Рубрика "Путь НейроХудожника"

Добро пожаловать в рубрику "Путь НейроХудожника", где мы делимся историями тех, кто решился взять в руки не просто маркер, а инструмент для создания нового мира через НейроАрт. Сегодняшняя героиня — Москвитина Мария. Её путь — это история о том, как из простого увлечения рождается что-то большее, как творчество становится способом самопознания.

Мария показывает, как можно раскрыть себя через линии и формы, соединяя внутренний мир с внешними реалиями. Готовьтесь вдохновиться и, возможно, найти свои собственные горизонты на этом пути.

"Моя история до банальности проста и такая же обычная, как и я (и это совсем не скромность, даже, скорее наоборот, амбициозность, потому что если уж и сравнивать себя, то с великими).
С детства я была творческим человеком. Любила рисовать, обожала музеи и живопись, но не думала, что искусство когда-то может стать моей профессией. Да и в художественной школе я никогда не училась. Почему? Потому что Мироздание приготовило мне наилучший вариант.

С НейроГрафикой я познакомилась больше двух лет назад, и влюбилась с первой линии. О! Это божественный метод, эти великолепные абстрактные образы, плавные линии, оригинальные рисунки…
Два года я рисовала только чистую нейрографику. Более того, вообще, не понимала «зачем люди рисуют какой-то там арт…». Но однажды (скажу по секрету, это была работа с Нейромандалой), я поняла сколько ограничивающих убеждений и страхов у меня есть. И чтоб расширить свои возможности нужно проявляться, нужно показывать миру, что ты умеешь. Да, вот так, возможно, не профессионально, но кто может запретить художнику творить?

Весь 2024 год стал для меня годом открытий, годом проявленности, годом перерождения. Рисование на Проявленность не могло пройти бесследно и я стала участвовать в проектах, стала больше взаимодействовать с социумом. Я решила попробовать себя в НейроАрте и не пожалела об этом. Соединение знакомых образов с НейроГрафикой - стало для меня настоящим вызовом. Я работала с формой и пропорциями, с пространством и перспективой, чтобы создавать гармоничные, на мой взгляд, композиции.

Постепенно мои работы начали мне нравиться. Мне стали писать классные отзывы и восторженные хвалилки. Это вдохновило меня продолжать рисовать и развиваться в этом направлении. НейроАрт позволяет мне выразить себя и свой внутренний мир, даёт возможность проживать свои мысли и чувства в моменте, помогает создавать красоту понятную глазу и мозгу.

Сегодня я активно живу в мире Нейро, участвую в мастер-классах и арт-проектах, общаюсь с другими НейроХудожниками и обмениваюсь опытом. Я знаю, что это только начало моего творческого пути, и я буду продолжать развиваться и создавать новые уникальные работы. Я уже на Пути к своей Цели, до осуществления которой всего несколько месяцев. А пока, у меня есть возможность и время проявляться через мои арт работы.

Я уверена, что НейроГрафика и НейроАрт — это будущее искусства. Они позволяют нам создавать нечто новое и уникальное.
Я горжусь тем, что являюсь частью этого движения."

Мария уверенно идёт к своей цели, прокладывая путь через творчество и самовыражение. Её история — это яркий пример того, что искусство не знает границ, а любой человек может стать художником, если находит свою уникальную форму самовыражения. НейроАрт открыл для неё целый мир возможностей, и теперь она вдохновляет других идти по этому пути.

Оставайтесь с нами и следите за новыми историями, которые, возможно, подтолкнут вас к собственным открытиям.

Рубрика "Современное искусство"
Скульптура Тони Фредриссона

“Большая часть современных произведений искусства имеет смысл. Свою работу я делаю только ради любви к процессу. Моя главная радость - праздновать все в творении, форме и дизайне, восхищаться чудом внутреннего устройства нашего существа. Творчество — это основа, скелет, который поддерживают эту жизнь.

Я никогда не прихожу в точку, где был бы доволен тем, что вываял... но пока мы оттачиваем свои навыки, экспериментируем с новыми инструментами или технологиями и материалами, всегда есть возможность самосовершенствования. Дар творчества невозможно исчерпать, только кажется, что он конечен”. Тони Фредриссон

Тони Фредрикссон (Tony Fredriksson) родился в Зимбабве в 08.07.1959 г, Творить он начал очень рано. Шестилетним мальчишкой он лепил фигурки из пластилина. В 20 лет он получил диплом по изобразительному искусству в Истборнском колледже дизайна, в Великобритании. Но живопись стала лишь шагом на пути к себе. Сам Тони говорит о своем творческом пути так: 
—Я начал, как миссионер, занимающийся макетами, литографией и фотографией, после чего последовало коммерческое искусство, таксидермия рыбы и иллюстрация.

Потом появилась трафаретная печать, лепка из глины, дерева и цемента, затем поделки из дерева, производство деревенской мебели и изготовление отливки моих скульптур. 

Больше всего меня наполняет и радует превращение найденных предметов или материалов — лома и мусора, во что-то функциональное или прекрасное. Мы живём на ферме, где я построил "поварский дом" для нашего района Браи, делая все из "лома", что я нашел на ферме. 

Создавать скульптуры из дрифтового дерева  Тони начал 14 лет назад. Сейчас эти  натуралистичные талантливые скульптуры работы находят свое место на  роскошных курортах, в галереях, на выставках, а также украшают интерьеры частных покупателей.