Американское чтиво (2023)
Чернокожий писатель, профессор и преподаватель литературы Телониус Эллисон по прозвищу Монк вынужден взять отпуск в университете, так как не все студенты согласны с его методами преподавания. Он отправляется навестить семью, с которой не общался около 10 лет, и обстоятельства складываются так, что мужчине теперь придётся содержать пожилую мать.
Фильм умело высмеивает основную западную повестку последнего десятилетия. Главный герой, на первый взгляд смелый борец с несправедливостью, ставящий себя выше творящегося вокруг него абсурда. Но сюжет на редкость умело даёт возможность сблизиться с героем и раскрыть не самые лучшие стороны его личности. На первых порах его противостояние этой машине толерантности вполне себе вдохновляет, но в то же время начинают возникать вопросы и к нему самому. Мнение о нём меняется и формируется на протяжении всего показа, и мы лишены полноценной картинки до последнего момента.
В целом, большая часть хронометража предстаёт комедией, отлично стебущей как лицемерных издателей и промоутеров, так и самих писателей, которые толком не знают, о чём пишут. И большой плюс юмора картины заключается в том, что он не пытается оскорбить зрителя - он очень живой и непринуждённый, и оттого его легко усваивать. Да, в картине есть огрехи - немного резкие переходы из комедии в драму; некоторые спорные шутки и, может быть, не самая захватывающая концовка. Однако после себя она всё равно оставляет больше положительных эмоций, нежели негативных.
ОЦЕНКИ: КП-7.3; IMDb-7.6
#кино_полотно
Чернокожий писатель, профессор и преподаватель литературы Телониус Эллисон по прозвищу Монк вынужден взять отпуск в университете, так как не все студенты согласны с его методами преподавания. Он отправляется навестить семью, с которой не общался около 10 лет, и обстоятельства складываются так, что мужчине теперь придётся содержать пожилую мать.
Фильм умело высмеивает основную западную повестку последнего десятилетия. Главный герой, на первый взгляд смелый борец с несправедливостью, ставящий себя выше творящегося вокруг него абсурда. Но сюжет на редкость умело даёт возможность сблизиться с героем и раскрыть не самые лучшие стороны его личности. На первых порах его противостояние этой машине толерантности вполне себе вдохновляет, но в то же время начинают возникать вопросы и к нему самому. Мнение о нём меняется и формируется на протяжении всего показа, и мы лишены полноценной картинки до последнего момента.
В целом, большая часть хронометража предстаёт комедией, отлично стебущей как лицемерных издателей и промоутеров, так и самих писателей, которые толком не знают, о чём пишут. И большой плюс юмора картины заключается в том, что он не пытается оскорбить зрителя - он очень живой и непринуждённый, и оттого его легко усваивать. Да, в картине есть огрехи - немного резкие переходы из комедии в драму; некоторые спорные шутки и, может быть, не самая захватывающая концовка. Однако после себя она всё равно оставляет больше положительных эмоций, нежели негативных.
ОЦЕНКИ: КП-7.3; IMDb-7.6
#кино_полотно
Мечты робота (2023)
Сидя вечером у телевизора в своей квартире на Манхэттене, пес и не подозревал, что после покупки друга-робота по объявлению, в его жизнь ворвутся приключения, которые раз и навсегда изменят его жизнь.
Несмотря на то, что это анимация, авторы вложили в свою историю очень глубокие и сложные идеи, над которыми каждому из нас стоит хорошенько задуматься. В мультфильме поднимаются темы одиночества, надежды и поисков себя. Вместе с Псом и его Роботом мы проходим через множество приключений в большом городе, учимся понимать как самих себя, так и наше окружение, что сделать порой совсем непросто.
Мультфильм выполнен в стиле 2D анимации, что делает его гораздо более душевным и ностальгичным, чем большинство современных компьютерных мультфильмов. Есть в этой технологии свой особенный шарм, который уж точно ни с чем не спутать, и авторы его использовали на все сто процентов, чтобы передать дух своей истории.
Кроме того, в саундтрек проекта входят культовые поп-мелодии из 80-х. И это именно то приятное дополнение, которое положительно влияет на восприятие окружающей действительности глазами главных героев.
ОЦЕНКИ: КП-7.8; IMDb-7.5
#кино_полотно
Сидя вечером у телевизора в своей квартире на Манхэттене, пес и не подозревал, что после покупки друга-робота по объявлению, в его жизнь ворвутся приключения, которые раз и навсегда изменят его жизнь.
Несмотря на то, что это анимация, авторы вложили в свою историю очень глубокие и сложные идеи, над которыми каждому из нас стоит хорошенько задуматься. В мультфильме поднимаются темы одиночества, надежды и поисков себя. Вместе с Псом и его Роботом мы проходим через множество приключений в большом городе, учимся понимать как самих себя, так и наше окружение, что сделать порой совсем непросто.
Мультфильм выполнен в стиле 2D анимации, что делает его гораздо более душевным и ностальгичным, чем большинство современных компьютерных мультфильмов. Есть в этой технологии свой особенный шарм, который уж точно ни с чем не спутать, и авторы его использовали на все сто процентов, чтобы передать дух своей истории.
Кроме того, в саундтрек проекта входят культовые поп-мелодии из 80-х. И это именно то приятное дополнение, которое положительно влияет на восприятие окружающей действительности глазами главных героев.
ОЦЕНКИ: КП-7.8; IMDb-7.5
#кино_полотно
Зона интересов (2023)
Рудольф Хёсс работает комендантом концентрационного лагеря Освенцим. В нескольких метрах от его работы стоит его дом с просторным участком: небольшой бассейн, беседка, ухоженные лужайки, огород и даже оранжерея. В этом райском уголке, за стеной которого днём и ночью раздаются крики и непрерывно работает крематорий, растут пятеро детей, сюда приходят гости и коллеги, здесь пара планирует своё будущее.
Основной прием фильма заключается в том, что самое страшное вынесено за кадр, как оно вынесено за сознание главных героев. Ленту можно описать как сборник сценок из быта обычной немецкой семьи. Сценки эти сами по себе неинтересны, но обретают двусмысленность под звуки работы печей для кремации и бесконечных неутихающих выстрелов. Но это не вызывает шока или просто удивления - зритель с самого начала знает о равнодушии семьи коменданта над страданиями других. Может меняться лишь степень отвращения к героям, которые построили личное благополучие на игнорировании зверств соседнего концлагеря.
Сама идея и гнетущая атмосфера являются движущими силами ленты. Съемки в холодной отстраненной манере помогают создать ощущение беспокойства и отчуждения, а использование света и звука только усиливает данный эффект.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.7
#кино_полотно
Рудольф Хёсс работает комендантом концентрационного лагеря Освенцим. В нескольких метрах от его работы стоит его дом с просторным участком: небольшой бассейн, беседка, ухоженные лужайки, огород и даже оранжерея. В этом райском уголке, за стеной которого днём и ночью раздаются крики и непрерывно работает крематорий, растут пятеро детей, сюда приходят гости и коллеги, здесь пара планирует своё будущее.
Основной прием фильма заключается в том, что самое страшное вынесено за кадр, как оно вынесено за сознание главных героев. Ленту можно описать как сборник сценок из быта обычной немецкой семьи. Сценки эти сами по себе неинтересны, но обретают двусмысленность под звуки работы печей для кремации и бесконечных неутихающих выстрелов. Но это не вызывает шока или просто удивления - зритель с самого начала знает о равнодушии семьи коменданта над страданиями других. Может меняться лишь степень отвращения к героям, которые построили личное благополучие на игнорировании зверств соседнего концлагеря.
Сама идея и гнетущая атмосфера являются движущими силами ленты. Съемки в холодной отстраненной манере помогают создать ощущение беспокойства и отчуждения, а использование света и звука только усиливает данный эффект.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.7
#кино_полотно
Бедные-несчастные (2023)
Викторианский Лондон. Сумасшедший хирург Годвин вылавливает из Темзы тело молодой беременной женщины, прыгнувшей с моста, пересаживает ей мозг её собственного нерожденного младенца и реанимирует. Белла поначалу передвигается как сломанная кукла и имеет весьма ограниченный словарный запас, но быстро учится.
Безусловно, это самый смелый проект текущего наградного сезона. Режиссер Йоргос Лантимос блестяще находит баланс в визуальной составляющей фильма, используя нестандартные ракурсы камеры, чтобы усилить чувство дезориентации и беспокойства. Впечатляющая постановка и декорации, а также самобытный саундтрек определенно поднимают фильм на новый уровень, а дизайн костюмов невероятно красив и соответствует эпохе. Цветовая палитра на экране создает диковинную сказочную атмосферу.
Однозначно стоит выделить работу Эммы Стоун. Для ее карьеры эта роль открывает новую веху в актерской судьбе, обозначая пример ее мастерства со времен «Ла-Ла Ленда». Она блистает на экране невероятной гаммой эмоций, демонстрируя великолепную физическую и словесную хореографию, потрясно справляется с последовательным изменением личности своего персонажа.
Вызывает вопросы только отсутствие проработанности взаимодействия между персонажами. Каждый из них зациклен на себе и своих интересах. Хоть нам и нарочито подчеркивают, что они живые люди и частенько оказываются в плену самых разных эмоций, но при этом они кажутся механическими куклами с определенными убеждениями, им как будто не хватает одушевленности и внутреннего конфликта.
ОЦЕНКИ: КП-7.9; IMDb-8.2
#кино_полотно
Викторианский Лондон. Сумасшедший хирург Годвин вылавливает из Темзы тело молодой беременной женщины, прыгнувшей с моста, пересаживает ей мозг её собственного нерожденного младенца и реанимирует. Белла поначалу передвигается как сломанная кукла и имеет весьма ограниченный словарный запас, но быстро учится.
Безусловно, это самый смелый проект текущего наградного сезона. Режиссер Йоргос Лантимос блестяще находит баланс в визуальной составляющей фильма, используя нестандартные ракурсы камеры, чтобы усилить чувство дезориентации и беспокойства. Впечатляющая постановка и декорации, а также самобытный саундтрек определенно поднимают фильм на новый уровень, а дизайн костюмов невероятно красив и соответствует эпохе. Цветовая палитра на экране создает диковинную сказочную атмосферу.
Однозначно стоит выделить работу Эммы Стоун. Для ее карьеры эта роль открывает новую веху в актерской судьбе, обозначая пример ее мастерства со времен «Ла-Ла Ленда». Она блистает на экране невероятной гаммой эмоций, демонстрируя великолепную физическую и словесную хореографию, потрясно справляется с последовательным изменением личности своего персонажа.
Вызывает вопросы только отсутствие проработанности взаимодействия между персонажами. Каждый из них зациклен на себе и своих интересах. Хоть нам и нарочито подчеркивают, что они живые люди и частенько оказываются в плену самых разных эмоций, но при этом они кажутся механическими куклами с определенными убеждениями, им как будто не хватает одушевленности и внутреннего конфликта.
ОЦЕНКИ: КП-7.9; IMDb-8.2
#кино_полотно
Феррари (2023)
Модена, 1957 год. Основатель компании-национального достояния Энцо Феррари переживает смерть сына и живёт на два дома — с женой отношения не ладятся, а от давней любовницы у него растёт второй сын. Из-за низких продаж над Ferrari нависает угроза банкротства, а чтобы найти инвестора, Энцо нужно убедить жену дать ему полный контроль над акциями и поднять престиж марки победой в грандиозной гонке на выносливость Mille Miglia.
Режиссер Майкл Манн не пошел по стандартному хронологическому пути байопиков, а решил показать один год из жизни итальянского автогонщика.
Фильм начинается неторопливо - зрителю показывают десятки малознакомых людей с классическими машинами и костюмами, живописными пейзажами, прелестными итальянскими городками с их неподражаемым колоритом и архитектурой. Также визуально атмосферу 50-х годов пышного юга Италии отлично дополняет операторская работа и игра с цветом в кадре.
А те, кто ждал от ленты виртуозные автомобильные гонки на износ, могут быть разочарованы. Здесь на первый план выходят перипетии семейной жизни.
Стоит отдать должное заглавному актерскому дуэту в лице Адама Драйвера-Пенелопы Крус. Сцены несчастных супругов, переживающих смерть сына и своих отношений-то ядро, которое держит фильм. Грим, пластика и акцент Адама прекрасно ложится на роль властного предпринимателя. Ну а Пенелопа просто выжигает все пространство вокруг себя. Главный мискаст проекта – это роль любовницы главного героя. Шейлин Вудли с потрёпанным внешним видом - кто угодно, но точно не роковая соблазнительница.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.5
#кино_полотно
Модена, 1957 год. Основатель компании-национального достояния Энцо Феррари переживает смерть сына и живёт на два дома — с женой отношения не ладятся, а от давней любовницы у него растёт второй сын. Из-за низких продаж над Ferrari нависает угроза банкротства, а чтобы найти инвестора, Энцо нужно убедить жену дать ему полный контроль над акциями и поднять престиж марки победой в грандиозной гонке на выносливость Mille Miglia.
Режиссер Майкл Манн не пошел по стандартному хронологическому пути байопиков, а решил показать один год из жизни итальянского автогонщика.
Фильм начинается неторопливо - зрителю показывают десятки малознакомых людей с классическими машинами и костюмами, живописными пейзажами, прелестными итальянскими городками с их неподражаемым колоритом и архитектурой. Также визуально атмосферу 50-х годов пышного юга Италии отлично дополняет операторская работа и игра с цветом в кадре.
А те, кто ждал от ленты виртуозные автомобильные гонки на износ, могут быть разочарованы. Здесь на первый план выходят перипетии семейной жизни.
Стоит отдать должное заглавному актерскому дуэту в лице Адама Драйвера-Пенелопы Крус. Сцены несчастных супругов, переживающих смерть сына и своих отношений-то ядро, которое держит фильм. Грим, пластика и акцент Адама прекрасно ложится на роль властного предпринимателя. Ну а Пенелопа просто выжигает все пространство вокруг себя. Главный мискаст проекта – это роль любовницы главного героя. Шейлин Вудли с потрёпанным внешним видом - кто угодно, но точно не роковая соблазнительница.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.5
#кино_полотно