Рубрика "Современное искусство"

"Когда мы отражаем на бумаге наши истинные чувства, мы создаем нечто прекрасное". Карл Мартенс

Карл Мартенс (Karl Martens) - художник-анималист. Он родился в 1956 г. в Сан-Франциско, а детство провел неподалеку от Стокгольма. В 16 лет он переехал в Швейцарию, оттуда - в Канаду, а потом снова оказался в Сан-Франциско. Спустя 24 года он вернулся в Швецию. Ему уже было за 40...

Его страсть – птицы, в портфолио мастера – десятки акварелей, написанных кистями для китайской и японской каллиграфии. Изучение природы, особенно птиц, было увлечением Карла еще со школы. Он рисовал птиц все время, сколько себя помнил. Постепенно его рисунки от детализированных стали совершенно свободными. Среди его работ можно увидеть «портреты» и грозных хищников, и крохотных беззащитных пташек. Картины мастер пишет по памяти, не заглядывая в специальные справочники.

Творчество Карла - это выражение его медитации в дзен-буддизме, когда эмоции с помощью чернил находят отражение на бумаге.«В живописи и каллиграфии первое движение кисти наиболее важно: оно рождается стихийно, но уже что-то означает», - так описывает творческий процесс художник. Первое, что бросается в глаза, на его работах - громадная «капля», расплывшаяся по бумаге, а уже после – прорисованные детали создают целостный образ. Большими кистями для каллиграфии художник наносит первые мазки, остальное «отшлифовывает» карандашами и тонкими кисточками. С поразительной точностью он прорисовывает оперение, подбирает окрас, анатомически правильно передает размах крыльев и строение клюва.

Вдохновение Карл Мартенс черпает в работах китайского каллиграфа Шитао, жившего в годы правления династии Цин. Этот художник отличался новаторским подходом к живописи, по сути, опережая свое время, и в последствии его творчество нередко сравнивали с абстрактным экспрессионизмом Поллока. Шитао прославился работой «Десять тысяч безобразных пятен» и развил принцип нерассуждающего письма «одной чертой», в котором видел квинтэссенцию искусства. Именно этот принцип взял за основу Карл Мартенс, ведь суть творчества, по мысли Шитао, заключается в том, чтобы писать интуитивно, заполняя «пустоту» листа.

Карл Мартенс рассказывает, что бумага всегда по-разному реагирует на краску: одни мазки практически полностью впитываются, другие – расплываются по поверхности. Да и кисти ведут себя неодинаково в зависимости от размера, силы нажатия и других (порой непредсказуемых) факторов. Иногда художник посыпает отдельные части листа солью, тогда специфическая реакция краски рождает новые формы и оттенки цвета. Каждое полотно – смелый эксперимент, результат которого зачастую удивляет самого творца.

#НейроМир

Прекрасное изделие от Meglena Kostova и короткое сообщение:

"Мастер, в первую очередь хочу похвастаться перед вами!!

Моя сестра также поручила мне построить забор с помощью Нейрографика.

Проект уже реализован! Дом до сих пор стоит, но я очень горжусь результатом своего проекта!"

Мои поздравления!

Рубрика "Путь НейроХудожника"

Это не просто история о творческом становлении, это процесс раскрытия внутреннего мира через нейролинии и образы, наполненные глубокими смыслами. Каждый художник, идущий по этому пути, открывает для себя уникальные способы самовыражения, взаимодействуя с искусством на новом уровне. Сегодня мы предлагаем вам вдохновиться историей Юлии Чертовой, чья арт-история началась с удивительного открытия мира НейроАрта и продолжается до сих пор.

"Моя арт-история началась в конце 2021 года, тогда я еще не разделяла НейроАрт и НейрогГрафику. Я только знакомилась с методом, а в открытых мастер-классах инструкторов НейрогГрафики больше встречался НейроАрт - образы, через которые передаются смыслы. Я была в восторге именно от таких мастер-классов. Первым моим мощным впечатлением был МК Лизы Колесниковой Синяя птица счастья. Не смотря на то, что я только осваивала нейролинии, и многие рисунки были еще совсем корявыми, то птица счастья получилась необыкновенно красивой, как мне тогда казалось. Я летала, как та птица на рисунке, от восторга от НейроАрта.

С тех пор я отношусь к НейроАрту, как к чему-то особенному, это полет фантазии, творчества, можно сказать полет души. Огромное наслаждение я получаю от разглядывания рисунков других нейрохудожников, я пересмотрела тысячи рисунков, и всегда получаю от этого наслаждение и необыкновенный заряд энергии и вдохновения. Хочется научиться рисовать так же. И мои рисунки в самом начале , и рисунки сейчас - отличаются. В 2024м году они стали более красивыми, сложными, пусть я не много рисую, но с каждым рисунком нарабатывается опыт, насмотренность, приемы стилизации.

Я благодарна Павлу Михайловичу и Институту психологии творчества за возможность рисовать в общем поле, учиться у лучших, вдохновляться и быть частью этого сообщества."

История Юлии — это пример того, как через НейроАрт можно не только найти себя, но и стать частью большого сообщества, где искусство помогает творить, учиться и вдохновляться. Каждый рисунок — это шаг к новому уровню мастерства, и путь НейроХудожника никогда не заканчивается. Создавать шедевры может каждый — нужно лишь начать. Наполняйтесь идеями, создавайте уникальные работы и двигайтесь к своей цели, рисуя свой уникальный путь.

Присоединяйтесь к Библиотеки Арт подготовки НейроХудожника, творите вместе с нами и получайте сертификат НейроХудожника.

Рисуйте, вдохновляйтесь и впечатляйте других!