XVIII-XIX веков. Но чем дальше в глубь веков, тем меньше достоверных изображений. Как же тогда увидеть Москву XVII или XV столетия? На помощь приходят художники-реконструкторы. Одним из самых выдающихся мастеров этого направления был Аполлинарий Васнецов – младший брат знаменитого Виктора Васнецова. Опираясь на исторические документы, летописи, археологические находки и научные исследования, он с поразительной точностью воссоздавал облик древней Москвы.
В 1918 году Аполлинарий Михайлович возглавил Комиссию по изучению старой Москвы и лично участвовал в археологических исследованиях, проводившихся во время земляных работ в центре города. Благодаря этому его полотна стали не просто художественными произведениями, а настоящими историческими реконструкциями, в которых наука и искусство соединились воедино.
Интересный факт. В 1931 году Аполлинарий Васнецов оказался единственным художником, публично выступившим против сноса храма Христа Спасителя. Он направил письмо в газету «Известия», пытаясь защитить памятник архитектуры. В те годы такой поступок требовал не только убежденности, но и большого личного мужества.
А какие исторические виды Москвы произвели на вас самое сильное впечатление? Делитесь в комментариях!
#ГалереяНаМосфильме #музей #художественнаяфотография #музейфотографии #мирысаратовскиххудожников #Васнецов #АполлинарийВаснецов
🔥1