Рубрика "Современное искусство"
Буто – это воплощение дистанции между сознательным и неизведанным.
Танец буто появился в Японии после Второй мировой войны. В нем отражался дух послевоенной Японии, охваченной тревогой и неопределенностью. Однако буто корнями уходит в японскую древность, а его отцы, хоть и черпали вдохновение на Западе, создали нечто подлинно японское…
Первой постановкой, которая ознаменовала собой рождение буто, стали «Запретные цвета» - танцевальный спектакль Тацуми Хидзиката, основанный на одноименном романе Юкио Мисимы. Движения танцоров, обсыпанных белой пудрой, были столь непривычны и в то же время столь однозначны, что разразился скандал. Хидзикату немедленно исключили из ассоциации современного танца. Это был своеобразный, но успех.
Родился Тацуми в округе Акита в северной Японии в многодетной семье, был десятым из одиннадцати детей. В его детские воспоминания вмешивались легенды о демонах зимы или духах метели, и, слушая завывания ветра, он пытался подружиться с этими хтоническими силами. Кроме того, в детстве он был часто вынужден приглядывать за маленькими детьми своих соседей, и в их странных, нескоординированных движениях тоже обнаруживаются истоки буто.
Хидзиката изучал современный танец, и его особенно интересовало то, что сейчас называется «контемпорари», танцем немецкого экспрессионизма. Самого его интересовало все, что подавлялось культурой, все, о чем предпочитали молчать – жестокость, скрытые желания, смерть и боль. Это резонировало с настроением самого послевоенного общества, неспособного ни проговорить, ни осмыслить кошмар атомных бомбардировок Хиросимы и Нагасаки.
Второй основатель танца буто Кадзуо Оно воевал и был в австралийском плену, прожил сто три года и продолжал преподавать танец даже тогда, когда уже не мог ходить. Будучи по образованию преподавателем физкультуры, он увлекся танцами, когда увидел представление с участием танцовщицы фламенко Архентины. Он познакомился с Хидзикатой, будучи уже за сорок, но взросление, а затем и старение, стало своего рода «рабочим материалом» для них обоих. Например, Хидзиката поставил для Оно танец на основе «Богоматери цветов» Жана Жене, и в нелепом «женском» костюме и парике Оно выглядел трогательно и возвышенно, как французские мимы.
Несмотря на долгое сотрудничество, отцы буто проповедовали диаметрально противоположные подходы к танцу. Хидзиката искал вдохновения в запретном – грязи, темноте, отверженности, в детском плаче, в разрушении тела старостью и болезнями. Кадзуо Оно тоже говорил в танце о человеческой хрупкости, исследовал свой опыт плена, воспоминания о том, как выбрасывали за борт мертвые тела и иссушенных на солнце медуз – человек и бессловесное создание разделяли одну судьбу, лишаясь жизни. Но еще больше говорил он о нежности, о том, что каждое движение должно быть проникнуто любовью ко всему миру. За особую трогательную манеру танца и подобные взгляды Кадзуо Оно называли «белым ангелом буто».
Буто некоторым образом связано с театрами Но и Кабуки, но в еще большей степени – с философскими понятиями дзен-буддизма и традиционной японской эстетики. Первое – это «югэн», то есть нечто непознаваемое рационально, нечто, что нельзя описать словами и отрефлексировать. Обращение основателей буто к психоанализу и сюрреализму здесь вполне обосновано культурными предпосылками.
Второе – это «никутаи», что переводится как «внутренний ландшафт», построенный из наслоенных, перепутанных глубинных воспоминаний. То есть буто – это обращение к бессознательному, поэтому в нем столько одновременно детского и старческого, столько связанного с телесными страданиями и желаниями.
С годами буто перестал быть исключительно японским, концепция «японского тела» сменилась идеями о коллективной памяти, о мировом человеческом единстве, своего рода космополитизме. Сегодня студии буто существуют по всему миру, в том числе и в России, и в некоторых случаях даже приобретают национальные черты – скажем, нигерийские бутоисты используют и движения национальных африканских танцев.
Буто – это воплощение дистанции между сознательным и неизведанным.
Танец буто появился в Японии после Второй мировой войны. В нем отражался дух послевоенной Японии, охваченной тревогой и неопределенностью. Однако буто корнями уходит в японскую древность, а его отцы, хоть и черпали вдохновение на Западе, создали нечто подлинно японское…
Первой постановкой, которая ознаменовала собой рождение буто, стали «Запретные цвета» - танцевальный спектакль Тацуми Хидзиката, основанный на одноименном романе Юкио Мисимы. Движения танцоров, обсыпанных белой пудрой, были столь непривычны и в то же время столь однозначны, что разразился скандал. Хидзикату немедленно исключили из ассоциации современного танца. Это был своеобразный, но успех.
Родился Тацуми в округе Акита в северной Японии в многодетной семье, был десятым из одиннадцати детей. В его детские воспоминания вмешивались легенды о демонах зимы или духах метели, и, слушая завывания ветра, он пытался подружиться с этими хтоническими силами. Кроме того, в детстве он был часто вынужден приглядывать за маленькими детьми своих соседей, и в их странных, нескоординированных движениях тоже обнаруживаются истоки буто.
Хидзиката изучал современный танец, и его особенно интересовало то, что сейчас называется «контемпорари», танцем немецкого экспрессионизма. Самого его интересовало все, что подавлялось культурой, все, о чем предпочитали молчать – жестокость, скрытые желания, смерть и боль. Это резонировало с настроением самого послевоенного общества, неспособного ни проговорить, ни осмыслить кошмар атомных бомбардировок Хиросимы и Нагасаки.
Второй основатель танца буто Кадзуо Оно воевал и был в австралийском плену, прожил сто три года и продолжал преподавать танец даже тогда, когда уже не мог ходить. Будучи по образованию преподавателем физкультуры, он увлекся танцами, когда увидел представление с участием танцовщицы фламенко Архентины. Он познакомился с Хидзикатой, будучи уже за сорок, но взросление, а затем и старение, стало своего рода «рабочим материалом» для них обоих. Например, Хидзиката поставил для Оно танец на основе «Богоматери цветов» Жана Жене, и в нелепом «женском» костюме и парике Оно выглядел трогательно и возвышенно, как французские мимы.
Несмотря на долгое сотрудничество, отцы буто проповедовали диаметрально противоположные подходы к танцу. Хидзиката искал вдохновения в запретном – грязи, темноте, отверженности, в детском плаче, в разрушении тела старостью и болезнями. Кадзуо Оно тоже говорил в танце о человеческой хрупкости, исследовал свой опыт плена, воспоминания о том, как выбрасывали за борт мертвые тела и иссушенных на солнце медуз – человек и бессловесное создание разделяли одну судьбу, лишаясь жизни. Но еще больше говорил он о нежности, о том, что каждое движение должно быть проникнуто любовью ко всему миру. За особую трогательную манеру танца и подобные взгляды Кадзуо Оно называли «белым ангелом буто».
Буто некоторым образом связано с театрами Но и Кабуки, но в еще большей степени – с философскими понятиями дзен-буддизма и традиционной японской эстетики. Первое – это «югэн», то есть нечто непознаваемое рационально, нечто, что нельзя описать словами и отрефлексировать. Обращение основателей буто к психоанализу и сюрреализму здесь вполне обосновано культурными предпосылками.
Второе – это «никутаи», что переводится как «внутренний ландшафт», построенный из наслоенных, перепутанных глубинных воспоминаний. То есть буто – это обращение к бессознательному, поэтому в нем столько одновременно детского и старческого, столько связанного с телесными страданиями и желаниями.
С годами буто перестал быть исключительно японским, концепция «японского тела» сменилась идеями о коллективной памяти, о мировом человеческом единстве, своего рода космополитизме. Сегодня студии буто существуют по всему миру, в том числе и в России, и в некоторых случаях даже приобретают национальные черты – скажем, нигерийские бутоисты используют и движения национальных африканских танцев.
🔥13👍10❤5🙏1
Рубрика "Рождение образа. История одного рисунка"
В этой рубрике мы вместе с художниками погружаемся в процесс творчества, где каждая линия — это шаг к самовыражению и внутреннему поиску.
Сегодня перед нами работа Ольги Федотовой — "НейроПортрет".
В творчестве есть что-то мистическое. Оно позволяет нам выражать свои чувства и изменять их. История Ольги показывает, как искусство может стать путеводной нитью к внутренней гармонии и обновлению отношений.
#НейроАрт #РождениеОбраза
В этой рубрике мы вместе с художниками погружаемся в процесс творчества, где каждая линия — это шаг к самовыражению и внутреннему поиску.
Сегодня перед нами работа Ольги Федотовой — "НейроПортрет".
"Во время обучения на инструкторском курсе, я узнала такую практику как нейропортрет. 2023 год был для меня годом мощных трансформаций и преображений.
В этот год отношения с моей дочерью были не особенно хороши. Поэтому, мне пришла в голову нарисовать и нейрографировать ее портрет. Каждой линией я делала ее образ мягче, в каждый круг добавляла баланс и гармонию, связывая все фигуры и линии воедино и переплетая между собой и закладывая в них много любви.
Сейчас, отношения с дочерью значительно улучшились. Прямо, или косвенно, но я уверена, что портрет повлиял на мою дочь самым положительным образом."
В творчестве есть что-то мистическое. Оно позволяет нам выражать свои чувства и изменять их. История Ольги показывает, как искусство может стать путеводной нитью к внутренней гармонии и обновлению отношений.
#НейроАрт #РождениеОбраза
🔥45❤15👍9🥰2🤩1
НейроАрт исследование. Что скрывается за линиями. Взгляд глазами Художника.
Каждую среду мы предлагаем вам стать настоящими исследователями мира НейроАрт. Перед вами рисунок художницы, и мы приглашаем вас задуматься: что скрывается за линиями? Какие эмоции, идеи или переживания вложены в это произведение?
Ваша задача — поразмышлять, попытаться прочитать эти линии и формы, а уже в эту пятницу мы раскроем ответ автора и его видение.
Попробуйте увидеть картину глазами художника и сравнить свои впечатления с авторской интерпретацией!
#НейроАрт #НейроАртИсследование
Каждую среду мы предлагаем вам стать настоящими исследователями мира НейроАрт. Перед вами рисунок художницы, и мы приглашаем вас задуматься: что скрывается за линиями? Какие эмоции, идеи или переживания вложены в это произведение?
Ваша задача — поразмышлять, попытаться прочитать эти линии и формы, а уже в эту пятницу мы раскроем ответ автора и его видение.
Попробуйте увидеть картину глазами художника и сравнить свои впечатления с авторской интерпретацией!
#НейроАрт #НейроАртИсследование
🔥17👍12❤3🥰1
Ваша задача:
Подпишитесь на наши каналы, участвующие в квесте:
✅ Подписаться на каналы
✅ Подписаться на рассылку
✅ Вступить в сообщество ВК "НейроГрафика от Автора Павла Пискарёва"
✅ Вступить в сообщество ВК "Институт психологии творчества Павла Пискарёва"
Предлагаем попрактиковаться в искусстве НейроАрт.
Перед вами несколько рисунков: НейроАрт и НейроГрафика.
Есть над чем подумать, присмотреться и проверить себя.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19🔥3🥰3