Общество снега (2023)
1972 год. Уругвайский самолет терпит крушение в самом сердце Анд, и выжившим приходится надеяться только друг на друга. Оказавшись в ловушке в одном из самых недоступных мест на планете, они вынуждены прибегать к крайним мерам, чтобы остаться в живых.
Режиссер Хуан Антонио Байона в очередной раз взялся за историю выживания, где атмосфера безысходности и надежды чередуются между собой посредством масштабных разрушительных сцен и нагнетающего звукового сопровождения.
Режиссер остается эмоционально непредвзятым на протяжении всей ленты, он принимает каждую из сторон и вроде бы остается безучастным и дает истории самой себя рассказать, но при этом наполняет ее скрытым смыслом. В фильме отсутствует центральный персонаж, и этот факт уравнивает между собой героев трагических событий. Каждый актер отлично справляется со своей ролью, независимо от того является она главной или второстепенной. Поэтому характер, образ и чувства героев в полной мере переданы на большой экран. Ощущается дух товарищества, которое возникает, когда они цепляются за жизнь, тихие акты самопожертвования, которые не поддаются логике и разуму, и отчаянная надежда, которая питает их борьбу с невозможным.
ОЦЕНКИ: КП-7.6; IMDb-7.9
#кино_полотно
1972 год. Уругвайский самолет терпит крушение в самом сердце Анд, и выжившим приходится надеяться только друг на друга. Оказавшись в ловушке в одном из самых недоступных мест на планете, они вынуждены прибегать к крайним мерам, чтобы остаться в живых.
Режиссер Хуан Антонио Байона в очередной раз взялся за историю выживания, где атмосфера безысходности и надежды чередуются между собой посредством масштабных разрушительных сцен и нагнетающего звукового сопровождения.
Режиссер остается эмоционально непредвзятым на протяжении всей ленты, он принимает каждую из сторон и вроде бы остается безучастным и дает истории самой себя рассказать, но при этом наполняет ее скрытым смыслом. В фильме отсутствует центральный персонаж, и этот факт уравнивает между собой героев трагических событий. Каждый актер отлично справляется со своей ролью, независимо от того является она главной или второстепенной. Поэтому характер, образ и чувства героев в полной мере переданы на большой экран. Ощущается дух товарищества, которое возникает, когда они цепляются за жизнь, тихие акты самопожертвования, которые не поддаются логике и разуму, и отчаянная надежда, которая питает их борьбу с невозможным.
ОЦЕНКИ: КП-7.6; IMDb-7.9
#кино_полотно
Герой наших снов (2023)
Ничем не примечательный лысеющий профессор среднего возраста Пол Мэтьюс ведёт обычную профессорскую жизнь, преподаёт в университете и много лет вынашивает идею книги о коллективном разуме муравьёв. Внезапно мужчина становится дико популярным — люди всего мира начинают видеть его во сне.
Начало фильма кажется безумным абсурдистским действием, где главный герой с удивлением и смущением реагирует на внезапно свалившуюся популярность, постоянно попадая в фантасмагорические ситуации. Но с каждой сценой лента всё быстрее несётся в сторону драмы, походя захватывая и элементы хоррора вперемешку с хейтом вокруг личности протагониста. Однако режиссер, а по совместительству и сценарист, Кристоффер Боргли словно боится острых углов, не развивая кино до нужного уровня катарсиса.
А вот Николас Кейдж полноценно раскрывается в данном фильме как драматический лицедей, в котором он нашел пространство для выдачи своего актерского перформанса. Он проделал впечатляющую работу над своим образом, удивительно точно сыграв среднестатистического преподавателя-учёного.
ОЦЕНКИ: КП-6.8; IMDb-7.0
#кино_полотно
Ничем не примечательный лысеющий профессор среднего возраста Пол Мэтьюс ведёт обычную профессорскую жизнь, преподаёт в университете и много лет вынашивает идею книги о коллективном разуме муравьёв. Внезапно мужчина становится дико популярным — люди всего мира начинают видеть его во сне.
Начало фильма кажется безумным абсурдистским действием, где главный герой с удивлением и смущением реагирует на внезапно свалившуюся популярность, постоянно попадая в фантасмагорические ситуации. Но с каждой сценой лента всё быстрее несётся в сторону драмы, походя захватывая и элементы хоррора вперемешку с хейтом вокруг личности протагониста. Однако режиссер, а по совместительству и сценарист, Кристоффер Боргли словно боится острых углов, не развивая кино до нужного уровня катарсиса.
А вот Николас Кейдж полноценно раскрывается в данном фильме как драматический лицедей, в котором он нашел пространство для выдачи своего актерского перформанса. Он проделал впечатляющую работу над своим образом, удивительно точно сыграв среднестатистического преподавателя-учёного.
ОЦЕНКИ: КП-6.8; IMDb-7.0
#кино_полотно
Мастер и Маргарита (2024)
Москва, 1930-е годы. Известный писатель на взлёте своей карьеры внезапно оказывается в центре литературного скандала. Спектакль по его пьесе снимают с репертуара, коллеги демонстративно избегают встречи, в считанные дни он превращается в изгоя. Вскоре после этого, он знакомится с Маргаритой, которая становится его возлюбленной и музой...
Казалось, что все попытки перенести это культовое литературное произведение всегда сопровождалось рядом проблем и критики. Будь то тяжёлый производственный процесс, недовольства от поклонников романа Булгакова - все эти факторы создавали изначальный скептизизм к новой адаптации.
Понимая, что дословная экранизация невозможна, режиссёр Михаил Локшин вместе со сценаристом Романом Кантором вытянули на первый план идею влияния творческой энергии на реальность. По мере действия фильма становится непонятно, где герои присутствуют в реальной жизни, а где творческий вымысел.
Художники-постановщики представили Москву тех времён в виде безбрежной стройки будущего с элементами компьютерной графики, с монументальными статуями и постаментами, с нескончаемыми лестницами, шествиями и заседаниями. При этом внутри спрятаны места, где люди обитают в небольших деревянных домах с резными окнами, уютными двориками с розами и котом на подоконнике.
Порадовали заезжанные российские актеры, чьи метаморфозы оказались на удивление органичными в мистическом булгаковском мире. Максимально расслабленный Евгений Цыганов на контрасте с невротически напряженной Юлией Снигирь создают эмоциональный накал ленты, а немецкий актёр Аугуст Диль отталкивающе прекрасен и обворожительно неприятен одновременно.
ОЦЕНКИ: КП-8.1
#кино_полотно
Москва, 1930-е годы. Известный писатель на взлёте своей карьеры внезапно оказывается в центре литературного скандала. Спектакль по его пьесе снимают с репертуара, коллеги демонстративно избегают встречи, в считанные дни он превращается в изгоя. Вскоре после этого, он знакомится с Маргаритой, которая становится его возлюбленной и музой...
Казалось, что все попытки перенести это культовое литературное произведение всегда сопровождалось рядом проблем и критики. Будь то тяжёлый производственный процесс, недовольства от поклонников романа Булгакова - все эти факторы создавали изначальный скептизизм к новой адаптации.
Понимая, что дословная экранизация невозможна, режиссёр Михаил Локшин вместе со сценаристом Романом Кантором вытянули на первый план идею влияния творческой энергии на реальность. По мере действия фильма становится непонятно, где герои присутствуют в реальной жизни, а где творческий вымысел.
Художники-постановщики представили Москву тех времён в виде безбрежной стройки будущего с элементами компьютерной графики, с монументальными статуями и постаментами, с нескончаемыми лестницами, шествиями и заседаниями. При этом внутри спрятаны места, где люди обитают в небольших деревянных домах с резными окнами, уютными двориками с розами и котом на подоконнике.
Порадовали заезжанные российские актеры, чьи метаморфозы оказались на удивление органичными в мистическом булгаковском мире. Максимально расслабленный Евгений Цыганов на контрасте с невротически напряженной Юлией Снигирь создают эмоциональный накал ленты, а немецкий актёр Аугуст Диль отталкивающе прекрасен и обворожительно неприятен одновременно.
ОЦЕНКИ: КП-8.1
#кино_полотно
Мятежная Луна, часть 1: Дитя огня (2023)
В галактической империи Праматерь после убийства королевской семьи власть узурпировал коварный сенатор. Когда ищущие повстанцев прибывают на захолустную луну Велдт, чтобы пополнить запасы пищи, а также убивать и насиловать, они неожиданно наталкиваются на сопротивление — загадочная женщина по имени Кора оказывается беглянкой из военной элиты империи.
При просмотре создается такое ощущение, будто Зак Снайдер нахватал отовсюду чужие идеи и решил слепить из них единую космическую историю. Для режиссера фильм представляет собой обширное хранилище давно существующих тем, он размышляет о своем собственном творении, вместо того, чтобы продвигать его. За два часа хронометража надо умудриться, чтобы проговорить кучу экспозиции, при этом не раскрыть ни героев, ни их мотивы и свести всё к драке на кулаках в тёмных декорациях. Главной героине в исполнении Софии Бутеллы вообще не сопереживаешь, она как робот с топориком, только бегает, стреляет и дерётся.
Вроде и все элементы классического космического приключения есть, но целостная картинка не складывается. И слабый сценарий, и откровенно неудачный выбор актрисы тому основные причины.
ОЦЕНКИ: КП-5.6; IMDb-5.6
#кино_полотно
В галактической империи Праматерь после убийства королевской семьи власть узурпировал коварный сенатор. Когда ищущие повстанцев прибывают на захолустную луну Велдт, чтобы пополнить запасы пищи, а также убивать и насиловать, они неожиданно наталкиваются на сопротивление — загадочная женщина по имени Кора оказывается беглянкой из военной элиты империи.
При просмотре создается такое ощущение, будто Зак Снайдер нахватал отовсюду чужие идеи и решил слепить из них единую космическую историю. Для режиссера фильм представляет собой обширное хранилище давно существующих тем, он размышляет о своем собственном творении, вместо того, чтобы продвигать его. За два часа хронометража надо умудриться, чтобы проговорить кучу экспозиции, при этом не раскрыть ни героев, ни их мотивы и свести всё к драке на кулаках в тёмных декорациях. Главной героине в исполнении Софии Бутеллы вообще не сопереживаешь, она как робот с топориком, только бегает, стреляет и дерётся.
Вроде и все элементы классического космического приключения есть, но целостная картинка не складывается. И слабый сценарий, и откровенно неудачный выбор актрисы тому основные причины.
ОЦЕНКИ: КП-5.6; IMDb-5.6
#кино_полотно
Вонка (2023)
Мечтая открыть магазин в городе, известном своим шоколадом, молодой и бедный Вилли Вонка обнаруживает, что индустрией управляет картель жадных шоколатье.
Идея фильма не привносит никакой новой информации о жизни Вонки за исключением небольшого эпизода, связанного с его детством. Нам пересказывают историю, которые все видели миллион раз: есть четкое зло без тени хорошего, есть четкое добро без тени плохого. Первое сначала побеждает, а потом проигрывает благодаря одной единственной работающей весь фильм механике. По итогу сюжет ленты становится безопасной и недостаточно глубокой попыткой угодить всем.
Однако у Пола Кинга не отнимешь умения снимать по-хорошему добрые фильмы. Большую часть времени интересно смотреть, как его герои располагают к себе: им хочется верить и сопереживать. Привычный и живой юмор, отлично подобранные британские актёры дополняют и показывают преимущества картины. А Тимоти Шаламе, как бы нам сильно этого не хотелось, не стоит сравнивать с актёрами разной эпохи, он просто другой, и его герой скорее удался, чем нет.
ОЦЕНКИ: КП-7.3; IMDb-7.2
#кино_полотно
Мечтая открыть магазин в городе, известном своим шоколадом, молодой и бедный Вилли Вонка обнаруживает, что индустрией управляет картель жадных шоколатье.
Идея фильма не привносит никакой новой информации о жизни Вонки за исключением небольшого эпизода, связанного с его детством. Нам пересказывают историю, которые все видели миллион раз: есть четкое зло без тени хорошего, есть четкое добро без тени плохого. Первое сначала побеждает, а потом проигрывает благодаря одной единственной работающей весь фильм механике. По итогу сюжет ленты становится безопасной и недостаточно глубокой попыткой угодить всем.
Однако у Пола Кинга не отнимешь умения снимать по-хорошему добрые фильмы. Большую часть времени интересно смотреть, как его герои располагают к себе: им хочется верить и сопереживать. Привычный и живой юмор, отлично подобранные британские актёры дополняют и показывают преимущества картины. А Тимоти Шаламе, как бы нам сильно этого не хотелось, не стоит сравнивать с актёрами разной эпохи, он просто другой, и его герой скорее удался, чем нет.
ОЦЕНКИ: КП-7.3; IMDb-7.2
#кино_полотно