Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Надо жить со скоростью травы и в ритме сердца
Мы запускаем рубрику «Любить сердцем».
Она началась с заметки о Михаиле Задорнове, и в этой рубрике мы будем и далее рассказывать о людях, жизненный путь которых являл свет.
Сегодняшняя публикация посвящена советскому прозаику, поэту, барду, драматургу, сценаристу и художнику — Михаилу Анчарову.
Его творчество можно отнести к шестидесятникам, людям, выросшим в сталинское время, когда старались воспитать нового человека, и прошедшим Великую Отечественную войну. Творчество людей того времени имеет особое наполнение — наполнение настоящим. Многое сейчас забыто. Самое время вспомнить, ведь световой процесс, запущенный когда-либо, существует вне времени и пространства, нужно только с ним срезонировать.
Перед нами человек. Как его оценивать? По его жизненному пути, по его творчеству? И путь, и творчество — это грани одного целого. Биография лишь передаёт взгляд стороннего наблюдателя, а вот Творчество, если оно настоящее, — как раз явленный свет. Творчество Михаила Анчарова разнообразно: он писал картины, стихи, сценарии, книги. Владимир Высоцкий считал его своим учителем.
Любить сердцем — это значит безусловно сопрягать первоосновы прошлых световых наработок, идущих из других граней реальности в эту.
Знакомясь с произведениями Михаила Анчарова, чувствуется, что ты как будто соприкасаешься с многогранным опытом души, света. Если спросить, о чём его творчество, хочется ответить: «Обо всём. О людях, о культуре, о взаимодействии с природой и окружающим пространством, о науке, о живой математике и физике, о настоящем человеке». Читаешь и в каждом слове, фразе, герое видишь применимость к сегодняшнему дню, и думаешь: ведь смыслы явлены ещё давно... Но мы проходим мимо, чтобы собрать свой опыт, и только тогда, когда он собран, можем понять всю глубину уже явленного на Земле светлыми душами.
Герои произведений Анчарова — романтики, простые люди, ищущие ответы, живущие по совести. И всё у них легко и радостно получается, поскольку опираются они на какое-то внутреннее понимание того, как надо.
Отрывок из книги «Как птица Гаруда»:
«Дед спросил директора:
— «Радость» знаешь от какого слова?
— Ну?
— От слова «рада», что означает «совет», то есть со-ведение, совместное знание. А если у меня радость ушла, значит, моё ведение никому не нужно. И чтобы была радость, нужен совет — чего ты знаешь, я не знаю, а чего я знаю — того ты не знаешь. И совет это копилка жизни, где знание в оборот пущено. И когда с человеком советуются, у него радость. Или не прав я?
— Прав, — сказал директор Щекин. — Теоретически.
— И практически.
— А практически — приказ есть приказ, — сказал директор, — потому что война на носу. Газеты читаешь?
— Я и без газет знаю, — сказал дед.
— Откуда же?
— Я при капитализме жил и действовал, а ты сиську сосал — вот и все твоё действие, — сказал дед.
— Тебя не переспорить.
— А со мной хоть спорь, хоть не спорь, я правду говорю.
— Правду! Правду! — закричал директор, будто убегая от чего-то. — А дисциплина нужна? Нужна?!
— Со-знательная, — сказал дед.— Со-ветская, иначе — радостная».
Многие критики отмечают, что образы, нарисованные писателями-шестидесятниками, оторваны от жизни, идеалистичны, а в реализации утопичны. Почему нас хотят убедить, что человек, в душе которого струится свет, не может существовать? Может, ответ в словах из книги «Самшитовый лес»?
«Это, может быть, самое страшное преступление. Убедить народ в его бездарности — значит закрыть перспективу».
Если вы ещё не знакомы с творчеством Михаила Анчарова, то откройте новые перспективы — познакомьтесь с героями его произведений, но не как с выдуманными и утопичными образами, а как к настоящими людьми, в которых нуждается Земля и Космос.
@soradenie_rodina #радость #наследие_восстановлено @soradenie
Надо жить со скоростью травы и в ритме сердца
Мы запускаем рубрику «Любить сердцем».
Она началась с заметки о Михаиле Задорнове, и в этой рубрике мы будем и далее рассказывать о людях, жизненный путь которых являл свет.
Сегодняшняя публикация посвящена советскому прозаику, поэту, барду, драматургу, сценаристу и художнику — Михаилу Анчарову.
Его творчество можно отнести к шестидесятникам, людям, выросшим в сталинское время, когда старались воспитать нового человека, и прошедшим Великую Отечественную войну. Творчество людей того времени имеет особое наполнение — наполнение настоящим. Многое сейчас забыто. Самое время вспомнить, ведь световой процесс, запущенный когда-либо, существует вне времени и пространства, нужно только с ним срезонировать.
Перед нами человек. Как его оценивать? По его жизненному пути, по его творчеству? И путь, и творчество — это грани одного целого. Биография лишь передаёт взгляд стороннего наблюдателя, а вот Творчество, если оно настоящее, — как раз явленный свет. Творчество Михаила Анчарова разнообразно: он писал картины, стихи, сценарии, книги. Владимир Высоцкий считал его своим учителем.
Любить сердцем — это значит безусловно сопрягать первоосновы прошлых световых наработок, идущих из других граней реальности в эту.
Знакомясь с произведениями Михаила Анчарова, чувствуется, что ты как будто соприкасаешься с многогранным опытом души, света. Если спросить, о чём его творчество, хочется ответить: «Обо всём. О людях, о культуре, о взаимодействии с природой и окружающим пространством, о науке, о живой математике и физике, о настоящем человеке». Читаешь и в каждом слове, фразе, герое видишь применимость к сегодняшнему дню, и думаешь: ведь смыслы явлены ещё давно... Но мы проходим мимо, чтобы собрать свой опыт, и только тогда, когда он собран, можем понять всю глубину уже явленного на Земле светлыми душами.
Герои произведений Анчарова — романтики, простые люди, ищущие ответы, живущие по совести. И всё у них легко и радостно получается, поскольку опираются они на какое-то внутреннее понимание того, как надо.
Отрывок из книги «Как птица Гаруда»:
«Дед спросил директора:
— «Радость» знаешь от какого слова?
— Ну?
— От слова «рада», что означает «совет», то есть со-ведение, совместное знание. А если у меня радость ушла, значит, моё ведение никому не нужно. И чтобы была радость, нужен совет — чего ты знаешь, я не знаю, а чего я знаю — того ты не знаешь. И совет это копилка жизни, где знание в оборот пущено. И когда с человеком советуются, у него радость. Или не прав я?
— Прав, — сказал директор Щекин. — Теоретически.
— И практически.
— А практически — приказ есть приказ, — сказал директор, — потому что война на носу. Газеты читаешь?
— Я и без газет знаю, — сказал дед.
— Откуда же?
— Я при капитализме жил и действовал, а ты сиську сосал — вот и все твоё действие, — сказал дед.
— Тебя не переспорить.
— А со мной хоть спорь, хоть не спорь, я правду говорю.
— Правду! Правду! — закричал директор, будто убегая от чего-то. — А дисциплина нужна? Нужна?!
— Со-знательная, — сказал дед.— Со-ветская, иначе — радостная».
Многие критики отмечают, что образы, нарисованные писателями-шестидесятниками, оторваны от жизни, идеалистичны, а в реализации утопичны. Почему нас хотят убедить, что человек, в душе которого струится свет, не может существовать? Может, ответ в словах из книги «Самшитовый лес»?
«Это, может быть, самое страшное преступление. Убедить народ в его бездарности — значит закрыть перспективу».
Если вы ещё не знакомы с творчеством Михаила Анчарова, то откройте новые перспективы — познакомьтесь с героями его произведений, но не как с выдуманными и утопичными образами, а как к настоящими людьми, в которых нуждается Земля и Космос.
@soradenie_rodina #радость #наследие_восстановлено @soradenie
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Из воспоминаний о своей учительнице — Миненковой Маргарите Сергеевне...
Учитель — это больше, чем профессия, это призвание, служение своему делу, может быть, даже задача на воплощение. Маргарита Сергеевна Миненкова трудилась педагогом музыкально-теоретических дисциплин в музыкальной школе при белорусской государственной консерватории в Минске.
С 1946 года Маргарита Сергеевна начинает своё служение как Учитель и остаётся верна ему до конца своего земного пути. Она воспитала более 80-ти музыкантов, написала множество теоретических пособий и книг, вдохновила многих детей и подростков на выбор своей профессии и своего призвания.
Маргарита влюбилась в музыку сразу, с первого прикосновения к ней. Когда ей было 11 лет, её первый учитель, пианист В. А. Бильдюкевич, зажёг в ней эту искру, открыв для неё этот удивительный мир.
Шёл 1941 год. Совсем ещё юная, но преданная своему пути Маргарита уже на первом курсе белорусской государственной консерватории и является обладателем Сталинской стипендии. Она выбрала теоретические дисциплины и композицию. Но война скоропостижно ворвалась в жизнь советских людей, беспощадно разрушив их цели и мечты.
В доме Миненковых стали проходить собрания партизан. Вспоминая это страшное время, Маргарита Сергеевна рассказывала, как однажды пришли тридцать солдат, после собрания они попросили сыграть на рояле. Два часа юная девушка не отходила от инструмента, она исполняла произведения Бетховена, Шопена, Чайковского и музыку из довоенных фильмов. Мужчины вытирали слёзы и улыбались.
Однажды Маргарита с мамой, устроив немцам импровизированный концерт из произведений немецких композиторов, сумели спасти приютившую их семью и деревню от гибели. Вскоре дом Миненковых превратился в госпиталь, а весной 1942 года Маргарита и её брат Юрий стали связными партизанского отряда.
В первый послевоенный год Маргарита Сергеевна восстановилась на второй курс консерватории. Голод и отсутствие жилья вынудили её взять 11 частных учеников, с двумя из которых она занималась лишь за разрешение пользоваться инструментом один час в день. Маргарита Сергеевна трудилась концертмейстером в педагогическом институте, а также в музыкальной школе. Загруженность не помешала ей прекрасно учиться и вновь заработать Сталинскую стипендию.
В 1987 году Маргарита Сергеевна берёт один из своих последних классов. Наш класс был достаточно непростым: в тот год поступило много новеньких, с которыми предстояло навёрстывать большое количество материала, да и подростковый возраст вносил свои коррективы. В общем, руководство школы приняло решение позвать на помощь Маргариту Сергеевну, тем самым подарив нам незабываемые годы совместного труда с нашей любимой учительницей.
Для нас, тогдашних подростков, теряющих смыслы и опору, встреча с таким учителем оказалась откровением. Маргарита Сергеевна явила нам свой невероятный, красивейший Свет. Она бескорыстно делилась знаниями, любовью, чистотой, преданностью своей профессии. Каждый её урок был событием, погружением в самую глубину музыки. Она умела видеть и настраивать струны каждого ученика так, чтобы звучал весь класс. Её уроки были пронизаны состоянием Радости, и всё пространство звенело. Она явила нам настоящий пример Верности своему Пути.
«Верность Пути — это одно из качеств Светоносного Кода Души, это канал наверх, в котором есть световые пятна разной степени проявленности и светимости. Каждое пятно соответствует проработанности того или иного качества. Если человек стоит на своем Пути, верен ему и у него проявлены качества, то люди могут это ощущать и к нему „примагничиваться“», — из книги Светоносный Код Души.
Заканчивали мы школу в 1992 году, страна летела в пропасть. Но благодаря закладкам, заложенным нашими учителями, для которых учительство это призвание и задача на воплощение, Свет всё-таки теплится внутри каждого и ждёт нашего пробуждения.
@soradenie_rodina #воспитание #образование #путь_души @soradenie
Из воспоминаний о своей учительнице — Миненковой Маргарите Сергеевне...
Учитель — это больше, чем профессия, это призвание, служение своему делу, может быть, даже задача на воплощение. Маргарита Сергеевна Миненкова трудилась педагогом музыкально-теоретических дисциплин в музыкальной школе при белорусской государственной консерватории в Минске.
С 1946 года Маргарита Сергеевна начинает своё служение как Учитель и остаётся верна ему до конца своего земного пути. Она воспитала более 80-ти музыкантов, написала множество теоретических пособий и книг, вдохновила многих детей и подростков на выбор своей профессии и своего призвания.
Маргарита влюбилась в музыку сразу, с первого прикосновения к ней. Когда ей было 11 лет, её первый учитель, пианист В. А. Бильдюкевич, зажёг в ней эту искру, открыв для неё этот удивительный мир.
Шёл 1941 год. Совсем ещё юная, но преданная своему пути Маргарита уже на первом курсе белорусской государственной консерватории и является обладателем Сталинской стипендии. Она выбрала теоретические дисциплины и композицию. Но война скоропостижно ворвалась в жизнь советских людей, беспощадно разрушив их цели и мечты.
В доме Миненковых стали проходить собрания партизан. Вспоминая это страшное время, Маргарита Сергеевна рассказывала, как однажды пришли тридцать солдат, после собрания они попросили сыграть на рояле. Два часа юная девушка не отходила от инструмента, она исполняла произведения Бетховена, Шопена, Чайковского и музыку из довоенных фильмов. Мужчины вытирали слёзы и улыбались.
Однажды Маргарита с мамой, устроив немцам импровизированный концерт из произведений немецких композиторов, сумели спасти приютившую их семью и деревню от гибели. Вскоре дом Миненковых превратился в госпиталь, а весной 1942 года Маргарита и её брат Юрий стали связными партизанского отряда.
В первый послевоенный год Маргарита Сергеевна восстановилась на второй курс консерватории. Голод и отсутствие жилья вынудили её взять 11 частных учеников, с двумя из которых она занималась лишь за разрешение пользоваться инструментом один час в день. Маргарита Сергеевна трудилась концертмейстером в педагогическом институте, а также в музыкальной школе. Загруженность не помешала ей прекрасно учиться и вновь заработать Сталинскую стипендию.
В 1987 году Маргарита Сергеевна берёт один из своих последних классов. Наш класс был достаточно непростым: в тот год поступило много новеньких, с которыми предстояло навёрстывать большое количество материала, да и подростковый возраст вносил свои коррективы. В общем, руководство школы приняло решение позвать на помощь Маргариту Сергеевну, тем самым подарив нам незабываемые годы совместного труда с нашей любимой учительницей.
Для нас, тогдашних подростков, теряющих смыслы и опору, встреча с таким учителем оказалась откровением. Маргарита Сергеевна явила нам свой невероятный, красивейший Свет. Она бескорыстно делилась знаниями, любовью, чистотой, преданностью своей профессии. Каждый её урок был событием, погружением в самую глубину музыки. Она умела видеть и настраивать струны каждого ученика так, чтобы звучал весь класс. Её уроки были пронизаны состоянием Радости, и всё пространство звенело. Она явила нам настоящий пример Верности своему Пути.
«Верность Пути — это одно из качеств Светоносного Кода Души, это канал наверх, в котором есть световые пятна разной степени проявленности и светимости. Каждое пятно соответствует проработанности того или иного качества. Если человек стоит на своем Пути, верен ему и у него проявлены качества, то люди могут это ощущать и к нему „примагничиваться“», — из книги Светоносный Код Души.
Заканчивали мы школу в 1992 году, страна летела в пропасть. Но благодаря закладкам, заложенным нашими учителями, для которых учительство это призвание и задача на воплощение, Свет всё-таки теплится внутри каждого и ждёт нашего пробуждения.
@soradenie_rodina #воспитание #образование #путь_души @soradenie
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
Предлагаем вашему вниманию #подборку интересных материалов за прошедшее время:
📌 Соревнование или созидание?
Выставки в своей основе должны нести не показательность, не конкуренцию, не соревнования, а возможность поделиться, обменяться опытом для совместного творчества, созидания.
📌 Поправки в закон «О защите прав потребителей»
Почему важно знать об этих поправках и пользоваться ими?
📌 1 сентября — День знаний
Коллективный запрос общества на духовно-нравственное воспитание детей начинает трансформировать образовательную систему.
📝 Мы все чисты
📌 Воинская Слава
3 сентября — День Победы над Японией, официальный день окончания Второй мировой войны.
📌 Вечно молодой
Сергей Бодров погиб в 30 лет, оставшись в нашей памяти вечно молодым, искренним и бескомпромиссным.
📌 Встаём на крыло!
Возрождение авиации имеет глубокий смысл. Полёт — внутренняя свобода. Крылья — световые процессы. Это у нас в крови.
📌 Родные города. Псков
Псковская земля, как форпост, уже многие века стоит на защите России и как тогда, так и сейчас рождает доблестных воинов,
📺 6 Рота
📌 Как мы можем поддержать наших ребят, которые сейчас воюют против фашизма на Украине?
📝 Единство
📌 Высота
Высота как точка, как вершина, держащая пространство. Все высоты нашей Родины как единое множество целого, где каждая высота в отдельности имеет своё название, а как часть целого – безымянна.
📺 На безымянной высоте
📝 Другу
📌 Улыбка
Несмотря на попытки нас загасить, Раса вспоминает себя, звёздную Родину, и тогда это воспринимается с улыбкой — радостью и любовью, как опыт.
📺 Почему русские так мало улыбаются?
📌 Кино для школьников
Проект «Киноуроки в школах России» — формирование у подрастающего поколения этических и нравственных ценностей на основе нашего исторического и культурного наследия.
• Рецензия на фильм «Если бы не я»
• Рецензия на фильм «Музыка внутри»
📌 Из воспоминаний о своей учительнице — Миненковой Маргарите Сергеевне...
Учитель — это больше, чем профессия, это призвание, служение своему делу.
📝 Два крыла
📝 Восславься, Дух! Воспрянь, Россия!
***
@soradenie_rodina #воинская_слава #вов #победа #любить_сердцем #Крылья #мировое_управление #родина #смыслы #опыт_души #Дух #Доблесть #жизнь_как_кино @soradenie
📌 Соревнование или созидание?
Выставки в своей основе должны нести не показательность, не конкуренцию, не соревнования, а возможность поделиться, обменяться опытом для совместного творчества, созидания.
📌 Поправки в закон «О защите прав потребителей»
Почему важно знать об этих поправках и пользоваться ими?
📌 1 сентября — День знаний
Коллективный запрос общества на духовно-нравственное воспитание детей начинает трансформировать образовательную систему.
📝 Мы все чисты
📌 Воинская Слава
3 сентября — День Победы над Японией, официальный день окончания Второй мировой войны.
📌 Вечно молодой
Сергей Бодров погиб в 30 лет, оставшись в нашей памяти вечно молодым, искренним и бескомпромиссным.
📌 Встаём на крыло!
Возрождение авиации имеет глубокий смысл. Полёт — внутренняя свобода. Крылья — световые процессы. Это у нас в крови.
📌 Родные города. Псков
Псковская земля, как форпост, уже многие века стоит на защите России и как тогда, так и сейчас рождает доблестных воинов,
📺 6 Рота
📌 Как мы можем поддержать наших ребят, которые сейчас воюют против фашизма на Украине?
📝 Единство
📌 Высота
Высота как точка, как вершина, держащая пространство. Все высоты нашей Родины как единое множество целого, где каждая высота в отдельности имеет своё название, а как часть целого – безымянна.
📺 На безымянной высоте
📝 Другу
📌 Улыбка
Несмотря на попытки нас загасить, Раса вспоминает себя, звёздную Родину, и тогда это воспринимается с улыбкой — радостью и любовью, как опыт.
📺 Почему русские так мало улыбаются?
📌 Кино для школьников
Проект «Киноуроки в школах России» — формирование у подрастающего поколения этических и нравственных ценностей на основе нашего исторического и культурного наследия.
• Рецензия на фильм «Если бы не я»
• Рецензия на фильм «Музыка внутри»
📌 Из воспоминаний о своей учительнице — Миненковой Маргарите Сергеевне...
Учитель — это больше, чем профессия, это призвание, служение своему делу.
📝 Два крыла
📝 Восславься, Дух! Воспрянь, Россия!
***
@soradenie_rodina #воинская_слава #вов #победа #любить_сердцем #Крылья #мировое_управление #родина #смыслы #опыт_души #Дух #Доблесть #жизнь_как_кино @soradenie
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Любя побеждай!
Конкордия Антарова — выдающаяся оперная певица начала ХХ века, философ, мистик, подаривший роман о духовном взрослении «Две жизни», ученица К.С. Станиславского, духовный учитель для многих её последователей.
Истинная вера, любовь, достоинство, самообладание и творческий огонь вели Антарову по жизни и были её духовной основой. Внутренняя духовная работа была истоком возвышенности её творчества и всей жизни.
Современники отмечали её умение принимать все обстоятельства жизни в полном спокойствии и самообладании. Несмотря на сложности, она всегда оставалась великодушным человеком, ищущим духовных истин.
«Ты должен уметь принять все обстоятельства, входящие в твой день, признать их своими, всецело и единственно тебе необходимыми. Не в теориях и обетах должна выражаться твоя любовь к брату-человеку и Родине, а в действиях простого дня. И только эта каждодневная доброта и есть тот нелицемерный путь к знанию...»
Читать ⤵️
@soradenie_rodina #опыт_души #дух #верность_пути @soradenie
Любя побеждай!
Конкордия Антарова — выдающаяся оперная певица начала ХХ века, философ, мистик, подаривший роман о духовном взрослении «Две жизни», ученица К.С. Станиславского, духовный учитель для многих её последователей.
Истинная вера, любовь, достоинство, самообладание и творческий огонь вели Антарову по жизни и были её духовной основой. Внутренняя духовная работа была истоком возвышенности её творчества и всей жизни.
Современники отмечали её умение принимать все обстоятельства жизни в полном спокойствии и самообладании. Несмотря на сложности, она всегда оставалась великодушным человеком, ищущим духовных истин.
«Ты должен уметь принять все обстоятельства, входящие в твой день, признать их своими, всецело и единственно тебе необходимыми. Не в теориях и обетах должна выражаться твоя любовь к брату-человеку и Родине, а в действиях простого дня. И только эта каждодневная доброта и есть тот нелицемерный путь к знанию...»
Читать ⤵️
@soradenie_rodina #опыт_души #дух #верность_пути @soradenie
Teletype
Любя побеждай!
Конкордия Антарова — выдающаяся оперная певица начала ХХ века, философ, мистик, подаривший роман о духовном взрослении «Две жизни»...
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Гори, гори ясно, чтобы не погасло!
В канун самой волшебной ночи в году, когда истончаются миры и самое заветное сбывается, — что может быть лучше доброй детской сказки? ✨
Во время Великой Отечественной войны, в начале 1943 года в газете «Литература и искусство» С.Я. Маршак опубликовал обращение «Моему читателю»:
«Мой шестилетний корреспондент спрашивает меня, почему я, которого дети считают своим собственным писателем, изменил им и в последний год писал только для больших. Я по-прежнему верен детям, для которых всю жизнь писал сказки, песни, смешные книжки. По-прежнему я очень много думаю о них. Думать о детях — это значит думать о будущем. И вот, думая о будущем, я не могу не отдавать себя целиком простой и скромной службе писателя военного времени».
Тем не менее, эта просьба запала писателю в душу. И Маршак между военными корреспонденциями находит время для создания пьесы о двенадцати месяцах, собравшихся у костра в новогоднюю ночь.
«„Двенадцать месяцев“ я писал в суровой, затемнённой, военной Москве — в часы отдыха от работы в газете и „Окнах ТАСС“. Мне казалось, что в суровые времена дети нуждаются в поэтической сказке».
Если писатель на своём творческом «вдохе» может проявить из небесных сфер высокие смыслы, присущие народу, его памяти, его духу, то такое произведение будет сердечно принято людьми. Так и произошло с «Двенадцатью месяцами». 🌙
В сказке все герои безымянны и несут в себе глубинные образы: Двенадцать месяцев — Божественное начало, Падчерица и её семья, Сестра и Мачеха — это противоположности, две ипостаси человеческого существа, чистая Душа с её изначальным светом и тёмная сторона, несущая жадность, зависть и корысть; Солдат — это образ человеческой совести, наделённой разумением; Королева (и её «32-ое декабря») — это эго, власть ума, нарушающего божественные Коны Бытия.
Здесь красочно показаны все матричные устои. Мы сопереживаем главной героине, доброй и трудолюбивой девушке, родной всем силам природы, которая в тяжёлый час в глубине тёмного леса видит сияние костра Братьев-Месяцев, иными словами — Высшей силы и её вечного света. Девушка получает в дар колечко, в котором от большого костра малая искорка, а она «всегда в темноте подсветит». Мы узнаём себя, когда у героини отнимают её колечко — искорку («Будто и не было ничего! Ни огня, ни кольца, ни цветов», — поёт девушка, у которой остались живы струны души).
🪄 Эта детская сказка о том, что Душе надо научиться любить и трудиться, и тогда жизнь будет наполнена настоящим волшебством. Ты сам, в согласии с божественной природой мира и себя самого, сотворишь волшебство жизни и не потеряешь заповедной дороги к Вселенскому костру.
Сам Самуил Яковлевич говорил так:
«Надо раскладывать костёр, а огонь придёт с неба…
Сейчас, в наше новое советское время о труде пишут немало, но несколько однообразно и подчас назидательно. А между тем о труде можно и должно говорить совершенно по-разному. Сюжет моей пьесы заключается в том, что в дремучем лесу после разгула стихий королевой оказывается скорей падчерица, чем сама королева, учителем — солдат с его житейским опытом, а не профессор, наделённый книжной премудростью. Всё, что обещала королева за подснежники — шубу, наряды, катанье в санях, — она получает в трудную минуту от великодушной бедной девочки. Я долго думал над финалом и решил вернуть падчерицу домой — из сказки в реальную жизнь — с тем, чтобы все месяцы гостили у её чистого сердца по очереди. Мне хотелось, чтобы сказка рассказала о том, что только простодушным и честным людям открывается природа, ибо постичь её тайны может только тот, кто соприкасается с трудом».
❄️ Мы от души рекомендуем нашим читателям в канун Нового года посмотреть вместе с детьми эту светлую сказку, написанную в 1943 году посреди войны, голода и холода. Сказку о новогодних подснежниках как о чуде, возможном благодаря соединению труда и любящего сердца.
В СССР по сказке были сняты рисованный мультфильм 1956 года и художественный фильм 1972 года, оба являющиеся безусловными шедеврами советского воспитательного искусства.
Гори, гори ясно, чтобы не погасло!
В канун самой волшебной ночи в году, когда истончаются миры и самое заветное сбывается, — что может быть лучше доброй детской сказки? ✨
Во время Великой Отечественной войны, в начале 1943 года в газете «Литература и искусство» С.Я. Маршак опубликовал обращение «Моему читателю»:
«Мой шестилетний корреспондент спрашивает меня, почему я, которого дети считают своим собственным писателем, изменил им и в последний год писал только для больших. Я по-прежнему верен детям, для которых всю жизнь писал сказки, песни, смешные книжки. По-прежнему я очень много думаю о них. Думать о детях — это значит думать о будущем. И вот, думая о будущем, я не могу не отдавать себя целиком простой и скромной службе писателя военного времени».
Тем не менее, эта просьба запала писателю в душу. И Маршак между военными корреспонденциями находит время для создания пьесы о двенадцати месяцах, собравшихся у костра в новогоднюю ночь.
«„Двенадцать месяцев“ я писал в суровой, затемнённой, военной Москве — в часы отдыха от работы в газете и „Окнах ТАСС“. Мне казалось, что в суровые времена дети нуждаются в поэтической сказке».
Если писатель на своём творческом «вдохе» может проявить из небесных сфер высокие смыслы, присущие народу, его памяти, его духу, то такое произведение будет сердечно принято людьми. Так и произошло с «Двенадцатью месяцами». 🌙
В сказке все герои безымянны и несут в себе глубинные образы: Двенадцать месяцев — Божественное начало, Падчерица и её семья, Сестра и Мачеха — это противоположности, две ипостаси человеческого существа, чистая Душа с её изначальным светом и тёмная сторона, несущая жадность, зависть и корысть; Солдат — это образ человеческой совести, наделённой разумением; Королева (и её «32-ое декабря») — это эго, власть ума, нарушающего божественные Коны Бытия.
Здесь красочно показаны все матричные устои. Мы сопереживаем главной героине, доброй и трудолюбивой девушке, родной всем силам природы, которая в тяжёлый час в глубине тёмного леса видит сияние костра Братьев-Месяцев, иными словами — Высшей силы и её вечного света. Девушка получает в дар колечко, в котором от большого костра малая искорка, а она «всегда в темноте подсветит». Мы узнаём себя, когда у героини отнимают её колечко — искорку («Будто и не было ничего! Ни огня, ни кольца, ни цветов», — поёт девушка, у которой остались живы струны души).
🪄 Эта детская сказка о том, что Душе надо научиться любить и трудиться, и тогда жизнь будет наполнена настоящим волшебством. Ты сам, в согласии с божественной природой мира и себя самого, сотворишь волшебство жизни и не потеряешь заповедной дороги к Вселенскому костру.
Сам Самуил Яковлевич говорил так:
«Надо раскладывать костёр, а огонь придёт с неба…
Сейчас, в наше новое советское время о труде пишут немало, но несколько однообразно и подчас назидательно. А между тем о труде можно и должно говорить совершенно по-разному. Сюжет моей пьесы заключается в том, что в дремучем лесу после разгула стихий королевой оказывается скорей падчерица, чем сама королева, учителем — солдат с его житейским опытом, а не профессор, наделённый книжной премудростью. Всё, что обещала королева за подснежники — шубу, наряды, катанье в санях, — она получает в трудную минуту от великодушной бедной девочки. Я долго думал над финалом и решил вернуть падчерицу домой — из сказки в реальную жизнь — с тем, чтобы все месяцы гостили у её чистого сердца по очереди. Мне хотелось, чтобы сказка рассказала о том, что только простодушным и честным людям открывается природа, ибо постичь её тайны может только тот, кто соприкасается с трудом».
❄️ Мы от души рекомендуем нашим читателям в канун Нового года посмотреть вместе с детьми эту светлую сказку, написанную в 1943 году посреди войны, голода и холода. Сказку о новогодних подснежниках как о чуде, возможном благодаря соединению труда и любящего сердца.
В СССР по сказке были сняты рисованный мультфильм 1956 года и художественный фильм 1972 года, оба являющиеся безусловными шедеврами советского воспитательного искусства.
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Артемьев. В служении музыке
30 ноября исполняется 85 лет Эдуарду Артемьеву, известному композитору, народному артисту России, автору музыки к кинофильмам Михалкова, Тарковского, Кончаловского. Всенародную любовь эти картины во многом приобрели благодаря проникновенным мелодиям Эдуарда Николаевича.
«Музыка — это кратчайший путь к Богу. Всё в мире есть волна, и музыка — это тоже волны, колебания, и если я, композитор, вступаю в резонанс с чем-то высоким, божественным, это проникает в душу человека. Происходит соединение с Создателем — он потрогал и меня, и вас. Это великое счастье».
Читать далее 👇
@soradenie_rodina #служение #молодость #музыка @soradenie
Артемьев. В служении музыке
30 ноября исполняется 85 лет Эдуарду Артемьеву, известному композитору, народному артисту России, автору музыки к кинофильмам Михалкова, Тарковского, Кончаловского. Всенародную любовь эти картины во многом приобрели благодаря проникновенным мелодиям Эдуарда Николаевича.
«Музыка — это кратчайший путь к Богу. Всё в мире есть волна, и музыка — это тоже волны, колебания, и если я, композитор, вступаю в резонанс с чем-то высоким, божественным, это проникает в душу человека. Происходит соединение с Создателем — он потрогал и меня, и вас. Это великое счастье».
Читать далее 👇
@soradenie_rodina #служение #молодость #музыка @soradenie
Teletype
Артемьев. В служении музыке
30 ноября исполняется 85 лет Эдуарду Артемьеву, известному композитору, народному артисту России, автору музыки к кинофильмам Михалкова...
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Григорий Александров. Весна советской эпохи
Отрывок из книги «Летопись Рода Харийского»:
«Существуют звёздные души, звёздные странники, в которых жива алгоритмика. Это люди-искры, светят они очень ярко, оставляя свет в душах других. Они всегда задают ритм эпохи. Это поэты, музыканты, деятели науки и культуры. У них проявлено наследие. Это всегда изящные работы, в которых нет грубости».
Среди таких звёздных душ — советский кинорежиссёр Григорий Александров. И сегодня, в преддверии первых весенних дней, мы предлагаем пересмотреть его «Весну».
Она вышла на экраны кинотеатров 2 июля 1947 года. Позади была война и Победа. Полстраны лежало в руинах, в Москве чернели обгоревшие здания, разрушенные вокзалы, ещё не отменили карточную систему. Съёмки частично прошли в пражской киностудии, так как «Мосфильм» ещё не был восстановлен. 🎥
Поколение победителей, советских людей того времени несло в себе высоту духа. Но чтобы при возросшем духе человек был целостным, нужно дать петь душе. И вот, после тяжких испытаний, в стране появляется эта весенняя легкокрылая картина Александрова, музыкальная комедия с Любовью Орловой в главной роли.
Первые кадры ослепляют своим светом. Мы видим как Родина, столица возрождается на стройплощадках, на заново уложенных дорогах, цветущих проспектах. Девушки в белых платьях поют и шагают в новое, светлое «впереди». Всё пронизано созиданием и единством.
По сути, беззаботный, на первый взгляд, сюжет этой комедии про то, как важен баланс духовного и материального. Здесь это выразилось в том, что наука и искусство могут быть очень близки друг другу, если это служит единому смыслу.
Преображение, перетекание одной героини в другую обогатило их обеих, наполнив новым содержанием, новой свежестью и глубиной.
🔆 Интересно, что в фильме нашла своё отражение мечта о солнечной энергии на службе людей. Один из главных образов — Солнце, дающее жизнь. А одна из идей фильма — нет сухой технократии, да — проявлению любви и радости во всём.
Главный же смысл этой киноработы Александрова — «пробуждение весны в душе человека», а также пробуждение Весны в жизни страны. Весны, как аспекта вечного возрождения, перерождения в новое качество. Это как выверт в глубину сердца, в любовь.
Картина преисполнена этим цветением, вешней красотой весенней столицы, прекрасной, словно смеющаяся вода апрельского ручья, музыкой Дунаевского.
Александровская «Весна» говорит зрителю: всё, что живёт в душе, о чём она мечтает, нужно выплеснуть в жизнь, в окружающую действительность, утверждая завтрашний день из самого светлого и радостного, что есть в тебе на всеобщее благо. 💐
Режиссёр, безусловно, обладал такими качествами души, как радость и легкомыслие в его истинном значении.
Он считал, что жанр советской комедии «слишком запроблемили, и она перестала быть смешной». И ему удалось не только это исправить, но и совершить революцию в советском кино. Он прорвал блокаду вокруг комедийного жанра: после своих «Весёлых ребят» и советские комедии хлынули на экраны. Толчок к этому дал Сталин, заметив в беседе с Максимом Горьким, что «народу нужно жизнерадостное искусство, которое в Советском Союзе зажимают». Сталин прямо поддерживал картины Александрова.
«Сaтирa, хлёсткий юмор, кaрикaтурa — это оружие борьбы с отживaющим, мешaющим продвижению вперёд. А вот весёлость, жизнерaдостность — это зaмечaтельное средство утверждения нового, средство, вызывaющее у людей вдохновение».
🌷 Друзья, пересмотрите старое доброе советское кино Григория Александрова, его вечно молодую «Весну».
@soradenie_rodina #жизнь_как_кино #душа #жизнь @soradenie
Григорий Александров. Весна советской эпохи
Отрывок из книги «Летопись Рода Харийского»:
«Существуют звёздные души, звёздные странники, в которых жива алгоритмика. Это люди-искры, светят они очень ярко, оставляя свет в душах других. Они всегда задают ритм эпохи. Это поэты, музыканты, деятели науки и культуры. У них проявлено наследие. Это всегда изящные работы, в которых нет грубости».
Среди таких звёздных душ — советский кинорежиссёр Григорий Александров. И сегодня, в преддверии первых весенних дней, мы предлагаем пересмотреть его «Весну».
Она вышла на экраны кинотеатров 2 июля 1947 года. Позади была война и Победа. Полстраны лежало в руинах, в Москве чернели обгоревшие здания, разрушенные вокзалы, ещё не отменили карточную систему. Съёмки частично прошли в пражской киностудии, так как «Мосфильм» ещё не был восстановлен. 🎥
Поколение победителей, советских людей того времени несло в себе высоту духа. Но чтобы при возросшем духе человек был целостным, нужно дать петь душе. И вот, после тяжких испытаний, в стране появляется эта весенняя легкокрылая картина Александрова, музыкальная комедия с Любовью Орловой в главной роли.
Первые кадры ослепляют своим светом. Мы видим как Родина, столица возрождается на стройплощадках, на заново уложенных дорогах, цветущих проспектах. Девушки в белых платьях поют и шагают в новое, светлое «впереди». Всё пронизано созиданием и единством.
По сути, беззаботный, на первый взгляд, сюжет этой комедии про то, как важен баланс духовного и материального. Здесь это выразилось в том, что наука и искусство могут быть очень близки друг другу, если это служит единому смыслу.
Преображение, перетекание одной героини в другую обогатило их обеих, наполнив новым содержанием, новой свежестью и глубиной.
🔆 Интересно, что в фильме нашла своё отражение мечта о солнечной энергии на службе людей. Один из главных образов — Солнце, дающее жизнь. А одна из идей фильма — нет сухой технократии, да — проявлению любви и радости во всём.
Главный же смысл этой киноработы Александрова — «пробуждение весны в душе человека», а также пробуждение Весны в жизни страны. Весны, как аспекта вечного возрождения, перерождения в новое качество. Это как выверт в глубину сердца, в любовь.
Картина преисполнена этим цветением, вешней красотой весенней столицы, прекрасной, словно смеющаяся вода апрельского ручья, музыкой Дунаевского.
Александровская «Весна» говорит зрителю: всё, что живёт в душе, о чём она мечтает, нужно выплеснуть в жизнь, в окружающую действительность, утверждая завтрашний день из самого светлого и радостного, что есть в тебе на всеобщее благо. 💐
Режиссёр, безусловно, обладал такими качествами души, как радость и легкомыслие в его истинном значении.
Он считал, что жанр советской комедии «слишком запроблемили, и она перестала быть смешной». И ему удалось не только это исправить, но и совершить революцию в советском кино. Он прорвал блокаду вокруг комедийного жанра: после своих «Весёлых ребят» и советские комедии хлынули на экраны. Толчок к этому дал Сталин, заметив в беседе с Максимом Горьким, что «народу нужно жизнерадостное искусство, которое в Советском Союзе зажимают». Сталин прямо поддерживал картины Александрова.
«Сaтирa, хлёсткий юмор, кaрикaтурa — это оружие борьбы с отживaющим, мешaющим продвижению вперёд. А вот весёлость, жизнерaдостность — это зaмечaтельное средство утверждения нового, средство, вызывaющее у людей вдохновение».
Г. Александров
Тогда, на излёте сталинского периода, когда большинство светоносных душ, воплотившихся для сдвига в истории, было выбито в мировой бойне, завести сюда достаточное количество света не удалось. Сейчас мы находимся на пороге новой эпохи, на пороге развития нового русского кинематографа, который обязательно добавит в жизнь больше Жизни. 🌷 Друзья, пересмотрите старое доброе советское кино Григория Александрова, его вечно молодую «Весну».
@soradenie_rodina #жизнь_как_кино #душа #жизнь @soradenie
Forwarded from РОДИНА в наших сердцах
#любить_сердцем
Из книги «Святорусы»
Глава 42. «Любить сердцем»
Соразмерное влияние пространственной конфигурации на человека позволяет ему раскрыть световые наработки, которые соприкасаются с другими гранями реальности. Эти прошлые опыты имеют ключевое значение для формирования целостной структуры восприятия внутри этой реальности и позволяют живе течь в единственно верном направлении. Звёздные опыты наполняют пространства жизни нужными основами, опираясь на которые человек становится живым. Главным центром в этой схеме является сердце. Это некий духовный центр, сопрягающийся с различными видами реальностей, который способен преобразовать множественный опыт в ту энергию, которая нужна. Этот опыт, эта энергия и является основой для базовых преобразований внутри всей системы.
Любить всем сердцем — это значит безусловно сопрягать те первоосновы прошлых световых наработок, идущих из других граней реальности в эту. Процесс очень похож на сбор нектара, и в зависимости от того, насколько сердце готово воспринять и преобразовывать этот нектар, такой мёд и получится. Этот опыт становится основой не только для этого, но и для следующих воплощений. По сути, сердце многомерно, а любовь вечна, так же, как и путь. Поэтому, когда сердце любит, сопрягаясь с бесконечным, является путь. Тогда внешнее играет лишь опосредованную роль в жизни человека, не становясь для него опорой.
Открытое сердце — это как гора Меру. Являя абсолютный опыт первооснов вечного пути, оно создаёт абсолютную меру внутри иррадиальной системы, контролируемой сознанием. Любовь же является здесь абсолютным базовым принципом, позволяющим световым опытам проявляться в моменте. Люди собирают разный опыт в разных жизнях. Насколько они могут им насладиться, говорит о том, насколько сердце может любить. Разные люди, встречаясь им на пути, составляют часть этого светового опыта, идущего сквозь жизни. Распознать это сразу может не каждый, поэтому люди сначала тренируются в принятии, потом в сопряжении с этим опытом, потом в любви, встраивая его в вечный путь души. Если сердце открыто, то человек способен моментально распознать световой опыт, который струится из души другого. Если нет — ему нужно много времени, чтобы разобраться с этим и встроить его в световой процесс. Порой тяжёлые раны сердца не дают увидеть свет за кармическим отягощением, потому что сопряжение невозможно через прослойки. И тогда человеку нужно пройти через боль, чтобы освободиться от неё. Проживая боль, человек её трансформирует в разного вида и уровня энергии, пока не преодолеет замутнённость, прослойку. Идя разными путями, человек познаёт любовь через встречи с разными душами, учась любить сердцем тот свет, который от них идёт, соединяя на своём пути множество судеб.
@soradenie_rodina #святорусы #любовь #Разум_Сердца @soradenie
Из книги «Святорусы»
Глава 42. «Любить сердцем»
Соразмерное влияние пространственной конфигурации на человека позволяет ему раскрыть световые наработки, которые соприкасаются с другими гранями реальности. Эти прошлые опыты имеют ключевое значение для формирования целостной структуры восприятия внутри этой реальности и позволяют живе течь в единственно верном направлении. Звёздные опыты наполняют пространства жизни нужными основами, опираясь на которые человек становится живым. Главным центром в этой схеме является сердце. Это некий духовный центр, сопрягающийся с различными видами реальностей, который способен преобразовать множественный опыт в ту энергию, которая нужна. Этот опыт, эта энергия и является основой для базовых преобразований внутри всей системы.
Любить всем сердцем — это значит безусловно сопрягать те первоосновы прошлых световых наработок, идущих из других граней реальности в эту. Процесс очень похож на сбор нектара, и в зависимости от того, насколько сердце готово воспринять и преобразовывать этот нектар, такой мёд и получится. Этот опыт становится основой не только для этого, но и для следующих воплощений. По сути, сердце многомерно, а любовь вечна, так же, как и путь. Поэтому, когда сердце любит, сопрягаясь с бесконечным, является путь. Тогда внешнее играет лишь опосредованную роль в жизни человека, не становясь для него опорой.
Открытое сердце — это как гора Меру. Являя абсолютный опыт первооснов вечного пути, оно создаёт абсолютную меру внутри иррадиальной системы, контролируемой сознанием. Любовь же является здесь абсолютным базовым принципом, позволяющим световым опытам проявляться в моменте. Люди собирают разный опыт в разных жизнях. Насколько они могут им насладиться, говорит о том, насколько сердце может любить. Разные люди, встречаясь им на пути, составляют часть этого светового опыта, идущего сквозь жизни. Распознать это сразу может не каждый, поэтому люди сначала тренируются в принятии, потом в сопряжении с этим опытом, потом в любви, встраивая его в вечный путь души. Если сердце открыто, то человек способен моментально распознать световой опыт, который струится из души другого. Если нет — ему нужно много времени, чтобы разобраться с этим и встроить его в световой процесс. Порой тяжёлые раны сердца не дают увидеть свет за кармическим отягощением, потому что сопряжение невозможно через прослойки. И тогда человеку нужно пройти через боль, чтобы освободиться от неё. Проживая боль, человек её трансформирует в разного вида и уровня энергии, пока не преодолеет замутнённость, прослойку. Идя разными путями, человек познаёт любовь через встречи с разными душами, учась любить сердцем тот свет, который от них идёт, соединяя на своём пути множество судеб.
@soradenie_rodina #святорусы #любовь #Разум_Сердца @soradenie